《中西方古典音樂放松效果及生理喚醒對(duì)比》讀后感
[《中西方古典音樂放松效果及生理喚醒對(duì)比》讀后感]作者:15號(hào) 胡寶華這篇文章實(shí)際上是一個(gè)實(shí)驗(yàn)報(bào)告，《中西方古典音樂放松效果及生理喚醒對(duì)比》讀后感。
該實(shí)驗(yàn)的被試是33名大學(xué)生，其中自變量是中國(guó)古典音樂、西方古典音樂，因變量是主、客觀的放松效果。
經(jīng)實(shí)驗(yàn)研究，結(jié)果表明，在清醒、注意和心率上，音樂類型和測(cè)量時(shí)間的交互作用顯著；音樂的文化特點(diǎn)對(duì)于音樂的放松作用具有重要的影響；對(duì)于中國(guó)人來說，中國(guó)古典音樂比西方古典音樂具有更佳的放松效果。
這篇文章由2個(gè)實(shí)驗(yàn)組成，它們都是因子設(shè)計(jì)實(shí)驗(yàn)。
其中，第一個(gè)自評(píng)放松階段是采用3×2因子設(shè)計(jì)；而第二個(gè)生理指標(biāo)階段是采用3×4因子設(shè)計(jì)。
實(shí)驗(yàn)的設(shè)計(jì)比較完善，有實(shí)驗(yàn)組和控制組之分，包括：中國(guó)古典音樂組、西方古典音樂組和無音樂組。
在各個(gè)細(xì)節(jié)方面，實(shí)驗(yàn)者都考慮得比較周全。
例如：實(shí)驗(yàn)者會(huì)考慮到被試對(duì)于音樂的熟悉度會(huì)影響決定是否達(dá)到放松狀態(tài)；實(shí)驗(yàn)者還考慮到了女生在生理周期時(shí)的特殊心理生理感受；實(shí)驗(yàn)者還仔細(xì)想到播放音樂的時(shí)間長(zhǎng)短與聲量大小會(huì)對(duì)放松狀態(tài)造成影響等。
如此精密的實(shí)驗(yàn)設(shè)計(jì)確實(shí)值得我們學(xué)習(xí)，讀后感《《中西方古典音樂放松效果及生理喚醒對(duì)比》讀后感》。
但是，該實(shí)驗(yàn)依然有一點(diǎn)美中不足。
實(shí)驗(yàn)的被試基數(shù)不大，而且只是大學(xué)生這個(gè)范疇，不足以代表中國(guó)人這么大的群體。
建議可以修改一下實(shí)驗(yàn)的被試，應(yīng)盡可能多，也盡可能跨度廣，應(yīng)包括各年齡層的。
其實(shí)，我之前也試過在我們學(xué)校的心理實(shí)驗(yàn)室使用那臺(tái)音樂放松儀。
當(dāng)時(shí)施測(cè)的老師問我選擇哪種音樂時(shí)，我選擇了外國(guó)的古典音樂。
可是過了很久，我的心率等都沒有明顯下降。
當(dāng)時(shí)我以為是我太緊張的關(guān)系，如今看了這篇文章，回想起來，可能與我選擇的音樂有關(guān)系吧。
所以說，下次我們做心理輔導(dǎo)的時(shí)候，可以播放一些中國(guó)古典音樂，讓被試放松心情，這樣會(huì)使心理輔導(dǎo)更加深入。
最后，提一下我覺得這篇文章的新的專業(yè)術(shù)語(yǔ)：音樂治療學(xué)：是一門以音樂的實(shí)用性功能為基礎(chǔ)，系統(tǒng)的研究用音樂作為手段治療疾病的方法的科學(xué)，而只要是系統(tǒng)的，有計(jì)劃有目的的應(yīng)用音樂作為手段，從而達(dá)到促進(jìn)人類身心健康的目的的治療方法和治療活動(dòng)，都應(yīng)屬于音樂治療的范疇。
正性情緒：是能使人感到歡欣喜悅的情緒。
〔《中西方古典音樂放松效果及生理喚醒對(duì)比》讀后感〕隨文贈(zèng)言：【這世上的一切都借希望而完成，農(nóng)夫不會(huì)剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長(zhǎng)成種粒；單身漢不會(huì)娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會(huì)去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
求助:張愛鈴<談音樂>讀后感
我不大喜歡音樂。
不知為什么，顏色與氣味常常使我快樂，而一切音樂都是悲哀的”，真是出語(yǔ)讓人意外，但作者不喜歡音樂，并不意味作者不懂音樂，要知道作者小時(shí)也學(xué)習(xí)過鋼琴的，但最后終于放棄了（這未必不是文壇一大幸事）。
“而一切音樂都是悲哀的”，細(xì)想也何尚不是
中國(guó)古代音樂多“苦調(diào)”，西方古典音樂中也大半是“悲歌”。
“我最怕凡啞林（即小提琴），水一般流著，將人生緊緊把握貼戀著的一切東西都流去了”，“凡啞林上拉出的永遠(yuǎn)是‘絕調(diào)’，回腸九轉(zhuǎn)，太明顯地賺人眼淚，是樂器中的悲旦”。
最怕，恐怕不是反感，而是說小提琴有一種難以抗拒的魅力，也許是小提琴那如泣如訴的聲音總勾起作者心中無限惆悵，而生出“自是人生長(zhǎng)恨水長(zhǎng)東”的感慨吧
“悲旦”的比喻也非常貼切，我們不是常常把小提琴比著歌劇中的女高音嗎
作者還覺得“凡啞林與鋼琴合奏”（既小提琴奏鳴曲），就象兩人合畫中國(guó)畫，一人畫美人，另一人補(bǔ)上背景，往往是無情調(diào)可言而令人討厭。
此論更是驚人了，現(xiàn)在的愛樂者恐怕是難以茍同吧
不過，把小提琴奏鳴曲比作中國(guó)畫，倒很新鮮別致。
最佩服的還是談交響樂：“大規(guī)模的交響樂自然又不同，那是浩浩蕩蕩五四運(yùn)動(dòng)一般地沖了來，把每個(gè)人的音樂都變成了它的聲音……然而交響樂，因?yàn)榫幤饋硖珡?fù)雜，作曲者必須經(jīng)過艱苦的訓(xùn)練，以后往往就沉溺于訓(xùn)練之中，不能自拔。
所以交響樂有這個(gè)毛病：格律成份過多”。
真不知道交響樂大師貝多芬聽了此言會(huì)作何感想，但作者對(duì)交響樂的描述卻是生動(dòng)形象之極。
格律成份多，這正是交響樂的一個(gè)特質(zhì)，抽象復(fù)雜而富有思辯性的交響樂在今天都難以為好直覺重實(shí)在的中國(guó)人所喜歡，何況半個(gè)世紀(jì)以前初染西樂的女作家
作者又說不喜歡交響樂“里面慷慨激昂的演說腔太重，倒是比較喜歡十八世紀(jì)的宮廷音樂，那些精致的Minuet（即小步舞曲），尖手尖腳怕碰壞什么似的”。
這又恰當(dāng)?shù)氐莱隽税吐蹇说溲啪碌娘L(fēng)格，在今天厭倦了浪漫派的矯情的時(shí)候，巴洛克音樂也許就別有韻味吧
我們?cè)賮砜醋髡呤窃鯓涌锤鑴〉模骸案鑴∵@種東西是貴重的，也止于貴重，歌劇的故事大都很幼稚，譬如象妒忌這樣的原始感情，在歌劇里也是最簡(jiǎn)單的妒忌，一方面卻用最復(fù)雜最文明的音樂把它放大一千倍來奢侈地表現(xiàn)著，因?yàn)椴徽{(diào)和，更顯吃力，‘大’不一定是偉大，而那樣的隆重的熱情，那樣捶胸脯打手勢(shì)的英雄，也討厭”。
說實(shí)話，初聽威爾第和普契尼的歌劇正有這種感覺，中國(guó)人那內(nèi)斂含蓄的性格和歌劇中放大的情感倒真有些格格不入，這又何怪
然而我們今天最終還是接受了歌劇了。
作者在談到音樂家時(shí)，說最喜歡的不是貝多芬和肖邦，而是巴赫，“巴赫的曲子并沒有宮樣的纖巧，沒有廟堂氣也沒有英雄氣，那里面的世界是笨重的，卻又得心應(yīng)手”。
這使我想起《魯賓斯坦繽紛錄》里的一個(gè)故事：魯賓斯坦在中國(guó)演出時(shí)，演奏了很多古典音樂作品，但觀眾唯獨(dú)對(duì)巴赫的作品反映熱烈，事后魯賓斯坦問主辦人原因，主辦人回答說，我們中國(guó)人喜歡巴赫音樂中那種簡(jiǎn)潔樸素，魯賓斯坦聽后不禁有些慚愧。
看到這里，想到作為愛讀中國(guó)傳統(tǒng)文化書籍中國(guó)人，卻不遲遲不能對(duì)大音希聲的巴赫產(chǎn)生共鳴，自己倒真是應(yīng)該感到慚愧的
張愛玲此言也讓自己產(chǎn)生了深深觸動(dòng)。
作者還論及了民歌，爵士樂，拉丁美洲音樂，流行音樂等等，都無不是樂感中帶著“通感”，平淡敘述中夾雜幾分敏銳，作者談音樂的姿態(tài)不象個(gè)大作家，倒象一個(gè)舊中國(guó)的小女人，不是四平八穩(wěn)，沒有裝腔作勢(shì)，給人一種平和與親切。
中國(guó)文人自古就和音樂有不解之緣，可惜近代文人對(duì)音樂總有幾分疏離。
此文算是文人談音樂中難得的一篇吧，它映照出那個(gè)時(shí)代文人對(duì)音樂，尤其是古典音樂傳入中國(guó)時(shí)的初步而新鮮的感覺.
誰能給提供篇音樂方面的書刊的讀后感
《構(gòu)建生態(tài)音樂課堂》讀后感 海頓曾說過“藝術(shù)的真正意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。
”創(chuàng)建“生態(tài)”音樂課堂的最終目的是為了激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使孩子真正領(lǐng)悟到藝術(shù)的真諦，并通過審美原則的實(shí)施，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)生命的熱愛，珍惜現(xiàn)在擁有的美好。
1、互動(dòng)交流原則，煥發(fā)肢體語(yǔ)言的魅力 生命的美在于其本身所存在的價(jià)值，為煥發(fā)起學(xué)生對(duì)自己生命的熱愛，作為一名音樂教師首先就要讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到自身的魅力。
在課堂中，我十分注重師生、生生間的互動(dòng)交流，通過各種方式的交流讓學(xué)生學(xué)會(huì)與人交往、看到自身肢體語(yǔ)言的無限活力。
每堂課的初始，我會(huì)采用不同的旋律讓學(xué)生在教室內(nèi)翩翩起舞，并有機(jī)的結(jié)合不同拍子的音樂情緒，教會(huì)孩子基礎(chǔ)的舞步，從給孩子范授、到讓孩子自己編創(chuàng)。
久而久之，學(xué)生不僅喜歡獨(dú)舞，而且還迷上了邀請(qǐng)舞伴合作跳舞，甚至是自己創(chuàng)造經(jīng)典的合作舞步，因?yàn)樗麄冊(cè)诤献髦锌吹阶陨碇w的魅力。
每節(jié)課學(xué)生盼望著與他人互動(dòng)交流，在交流中欣賞各自的優(yōu)美舞姿。
我曾嘗試取消這個(gè)活動(dòng)，不料學(xué)生立即提醒我忘了教學(xué)的這個(gè)環(huán)節(jié)，我一下感受到此年齡段學(xué)生的心理特點(diǎn)，由此，我保留了這個(gè)常規(guī)環(huán)節(jié)，讓學(xué)生在互動(dòng)交流中學(xué)會(huì)彼此關(guān)心和欣賞，從而感受生命在音樂旋律中的和諧，而肢體語(yǔ)言也是表達(dá)自身熱愛生命的一種情感體驗(yàn)。
2、創(chuàng)設(shè)意境原則，領(lǐng)悟生命存在的快樂 音樂學(xué)習(xí)是抽象的，在教學(xué)中不僅要培養(yǎng)學(xué)生的形象思維，同時(shí)要培養(yǎng)學(xué)生邏輯思維的能力。
而“創(chuàng)設(shè)意境”原則為學(xué)生提供了音樂的理解與服務(wù)支持。
根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容，教師盡可能創(chuàng)設(shè)不同的意境，可借用“媒體”“聲像”“圖片”以及“真聲”，讓學(xué)生在“音樂情景教學(xué)”中，展開學(xué)生想象的翅膀。
從而感知不同音樂作品中表現(xiàn)人物、動(dòng)物的滑稽、可愛、傷感的各種背景，加深對(duì)作品的理解，學(xué)生只有在意境創(chuàng)造、親歷實(shí)踐中才能感受生命存在的快樂，他們?cè)诟璩小⒃趦A聽中感受到自然、社會(huì)的生態(tài)和諧之美。
3、激發(fā)興趣原則，創(chuàng)造生命價(jià)值的動(dòng)力 興趣是孩子學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，因此，音樂課堂的生動(dòng)性、有趣性是激發(fā)孩子學(xué)習(xí)音樂課程的原動(dòng)力。
針對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)心理特點(diǎn)，可以在音樂課的每個(gè)教學(xué)實(shí)施環(huán)節(jié)都設(shè)計(jì)不同的激趣活動(dòng)板塊：例如練聲活動(dòng)中固定及自由選擇聲部的活動(dòng)板塊；歌曲新授中的學(xué)歌、編歌和演歌的實(shí)踐板塊；音樂欣賞中小品短劇的創(chuàng)造板塊，以及拓展學(xué)習(xí)中的“音樂擂臺(tái)”等活動(dòng)板塊，包括學(xué)生把從不同渠道學(xué)得的各種樂器的演奏，名人模仿秀表演、歌唱的表演（如歌唱組合）、自發(fā)創(chuàng)編的曲藝、游戲表演等等一一帶到課堂中進(jìn)行展示。
而音樂課為他們搭建了一個(gè)展示才藝、學(xué)習(xí)互動(dòng)的大平臺(tái)，從而使其越發(fā)喜愛上音樂課。
因?yàn)槟慵ぐl(fā)起了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的內(nèi)需動(dòng)力，體味出生命價(jià)值的意義。
創(chuàng)建生態(tài)音樂課堂，不僅能培養(yǎng)小學(xué)生的審美能力、合作能力、交往能力、創(chuàng)新能力和良好的學(xué)習(xí)心境，而且使學(xué)生在潛移默化中感受到生命的真諦——“美”無處不在。
《青春之歌》讀后感 事實(shí)上，那個(gè)時(shí)代離我們并不遙遠(yuǎn)，依稀地，身上似乎還留有那個(gè)時(shí)代的傷痛。
可是，那個(gè)時(shí)代的精神卻離我們遠(yuǎn)去了。
我們是健忘的。
可是，正如別人說，我們有些事情是不能選擇的。
比喻：我們是怎樣一個(gè)人，相貌如何，生活在什么時(shí)代，父母親是誰等等。
我們可以說我們有權(quán)選擇我們的生活，但是我們又是不能選擇的，我們不可能都變成唐吉珂德去。
更悲觀一點(diǎn)，苔絲說：“我們生活在一個(gè)壞的星球上……” 我們依稀還記得《鋼鐵是怎樣煉成的》中的那段名言，可是我們對(duì)著那段名言卻無言。
我是個(gè)易沖動(dòng)的人，盡管在表面上看著很平靜；我又是一個(gè)極易冷卻的人，我希望的能和林道靜一起，并肩走在北平的大街上，去面對(duì)著凜冽的寒風(fēng)和閃著寒光的刺刀。
但是我沒有了信仰，我不會(huì)再像她一樣，看見“中國(guó)共產(chǎn)當(dāng)”幾個(gè)字，就會(huì)象嬰兒見了母親一樣，感到親切和偉大，我們聽貫了什么“當(dāng)性”、“原則性”之類的話，對(duì)當(dāng)，也是另一種感受。
在《青春之歌》中我領(lǐng)略到了林道靜對(duì)于當(dāng)?shù)恼鎿吹囊蕾嚨南蠛⒆右姷侥赣H一樣的情感；領(lǐng)略到他們那一群象火山一樣噴發(fā)的熱血的愛國(guó)之情；領(lǐng)略著那個(gè)動(dòng)蕩的、轟轟烈烈的時(shí)代的風(fēng)云。
一星期以來，每個(gè)晚上，我都沉浸在那個(gè)時(shí)代中。
但是，畢竟，我還是從那個(gè)時(shí)代中走出來了。
書看完了，我看了楊沫的再版后記。
這一本書，它經(jīng)過了另一個(gè)轟轟烈烈的時(shí)代----文化達(dá)歌明的時(shí)代。
它聽取了眾多的意見而改變了一點(diǎn)，增加了林道靜在鄉(xiāng)村農(nóng)民運(yùn)動(dòng)中鍛煉的七章，這表明了“歌明者要與工農(nóng)商相結(jié)合”的歌明思想，也給整部小說展示了更廣闊的天地。
同時(shí)，林道靜的思想發(fā)展、成熟之路也就更加合情合理。
我雖反感增寫的理由，但卻還比較喜歡這幾章。
最喜歡的是開頭道靜和余永澤生活，和盧嘉川接觸的一段，在獄中和林紅接觸的一段，寫得很成功。
可是后來，卻很難理解一個(gè)成功的歌明者的真正的斗爭(zhēng)和歌明的情節(jié)。
這種內(nèi)部的“左”和“右”的斗爭(zhēng)，也許是因?yàn)槟承┤说呐u(píng)，也許揉進(jìn)了文革的一些影子，更也許，我自己天真地沒有預(yù)料到當(dāng)時(shí)斗爭(zhēng)的復(fù)雜性。
總而言之，楊沫是一個(gè)成功的作家，但同時(shí)又是一個(gè)有太多責(zé)任的作家。
作品不應(yīng)該為歷史去背上沉重的包袱。
我欣賞的是那種“自由”的作家，他沒有任何責(zé)任和工作的目的需要而去寫作，他的作品就應(yīng)該是他自己最強(qiáng)烈的感情，是他心底最強(qiáng)最高亢的呼聲。
楊沫的作品，也許是，也許不是，但是她畢竟寫出了，成功地寫出了一代人最壯美的青春
<談音樂>讀后感 我不大喜歡音樂。
不知為什么，顏色與氣味常常使我快樂，而一切音樂都是悲哀的”，真是出語(yǔ)讓人意外，但作者不喜歡音樂，并不意味作者不懂音樂，要知道作者小時(shí)也學(xué)習(xí)過鋼琴的，但最后終于放棄了（這未必不是文壇一大幸事）。
“而一切音樂都是悲哀的”，細(xì)想也何尚不是
中國(guó)古代音樂多“苦調(diào)”，西方古典音樂中也大半是“悲歌”。
“我最怕凡啞林（即小提琴），水一般流著，將人生緊緊把握貼戀著的一切東西都流去了”，“凡啞林上拉出的永遠(yuǎn)是‘絕調(diào)’，回腸九轉(zhuǎn)，太明顯地賺人眼淚，是樂器中的悲旦”。
最怕，恐怕不是反感，而是說小提琴有一種難以抗拒的魅力，也許是小提琴那如泣如訴的聲音總勾起作者心中無限惆悵，而生出“自是人生長(zhǎng)恨水長(zhǎng)東”的感慨吧
“悲旦”的比喻也非常貼切，我們不是常常把小提琴比著歌劇中的女高音嗎
作者還覺得“凡啞林與鋼琴合奏”（既小提琴奏鳴曲），就象兩人合畫中國(guó)畫，一人畫美人，另一人補(bǔ)上背景，往往是無情調(diào)可言而令人討厭。
此論更是驚人了，現(xiàn)在的愛樂者恐怕是難以茍同吧
不過，把小提琴奏鳴曲比作中國(guó)畫，倒很新鮮別致。
最佩服的還是談交響樂：“大規(guī)模的交響樂自然又不同，那是浩浩蕩蕩五四運(yùn)動(dòng)一般地沖了來，把每個(gè)人的音樂都變成了它的聲音……然而交響樂，因?yàn)榫幤饋硖珡?fù)雜，作曲者必須經(jīng)過艱苦的訓(xùn)練，以后往往就沉溺于訓(xùn)練之中，不能自拔。
所以交響樂有這個(gè)毛?。焊衤沙煞葸^多”。
真不知道交響樂大師貝多芬聽了此言會(huì)作何感想，但作者對(duì)交響樂的描述卻是生動(dòng)形象之極。
格律成份多，這正是交響樂的一個(gè)特質(zhì)，抽象復(fù)雜而富有思辯性的交響樂在今天都難以為好直覺重實(shí)在的中國(guó)人所喜歡，何況半個(gè)世紀(jì)以前初染西樂的女作家
作者又說不喜歡交響樂“里面慷慨激昂的演說腔太重，倒是比較喜歡十八世紀(jì)的宮廷音樂，那些精致的Minuet（即小步舞曲），尖手尖腳怕碰壞什么似的”。
這又恰當(dāng)?shù)氐莱隽税吐蹇说溲啪碌娘L(fēng)格，在今天厭倦了浪漫派的矯情的時(shí)候，巴洛克音樂也許就別有韻味吧
我們?cè)賮砜醋髡呤窃鯓涌锤鑴〉模骸案鑴∵@種東西是貴重的，也止于貴重，歌劇的故事大都很幼稚，譬如象妒忌這樣的原始感情，在歌劇里也是最簡(jiǎn)單的妒忌，一方面卻用最復(fù)雜最文明的音樂把它放大一千倍來奢侈地表現(xiàn)著，因?yàn)椴徽{(diào)和，更顯吃力，‘大’不一定是偉大，而那樣的隆重的熱情，那樣捶胸脯打手勢(shì)的英雄，也討厭”。
說實(shí)話，初聽威爾第和普契尼的歌劇正有這種感覺，中國(guó)人那內(nèi)斂含蓄的性格和歌劇中放大的情感倒真有些格格不入，這又何怪
然而我們今天最終還是接受了歌劇了。
作者在談到音樂家時(shí)，說最喜歡的不是貝多芬和肖邦，而是巴赫，“巴赫的曲子并沒有宮樣的纖巧，沒有廟堂氣也沒有英雄氣，那里面的世界是笨重的，卻又得心應(yīng)手”。
這使我想起《魯賓斯坦繽紛錄》里的一個(gè)故事：魯賓斯坦在中國(guó)演出時(shí)，演奏了很多古典音樂作品，但觀眾唯獨(dú)對(duì)巴赫的作品反映熱烈，事后魯賓斯坦問主辦人原因，主辦人回答說，我們中國(guó)人喜歡巴赫音樂中那種簡(jiǎn)潔樸素，魯賓斯坦聽后不禁有些慚愧。
看到這里，想到作為愛讀中國(guó)傳統(tǒng)文化書籍中國(guó)人，卻不遲遲不能對(duì)大音希聲的巴赫產(chǎn)生共鳴，自己倒真是應(yīng)該感到慚愧的
張愛玲此言也讓自己產(chǎn)生了深深觸動(dòng)。
作者還論及了民歌，爵士樂，拉丁美洲音樂，流行音樂等等，都無不是樂感中帶著“通感”，平淡敘述中夾雜幾分敏銳，作者談音樂的姿態(tài)不象個(gè)大作家，倒象一個(gè)舊中國(guó)的小女人，不是四平八穩(wěn)，沒有裝腔作勢(shì)，給人一種平和與親切。
中國(guó)文人自古就和音樂有不解之緣，可惜近代文人對(duì)音樂總有幾分疏離。
此文算是文人談音樂中難得的一篇吧，它映照出那個(gè)時(shí)代文人對(duì)音樂，尤其是古典音樂傳入中國(guó)時(shí)的初步而新鮮的感覺. 《音樂樹》讀后感 我讀了一篇文章——《音樂樹》。
它的主要內(nèi)容是：貝西希望成為一名音樂家，他一天到晚都在練琴，一次偶然的機(jī)會(huì)，在貝西汗水澆灌的土地上長(zhǎng)出了一棵音樂樹，使貝西出了名。
從此，他放棄練小提琴，應(yīng)酬各種采訪。
當(dāng)一位總統(tǒng)來了時(shí)，貝西不得不拉起小提琴，這時(shí)才知道，音樂樹失去了生命。
一棵大樹，能夠奏出美妙的音樂，多么神奇呀
我正是懷著這樣的心情繼續(xù)往下讀的，當(dāng)我讀到音樂樹上的提琴果發(fā)出美妙的聲音時(shí)，仿佛在我耳邊回響起大海深沉的聲音，春風(fēng)在山谷里吹動(dòng)的聲音，山權(quán)泉靜靜流悵淌的聲音，還有云雀在高空鳴唱的聲音。
當(dāng)我讀到貝西不停地拉著提琴果時(shí)，我仿佛看到了月光下，有無數(shù)的蝴蝶、蜜蜂在飛舞，在樹枝上，停歇著無數(shù)的鳥兒。
那些會(huì)唱歌的鳥兒，全都配合著樂曲，唱起了婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的歌兒。
還有那些小蟲子，也都在草叢里蹦蹦跳跳。
園子里所有的花兒，也都發(fā)出沁人的芳香，都更加艷麗了。
草兒們?nèi)紦u擺婀娜的腰肢，陶醉在音樂聲中，多美呀
我不禁這樣想：音樂樹是神奇的，但是音樂樹需要熱愛音樂的人用心血來澆灌，它不是簡(jiǎn)單的表演工具。
它是需要音樂家賦予它靈魂的神奇的樹，享受榮耀和優(yōu)待終究不是它希望得到的，所以，它枯萎了，向人們展現(xiàn)了它獨(dú)特的一面。
《音樂之聲》觀后感 有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。
它也是一部長(zhǎng)青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影 。
相信看過它的人一定不會(huì)輕易的忘掉，我想自己已經(jīng)被這部電影感動(dòng)了。
它的音樂，它的主題，它經(jīng)過精雕細(xì)琢的臺(tái)詞，充滿藝術(shù)的美感，音樂的內(nèi)涵，更重要的是愛的主題，真正打動(dòng)每個(gè)人內(nèi)心的純真的愛。
電影講述的是一個(gè)知真、向善、求美的故事。
女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個(gè)過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國(guó)奴的愛國(guó)情愫，無不昭示了人類向善的意愿；故事場(chǎng)景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡（莫扎特的故鄉(xiāng)）的藝術(shù)氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅杰斯之手），經(jīng)過近半個(gè)世紀(jì)，仍傳唱不衰，讓人充分體驗(yàn)到藝術(shù)和自然之美。
在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到“美”，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或?qū)擂巍?/p>
每個(gè)人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內(nèi)心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經(jīng)埋下向觀眾表達(dá)知真的伏筆。
瑪莉婭也會(huì)在迷茫時(shí)問自己我的未來將會(huì)怎樣?,更會(huì)唱著好聽的歌告訴自己我會(huì)讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會(huì)讓別人改變對(duì)我的看法,我對(duì)自己有信心.;她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個(gè)個(gè)性怪異從小失去母親的孩子和他們那個(gè)嚴(yán)肅的上校爸爸...這樣的人你會(huì)不喜歡
這樣的人你會(huì)不為之感動(dòng)
以簡(jiǎn)單的心態(tài)，積極向上的面對(duì)生活又何嘗不是藝術(shù)
上校的性格，表現(xiàn)的很自然。
作為一個(gè)監(jiān)長(zhǎng)國(guó)恨當(dāng)然不能忘，獨(dú)自帶著七個(gè)孩子，以他的身份，對(duì)孩子的愛表達(dá)的不細(xì)膩也很正常。
最后是音樂讓他變成一個(gè)慈祥的父親。
看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。
當(dāng)然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術(shù)。
在舞會(huì)中兩人的感情得到了升華，在最后的音樂會(huì)中歌聲使上校完全變成了另外一個(gè)人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發(fā)現(xiàn)了一個(gè)男人豐富、博大、敏銳的內(nèi)心世界。
這種內(nèi)在的美通過歌聲表達(dá)了出來。
還有孩子的歌聲，藍(lán)藍(lán)的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水…… 你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據(jù)
《音樂之聲》來自生活，高于生活，它以樂抒情，以樂動(dòng)人，到處充滿陽(yáng)光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結(jié)合，體現(xiàn)出人與自然和諧融洽、相互依托的關(guān)系，鼓勵(lì)人們樂觀向上，追求純潔美好，爭(zhēng)取自由和享受生活，消除雜念，達(dá)到真善美的理想境界。
優(yōu)美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂有：表達(dá)瑪利亞對(duì)大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨(dú)的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們?cè)诒荣惡涂蛷d里演唱的《晚安，再見
》等，都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作
不萊梅的音樂家讀后感受20字
不來梅的音樂家讀后感 今天我讀了《不來梅的音樂家》這本故事，這是一本介紹4只小動(dòng)物因?yàn)槟挲g都大了，而被自己的主人嫌棄。
就打算到不來梅城去，那是一個(gè)城市音樂家的地方。
在那里沒有誰會(huì)嫌棄它們，所以它們決定一起去不來梅城。
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在路上它們結(jié)伴而行，到了晚上它們就來到一片樹林，打算在那里休息一晚。
公雞就飛到樹梢上，突然看見遠(yuǎn)處有燈，就說：“在這里睡覺實(shí)在太糟糕，要不我們就到前面有燈的地方去，也可以暖和一點(diǎn)。
” 說完它們就出發(fā)了，到了屋前往窗戶里一看，看見里面有一伙強(qiáng)盜正在吃飯。
想到這里它們的肚子也餓了，就想了一個(gè)辦法。
驢子把前蹄放到窗臺(tái)上，狗跳到驢子的背上，貓爬到狗的身上，公雞飛到貓的頭上。
擺動(dòng)了姿勢(shì)，就一起奏樂嚇跑了強(qiáng)盜。
強(qiáng)盜們因?yàn)槭鞘裁垂治锍霈F(xiàn)，就趕緊跑了。
它們看見強(qiáng)盜們跑了就看見桌上的美味，快快活活的吃上。
吃完以后，它們就按照自己的習(xí)慣找地方睡下了。
到了第二天，它們醒了以后，就覺得這個(gè)地方不錯(cuò)，就住下了。
過的自在極了，也不再往別的地方去。
讀完這個(gè)故事，我發(fā)現(xiàn)在故事里的主人公們，以它們的聰明才智戰(zhàn)勝了強(qiáng)盜們，好厲害啊
西方音樂跟中國(guó)音樂在表達(dá)情感的方式上有什么差別
一、風(fēng)格不同二、所傳遞的感情不同三、審美方式和價(jià)值觀的不同
音樂大師課兒童讀后感
《音樂大師課》與往常的音樂類節(jié)目有著巨大的差異性，以往的音樂類節(jié)目中給人的印象是比賽、成名，而在這個(gè)節(jié)目中沒有比賽，只有對(duì)音樂本質(zhì)的學(xué)習(xí)和理解。
節(jié)目最大的看點(diǎn)一是16位6-13歲孩子們?cè)诶蠋焸兊闹笇?dǎo)下如何演繹這些經(jīng)典歌曲，孩子們?cè)趯W(xué)習(xí)經(jīng)典歌曲中成長(zhǎng)的人生故事；其次，四個(gè)頂級(jí)音樂人作為老師不同尋常的另一面會(huì)在節(jié)目中呈現(xiàn)；而兩代音樂人之間基于音樂的深刻互動(dòng)，也會(huì)是這檔節(jié)目最核心的內(nèi)容。
中國(guó)和西方對(duì)音樂的審美有何區(qū)別
在《新格羅夫音樂與音樂家詞典》中，“藝術(shù)歌曲”被定義為“一種由專業(yè)作曲家創(chuàng)作且與民歌相區(qū)別的，具有嚴(yán)肅藝術(shù)意味的歌曲體裁”，在《新哈佛音樂辭典》中，“藝術(shù)歌曲”被進(jìn)一步解釋為“是作為室內(nèi)音樂會(huì)目的而創(chuàng)作的歌曲，以區(qū)別于民歌和流行歌曲。
它在傳統(tǒng)上是為詩(shī)歌所譜寫的音樂，歌詞具有很強(qiáng)的文學(xué)性，而且與大多民歌和流行歌曲有所不同。
藝術(shù)歌曲的伴奏是由作曲家制定創(chuàng)作的，而不是表演者即興發(fā)揮改寫而成”。
西方藝術(shù)歌曲源于19世紀(jì)在德奧時(shí)期的浪漫主義歌曲。
而中國(guó)藝術(shù)歌曲，從一開始是以借鑒外國(guó)藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)手法為基礎(chǔ)進(jìn)行創(chuàng)作的，同時(shí)又注重與我國(guó)的民族語(yǔ)言、民族氣質(zhì)和民族情感表達(dá)方式相結(jié)合。
按一般意義上的界定，中國(guó)藝術(shù)歌曲是西樂中融產(chǎn)物，迄今在我國(guó)只有近百年的歷史。
中國(guó)近代藝術(shù)歌曲的誕生一方面是受西方藝術(shù)歌曲的影響，而另一方而應(yīng)歸功于中國(guó)的新文化運(yùn)動(dòng)。
在新文化運(yùn)動(dòng)以后，一批具有國(guó)學(xué)功底，在創(chuàng)作上崇尚個(gè)性、自由和感情表達(dá)藝術(shù)思潮與中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)相結(jié)合，成就了中國(guó)的藝術(shù)歌曲。
從總體上來講，藝術(shù)歌曲是詩(shī)與樂高度融合的音樂藝術(shù)載體，既包含有詩(shī)意的文學(xué)成分，又具有強(qiáng)烈的音樂本體的抒情性和歌唱性。
因此，中國(guó)的藝術(shù)歌曲如同堅(jiān)忍的中華民族，具有高雅、細(xì)膩、含蓄、理智的性格特征，常常用音樂語(yǔ)言描寫外在的環(huán)境和氣氛，歌曲曲調(diào)清新優(yōu)美悠長(zhǎng)，詞曲的結(jié)合如同中國(guó)的國(guó)畫，音樂與中國(guó)詩(shī)詞的結(jié)合表現(xiàn)出一種語(yǔ)言的音樂性，營(yíng)造出一種“只可意會(huì)，不可言傳”的意境美。
20世紀(jì)初產(chǎn)生的中國(guó)近現(xiàn)代藝術(shù)歌曲是我國(guó)音樂文化中的瑰寶，中國(guó)藝術(shù)歌曲自誕生發(fā)展到今天，在中國(guó)的各歷史時(shí)期都產(chǎn)生過一大批受到當(dāng)時(shí)人民群眾歡迎的作品，并且這些作品大多數(shù)具有鮮明的時(shí)代特征和豐富的內(nèi)涵，形象地反映了所處時(shí)代的現(xiàn)實(shí)生活與思想情感。
現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想一直是我國(guó)作曲家創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的主導(dǎo)思想；借古喻今，反映時(shí)代以及對(duì)祖國(guó)大好河山與美好生活的歌頌贊美，始終是中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的主要題材。
早期的趙元任、黃自等人在藝術(shù)歌曲方面的創(chuàng)作實(shí)踐，就以民族性為目標(biāo)，不斷吸收西方優(yōu)秀文化、借鑒西方作曲手法，大膽實(shí)踐中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的民族化。
所以，力求創(chuàng)作出有中國(guó)民族特色的藝術(shù)歌曲是近現(xiàn)代我國(guó)作曲家所追求的方向。
在中國(guó)藝術(shù)歌曲民族化上，“古為今用、洋為中用”，繼承和發(fā)揚(yáng)中外優(yōu)秀音樂文化遺產(chǎn)和寶貴經(jīng)驗(yàn)，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓和民族審美情趣等進(jìn)行更深層次的挖掘的同時(shí)，學(xué)習(xí)和核心期刊網(wǎng) 權(quán)威中文核心期刊目錄檢索網(wǎng) 借鑒國(guó)外的音樂創(chuàng)作技法和經(jīng)驗(yàn)，從中獲得豐富的音樂創(chuàng)作養(yǎng)分和靈感。
羅藝峰教授曾將中國(guó)藝術(shù)歌曲的性質(zhì)概括為以下幾個(gè)方面：帶有明顯的室內(nèi)樂性質(zhì)、趣味高雅而內(nèi)在、是創(chuàng)作而非民歌、形式精致而規(guī)模不大、演唱聲音修煉而有控制、具有詩(shī)性的境界和深刻的情感以及個(gè)人性的表現(xiàn)與美學(xué)追求。
并指出中國(guó)藝術(shù)歌曲之“人的發(fā)現(xiàn)”是其哲學(xué)化存在的根本；“內(nèi)在性”是其美學(xué)品格要素；“小敘事”是其創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)；“精致”是其雅文化的表現(xiàn)。
中國(guó)人講求含蓄，在音樂表達(dá)上也是如此。
總體上來說，中國(guó)音樂的創(chuàng)作喜好將主題思想放在最后，正如一句詩(shī)中描寫的那樣，“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”。
而西方音樂講求豪放，屬于開放式的風(fēng)格，一開始就出現(xiàn)主題，然后再慢慢闡述具體內(nèi)容，有震撼力。
在整個(gè)西方文化中，還沒有哪一個(gè)人物能夠像耶穌基督這樣在藝術(shù)中得到如此多的表現(xiàn)。
在音樂而言，博愛、寬容、謙卑中透著堅(jiān)毅剛強(qiáng)，為人類無私奉獻(xiàn)的耶穌基督，成為一代代音樂家著力表現(xiàn)的一個(gè)美學(xué)意象，成為音樂中一個(gè)永恒的審美理想。
西方自古希臘音樂體現(xiàn)為對(duì)音樂結(jié)構(gòu)的動(dòng)機(jī)、樂匯、主題、樂句、樂段及各種曲式、各種體裁探索的肇端。
即探索它們本身的意義和它們?cè)诮Y(jié)構(gòu)中的作用，探索它們的表現(xiàn)能力等等，側(cè)重于從音樂結(jié)構(gòu)的內(nèi)部來研究音樂，探索音樂的表現(xiàn)力和音樂的美學(xué)。
因此西方藝術(shù)歌曲內(nèi)容明確、技法簡(jiǎn)練、創(chuàng)作快捷且直抒胸臆，它能快速捕捉瞬間情感，使一部個(gè)性鮮明的音樂作品在相對(duì)較短的時(shí)間內(nèi)完成并生動(dòng)、感人。
形式邏輯在希臘發(fā)端后，大大地推動(dòng)和影響了西方哲學(xué)與科學(xué)的發(fā)展。
正因?yàn)橄ＥD形式邏輯較為發(fā)達(dá)，因而西方后世音樂藝術(shù)的曲式進(jìn)入專業(yè)創(chuàng)作后就得到了有意識(shí)的發(fā)展，有一段的民歌、民謠，有單、復(fù)二段體和三段體曲式，有回旋曲式、變奏曲式、奏鳴曲式。
不僅有各種各樣的體裁結(jié)構(gòu)，而且還善于適中地運(yùn)用各種形式去表現(xiàn)各種情感、思想、內(nèi)容。
二、中西方音樂審美差異 風(fēng)俗習(xí)慣、歷史典故等文化壁壘是文化差異的有形的外部表現(xiàn)。
而其內(nèi)在的、無形的表現(xiàn)則是由于民族心理原型差異。
在西方，人們更多的傾向于一種意識(shí)形態(tài)，即宗教和神學(xué)。
所以，神秘的宗教便成為西方古代社會(huì)賴以生存和發(fā)展的基礎(chǔ)。
西方文化從本質(zhì)上講就是宗教文化。
而在審美方式上中國(guó)在古代審美思維方式上是“貴悟不貴解”，主張審美主體要進(jìn)入“悟”的心理狀態(tài)去體驗(yàn)美和創(chuàng)造美，要求審美主體在“心與物會(huì)”、“情與景合”的渾然統(tǒng)一中，去體悟宇宙萬物的生命意蘊(yùn)和美的性質(zhì)。
具體的中西方音樂審美差異主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。
1、中西方由于音樂地域、民族以及時(shí)代的差異，所以中國(guó)音樂美學(xué)和西方音樂美學(xué)也存在著差異。
中國(guó)的音樂美學(xué)思想的源頭是儒道兩家提出的音樂美學(xué)思想，皆由春秋前萌芽狀態(tài)的諸多音樂美學(xué)觀點(diǎn)發(fā)展而來。
中國(guó)兩千多年的音樂美學(xué)發(fā)展史，一直都是以儒道兩家音樂美學(xué)思想為主流。
既追求音樂與自然的和諧統(tǒng)一， 人與宇宙的和諧統(tǒng)一，又強(qiáng)調(diào)“洪天音真”。
反對(duì)束縛人生、束縛音樂。
所以中國(guó)音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)是有情感而不狂放，有欲望但卻含蓄。
中國(guó)傳統(tǒng)的審美觀對(duì)中國(guó)音樂的營(yíng)造起著重要的作用。
中國(guó)音樂追求意境深遠(yuǎn)、模糊朦朧，以含蓄、淡泊、空靈為上品，以抒情為主和追求意境深遠(yuǎn)為特征。
它所追求的最高境界是意境，美好的意境可以給欣賞者留下美好的想象空間，帶來思想上的深化和情感上的升華。
而西方美學(xué)發(fā)展過程中則主要有兩大思想流派，即“他律論”和“自律論”。
所謂“他律論”強(qiáng)調(diào)的是音樂的美受音樂形式之外的(包括情感社會(huì))影響，它強(qiáng)調(diào)一種內(nèi)容，內(nèi)容決定形式，即情感音樂美學(xué)；而“自律論”正好相反，它強(qiáng)調(diào)音樂的美僅僅來自音樂自身，內(nèi)在的要素決定音樂的形式美，強(qiáng)調(diào)音樂的內(nèi)容。
2、從音樂作品特點(diǎn)的比較，中西方因思維方式不同，在音樂上表現(xiàn)出不同的特點(diǎn)。
簡(jiǎn)而言之，中國(guó)為“一曲多用——重再創(chuàng)；西方為專曲專用——重原創(chuàng)。
”“一曲多用”是以尊重原有作品的風(fēng)格和原有欣賞習(xí)慣為價(jià)值取向的，創(chuàng)作中僅將某“基本曲調(diào)”稍加變化，可賦予該曲以新的內(nèi)涵。
“專曲專用”則以作品的個(gè)性為追求目標(biāo)，無論在作品的形式上還是在創(chuàng)作技法上，均以不重復(fù)別人、不重復(fù)自己為原則。
3、從音樂作品的創(chuàng)作方式上看，中國(guó)與西方的創(chuàng)作也有所不同。
中國(guó)傳統(tǒng)音樂作品的創(chuàng)作方式，具有集體性，一二度創(chuàng)作的一體性等特點(diǎn)。
所謂集體性，是指作品中所凝聚的勞動(dòng)不是某一作曲家的個(gè)人行為。
所謂一二度創(chuàng)作的一體性，是指創(chuàng)作時(shí)，作曲家是歌唱家或演奏家于一身的。
作曲的同時(shí)也就是歌唱或演奏的過程，沒有一二度創(chuàng)作的分工，具有極強(qiáng)的即興性。
而西方音樂作品(主要指西方專業(yè)作曲家的作)的創(chuàng)作方式，具有個(gè)體性，一二創(chuàng)作分離的特點(diǎn)。
西方音樂作品屬于作曲家個(gè)體勞動(dòng)而為，體現(xiàn)出濃厚的個(gè)性特征。
同時(shí)，在一二度創(chuàng)作上呈分離狀，即作曲家的創(chuàng)作僅僅是完成樂譜而已。
從審美觀念來觀察中西方音樂我們發(fā)現(xiàn)，中國(guó)音樂講究作品的意境、氣韻，強(qiáng)調(diào)創(chuàng)作的神妙，風(fēng)骨，注重表現(xiàn)的含蓄、婉轉(zhuǎn)，喜好藝術(shù)形式的中和適度。
而西方音樂一開始就帶有濃重的宗教氣息和道德教化色彩，表現(xiàn)形式較為固定，常給人一種莊嚴(yán)肅穆的神圣感。
隨著其自身的發(fā)展，西方音樂逐步加入上生活氣息和現(xiàn)實(shí)性，對(duì)感情的表達(dá)直白、激烈，具有強(qiáng)烈的情感表現(xiàn)能力。
到了20世紀(jì)，西方光怪陸離的音樂現(xiàn)象已很難被人理解和接受。
但是，中國(guó)的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作將中國(guó)詩(shī)歌文學(xué)、中國(guó)民歌與歐洲傳統(tǒng)技法、中國(guó)傳統(tǒng)音樂技法，現(xiàn)代創(chuàng)作技法有機(jī)地結(jié)合在一起，形成了豐富多彩的具有中國(guó)民族特色和風(fēng)格的藝術(shù)歌曲。
歐洲藝術(shù)世界此時(shí)受到東方文化的滋潤(rùn)并逐步滲透到歐洲的文化情趣和生活之中，而歐洲作曲家對(duì)中國(guó)音樂的興趣，也開始從異國(guó)情調(diào)與題材上表現(xiàn)了出來。
打開了西方人的文化視野，掀起了一股“中國(guó)文化熱”。
總之，隨著文化發(fā)展的日益國(guó)際化，多元化，追求多層次、高品位的精神享受已成為社會(huì)時(shí)尚，具備時(shí)尚品位、典雅風(fēng)范的藝術(shù)歌曲其審美價(jià)值逐步受到人們的關(guān)注，使得藝術(shù)歌曲在人們精神享受空間中得到了空前繁榮。
由于社會(huì)文化背景的不同，帶來音樂創(chuàng)作手法及審美觀的差異，我國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作是在與歐洲文化的不斷碰撞中交融，借鑒西方音樂精髓的同時(shí)，充分肯定其本土性，在保持原有風(fēng)格的基礎(chǔ)上逐步的借鑒、進(jìn)步。
