學(xué)習(xí)西方音樂史感想
西方音樂史主要講的是的歷史，在內(nèi)容上主要分為四個(gè)方面：一、的發(fā)展史，二、音樂家的發(fā)展史，三、音樂作品的發(fā)展史，四、的發(fā)展史。
上述四個(gè)方面構(gòu)成了西方音樂史的重要部分，其中，西方的發(fā)展史源于古希臘，發(fā)展于中世紀(jì)、文藝復(fù)興和，在古典和浪漫時(shí)期有了質(zhì)的飛躍，在20世紀(jì)得到了極大的發(fā)展，成為最多元化的一個(gè)時(shí)代。
音樂家的發(fā)展史：在古希臘和古羅馬時(shí)期的音樂家記載在冊(cè)的很少，從中世紀(jì)開始，游吟詩(shī)人、戀詩(shī)歌手等音樂家財(cái)大批涌現(xiàn)，在文藝復(fù)興時(shí)期，有著名的約斯坎，帕萊斯特利納等，巴洛克的和，古典的、和、浪漫的 勃拉姆斯，20世紀(jì)的斯特拉文斯基、肖斯塔科維奇等。
音樂作品的發(fā)展史：從古希臘到20世紀(jì)，音樂作品都是從簡(jiǎn)單到復(fù)雜，從單聲部到多聲部，從單聲織體到復(fù)調(diào)織體，到和聲的產(chǎn)生，都驗(yàn)證了音樂從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的發(fā)展， 音樂美學(xué)的發(fā)展：音樂美學(xué)自古就作為一個(gè)音樂話題被人們討論，從柏拉圖和亞里士多德一直到現(xiàn)在，音樂美學(xué)一直是音樂上的重要理論學(xué)科，但是音樂美學(xué)作為一個(gè)獨(dú)立的名詞，直到20世紀(jì)初才出現(xiàn)。
音樂美學(xué)發(fā)展的鼎盛時(shí)期是在浪漫主義時(shí)期。
西方音樂史學(xué)習(xí)心得
王光祈本人在歷史上不僅作為中外音樂交流的參與者，他還是中外音樂文化交流的締造者。
他本人留德回國(guó)后向中國(guó)介紹了西方的音樂理論，除了樂理等基礎(chǔ)知識(shí)外，他還是中國(guó)比較音樂學(xué)的奠基學(xué)者之一，他除了譯介西方比較音樂學(xué)的觀念，還以比較的方法研究中國(guó)的傳統(tǒng)音樂文化，可以說王光祈一個(gè)人承擔(dān)并完成了中外音樂的一次跨國(guó)界思想交流。
在當(dāng)代學(xué)術(shù)界，王光祈的研究己成為經(jīng)典，而圍繞王光祈及其學(xué)術(shù)成果這一現(xiàn)象也成為一種研究方向，作為民族音樂學(xué)家研究這樣一種前沿話題。
論及王光祈，就離不開中外音樂交流史上的王光祈，包括他的生平活動(dòng)、個(gè)人經(jīng)歷和研究成果都包含在中外音樂交流的范疇中。
當(dāng)下的“王光祈”這一名詞于音樂史學(xué)或者民族音樂學(xué)都有著不容忽視的重要意義。
一、文獻(xiàn) 相關(guān)文獻(xiàn)見表1。
二、文獻(xiàn)綜述 以上20篇文獻(xiàn)都是以王光祈為對(duì)象，探究音樂交流史視野下的王光祈為側(cè)重點(diǎn)，而其中的每一篇都能找到各自的亮點(diǎn)。
結(jié)合每一篇的內(nèi)容，筆者將其分為4類有著相同研究取向的文獻(xiàn)。
第一類是研究王光祈的比較音樂學(xué)學(xué)術(shù)觀點(diǎn)，共有6篇。
在這6篇當(dāng)中，作者大部分也都是民族音樂學(xué)家，如管建華、高厚永、俞人豪、王耀華、杜亞雄等。
其中，《試評(píng)王光祈的比較音樂學(xué)觀點(diǎn)》一文中認(rèn)為比較音樂學(xué)是王光祈音樂思想的重要組成部分，它不僅支持了王光祈在音樂各領(lǐng)域中的研究，而且對(duì)當(dāng)時(shí)歐洲興起的比較音樂學(xué)本身也有所推動(dòng)。
并論定王光祈是將國(guó)外的比較音樂學(xué)的學(xué)科方法引進(jìn)我國(guó)的最早一批學(xué)者之一。
本文首先介紹了王光祈的求學(xué)經(jīng)歷，著重于他在柏林大學(xué)的學(xué)習(xí)過程，并從王光祈比較音樂學(xué)的基本觀點(diǎn)與世界三大樂系的劃分、從事音樂的目的與中西音樂之比較、各民族文化傳統(tǒng)及其對(duì)音樂的影響之比較、音樂學(xué)與有關(guān)學(xué)科之比較這四點(diǎn)分述了王光祈的比較音樂學(xué)觀點(diǎn)。
文章還在最后介紹了王光祈對(duì)比較音樂學(xué)的貢獻(xiàn)以及比較音樂學(xué)中國(guó)學(xué)派的特點(diǎn)。
在另一篇文章《王光祈與比較音樂學(xué)的柏林學(xué)派》中，作者首先認(rèn)為王光祈在比較音樂學(xué)這一領(lǐng)域中的學(xué)術(shù)成就不僅在中國(guó)，而且在整個(gè)東方均具有開拓性。
作者從介紹音樂進(jìn)化論思想著手，介紹了王光祈的老師霍恩博斯特爾和薩克斯學(xué)派的基本音樂觀，并進(jìn)一步認(rèn)為王光祈在接受他們觀念的時(shí)候還超越了他們，提出了音樂弧形進(jìn)化思想，盡管目前音樂進(jìn)化論已經(jīng)被人們拋棄，但王光祈在當(dāng)代做出的超越仍舊值得稱道。
作者進(jìn)一步又介紹了音樂文化圈論，同時(shí)講到王光祈對(duì)這種理論做出的發(fā)展。
最后，作者對(duì)王光祈的研究課題和治學(xué)風(fēng)格做了一定的描述。
第二類文獻(xiàn)研究了王光祈的音樂史學(xué)觀點(diǎn)，共有6篇文獻(xiàn)。
在《論王光祈在中國(guó)音樂史上的主要成就》一文中，作者從五個(gè)方面來闡述王光祈在中國(guó)音樂史上的主要成就。
首先，他從愛國(guó)主義立場(chǎng)出發(fā)，極力主張創(chuàng)造“一種可以代表‘中華民族性’的國(guó)樂”。
其次，他最早將西方音樂理論系統(tǒng)地介紹到中國(guó)，編纂了大量的音樂論著。
再次，他在我國(guó)乃至亞洲最早采用比較音樂學(xué)方法來研究音樂，并將其研究成果介紹到國(guó)內(nèi)外。
然后，他在我國(guó)最早采用西方音樂理論體系和科學(xué)研究方法對(duì)中國(guó)的傳統(tǒng)音樂進(jìn)行整理和研究。
最后，他是我國(guó)最早將中國(guó)的傳統(tǒng)音樂文化以外文形式介紹到西方國(guó)家的音樂家。
王光祈的音樂論著和研究成果至今仍然具有相當(dāng)深遠(yuǎn)的積極影響和學(xué)術(shù)價(jià)值。
作者在文中列舉了王光祈大部分的著述，以詳實(shí)的資料為王光祈的成就呼號(hào)。
在另一篇文獻(xiàn)《對(duì)王光祈定位的研究――以相關(guān)研究者的言論及著述為例》中，作者采用了一種宏觀的史學(xué)視角，對(duì)王光祈的研究做了一次全面的梳理，作者在文章指出，以往的研究中，有關(guān)“王光祈定位”的表象及內(nèi)置的論述零落第充斥與各種未出版的油印材料、會(huì)議實(shí)況錄音及正式出版物
西方藝術(shù)設(shè)計(jì)的歷史大致可分為那幾個(gè)時(shí)期
《構(gòu)建生態(tài)音樂課堂》讀后感 海頓曾說過“藝術(shù)的真正意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。
”創(chuàng)建“生態(tài)”音樂課堂的最終目的是為了激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，使孩子真正領(lǐng)悟到藝術(shù)的真諦，并通過審美原則的實(shí)施，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)生命的熱愛，珍惜現(xiàn)在擁有的美好。
1、互動(dòng)交流原則，煥發(fā)肢體語(yǔ)言的魅力 生命的美在于其本身所存在的價(jià)值，為煥發(fā)起學(xué)生對(duì)自己生命的熱愛，作為一名音樂教師首先就要讓學(xué)生認(rèn)識(shí)到自身的魅力。
在課堂中，我十分注重師生、生生間的互動(dòng)交流，通過各種方式的交流讓學(xué)生學(xué)會(huì)與人交往、看到自身肢體語(yǔ)言的無限活力。
每堂課的初始，我會(huì)采用不同的旋律讓學(xué)生在教室內(nèi)翩翩起舞，并有機(jī)的結(jié)合不同拍子的音樂情緒，教會(huì)孩子基礎(chǔ)的舞步，從給孩子范授、到讓孩子自己編創(chuàng)。
久而久之，學(xué)生不僅喜歡獨(dú)舞，而且還迷上了邀請(qǐng)舞伴合作跳舞，甚至是自己創(chuàng)造經(jīng)典的合作舞步，因?yàn)樗麄冊(cè)诤献髦锌吹阶陨碇w的魅力。
每節(jié)課學(xué)生盼望著與他人互動(dòng)交流，在交流中欣賞各自的優(yōu)美舞姿。
我曾嘗試取消這個(gè)活動(dòng)，不料學(xué)生立即提醒我忘了教學(xué)的這個(gè)環(huán)節(jié)，我一下感受到此年齡段學(xué)生的心理特點(diǎn)，由此，我保留了這個(gè)常規(guī)環(huán)節(jié)，讓學(xué)生在互動(dòng)交流中學(xué)會(huì)彼此關(guān)心和欣賞，從而感受生命在音樂旋律中的和諧，而肢體語(yǔ)言也是表達(dá)自身熱愛生命的一種情感體驗(yàn)。
2、創(chuàng)設(shè)意境原則，領(lǐng)悟生命存在的快樂 音樂學(xué)習(xí)是抽象的，在教學(xué)中不僅要培養(yǎng)學(xué)生的形象思維，同時(shí)要培養(yǎng)學(xué)生邏輯思維的能力。
而“創(chuàng)設(shè)意境”原則為學(xué)生提供了音樂的理解與服務(wù)支持。
根據(jù)不同的教學(xué)內(nèi)容，教師盡可能創(chuàng)設(shè)不同的意境，可借用“媒體”“聲像”“圖片”以及“真聲”，讓學(xué)生在“音樂情景教學(xué)”中，展開學(xué)生想象的翅膀。
從而感知不同音樂作品中表現(xiàn)人物、動(dòng)物的滑稽、可愛、傷感的各種背景，加深對(duì)作品的理解，學(xué)生只有在意境創(chuàng)造、親歷實(shí)踐中才能感受生命存在的快樂，他們?cè)诟璩小⒃趦A聽中感受到自然、社會(huì)的生態(tài)和諧之美。
3、激發(fā)興趣原則，創(chuàng)造生命價(jià)值的動(dòng)力 興趣是孩子學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，因此，音樂課堂的生動(dòng)性、有趣性是激發(fā)孩子學(xué)習(xí)音樂課程的原動(dòng)力。
針對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)心理特點(diǎn)，可以在音樂課的每個(gè)教學(xué)實(shí)施環(huán)節(jié)都設(shè)計(jì)不同的激趣活動(dòng)板塊：例如練聲活動(dòng)中固定及自由選擇聲部的活動(dòng)板塊；歌曲新授中的學(xué)歌、編歌和演歌的實(shí)踐板塊；音樂欣賞中小品短劇的創(chuàng)造板塊，以及拓展學(xué)習(xí)中的“音樂擂臺(tái)”等活動(dòng)板塊，包括學(xué)生把從不同渠道學(xué)得的各種樂器的演奏，名人模仿秀表演、歌唱的表演（如歌唱組合）、自發(fā)創(chuàng)編的曲藝、游戲表演等等一一帶到課堂中進(jìn)行展示。
而音樂課為他們搭建了一個(gè)展示才藝、學(xué)習(xí)互動(dòng)的大平臺(tái)，從而使其越發(fā)喜愛上音樂課。
因?yàn)槟慵ぐl(fā)起了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的內(nèi)需動(dòng)力，體味出生命價(jià)值的意義。
創(chuàng)建生態(tài)音樂課堂，不僅能培養(yǎng)小學(xué)生的審美能力、合作能力、交往能力、創(chuàng)新能力和良好的學(xué)習(xí)心境，而且使學(xué)生在潛移默化中感受到生命的真諦——“美”無處不在。
《青春之歌》讀后感 事實(shí)上，那個(gè)時(shí)代離我們并不遙遠(yuǎn)，依稀地，身上似乎還留有那個(gè)時(shí)代的傷痛。
可是，那個(gè)時(shí)代的精神卻離我們遠(yuǎn)去了。
我們是健忘的。
可是，正如別人說，我們有些事情是不能選擇的。
比喻：我們是怎樣一個(gè)人，相貌如何，生活在什么時(shí)代，父母親是誰(shuí)等等。
我們可以說我們有權(quán)選擇我們的生活，但是我們又是不能選擇的，我們不可能都變成唐吉珂德去。
更悲觀一點(diǎn)，苔絲說：“我們生活在一個(gè)壞的星球上……” 我們依稀還記得《鋼鐵是怎樣煉成的》中的那段名言，可是我們對(duì)著那段名言卻無言。
我是個(gè)易沖動(dòng)的人，盡管在表面上看著很平靜；我又是一個(gè)極易冷卻的人，我希望的能和林道靜一起，并肩走在北平的大街上，去面對(duì)著凜冽的寒風(fēng)和閃著寒光的刺刀。
但是我沒有了信仰，我不會(huì)再像她一樣，看見“中國(guó)共產(chǎn)當(dāng)”幾個(gè)字，就會(huì)象嬰兒見了母親一樣，感到親切和偉大，我們聽貫了什么“當(dāng)性”、“原則性”之類的話，對(duì)當(dāng)，也是另一種感受。
在《青春之歌》中我領(lǐng)略到了林道靜對(duì)于當(dāng)?shù)恼鎿吹囊蕾嚨南蠛⒆右姷侥赣H一樣的情感；領(lǐng)略到他們那一群象火山一樣噴發(fā)的熱血的愛國(guó)之情；領(lǐng)略著那個(gè)動(dòng)蕩的、轟轟烈烈的時(shí)代的風(fēng)云。
一星期以來，每個(gè)晚上，我都沉浸在那個(gè)時(shí)代中。
但是，畢竟，我還是從那個(gè)時(shí)代中走出來了。
書看完了，我看了楊沫的再版后記。
這一本書，它經(jīng)過了另一個(gè)轟轟烈烈的時(shí)代----文化達(dá)歌明的時(shí)代。
它聽取了眾多的意見而改變了一點(diǎn)，增加了林道靜在鄉(xiāng)村農(nóng)民運(yùn)動(dòng)中鍛煉的七章，這表明了“歌明者要與工農(nóng)商相結(jié)合”的歌明思想，也給整部小說展示了更廣闊的天地。
同時(shí)，林道靜的思想發(fā)展、成熟之路也就更加合情合理。
我雖反感增寫的理由，但卻還比較喜歡這幾章。
最喜歡的是開頭道靜和余永澤生活，和盧嘉川接觸的一段，在獄中和林紅接觸的一段，寫得很成功。
可是后來，卻很難理解一個(gè)成功的歌明者的真正的斗爭(zhēng)和歌明的情節(jié)。
這種內(nèi)部的“左”和“右”的斗爭(zhēng)，也許是因?yàn)槟承┤说呐u(píng)，也許揉進(jìn)了文革的一些影子，更也許，我自己天真地沒有預(yù)料到當(dāng)時(shí)斗爭(zhēng)的復(fù)雜性。
總而言之，楊沫是一個(gè)成功的作家，但同時(shí)又是一個(gè)有太多責(zé)任的作家。
作品不應(yīng)該為歷史去背上沉重的包袱。
我欣賞的是那種“自由”的作家，他沒有任何責(zé)任和工作的目的需要而去寫作，他的作品就應(yīng)該是他自己最強(qiáng)烈的感情，是他心底最強(qiáng)最高亢的呼聲。
楊沫的作品，也許是，也許不是，但是她畢竟寫出了，成功地寫出了一代人最壯美的青春
<談音樂>讀后感 我不大喜歡音樂。
不知為什么，顏色與氣味常常使我快樂，而一切音樂都是悲哀的”，真是出語(yǔ)讓人意外，但作者不喜歡音樂，并不意味作者不懂音樂，要知道作者小時(shí)也學(xué)習(xí)過鋼琴的，但最后終于放棄了（這未必不是文壇一大幸事）。
“而一切音樂都是悲哀的”，細(xì)想也何尚不是
中國(guó)古代音樂多“苦調(diào)”，西方古典音樂中也大半是“悲歌”。
“我最怕凡啞林（即小提琴），水一般流著，將人生緊緊把握貼戀著的一切東西都流去了”，“凡啞林上拉出的永遠(yuǎn)是‘絕調(diào)’，回腸九轉(zhuǎn)，太明顯地賺人眼淚，是樂器中的悲旦”。
最怕，恐怕不是反感，而是說小提琴有一種難以抗拒的魅力，也許是小提琴那如泣如訴的聲音總勾起作者心中無限惆悵，而生出“自是人生長(zhǎng)恨水長(zhǎng)東”的感慨吧
“悲旦”的比喻也非常貼切，我們不是常常把小提琴比著歌劇中的女高音嗎
作者還覺得“凡啞林與鋼琴合奏”（既小提琴奏鳴曲），就象兩人合畫中國(guó)畫，一人畫美人，另一人補(bǔ)上背景，往往是無情調(diào)可言而令人討厭。
此論更是驚人了，現(xiàn)在的愛樂者恐怕是難以茍同吧
不過，把小提琴奏鳴曲比作中國(guó)畫，倒很新鮮別致。
最佩服的還是談交響樂：“大規(guī)模的交響樂自然又不同，那是浩浩蕩蕩五四運(yùn)動(dòng)一般地沖了來，把每個(gè)人的音樂都變成了它的聲音……然而交響樂，因?yàn)榫幤饋硖珡?fù)雜，作曲者必須經(jīng)過艱苦的訓(xùn)練，以后往往就沉溺于訓(xùn)練之中，不能自拔。
所以交響樂有這個(gè)毛?。焊衤沙煞葸^多”。
真不知道交響樂大師貝多芬聽了此言會(huì)作何感想，但作者對(duì)交響樂的描述卻是生動(dòng)形象之極。
格律成份多，這正是交響樂的一個(gè)特質(zhì)，抽象復(fù)雜而富有思辯性的交響樂在今天都難以為好直覺重實(shí)在的中國(guó)人所喜歡，何況半個(gè)世紀(jì)以前初染西樂的女作家
作者又說不喜歡交響樂“里面慷慨激昂的演說腔太重，倒是比較喜歡十八世紀(jì)的宮廷音樂，那些精致的Minuet（即小步舞曲），尖手尖腳怕碰壞什么似的”。
這又恰當(dāng)?shù)氐莱隽税吐蹇说溲啪碌娘L(fēng)格，在今天厭倦了浪漫派的矯情的時(shí)候，巴洛克音樂也許就別有韻味吧
我們?cè)賮砜醋髡呤窃鯓涌锤鑴〉模骸案鑴∵@種東西是貴重的，也止于貴重，歌劇的故事大都很幼稚，譬如象妒忌這樣的原始感情，在歌劇里也是最簡(jiǎn)單的妒忌，一方面卻用最復(fù)雜最文明的音樂把它放大一千倍來奢侈地表現(xiàn)著，因?yàn)椴徽{(diào)和，更顯吃力，‘大’不一定是偉大，而那樣的隆重的熱情，那樣捶胸脯打手勢(shì)的英雄，也討厭”。
說實(shí)話，初聽威爾第和普契尼的歌劇正有這種感覺，中國(guó)人那內(nèi)斂含蓄的性格和歌劇中放大的情感倒真有些格格不入，這又何怪
然而我們今天最終還是接受了歌劇了。
作者在談到音樂家時(shí)，說最喜歡的不是貝多芬和肖邦，而是巴赫，“巴赫的曲子并沒有宮樣的纖巧，沒有廟堂氣也沒有英雄氣，那里面的世界是笨重的，卻又得心應(yīng)手”。
這使我想起《魯賓斯坦繽紛錄》里的一個(gè)故事：魯賓斯坦在中國(guó)演出時(shí)，演奏了很多古典音樂作品，但觀眾唯獨(dú)對(duì)巴赫的作品反映熱烈，事后魯賓斯坦問主辦人原因，主辦人回答說，我們中國(guó)人喜歡巴赫音樂中那種簡(jiǎn)潔樸素，魯賓斯坦聽后不禁有些慚愧。
看到這里，想到作為愛讀中國(guó)傳統(tǒng)文化書籍中國(guó)人，卻不遲遲不能對(duì)大音希聲的巴赫產(chǎn)生共鳴，自己倒真是應(yīng)該感到慚愧的
張愛玲此言也讓自己產(chǎn)生了深深觸動(dòng)。
作者還論及了民歌，爵士樂，拉丁美洲音樂，流行音樂等等，都無不是樂感中帶著“通感”，平淡敘述中夾雜幾分敏銳，作者談音樂的姿態(tài)不象個(gè)大作家，倒象一個(gè)舊中國(guó)的小女人，不是四平八穩(wěn)，沒有裝腔作勢(shì)，給人一種平和與親切。
中國(guó)文人自古就和音樂有不解之緣，可惜近代文人對(duì)音樂總有幾分疏離。
此文算是文人談音樂中難得的一篇吧，它映照出那個(gè)時(shí)代文人對(duì)音樂，尤其是古典音樂傳入中國(guó)時(shí)的初步而新鮮的感覺. 《音樂樹》讀后感 我讀了一篇文章——《音樂樹》。
它的主要內(nèi)容是：貝西希望成為一名音樂家，他一天到晚都在練琴，一次偶然的機(jī)會(huì)，在貝西汗水澆灌的土地上長(zhǎng)出了一棵音樂樹，使貝西出了名。
從此，他放棄練小提琴，應(yīng)酬各種采訪。
當(dāng)一位總統(tǒng)來了時(shí)，貝西不得不拉起小提琴，這時(shí)才知道，音樂樹失去了生命。
一棵大樹，能夠奏出美妙的音樂，多么神奇呀
我正是懷著這樣的心情繼續(xù)往下讀的，當(dāng)我讀到音樂樹上的提琴果發(fā)出美妙的聲音時(shí)，仿佛在我耳邊回響起大海深沉的聲音，春風(fēng)在山谷里吹動(dòng)的聲音，山權(quán)泉靜靜流悵淌的聲音，還有云雀在高空鳴唱的聲音。
當(dāng)我讀到貝西不停地拉著提琴果時(shí)，我仿佛看到了月光下，有無數(shù)的蝴蝶、蜜蜂在飛舞，在樹枝上，停歇著無數(shù)的鳥兒。
那些會(huì)唱歌的鳥兒，全都配合著樂曲，唱起了婉轉(zhuǎn)動(dòng)聽的歌兒。
還有那些小蟲子，也都在草叢里蹦蹦跳跳。
園子里所有的花兒，也都發(fā)出沁人的芳香，都更加艷麗了。
草兒們?nèi)紦u擺婀娜的腰肢，陶醉在音樂聲中，多美呀
我不禁這樣想：音樂樹是神奇的，但是音樂樹需要熱愛音樂的人用心血來澆灌，它不是簡(jiǎn)單的表演工具。
它是需要音樂家賦予它靈魂的神奇的樹，享受榮耀和優(yōu)待終究不是它希望得到的，所以，它枯萎了，向人們展現(xiàn)了它獨(dú)特的一面。
《音樂之聲》觀后感 有趣的故事，悅耳的歌曲、溫馨的人情、天真無邪的笑料，是《音樂之聲》最吸引人的地方。
它也是一部長(zhǎng)青的家庭電影，也是電影史上傳頌最廣的一部活潑、溫馨的音樂電影 。
相信看過它的人一定不會(huì)輕易的忘掉，我想自己已經(jīng)被這部電影感動(dòng)了。
它的音樂，它的主題，它經(jīng)過精雕細(xì)琢的臺(tái)詞，充滿藝術(shù)的美感，音樂的內(nèi)涵，更重要的是愛的主題，真正打動(dòng)每個(gè)人內(nèi)心的純真的愛。
電影講述的是一個(gè)知真、向善、求美的故事。
女主角瑪莉婭生性活潑率真，走出修道院投身世俗生活，大膽追求真愛，以童心，愛心去照料七個(gè)過早失去母親的孩子，盡顯生活之真；故事中人際的寬容與親情的和諧，馮·特里普上校一家不畏納粹爪牙高壓的正氣，寧可流亡不做亡國(guó)奴的愛國(guó)情愫，無不昭示了人類向善的意愿；故事場(chǎng)景阿爾卑斯山麓的湖光山色，音樂之鄉(xiāng)薩爾茨堡（莫扎特的故鄉(xiāng)）的藝術(shù)氛圍，尤其是貫穿整部電影的妙曼歌曲（出自音樂大師理查德·羅杰斯之手），經(jīng)過近半個(gè)世紀(jì)，仍傳唱不衰，讓人充分體驗(yàn)到藝術(shù)和自然之美。
在影片的開始，天真爛漫的瑪莉婭老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山頭外嬉戲、歌唱，我們很輕易的感覺到“美”，有自然之美，有歌聲之美，還有瑪莉婭那種積極向上的美，而不是感到不安或?qū)擂巍?/p>
每個(gè)人都有自己快樂的位子，只有能夠讓自己內(nèi)心自由的釋放才是真的快樂，在這影片開始，已經(jīng)埋下向觀眾表達(dá)知真的伏筆。
瑪莉婭也會(huì)在迷茫時(shí)問自己我的未來將會(huì)怎樣?,更會(huì)唱著好聽的歌告訴自己我會(huì)讓別人看之儼然,觸之溫暖,我會(huì)讓別人改變對(duì)我的看法,我對(duì)自己有信心.;她用快樂的善良的心感染別人,改變別人,甚至七個(gè)個(gè)性怪異從小失去母親的孩子和他們那個(gè)嚴(yán)肅的上校爸爸...這樣的人你會(huì)不喜歡
這樣的人你會(huì)不為之感動(dòng)
以簡(jiǎn)單的心態(tài)，積極向上的面對(duì)生活又何嘗不是藝術(shù)
上校的性格，表現(xiàn)的很自然。
作為一個(gè)監(jiān)長(zhǎng)國(guó)恨當(dāng)然不能忘，獨(dú)自帶著七個(gè)孩子，以他的身份，對(duì)孩子的愛表達(dá)的不細(xì)膩也很正常。
最后是音樂讓他變成一個(gè)慈祥的父親。
看來音樂的力量是巨大的，這也符合了音樂之聲的主題。
當(dāng)然也向觀眾暗示正確的家庭教育也是一種藝術(shù)。
在舞會(huì)中兩人的感情得到了升華，在最后的音樂會(huì)中歌聲使上校完全變成了另外一個(gè)人，在那飽含真情的歌聲里，瑪利亞發(fā)現(xiàn)了一個(gè)男人豐富、博大、敏銳的內(nèi)心世界。
這種內(nèi)在的美通過歌聲表達(dá)了出來。
還有孩子的歌聲，藍(lán)藍(lán)的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水…… 你聽到的，看到的，想到的，感受到的都是美，這就是成功影片的根據(jù)
《音樂之聲》來自生活，高于生活，它以樂抒情，以樂動(dòng)人，到處充滿陽(yáng)光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結(jié)合，體現(xiàn)出人與自然和諧融洽、相互依托的關(guān)系，鼓勵(lì)人們樂觀向上，追求純潔美好，爭(zhēng)取自由和享受生活，消除雜念，達(dá)到真善美的理想境界。
優(yōu)美的音樂可以說是音樂劇的靈魂，在音樂劇中流傳最廣的幾首經(jīng)典音樂有：表達(dá)瑪利亞對(duì)大自然熱愛的主題曲《音樂之聲》；輕松愉快的《孤獨(dú)的牧羊人》；比托普演唱的深情無限的著名《雪絨花》；歡樂大方的《哆來咪》；以及可愛的孩子們?cè)诒荣惡涂蛷d里演唱的《晚安，再見
》等，都成為了最值得珍惜和細(xì)細(xì)回味的藝術(shù)佳作
中外音樂欣賞讀書筆記3000字
《中外音樂欣賞》是師范大學(xué)、杭范學(xué)院、溫州師范學(xué)院、紹理學(xué)院、師范學(xué)院五院校聯(lián)合組織編寫的“普通高校通識(shí)教育叢書”之一。
全書共分四篇：西方古典音樂、中國(guó)古代音樂和中國(guó)近現(xiàn)代音樂。
為便于學(xué)生學(xué)習(xí)，每篇都為兩個(gè)部分，即不同時(shí)期的音樂概述和音樂欣賞。
本書以輔導(dǎo)大學(xué)生欣賞古今中國(guó)具有代表性的優(yōu)秀音樂作品為主線，著重介紹西方與中國(guó)各個(gè)歷史時(shí)期的音樂概況以及音樂風(fēng)格特征，介紹代表作曲家及創(chuàng)作思想、藝術(shù)成就、歷史貢獻(xiàn)以及與音樂欣賞有關(guān)的音樂知識(shí)。
音樂欣賞是音樂專業(yè)學(xué)生的一門必修課。
音樂欣賞可以使學(xué)生廣泛接觸各類音樂作品，在音樂實(shí)踐中感受音樂，理解音樂；音樂欣賞可以使學(xué)生積累中外優(yōu)秀曲目，增長(zhǎng)音樂欣賞知識(shí)；同時(shí)，音樂欣賞也是開闊學(xué)生藝術(shù)視野，提高學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)的重要途徑之一。
音樂的娛樂作用和教化功能已逐步成為人們的共識(shí)，人們也充分認(rèn)識(shí)到音樂藝術(shù)在當(dāng)前素質(zhì)教育中的重要作用，因此，欣賞音樂、參與音樂已逐步成為現(xiàn)代人，尤其是當(dāng)代青年人的時(shí)尚。
然而，對(duì)于音樂專業(yè)的學(xué)生而言，我們認(rèn)為，音樂欣賞課不應(yīng)當(dāng)只是一門純知識(shí)性的課程，而應(yīng)當(dāng)使其成為一門兼有“技能”性的課程，即不僅要使學(xué)生在接觸音樂作品中感悟音樂，積累音樂語(yǔ)言，而且要培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立賞析音樂作品的能力，掌握欣賞音樂的基本“技能’’與方法。
有鑒于此，本書在編寫體例上，不以常見的逐個(gè)作品的分析、講解為序，而以音樂欣賞知識(shí)與方法的系統(tǒng)講述為主，將音樂的基本表現(xiàn)手段、曲式的表現(xiàn)意義、聲樂以及器樂的基本分類、各種體裁的表現(xiàn)特點(diǎn)、綜合藝術(shù)中的音樂、常見音樂流派的風(fēng)格特點(diǎn)等分章立節(jié)，詳細(xì)講解。
同時(shí)，融入大量中外優(yōu)秀音樂作品曲例，重視理論與實(shí)踐結(jié)合，知識(shí)與譜例互補(bǔ)，使學(xué)生既能更廣泛地接觸中外音樂名作，深入了解作品的內(nèi)涵與表現(xiàn)手段，又能逐步掌握音樂欣賞的知識(shí)與方法，達(dá)到知識(shí)與“技能”雙豐收的目的。
在本課程的教學(xué)中，應(yīng)實(shí)施理論講授與音響聽賞并重的原則，重視培養(yǎng)和發(fā)揮學(xué)生主動(dòng)賞析的能力。
在教學(xué)安排上，應(yīng)以音樂的表現(xiàn)手段、曲式的表現(xiàn)特點(diǎn)為基礎(chǔ)，以聲、器樂的分類、體裁特點(diǎn)的講授為重點(diǎn)，循序漸進(jìn)，逐步深入。
怎樣認(rèn)識(shí)理解西方古典主義音樂與浪漫主義的異同
浪漫主義音樂與古典主義音樂所不同的是，它承襲古典樂派作曲家的傳統(tǒng)，在此基礎(chǔ)上也有了新的探索。
如強(qiáng)調(diào)音樂要與詩(shī)歌、戲劇、繪畫等音樂以外的其他藝術(shù)相結(jié)合，提倡一種綜合藝術(shù)；提倡標(biāo)題音樂；強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因?yàn)榇笞匀缓芷届o，沒有矛盾，是理想的境界；重視戲劇，研究民族、民間的音樂文學(xué)，從中吸取營(yíng)養(yǎng)，作品具有民族特色。
在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
在音樂形式上，它突破了古典音樂均衡完整的形式結(jié)構(gòu)的限制，有更大的自由性。
單樂章題材的器樂曲繁多，主要是器樂小品，如即興曲、夜曲、練習(xí)曲、敘事曲、幻想曲、前奏曲、無詞曲以及各種舞曲——瑪祖卡、圓舞曲、波爾卡等。
在眾多的器樂小品中，鋼琴小品居多。
聲樂的作品中出現(xiàn)了大量的藝術(shù)歌曲，并將諸多的聲樂小品串聯(lián)起來形成套曲，如舒伯特《美麗的磨坊女》、《冬之旅》等，就是浪漫主義音樂派創(chuàng)新的藝術(shù)題材。
和聲是表現(xiàn)浪漫主義色彩的重要工具，不諧和音的擴(kuò)大和自由使用，7和弦和9和弦以及半音法和轉(zhuǎn)調(diào)在樂曲里的經(jīng)常出現(xiàn)，擴(kuò)大了和聲范圍及表現(xiàn)功，增強(qiáng)了和聲的色彩。
作曲家創(chuàng)立了多樂章的標(biāo)題交想曲和單樂章的標(biāo)題交響詩(shī)，這是浪漫主義音樂的重要的形式。
一般來說，古典音樂是具有規(guī)則性本質(zhì)的音樂，具有平衡，明晰的特點(diǎn)，注重形式的美感，被認(rèn)為具有持久的價(jià)值，而不僅僅是在一個(gè)特定的時(shí)代流行。
古典音樂(classical music)本來是專指德奧1750-1830年間以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的音樂，即所謂“維也納古典樂派的音樂”(有不確切的翻譯為”維也納古典主義音樂”的)。
這就是狹義的古典音樂。
從這個(gè)狹義的古典音樂概念出發(fā)，我們可以向前追溯到巴赫，亨德爾乃至更早的天主教基督教宗教音樂，向后延伸到浪漫主義，民族樂派，以及20世紀(jì)西方的現(xiàn)代音樂。
這些都是廣義的古典音樂。
界定古典音樂，也就是基于這個(gè)傳統(tǒng)的，無論是繼承和發(fā)揚(yáng)這個(gè)傳統(tǒng)，還是試圖以創(chuàng)新來突破這個(gè)傳統(tǒng)的音樂創(chuàng)作嘗試，都可以歸入古典音樂之內(nèi)。
而在這個(gè)傳統(tǒng)外獨(dú)立發(fā)展的音樂，雖然有借鑒和影響古典音樂創(chuàng)作的，但是一般也不歸入古典音樂之內(nèi)，比如爵士樂，搖滾樂，以及東方一些民族的音樂。
古典音樂作為音樂中類別的稱呼，是相對(duì)于輕音樂，通俗音樂等門類而存在，它本身并沒有嚴(yán)格明確的解釋或者定義。
在輕音樂范圍里，有時(shí)也采用“古典”的概念來指某些經(jīng)過時(shí)間檢驗(yàn)，被人們奉為楷模的輕音樂作品，如古典輕歌劇、古典爵士樂等，這里的classical，理解為“古代+經(jīng)典”，似乎更為合適一些。
浪漫主義主要用于描述1830到1850年間的文學(xué)創(chuàng)作，以及1830到1900年間的音樂創(chuàng)作。
浪漫主義音樂比起之前的維也納古典樂派的音樂，更注重感情和形象的表現(xiàn)，相對(duì)來說看輕形式和結(jié)構(gòu)方面的考慮。
浪漫主義音樂往往富于想象力，相當(dāng)多的浪漫主義音樂受到非現(xiàn)實(shí)的文學(xué)作品的影響，而有著相當(dāng)大的標(biāo)題音樂成分。
浪漫主義的因素，則包含在從古至今的音樂創(chuàng)作當(dāng)中，而不僅僅局限于某一個(gè)時(shí)代，因?yàn)橐魳穭?chuàng)作本身，就是想象力的一種表現(xiàn)，而浪漫主義恰恰是想象力的最佳體現(xiàn)。
學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計(jì)史的重要意義
藝術(shù)設(shè)計(jì)史是高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)理論教學(xué)的重要組成部分，屬專業(yè)基礎(chǔ)必修課。
該課程的教學(xué)目的是在把握藝術(shù)設(shè)計(jì)的歷史演變和發(fā)展的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)學(xué)生的理論修養(yǎng)與審美能力，為將來的設(shè)計(jì)實(shí)踐打下堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)。
現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)已呈多元化發(fā)展趨勢(shì)，多種風(fēng)格與流派并存。
但對(duì)傳統(tǒng)的繼承與發(fā)展仍是現(xiàn)代設(shè)計(jì)面臨的一個(gè)急待解決的焦點(diǎn)問題。
筆者認(rèn)為藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)是有效的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)了解傳統(tǒng)的重要途徑。
記得日本的設(shè)計(jì)師曾評(píng)論中國(guó)設(shè)計(jì)太珍惜傳統(tǒng)了，一致于毫不變化的加以利用。
我相信每一位中國(guó)設(shè)計(jì)師都會(huì)體會(huì)出這句話的諷刺意味。
那么我們是怎樣珍惜傳統(tǒng)和利用傳統(tǒng)的呢
從根本上來說，我們對(duì)設(shè)計(jì)傳統(tǒng)的繼承更多的停留在對(duì)傳統(tǒng)造型符號(hào)與藝術(shù)樣式的挪用上。
造成設(shè)計(jì)界這一現(xiàn)象的根本原因是我們對(duì)自己的設(shè)計(jì)傳統(tǒng)并不了解。
面對(duì)傳統(tǒng)，我們更習(xí)慣于向別人炫耀祖先們?cè)〉玫膫ゴ蟪删汀?/p>
考慮到現(xiàn)狀，這倒恰似一個(gè)乞丐向別人炫耀自己的家境曾是如何的富有。
這樣不但不會(huì)獲得別人的同情，反而會(huì)被認(rèn)定為敗家子。
我有幸多次參加陳漢民教授的講座，發(fā)現(xiàn)在他的講座中幾乎每次都會(huì)強(qiáng)調(diào)一個(gè)問題：傳統(tǒng)化與現(xiàn)代感。
傳統(tǒng)與現(xiàn)代并不矛盾，傳統(tǒng)文化是現(xiàn)代設(shè)計(jì)的一個(gè)巨大的資源寶庫(kù)。
傳統(tǒng)中許多好的設(shè)計(jì)到現(xiàn)在還散發(fā)著它旺盛的生命力，許多造型要素與形式語(yǔ)言都展現(xiàn)出較強(qiáng)的現(xiàn)代感。
而且再現(xiàn)代設(shè)計(jì)中融進(jìn)傳統(tǒng)的內(nèi)涵，會(huì)自然地產(chǎn)生一種親和力，從根本上說我們今天的生活方式和審美習(xí)慣無不受到傳統(tǒng)的影響，是傳統(tǒng)文化積淀的一種表象存在。
從這一意義上來說，繼承傳統(tǒng)，發(fā)展傳統(tǒng)還可以增強(qiáng)我們的民族情感。
現(xiàn)代設(shè)計(jì)雖呈多元化發(fā)展趨勢(shì)，它與設(shè)計(jì)的民族性與地域性并不矛盾，相反，設(shè)計(jì)的民族性和地域性恰是設(shè)計(jì)作創(chuàng)新與個(gè)性化的一大特色。
這并不是排斥向國(guó)外優(yōu)秀設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)的可能性，藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)同樣強(qiáng)調(diào)對(duì)國(guó)外某些藝術(shù)風(fēng)格與設(shè)計(jì)經(jīng)驗(yàn)的學(xué)習(xí)借鑒，綜合來說，中國(guó)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的發(fā)展還相對(duì)落后于西方國(guó)家，但考慮到不同的思維方式、審美習(xí)慣、接受方式和生活方式等原因，向國(guó)外學(xué)習(xí)也更要立足本國(guó)文化傳統(tǒng)，我們要借鑒的更多是形式上的表現(xiàn)技巧。
藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)是我們?cè)谛I(yè)學(xué)生學(xué)習(xí)歷史、理解傳統(tǒng)的最重要、最便捷的途徑。
藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)能夠最終提高學(xué)生的認(rèn)識(shí)能力與審美能力，也是提高學(xué)生綜合設(shè)計(jì)素質(zhì)，使學(xué)生在設(shè)計(jì)實(shí)踐中提高層次的重要途徑。
通過藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)，可使學(xué)生在設(shè)計(jì)實(shí)踐中具有明確的思維導(dǎo)向性，有利于形成一定的設(shè)計(jì)風(fēng)格。
藝術(shù)設(shè)計(jì)史的學(xué)習(xí)有其重要意義，但很多學(xué)生并沒有認(rèn)識(shí)到其重要性。
原因當(dāng)然是多方面的。
筆者認(rèn)為這主要是學(xué)習(xí)態(tài)度及認(rèn)識(shí)態(tài)度不正確造成的。
學(xué)生在藝術(shù)設(shè)計(jì)史等藝術(shù)理論課上，表現(xiàn)出輕視及浮躁的認(rèn)識(shí)學(xué)習(xí)態(tài)度，并有“重技輕道”的思想。
重視技巧訓(xùn)練與形式表現(xiàn)，輕視歷史與理論學(xué)習(xí)，最終導(dǎo)致學(xué)生在設(shè)計(jì)實(shí)踐中很難達(dá)到一定的高度。
如果我們也不認(rèn)識(shí)到藝術(shù)設(shè)計(jì)史等理論教學(xué)的重要性，而在教學(xué)中一味的強(qiáng)調(diào)技藝訓(xùn)練，最終一定導(dǎo)致失敗的藝術(shù)設(shè)計(jì)教育體系。
因?yàn)槲覀兊拇髮W(xué)教學(xué)目的是培養(yǎng)真正意義上的設(shè)計(jì)師，而不是只懂模仿和技巧表現(xiàn)的槍手。
除了強(qiáng)調(diào)藝術(shù)設(shè)計(jì)史學(xué)習(xí)的重要性以外，要想較好的實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的，在設(shè)計(jì)史的教學(xué)中一定要堅(jiān)持科學(xué)合理的教學(xué)方法。
藝術(shù)設(shè)計(jì)史的教學(xué)不同于其他專業(yè)史的教學(xué)，從一定意義上來說，藝術(shù)設(shè)計(jì)史不是藝術(shù)史與設(shè)計(jì)史的簡(jiǎn)單綜合，它還涵蓋了技術(shù)史、美學(xué)史乃至人類社會(huì)思想史的部分內(nèi)容。
雖然該課程是以歷史發(fā)展線索為主，但在授課過程中不能以史論史。
另外，藝術(shù)設(shè)計(jì)有其自身的發(fā)展規(guī)律，并不以純粹的歷史年代為序。
從目前從事該課程教學(xué)的高校師資力量來源來看，多數(shù)是來自純美術(shù)院校的藝術(shù)史論專業(yè)，雖然個(gè)人專業(yè)素質(zhì)較強(qiáng)，但由于專業(yè)上史料性與研究性較強(qiáng)，在其授課過程中，較容易以史論史而忽略了設(shè)計(jì)史與現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)實(shí)踐之間的聯(lián)系。
學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中看不出該課程學(xué)習(xí)的實(shí)用性，這是學(xué)生對(duì)該課程不重視和喪失興趣的另一主要原因。
因此，在藝術(shù)設(shè)計(jì)史的教學(xué)過程中，要重視理論聯(lián)系實(shí)際，在講解傳統(tǒng)各藝術(shù)設(shè)計(jì)風(fēng)格與流派的基礎(chǔ)上，更重要的是提煉出它們的設(shè)計(jì)觀、美學(xué)思想以及這些對(duì)現(xiàn)代設(shè)計(jì)的影響與實(shí)用價(jià)值。
另外，藝術(shù)設(shè)計(jì)史的教學(xué)過程也是一個(gè)各藝術(shù)設(shè)計(jì)思想演變的審美過程。
教學(xué)過程與學(xué)習(xí)過程中都帶有較強(qiáng)的審美性與主觀性，學(xué)生學(xué)習(xí)過程中應(yīng)始終擁有新奇感與審美享受。
所以藝術(shù)設(shè)計(jì)史的教學(xué)在形式上要更為開放與自由。
比如，在適當(dāng)?shù)臅r(shí)間可以安排學(xué)生到博物館參觀學(xué)習(xí)，針對(duì)現(xiàn)成設(shè)計(jì)作品進(jìn)行講解等。
在課堂教學(xué)上要有形有色，充分利用各種多媒體教學(xué)手段，并掌握學(xué)生的接受心理。
形式自由開放的授課方式并不是對(duì)學(xué)生“放羊”，而是搞活課堂氣氛，使教室變成藝術(shù)審美的沙龍。
筆者認(rèn)為利用多媒體教學(xué)設(shè)施，針對(duì)圖片分析講解的效果較好，這樣使學(xué)習(xí)過程更為直觀。
這種有形有色的作品分析比純粹的口頭講解效果要好的多。
但作品展示的過程中一般要分成重點(diǎn)講解與一般欣賞性的。
多媒體教學(xué)的過程中，一般室內(nèi)光線較暗，長(zhǎng)時(shí)間的放映圖片會(huì)引起學(xué)生的視疲勞和困倦，達(dá)不到好的教學(xué)效果。
所以教師應(yīng)對(duì)教學(xué)圖片進(jìn)行篩選，并對(duì)重要的內(nèi)容提前講解，一般來說，剛開始時(shí)學(xué)生學(xué)習(xí)注意力較集中，便于理解與記憶。
此時(shí)甚至可以讓學(xué)生現(xiàn)場(chǎng)臨摹一些重要造型形式，畫出草圖來。
一方面加強(qiáng)了記憶理解，又訓(xùn)練了他們的動(dòng)手能力。
對(duì)于一般的欣賞性圖片，可根據(jù)風(fēng)格、時(shí)代、地域的不同，曾為它們配以相關(guān)的背景音樂，在展示的過程中，讓學(xué)生自己獨(dú)立欣賞，然后讓他們寫出自身的感受，對(duì)設(shè)計(jì)及審美思想進(jìn)行總結(jié)，收到很好的教學(xué)效果。
總的來說，教與學(xué)的雙方都要認(rèn)識(shí)到藝術(shù)設(shè)計(jì)史學(xué)習(xí)的重要意義，并認(rèn)識(shí)到它對(duì)設(shè)計(jì)的現(xiàn)實(shí)指導(dǎo)性價(jià)值。
藝術(shù)設(shè)計(jì)史的教學(xué)應(yīng)采用科學(xué)合理的，自由而又開放的教學(xué)形式，培養(yǎng)出學(xué)生主動(dòng)學(xué)習(xí)的興趣。
對(duì)真正實(shí)現(xiàn)教學(xué)目的尤其重要。
