遠去的風琴聲讀后感
遠去的風琴聲讀后感1950年冬，我隨父母從四川遷來北京，插班上學成為一個問題，住家附近的公立學校插不進去，只好先上私立小學，先上的那所私立小學就在我們住的胡同里，但是它因陋就簡，竟然連風琴也沒有。
我上學的事情由母親操辦，她經過一番努力，終于把我送進了公立的隆福寺小學，那小學離我家稍遠，母親帶我去報到那天，剛進校門，就聽見音樂教室里傳出風琴的聲音，母親頷首微笑，她認為風琴伴著童聲齊唱的地方，才是正經的小學校。
這里所說的風琴，不是手風琴、口琴，當然更不是管風琴，而是指那種立式的踩踏板用手指按琴鍵發(fā)出音響的管簧樂器，它外形跟鋼琴很相似，但鋼琴是鍵盤樂器，雖然也有小踏板，彈奏時是要用手指敲擊琴鍵，發(fā)聲原理不同，樂感也不同。
那時候學生還不稱教課的為老師，而是稱先生。
有天放學我就隨口說起：“‘小嘴先生’教我們唱《二月里來》啦
”我覺得那首歌很好聽：“二月里來好風光，家家戶戶種田忙，只盼著今年收成好，多打些五谷交公糧……”我在城市里長大，想象不出“種田忙”是什么景象，更不懂什么是“交公糧”，正想跟媽媽問個明白，媽媽卻先批評我：“不許給先生取外號
”我就辯解：“又不是我給取的
同學們背地里都這么叫她，她嘴巴就是特別小嘛
”媽媽說：“我記得她姓因，你就該當面背地都叫她因先生
”我就笑了：“咦吔
媽媽，你也咬不準人家那個姓啊
她姓英，不姓因
”我們四川人，分不清韻母in和ing，一般都只發(fā)in的音，另外，也分不清聲母l和n，一般只發(fā)l的音。
母親雖然早年曾在北京生活過，但畢竟母語是四川話，我們全家到北京以后在家里也是講四川話，這就使得我們的普通話雖然都講得不錯，但一遇到有這兩個韻母和聲母的字眼，還是難免露怯。
“小嘴先生”，現在回憶起來，是一個美麗的女子，她的嘴，是名副其實的櫻桃小口，有趣的是她偏會唱歌，唱的時候小嘴張得圓圓的，聲音非常嘹亮。
她總是踏著踏板按著風琴教我們唱歌，不時扭過頭來望望我們，這時我就特別注意到，她那張小嘴真的很厲害，發(fā)出的聲音往往會壓倒全班同學的合唱。
她有時候會讓某個學生站起來獨唱，不一定是把整首歌唱全，多半會讓你唱幾個音節(jié)，通過糾正你的唱法，來教會大家把歌唱好。
上到六年級的時候，有次她就點我的名，讓我唱《快樂的節(jié)日》。
那首歌第一句是“小鳥在前面帶路，風啊吹著我們”。
我站起來，閉緊嘴，就是不唱。
“小嘴先生”就問：“你為什么不唱啊
”我說：“要唱我就唱《我們的田野》。
”“小嘴先生”更驚訝：“那又為什么呢
”有個同學就故意學舌：“小了在前面帶路
”他就知道我發(fā)不好“鳥”的音。
“小嘴先生”明白了，微笑地看著我，對我說：“不要慌。
不要怕。
要敢張口。
要敢咬字。
對了，老早我就教過你，叫我英先生，不要叫我因先生，跟著我說：（她吐字用力而且很慢）因為、英雄、印刷、影子……這次，再跟我說，小鳥、了解、列寧、樹林……”
《放牛班的春天》讀后感2000字，從生活與教育的角度寫
《放牛班的春天》---愛，在理解的盡頭 第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。
遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴里叼著點燃的煙頭，剛上講臺就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。
直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。
然而，馬修還是用善良的謊言，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。
首先，馬修要求打傷馬桑的樂格克承擔責任，可是樂格克在僥幸規(guī)避校長的三秒后，又遺憾地錯失了馬修寶貴的十五秒，即使在送往校長的途中企求馬修發(fā)發(fā)慈悲以求寬恕時，也未得到諒解。
然而，當馬修看到樂科烈被禁閉三天后又被抽打得聲嘶力竭后，他還是意識到可以另外的人性化方式私下處理——去醫(yī)務室照看馬桑，以感覺生命的脆弱，直到康復為止。
馬修實在不忍心一個孱弱幼稚的心靈，遭到校長無情地鞭笞與踐踏。
他申請進行教育實驗，請求校長答應三個要求：取消禁止娛樂的禁令；允許他來懲罰肇事者；允許不透露孩子的姓名。
面對這個自負的家伙，校長有意讓他“碰壁”后的蘇醒，便含糊地答應了。
接著，馬修請被前任教師評價為“天使的臉蛋，魔鬼的心腸”的皮埃爾監(jiān)管課堂秩序。
沒有任何諷刺與挖苦，極盡幽默、贊美之能事（“嚴肅的先生”“時髦的打扮”“酷哥有領導才能”）。
可惜，當他處理好樂格克事件后回往教室，卻發(fā)現皮埃爾在黑板上畫出了他的肖像速寫。
面對這一場景，可以處理出不同水準來。
或是依據學校的“行動—反應”原則，禁閉三天，給學生們來個下馬威；或是以此殺雞儆猴，嚴懲恐嚇抽打；或是進行思想教育，反省檢查……而馬修卻選擇了寬容的力量，他因勢利導地還皮埃爾一個肖像素描，并滑稽地漫畫式。
最后，馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業(yè)。
教室地出人意料地靜
誠然，這群早已聽從野性的呼喚的孩子，他們從來沒有正視過自己的靈魂，沒有晤對過自己的心靈。
現在，馬修要他們重新拾起早時的夢想，重新?lián)旎貙儆谧晕业娜烁褡饑?，不知是晴天霹靂，還是久旱逢霖
不過，大家都很用心，也許他們看到幽晦的上空出現了罅隙，一束生命的光芒正輝映在他們的心靈之上。
惟有佩比諾，仍在彷徨躑躅。
馬修輕輕蹲下身體，一只溫暖的大手，輕輕搭在他的肩頭，耐心地軟語詢問。
（如此尋常的動作，卻傾瀉出無限的智慧與力量。
可惜，時下的教師久違了
）學生的答案真實生動而又可笑滑稽：消防員、牛仔、馴虎員、亡命徒、間諜、將軍、熱氣球駕駛員、戰(zhàn)士…… 可沒有人想當代課老師。
作為被主流社會忽視的馬修，更能體察被教師漠視的生命的心靈世界，更能感悟愛與寬容的的生命力量，更祈求對自我言行的理解。
盡管這些孩子行為乖戾，語言粗俗，但是內心深處其實更加脆弱柔軟。
《放牛班的春天》---來自地獄的天籟 生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恒的回歸。
一群渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。
一個個跳躍的音符，一行行溫暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。
音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節(jié)奏的律動，再次春暖花開
學生在宿舍脫口創(chuàng)作、任意高歌，以發(fā)泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。
雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。
馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創(chuàng)作將和孩子的生命一起迎來新生
快樂在眼前，為何要等待
馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。
也許，童年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。
但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。
皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。
幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。
他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向云霄，竄向生命的天堂。
可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態(tài)將自己出局。
然而，馬修卻沒有因為他打架斗毆而反復懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。
因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純凈。
一如馬修在日記中所述：“他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇跡，預示著一種異乎尋常的音色。
”皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發(fā)揮得淋漓盡致，將美夢化為奇跡。
然而，當馬修與皮埃爾的母親并肩交流時，有著嚴重“戀母情結”而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒?jié)娤蝰R修，犯下了無可饒恕的錯誤。
盡管暗戀著他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。
美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。
在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。
當合唱團在表演哈默的《黑夜》時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合著指揮的節(jié)拍。
在他的眼神里，馬修讀到了自豪，被諒解后的快樂，還有，對于他是第一次，懂得了感激。
合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節(jié)聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。
孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。
上善若水，我們看到這群寫滿憂郁與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。
年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘干，把自我沉醉。
課堂內，操場上，宿舍里，他們的臉上一直洋溢著幸?？鞓返男θ?，感覺著內心歡樂的震顫。
眼望著天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建筑著屬于自我心靈的小屋。
一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。
當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節(jié)奏，后來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對于孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發(fā)生了完全的轉向……《放牛班的春天》---那一轉身的蒼涼 野百合的確迎來了春天，可它并非亙古不變；我們也幸運地聆聽到夜鶯美麗的歌喉，可音樂畢竟不是萬能。
馬修的出現，給“池塘之底”帶來了一束光芒，轉瞬即逝。
就在哈桑校長為經費解決而振奮時，一個電話讓這一切灰飛煙滅。
因誤解而被蒙羞的蒙丹，縱火燒了給自己帶去無盡痛苦記憶的學校，留下一個詭秘的笑容，轉身遠去。
幸運的是，其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外游玩，幸免一死。
然而，馬修的擅離職守而造成的損失，也是無法推諉的。
終于，這個可憐的失敗的音樂家，失業(yè)的學監(jiān)再次沉如池塘之底。
他被解雇，并要求立即離開，不得與孩子們再見。
也許，我們在唏噓之余，為之扼腕痛惜，甚至憤憤不平。
然而，我以為馬修的確需要全面地檢省自我。
在校長采取“連坐”制而讓他任意選擇名字時，他委曲求全了；在皮埃爾因為漫畫辱罵校長而被禁閉，馬修支持了，空留一個無助而又充滿期待的眼神；在他的課堂上，屢屢充斥著以送到校長室來恐嚇學生；面臨蒙丹的到來，由于所謂的心理專家的測試近乎白癡，以及邪惡傾向，馬修企圖樹立絕對權威，結果造成自身的膽怯與班級的混亂；在佩比諾遭到蒙丹的強勢威脅時，馬修再失良好的教育機會，而是以不向校長告發(fā)食堂用餐為交換條件，警告他“不允許再看佩比諾一眼，即使是一眼，也會讓他的生活變成噩夢”；在蒙丹因為偷竊沙貝的手表而被禁閉時，他也只是埋怨失去了唯一的男中音；更無法諒解的是，在學校資金丟失而誤解為蒙丹所偷，被校長拷打半小時，強行送往警察局時候，沙貝向他投去求助的一眼，他竟然無動于衷，只留下蒙丹意味深長的一笑…… 然而，法國人畢竟浪漫而溫情。
當馬修再次拎起飽經滄桑的皮箱遠去，而嘆惋這些孩子的謹慎看起來更像是冷漠的時候，我們看到一只只飛機從窗口飛降下來，折疊的飛機上寫滿充滿個性而深情款款的語句；也看到一只只尚且幼小的小手在空中飛舞，似是告別，又似是追索未來。
在那一刻，馬修感覺自己的每寸肌膚都透出了愉悅和樂觀。
作為教師，其存在的意義與享受的幸福得以呈現。
池塘之底固然有其值得諷刺的意味，是對人格的褻瀆，也是對自我的否定。
但對于優(yōu)秀的教師而言，這同時也意味著“冰山效應”，我們可以將更多的視角轉移到學生的潛在的待開發(fā)的領地，將更多的注意力轉移到被忽視的群體或個體中來。
教師的意義在于開發(fā)學生潛能，拓展心智發(fā)展的疆域的同時，培養(yǎng)可持續(xù)性發(fā)展的自覺性。
從這個角度去審度馬修，他只在自己擅長的領域里帶領學生飛翔。
因此，莫杭治是幸運的，他因頑皮過度而遮蓋了的音樂天分，被馬修敏銳地洞察到，并得到很好的培育，至少得到了肯定與張揚。
這為后來跨上更高的平臺夯實了基礎并提供了無限的可能。
他終于成為聲名遠鐸的指揮大師。
然而，我們要追問的是，作為學科教師，他除卻合唱教學外，本身的學科素養(yǎng)培育呢
還要追問的是，作為教育工作者，他將班級分散的心聚焦于音樂，這無可厚非。
然而，教育到底要給予學生怎樣的影響
莫杭治終于前往里昂音樂學院進修，追隨他而去的佩比諾呢
縱火洗校的丹東呢
為買熱氣球而偷竊的郭邦呢
我們在倡導教育理念多元，形式開放的春天，是否會被繁華與喧鬧迷失了教育的本色
無論是本片中的馬修，還是《搖滾校園》中的奈德，我以為都只能作為另類的教育方式，或者作為教育的參考與補充，警醒與鞭策。
設若以之為模板，甚至為之振臂高呼，搖旗吶喊，我以為是另種形式的迷茫
永不放棄，前方總有希望在等待
關于顧城《提示》的看法
不能替換為其他名字。
首先我們要明白這首詩的意境。
這首詩營造的意境的所在地在歐洲的海邊。
主要原因來自“和一個女孩子結婚 在琴箱中生活 聽風吹出她心中的聲音”這三句。
歐洲老教堂通常都設有管風琴，有風時風琴隨風而鳴，發(fā)出悅耳動聽的聲音。
用三句點明了詩歌描述的地點——歐洲。
“看她從床邊來走到窗前 海水在輕輕移動 巨石還沒有離去”這三句顯示出這是新婚后的一個生活片段，新娘輕輕地走到窗前，海風柔柔地吹著，我們甚至可以設想海風吹動了窗簾，吹起了她披散的長發(fā)。
遠處窗外是起伏的海浪，海浪不斷的拍打著岸邊的巖石，的心情也在起伏著。
他告訴自己，我是約翰，是我的妻子，她像謎一樣難解像風一樣輕盈，我要用一生來發(fā)現探索她。
第二，和約翰是英國常用的名字字，音節(jié)簡單，朗朗上口。
約翰在中是有名的，代表著虔誠忠誠。
是由annemarie轉化來的 古英格蘭語言中“石楠”的意思 一般寫作annie anni是簡化形式 做女性的名字很合適。
石楠花屬杜鵑科，花色鮮艷，很受歐洲人喜愛。
e.g的女主角死前就渴望再一次看到石楠花。
第三，這首詩也有著淡淡的哀傷的氣息。
琴箱是一個封閉的空間，石楠花的花語又是孤獨,背叛；我們可以想像在感到幸福的同時也感到些許的孤寂和隱憂。
由此他才需要用獨白的形式告訴自己“你的名字叫約翰 你的道路叫安妮”，也只有這樣他才能堅定信念趕走憂愁。
提示這首詩的名字也說明了這點，提示什么
的自我提示，提示自己的身份及應該盡到的責任。
第一次看到這首詩，第一次寫詩評，希望不要見笑。
本人對于了解甚少，對現代詩歌更是一點不通，只能寫這么多了，如被采納不勝榮幸。
放牛班的春天也是教育的春天
[放牛班的春天也是教育的春天]無意中在電視上看到一部法國原版電影，放牛班的春天也是教育的春天。
這是一部讓人心靈震撼的電影。
說的是1949年的法國鄉(xiāng)村，音樂家馬修到了一間外號叫“塘低”的男子寄宿學校當學監(jiān)之后發(fā)生的一些列事情。
這里的學生都是怎樣的孩子呢
這又是怎樣的學校呢
大部分都是難纏的，體罰在這里司空見慣，學校的校長只顧自己的前途，殘暴高壓。
性格沉靜的馬修嘗試用自己獨特的方法來改善這種狀況，他的辦法就是音樂，因為他是音樂家，他決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。
他創(chuàng)作適合孩子特點的音樂作品，將這些孩子有機地組織起來，組織一個班級合唱團，并根據他們各自不同的聲音特點分成不同聲部，即使最沒有音樂細胞的孩子也動起來了，做樂譜架，打節(jié)拍……奇跡出現了，這些頑劣難以管教，問題多多的孩子們，在音樂的熏陶下變了，變得讓人難以置信……直到馬修被校長趕走，孩子們從窗口放飛一個個紙飛機，上面寫著對老師的依戀、感激，甚至有一個孩子愿意歲馬修而去…… 看完電影，心情久久不能平靜，好久沒能看過這樣讓人刻骨銘心的電影了。
這是一部反應教育問題的電影，也是一部反映社會問題的電影，也是一部反映人性的電影……一部優(yōu)秀作品，是一個立體的，鮮活的，生命力極強的。
作為一名教育人，我看到的是教育，感觸最深的也是教育問題。
這里的似乎都是些，不管是什么樣原因，每個孩子身上都或多或少，或大或小存在著問題。
對待這些孩子有什么行之有效的辦法嗎
那就是音樂，迷人的天籟般音樂真的能凈化心靈，陶冶性情，彌平一個個創(chuàng)傷的心靈……音樂是神奇的教育。
放牛班的春天觀后感（1） 看完這部影片，我的心靈受到了強烈的震撼。
感謝學校的安排，使我又受到了一次良好的師德教育。
四十八年前，主人公馬修到一家學校擔任學監(jiān)，這個學校被成為池塘之底，這個學校由調皮的孩子，殘忍的校長，冷酷的教師，嚴厲的制度構成。
馬修懷著一顆仁愛之心看待這些孩子，對學校殘忍的“行動—反應”制度深惡痛絕。
他熱愛音樂創(chuàng)作，他用愛心關懷孩子，在他的執(zhí)著下，組成了一個合唱團，為他們譜曲，用音樂引導他們的心靈。
當然，最后的結果是音樂凈化了孩子的心靈，也對他們的人生帶來了巨大的影響。
這部影片采用了倒敘的方式，當年合唱團中的領唱莫杭治后來成了指揮家（當然，他的成就是因為當年馬修發(fā)現了他在音樂方面的天賦），因為母親病逝回家的時候，當年合唱團的伙伴佩爾諾來找他，給了他一本馬修的日記。
馬修在日記中記載了這感人的一切。
佩爾諾當時是個孤兒，總在周六的時候等在大門口，希望父親會來接他。
后來馬修被學校解雇了，當他要登上汽車的時候，佩爾諾一路奔跑趕來，要馬修帶他走，馬修先是拒絕，后來又不忍心，回來把佩爾諾帶走了。
佩爾諾的執(zhí)著是有道理的，那天正好是星期六。
看完這部影片，我為哈珊校長的粗暴殘忍而憤恨；為孩子們曾經不幸的遭遇而惋惜；為孩子們遇到馬修而慶幸；為馬修的善良真誠而感動；為杭莫治的改邪歸正而釋懷；為佩爾諾的執(zhí)著堅守而歡欣。
我的記憶深處從此烙下了一個不可磨滅的情節(jié)：當馬修神情黯然地離開學校大門時，收到了曾經是頑劣甚至邪惡的學生在卡片上寫滿了的思念與祝福，那一雙雙揮舞著的手訴說著留戀與不舍，這一刻，馬修露出了幸福的笑臉；那一刻，我流下了感動的淚水。
看了這部影片，感動之余，我也得到了深刻的啟示：在我們的教育教學中，應該看到：學生都有自己的優(yōu)缺點，關鍵要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的優(yōu)點天賦潛能和愛心，孩子才能很好地成長起來。
這部法國影片中馬修的行為，杭莫治的成材，佩爾諾的成長，有力地印證了我國著名教育家陶行之先生的一句話：“漫天撒下愛心種，佇看他日結果時”。
因此這部影片值得我們觀看，更值得我們品位（味）。
放牛班的春天觀后感（2） 很有幸，借著的機會我能和老師們一起欣賞了這部法國影片——，一起感受著一個學監(jiān)和一群之間發(fā)生的一些平淡又令人感動的故事。
這是我第一次看，看完之后真的讓我好感動
這部電影雖然沒有華麗的服飾和背景，沒有跌宕起伏的故事情節(jié)，簡單，干凈的音樂貫穿著整部影片，使觀眾在天籟般的童聲中欣賞著電影,是本影片的一大特色。
《放牛班的春天》感動了很多人，這就是電影藝術的魅力，好電影就是能讓人感動，因為電影里面有我們在現實中很難得到甚至得不到的東西，比如一個能為你人生指引的老師或者是一個伯樂。
馬修是一個禿頂的老師，他其貌不揚，但人倒是不壞。
他服從制度，但能在制度下盡自己所能為孩子干點事情。
他喜歡音樂，于是他便開始用音樂來教化那些問題少年們，藝術的確有其自身的魅力，但尊重同樣起著決定性的作用。
課堂上他蹲在課桌旁和學生講話的那一鏡頭給我留下了很深刻的印象，這一小小的舉動包涵著對學生的尊重，真正看到了平等的師生關系，而現實中的我們又有多少人能蹲在課桌旁和學生講話呢
而馬修老師以其溫和的作風改變著什么，讓整座學校師生之間的對立緩緩消散，除了那個刻板的校長，但在某一刻他那冷酷僵死的心何嘗沒有松動過呢
這就是尊重的魅力、溫和的魅力、情感的魅力、愛的魅力
用愛心可以試著感化迷失的羔羊，否則只能驅使迷失的羔羊步入極端，那個被冤枉的孩子蒙丹最終用同樣極端的方式來回贈給寄宿學校。
毀損的不止是校舍，還有那個孩子早已殘缺的心靈，這便是以暴制暴的結果。
馬修不是圣人，他無力堅持自我的真理，他只是一個不成功的小人物，做著力所能及的一切。
當他矮小的背影轉身離去，我們何嘗沒有一份無奈的蒼涼。
讓我很受感動的是合唱團表演的那一刻，那個最具有音樂天賦的男孩因為過錯被晾在一邊，心情沮喪，神情顯得格外落寞。
而第一節(jié)音樂結束時老師突然轉向男孩示意他演唱，男孩很驚訝更驚喜，而后帶著一種幸福的滿足感完成了他的演唱。
一位老師可以讓一個孩子得到對自己的肯定，對人生的期待，真的很偉大
但并不是每一個老師都是偉大的，也不是每個人都能在人生旅途中遇到伯樂的，可雖然如此，每一位孩子都渴望著在自己的人生路上能遇見這樣一位老師，這樣一位給自己最多幫助的人。
能夠遇上便是一種幸福，盡管這種幸福在現實中顯得這樣的奢侈，但是我們仍然會渴求得到。
而做這種教師又何嘗不是一種幸福呢
像馬修，雖然被校長開除了，但那一雙雙從窗口伸出的小手，那一個個寫滿了孩子最真摯祝福的紙飛機已足以讓他感動，讓他幸福
但愿普天下所有的老師都能用尊重、用溫和、用愛心、用情感去感動學生，都能得到學生的認可，都能收到孩子們的紙飛機，寫滿了祝福與期盼的紙飛機
在三尺講臺前真正實現自己的人生價值
《放牛班的春天》---愛，在理解的盡頭 第一次與學生生命相遇，馬修便遭到重重戲劇。
遠遠地，就聽到教室內喧鬧沸騰，推開木門看到骷髏嘴里叼著點燃的煙頭，剛上講臺就被滑倒，飛出的皮包被學生四下拋傳。
直到校長的出現，教室才恢復了本該的平靜。
然而，馬修還是用，寬容了這群孩子，在雙雙驚諤的目光中開始了師生生命的對話。
首先，馬修要求打傷馬桑的樂格克承擔責任，可是樂格克在僥幸規(guī)避校長的三秒后，又遺憾地錯失了馬修寶貴的十五秒，即使在送往校長的途中企求馬修發(fā)發(fā)慈悲以求寬恕時，也未得到諒解。
然而，當馬修看到樂科烈被禁閉三天后又被抽打得聲嘶力竭后，他還是意識到可以另外的人性化方式私下處理——去醫(yī)務室照看馬桑，以感覺生命的脆弱，直到康復為止。
馬修實在不忍心一個孱弱幼稚的心靈，遭到校長無情地鞭笞與踐踏。
他申請進行教育實驗，請求校長答應三個要求：取消禁止娛樂的禁令；允許他來懲罰肇事者；允許不透露孩子的姓名。
面對這個自負的家伙，校長有意讓他“碰壁”后的蘇醒，便含糊地答應了，觀后感。
接著，馬修請被前任教師評價為“天使的臉蛋，魔鬼的心腸”的皮埃爾監(jiān)管課堂秩序。
沒有任何諷刺與挖苦，極盡幽默、贊美之能事（“嚴肅的先生”“時髦的打扮”“酷哥有領導才能”）。
可惜，當他處理好樂格克事件后回往教室，卻發(fā)現皮埃爾在黑板上畫出了他的肖像速寫。
面對這一場景，可以處理出不同水準來。
或是依據學校的“行動—反應”原則，禁閉三天，給學生們來個下馬威；或是以此殺雞儆猴，嚴懲恐嚇抽打；或是進行思想教育，反省檢查……而馬修卻選擇了寬容的力量，他因勢利導地還皮埃爾一個肖像素描，并滑稽地漫畫式。
最后，馬修請孩子們在小紙片上寫下自己的姓名、年齡、理想的職業(yè)。
教室地出人意料地靜
誠然，這群早已聽從的孩子，他們從來沒有正視過自己的靈魂，沒有晤對過自己的心靈。
現在，馬修要他們重新拾起早時的夢想，重新?lián)旎貙儆谧晕业娜烁褡饑?，不知是晴天霹靂，還是久旱逢霖
不過，大家都很用心，也許他們看到幽晦的上空出現了罅隙，一束生命的光芒正輝映在他們的心靈之上。
惟有佩比諾，仍在彷徨躑躅。
馬修輕輕蹲下身體，一只溫暖的大手，輕輕搭在他的肩頭，耐心地軟語詢問。
（如此尋常的動作，卻傾瀉出無限的智慧與力量。
可惜，時下的教師久違了
）學生的答案真實生動而又可笑滑稽：消防員、牛仔、馴虎員、亡命徒、間諜、將軍、熱氣球駕駛員、戰(zhàn)士…… 可沒有人想當。
作為被主流社會忽視的馬修，更能體察被教師漠視的生命的心靈世界，更能感悟愛與寬容的的生命力量，更祈求對自我言行的理解。
盡管這些孩子行為乖戾，語言粗俗，但是內心深處其實更加脆弱柔軟。
《放牛班的春天》---的天籟 生命是個偶然，我們常常在無意的邂逅中，擺渡了生命的無常，獲得永恒的回歸。
一群渴望理解而又狂狷不羈的孩子，竊取了馬修的皮包，也偷窺了他的心靈世界。
一個個跳躍的音符，一行行溫暖的字跡，引得孩子無限的遐想與猜測。
音樂，一個被學校完全忽視了的名詞，一種貼近人類心靈節(jié)奏的律動，再次春暖花開
學生在宿舍脫口創(chuàng)作、任意高歌，以發(fā)泄內心的不滿和憤懣，引起了馬修的注意。
雖然他們根本就缺乏歌唱技巧，甚至屢屢跑調，但是用音樂表達內心，自然、快樂而又滿足。
馬修立刻感受到心靈的震撼：他的音樂創(chuàng)作將和孩子的生命一起迎來新生
快樂在眼前，為何要等待
馬修決定組建合唱團，讓孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到單調生命深處的熱忱。
也許，童年時代的諸多歡樂，轉瞬消逝即被遺忘。
但是，這道道絢爛的音樂金光，將在生命的道途上閃亮。
皮埃爾，一個喜愛偷竊、屢次逃學而被公立學校開除了的單親家庭的孩子。
幽閉而敏感的心靈，在無人注視的時候得以自由，生命之花盡情地綻放。
他常常獨自潛往教室，讓自己的聲音穿過骨頭、穿越校園，竄向云霄，竄向生命的天堂。
可是，他很孤傲，也很自卑，從來不肯在公眾下展示歌喉的美麗，甚至以戲謔的姿態(tài)將自己出局。
然而，馬修卻沒有因為他打架斗毆而反復懲罰糾纏，相反，卻敦促他回到合唱團。
因為，馬修知道，唯有音樂，能浸潤清潔他的靈魂；唯有音樂，才能使他自由暢達地奔赴理想；唯有音樂，才能使他祛除邪惡，永葆生命的純凈。
一如馬修在日記中所述：“他自己感覺不到，可我卻確信無疑，他的嗓子是個奇跡，預示著一種異乎尋常的音色。
”皮埃爾異乎尋常的音樂天分，在馬修的精心保護和培育下，常常能發(fā)揮得淋漓盡致，將美夢化為奇跡。
然而，當馬修與皮埃爾的母親并肩交流時，有著嚴重“戀母情結”而又被蒙丹蠱惑的皮埃爾，竟然將一瓶墨汁倒?jié)娤蝰R修，犯下了無可饒恕的錯誤。
盡管暗戀著他的母親，也格外垂青他的天賦，馬修還是適時而果斷地懲罰了他——去掉皮埃爾的獨唱部分。
美麗的東西，在即將失去時方覺它的珍貴。
在皮埃爾倚柱懺悔，茫然若失的眼神中，我們看到真正教育的魅力。
當合唱團在表演哈默的《黑夜》時，馬修又寬容而智慧地將手伸向他，這時我們看到皮埃爾完美地契合著指揮的節(jié)拍。
在他的眼神里，馬修讀到了自豪，被諒解后的快樂，還有，對于他是第一次，懂得了感激。
合唱團進行得很順利，在聆聽孩子們成長的拔節(jié)聲的同時，馬修也感受到自己身上潛滋暗長的力量。
孩子們精彩絕倫的演唱，讓他靈感澎湃，漸趨佳境。
上善若水，我們看到這群寫滿憂郁與痛苦的臉龐上，已經一掃往日的陰霾。
年輕而驛動的心被美妙的音樂點燃，倏忽之間靈魂飛舞而上，將淚痕烘干，把自我沉醉。
課堂內，操場上，宿舍里，他們的臉上一直洋溢著幸?？鞓返男θ荩杏X著內心歡樂的震顫。
眼望著天空，放飛靈魂深處對自由的渴望，在遙遠的天邊建筑著屬于自我心靈的小屋。
一切都在跳躍，在奔騰，在開放，在變化。
當皮埃爾墨水投向馬修時，群起而攻之；古板的校長也加入了足球隊，甚至爬上辦公桌，放飛紙鴿，放飛童真；刻板的朗古盧瓦的數學課堂語言的竟然充滿了和諧的音樂節(jié)奏，后來還加入了合唱團，彈起了風琴；皮埃爾的母親感受到馬修對于孩子欣賞的力量，感受到未來生活的希望，從此生命也發(fā)生了完全的轉向…… 《放牛班的春天》---那一轉身的蒼涼 野百合的確迎來了春天，可它并非亙古不變；我們也幸運地聆聽到夜鶯美麗的歌喉，可音樂畢竟不是萬能。
馬修的出現，給“池塘之底”帶來了一束光芒，轉瞬即逝。
就在哈桑校長為經費解決而振奮時，一個電話讓這一切灰飛煙滅。
因誤解而被蒙羞的蒙丹，縱火燒了給自己帶去無盡痛苦記憶的學校，留下一個詭秘的笑容，轉身遠去。
幸運的是，其時馬修恰好帶領六十多個孩子去野外游玩，幸免一死。
然而，馬修的擅離職守而造成的損失，也是無法推諉的。
終于，這個可憐的失敗的音樂家，失業(yè)的學監(jiān)再次沉如池塘之底。
他被解雇，并要求立即離開，不得與孩子們再見。
也許，我們在唏噓之余，為之扼腕痛惜，甚至憤憤不平。
然而，我以為馬修的確需要全面地檢省自我。
在校長采取“連坐”制而讓他任意選擇名字時，他委曲求全了；在皮埃爾因為漫畫辱罵校長而被禁閉，馬修支持了，空留一個無助而又充滿期待的眼神；在他的課堂上，屢屢充斥著以送到校長室來恐嚇學生；面臨蒙丹的到來，由于所謂的心理專家的測試近乎白癡，以及邪惡傾向，馬修企圖樹立絕對權威，結果造成自身的膽怯與班級的混亂；在佩比諾遭到蒙丹的強勢威脅時，馬修再失良好的教育機會，而是以不向校長告發(fā)食堂用餐為交換條件，警告他“不允許再看佩比諾一眼，即使是一眼，也會讓他的生活變成噩夢”；在蒙丹因為偷竊沙貝的手表而被禁閉時，他也只是埋怨失去了唯一的男中音；更無法諒解的是，在學校資金丟失而誤解為蒙丹所偷，被校長拷打半小時，強行送往警察局時候，沙貝向他投去求助的一眼，他竟然無動于衷，只留下蒙丹意味深長的一笑…… 然而，法國人畢竟浪漫而溫情。
當馬修再次拎起飽經滄桑的皮箱遠去，而嘆惋這些孩子的謹慎看起來更像是冷漠的時候，我們看到一只只飛機從窗口飛降下來，折疊的飛機上寫滿充滿個性而深情款款的語句；也看到一只只尚且幼小的小手在空中飛舞，似是告別，又似是追索未來。
在那一刻，馬修感覺自己的每寸肌膚都透出了愉悅和樂觀。
作為教師，其存在的意義與享受的幸福得以呈現。
池塘之底固然有其值得諷刺的意味，是對人格的褻瀆，也是對自我的否定。
但對于優(yōu)秀的教師而言，這同時也意味著“冰山效應”，我們可以將更多的視角轉移到學生的潛在的待開發(fā)的領地，將更多的注意力轉移到被忽視的群體或個體中來。
教師的意義在于開發(fā)學生潛能，拓展心智發(fā)展的疆域的同時，培養(yǎng)可持續(xù)性發(fā)展的自覺性。
從這個角度去審度馬修，他只在自己擅長的領域里帶領學生飛翔。
因此，莫杭治是幸運的，他因頑皮過度而遮蓋了的音樂天分，被馬修敏銳地洞察到，并得到很好的培育，至少得到了肯定與張揚。
這為后來跨上更高的平臺夯實了基礎并提供了無限的可能。
他終于成為聲名遠鐸的指揮大師。
然而，我們要追問的是，作為學科教師，他除卻合唱教學外，本身的學科素養(yǎng)培育呢
還要追問的是，作為教育工作者，他將班級分散的心聚焦于音樂，這無可厚非。
然而，教育到底要給予學生怎樣的影響
莫杭治終于前往里昂音樂學院進修，追隨他而去的佩比諾呢
縱火洗校的丹東呢
為買熱氣球而偷竊的郭邦呢
我們在倡導教育理念多元，形式開放的春天，是否會被繁華與喧鬧迷失了教育的本色
無論是本片中的馬修，還是《搖滾校園》中的奈德，我以為都只能作為另類的教育方式，或者作為教育的參考與補充，警醒與鞭策。
設若以之為模板，甚至為之振臂高呼，搖旗吶喊，我以為是另種形式的迷茫
永不放棄，前方總有希望在等待
《放牛班的春天》---愛的力量 《放牛班的春天》講述的是第二次大戰(zhàn)之后的法國，一位名叫克蒙特馬修的教師用音樂開掘了被大人們遺棄的孩子們童年的樂趣和童年的人生價值的故事。
老師馬修用他的愛，他的無私，他的包容，他的精神力量和人格魅力去感染和幫助這些在別人眼里無藥可救的問題少年。
他用音樂去引導這些迷途的孩子，激發(fā)他們積極和熱情的生活態(tài)度。
把音樂的作用和魅力發(fā)揮到了極致
電影的最后一個場景很是讓人感動，校長不讓孩子們去送馬修，馬修一個人走了，顯得好孤獨。
而從天上飄下來一架架紙飛機，里面是孩子們的祝福和簽名。
馬修抬頭一看，窗口全是孩子們的手在向馬修告別。
因為圍墻太高，所以只好伸手做最后的告別。
馬修在音樂和孩子們的祝福聲中昂首挺胸、微笑上路。
那一刻，畫面美到極至，音樂美到極至，人感動到極至…… 電影中的歌曲是尚巴堤莫里耶(Jean-Baptiste Maunier) 為首的圣馬克教堂兒童唱詩班完成, 影片中溫暖感人的交響樂曲搭配著唱詩班天籟般的合唱, 孩子們的歌聲和純潔的音色猶如來自天堂的聲音。
一個愛與音樂交織的故事, 一把找回遺忘記憶的鑰匙, 一個勇敢追求夢想的翅膀。
〔放牛班的春天也是教育的春天〕隨文贈言：【人生舞臺的大幕隨時都可能拉開，關鍵是你愿意表演，還是選擇躲避。
】
Summer Blue-SHANTI的歌詞謝謝!
淺談課堂樂器在音樂教學中的運用 隨著藝術教育的蓬勃發(fā)展，樂器學習作為音樂課堂的一項重要內容日益受到重視。
《音樂課程標準》指出，器樂教學對于激發(fā)學生學習音樂的興趣，發(fā)揮音樂教育的審美功能，豐富學生的課余音樂生活，都有著重要作用。
我國自20世紀80年代將器樂教學納入中小學音樂教學以來，實踐證明演奏樂器是中小學音樂教育不可缺少的重要組成部分。
在中小學，“演奏”主要指課堂樂器的演奏教學。
例如，各種打擊樂器、豎笛、口風琴、口琴、電子琴等。
至于民族管弦樂器、西洋管弦樂器，由于需要較多的練習時間，絕大多數可放在課外活動或校外活動中去學習。
在此，我們所闡述的，還是集中在課堂教學樂器上。
下面我以豎笛和打擊樂器為例，談談課堂樂器在音樂教學中的運用。
一、課堂樂器在音樂創(chuàng)作活動中的運用 音樂本身是一門極富創(chuàng)造性的藝術。
音樂教學都能為學生提供發(fā)展創(chuàng)造精神和創(chuàng)造能力的機會。
《標準》規(guī)定，作為音樂教學的“創(chuàng)造”領域，包含三個方面的內容，即：探索音響與音樂（音響探索）；即興創(chuàng)造（綜合性創(chuàng)造活動）；創(chuàng)作實踐（音樂創(chuàng)作）。
1、創(chuàng)作節(jié)奏和旋律 我們中小學，特別是小學的音樂創(chuàng)造活動常常是從模仿入手的，模仿是音樂創(chuàng)造的必經之路。
通過模仿，由易到難、循序漸進地進行創(chuàng)造學習。
例如豎笛學習吹奏si la sol時，可以這樣設計： ?。?） 在教會音的正確指法后，老師不斷地在si音上吹出不同的節(jié)奏。
如：（師）7 7 7 0 那么學生進行模仿吹奏（生）7 7 7 0 接著，老師變化節(jié)奏（師）77 77 7 0 （生）模仿吹奏77 77 7 0 老師再變化節(jié)奏，吹出一小節(jié)有二分音符、四分音符、八分音符組成的旋律： （師）7 77 7- 學生也模仿吹奏（生）7 77 7- 等 ?。?）學習了“l(fā)a”和“sol”后，老師要求學生進行模仿和變化的練習。
如：（師）吹奏：6 5 6 0 學生先模仿，接著即興變化一小節(jié)， 如：（生）6 5 6 0 6 56 5- 也有的吹奏：66 55 6 5 等。
（3）學習了“si、la、sol”三個音后，進行即興旋律問答句練習。
如：（師）6 5 6 7 6 56 6 0 ?。ㄉ? 5 6 7 6 66 6 0 或（生）6 7 6 5 66 55 6 0 等。
這堂課從最容易、最簡單的三個音開始，先易后難，且學了就用，這是器樂教學的一條原則。
這堂課采用模仿的學習方式，帶領學生從模仿進入創(chuàng)作，使學生在潛移默化中獲得創(chuàng)作的靈感，激發(fā)創(chuàng)作的興趣。
2、探索音響 探索音響是屬于探索自然界和日常生活中各種聲音現象的教學活動。
在我們的生活周圍有許許多多的場景都是創(chuàng)造音樂的良好素材，看到了那種場面，就會使人聯(lián)想到其中或輕松活潑、或莊嚴雄壯、或悠揚悅耳的聲響，教師如能充分的利用這樣的構思來引導學生創(chuàng)造音樂，并運用適當的樂器來演奏表現音樂，可起到事半功倍的效果。
如： 在自然景象中的下雨，刮風，打雷等，按它的大小變化有不同的聲響。
像微微細雨與傾盆大雨、雨打在傘上、打在屋頂上、打在花草上等都有不同的音色。
而流水聲、松濤聲、野獸吼叫聲給人的感覺也不相同。
那么教師能否啟發(fā)學生把所見到的不同雨景用不同樂器產生的音響來恰當的表現出來呢
三角鐵、小鈴是否可表現為絲絲細雨
而敲大鼓、打鈸、敲云鑼又可表現為什么呢
日常生活中也處處流淌著音樂。
當同學們看到媽媽在廚房忙碌時，當聽到機器的轟鳴聲時，馬匹的奔跑聲時，教師應啟發(fā)學生用不同的樂器來表現這些情景，如用雙響筒可以表現媽媽切菜的聲音嗎
機器的轟鳴聲可以用那些樂器表現
馬匹的奔跑聲呢
通過探索周圍的音響，教師引導學生聯(lián)想音樂，創(chuàng)造音樂，讓學生處于輕松的樂學氛圍中，可以提高學生的學習興趣。
由此發(fā)掘學生敏銳的觀察力，豐富的觀察力，獨具匠心的創(chuàng)造力，把內心的感受用音符創(chuàng)作出來，使他們獲得成功的喜悅。
3、即興創(chuàng)造 即興創(chuàng)造是指學生根據當時的感受而產生的一種音樂創(chuàng)造行為，是事先不必做準備的臨時創(chuàng)作，它往往與即興表演聯(lián)系在一起。
如在教學《聲音的強弱》一課時，老師可以用講故事的形式，讓學生通過即興演奏來感受音的強弱。
故事內容：一天，小動物們和小朋友正玩得開心，突然天空中響起一聲炸雷，嘩啦啦下起了大雨，從樹林深處傳來了咚咚咚沉重的腳步聲，啊，原來是一頭大獅子。
小動物們緊張極了，獅子說：“我是被你們的音樂吸引來的。
”“吁”小動物們松了一口氣，雨漸漸地停了，動物們也進入睡夢中，星星眨著眼睛跳了出來。
故事講完后，老師先讓學生想象其中可能會產生的音響，然后給各組分發(fā)樂器，進行即興展示。
請一名學生講故事，各組配合表演，如用跺腳表現沉重的腳步聲，沙錘表現雨聲的漸強漸弱，大鼓表現雷聲等。
創(chuàng)作教學要隨著不同的年齡和年級逐步加深，逐步提高要求和難度。
如在小學中高年級的即興活動中，教師可以運用一些比較熟悉的生活題材引導學生創(chuàng)造音樂。
讓我們來看看同學們冬天在游樂場玩耍的情景吧：有的打雪仗、有的溜冰、有的滑雪，天上還有一直不停飄落著的雪花。
怎樣用樂器表現這一個場面呢
有的學生說用小鐘琴輕輕的敲奏來代表輕柔的雪花，用木琴由高而低的刮奏來表現滑雪者由上而下的滑落過程，有的學生說打雪仗是斷斷續(xù)續(xù)的聲音，可以用打擊樂器，如木魚、鈴鼓的敲擊來表現，還有的學生說溜冰是帶著美妙的旋律，應該用豎笛來吹奏一段優(yōu)美抒情的音樂。
在教師的組織下學生各自敲擊、演奏、創(chuàng)造出不同的節(jié)奏和旋律，仿佛大家都融入了這冬天賞雪的意境之中，耳邊飄蕩著的是活潑歡快的冬之曲。
當然， 即興創(chuàng)造出來的作品會顯得比較粗糙和稚嫩，但這是發(fā)自學生內心深處的靈感，哪怕是一小段不很成熟的音樂，我們也應該尊重他們的“成果”，并且要堅信他們會在這種活動中積累更多的學習經驗。
4、自制簡易樂器 自制簡易樂器不僅可以培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維能力，還能培養(yǎng)學生的動手操作能力。
在一定程度上，它還有助于培養(yǎng)學生的堅強毅力---不怕困難、堅持到底。
例如，在上二年級教材《春天來了》一課時，我事先讓學生各自準備了一些物品，如紙、塑料袋、礦泉水空瓶、米、水、玻璃杯等，讓學生利用這些小物品來表現“春天來啦”。
在小組匯報中，有的同學想到了通過搓揉塑料袋、紙張、抖動書本來表現風聲，用礦泉水的空瓶子裝上米發(fā)出“沙沙”的雨聲，玻璃杯倒水模仿泉水的流動聲等。
在這堂課上，學生表現得非常興奮，令我感動了好幾天。
后來，又有同學想到了在易拉罐里放上沙子作沙錘，在易拉罐上放個皮筋，拉動皮筋發(fā)出聲音等，而且每做出一件樂器就急著展現，當得到了大家的認可時就歡呼雀躍，我想這應該是學生對自己創(chuàng)造作品成功的喜悅心情的表現吧。
二、課堂樂器在音樂欣賞中的運用 欣賞教學是音樂教學的重要內容，也是培養(yǎng)學生音樂興趣、擴大音樂視野、發(fā)展音樂感受能力和審美能力的有效途徑。
欣賞教學以音樂為本，“傾聽音樂”是音樂欣賞的主要方式，因此，音樂教師要讓學生養(yǎng)成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累感受與鑒賞音樂的經驗。
在進行欣賞教學時要注意，中小學生活潑好動、注意力難以持久，所以在音樂教學過程中，教師要創(chuàng)設良好的音樂藝術與教育氛圍，盡可能地激發(fā)學生積極主動地、全身心全方位地參與音樂實踐活動，使他們獲得音樂審美體驗。
那么，就試試將樂器演奏和音樂欣賞相結合的教學方式吧。
例如，用樂器演奏欣賞曲的主題或片段。
在欣賞《我是人民小騎兵》時，教師先讓學生反復地聆聽，初步地了解音樂作品，然后抓住內容片段進行樂器演奏，調動學生的積極性。
師問：用什么樂器可以表現小騎兵騎馬的聲音呢
學生逐個回答后得出結論：雙響筒。
接著，教師抓住末尾片段進行提問：音樂結束時，有什么變化
學生討論后得出：小騎兵騎著馬遠去了，聲音越來越弱。
教師再啟發(fā)引導學生：小騎兵騎著馬準備回家啦，該怎樣演奏
（雙響筒快節(jié)奏的敲）師：小騎兵騎著馬漸漸遠去了，該怎樣演奏
（雙響筒節(jié)奏放慢，聲音越來越弱），這時，教師播放末尾段音樂，讓學生邊聽音樂邊演奏，讓他們的思緒完全沉浸在音樂之中，自然而然地，學生理解了音樂，通過敲擊雙響筒表達了自己對音樂的感受與體會。
又如，在欣賞民間打擊樂《老虎磨牙》時，教師先不告知曲名，制造一種神秘感，然后讓學生靜靜地聆聽，這時，學生會表現地很投入。
接著，老師設疑：這首樂曲的主奏樂器是什么
讓學生帶著問題進行復聽。
經回答后，學生得出主奏樂器是鼓，老師再讓學生思考：能用多少種方法讓鼓發(fā)出不同的音色
經討論后得出：鼓可敲擊不同部位獲得不同音色以及用鼓槌在鼓幫上摩擦（即刮奏）等多種演奏方法。
最后，老師告知曲名，讓學生用“刮奏”來表現老虎磨牙的聲音。
值得注意的是，這種用樂器演奏欣賞曲的主題或片段的教學方法只是一種“輔助形式”，不要因為采用了這種“輔助形式”而忽略了“傾聽音樂”這個主要的環(huán)節(jié)。
教師的講解力求精簡、生動，提示以后要先讓學生傾聽音樂再進行探索，過多的講述會使欣賞教學死板乏味。
三、課堂樂器在歌曲演唱中的應用 歌曲演唱是學生進行藝術實踐，表現音樂的重要手段，有感情地歌唱可以讓他們享受到美的愉悅，受到美的熏陶，所以學生本能地喜歡歌唱活動。
但是，少年兒童大都活潑好動，愛喊愛唱，自控能力比較差，發(fā)聲器官正處于細小嫩弱的時期，容易受到損傷。
音樂教師應該經常關注、指導學生的嗓音的保護，特別是變聲期間，如果學生用嗓過度，有可能影響變聲后的音色質量，甚至遭到損壞。
這時，適當地利用課堂樂器就能減輕和改變用嗓過度的現狀，同時也能提高學生學習音樂的興趣。
例如，在教唱《中國少年先鋒隊隊歌》時，由于歌曲音域教高，篇幅教長，不適宜一遍一遍地讓學生練唱，這時，教師可以穿插豎笛齊奏，使學生的發(fā)聲器官得到休息。
《隊歌》演奏起來富于激情，很容易激發(fā)學習興趣，引起學習積極性。
學會歌曲后，教師按照學生的喜好進行分組，喜歡唱歌的成一組，喜歡演奏的成一組，還可以選一名指揮。
在合作演唱的過程中，學生不斷嘗到成功的喜悅，不斷超越自我，既學會了《隊歌》，又提高了演奏技能，可以說獲得了事半功倍的效果。
結 語：課堂樂器提供給了學生感受音樂、表現音樂、創(chuàng)造音樂的機會，培養(yǎng)了學生的音樂興趣和愛好，使學生在音樂實踐活動中獲得了審美的體驗和享受成功的歡愉，有著舉足輕重的作用。
