古代瓷器鑒定
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瓷器鑒定....
首先瓷器鑒定方法： 明清瓷器的鑒定 瓷器,因年代久遠,民間的傳世品甚少,如發(fā)現(xiàn)有出土文物,可借助基葬品仿證參考,同時還可借助歷代窯址標本,用現(xiàn)代科技方法進行斷代鑒定。
而明、清時期的瓷器,因距今較近,傳世品較多,加之當(dāng)時仿制摹古之風(fēng)盛行,所以對明、清時期的瓷器鑒定,除了需對當(dāng)時的社會、經(jīng)濟、文化等歷史知識有綜合性的了解外,還要靠我們掌握各朝代瓷器的典型風(fēng)貌和基本特征作規(guī)律性的認識和研究,通過實踐,在自已腦子里形成了 概念后,才能對瓷器進行科學(xué)鑒定。
因明、清兩代瓷器還可以見到,因此,現(xiàn)將明、清兩代瓷器概述如下: 明代瓷器的特征 成化時期瓷器的鑒定 1、成化時期瓷器造型莊重圓潤，玲瓏俊秀，小件居多，俗稱“成化無大器”，但也不是絕對的。
2、胎質(zhì)純潔細潤，胎體輕薄，迎光透視呈牙白色或肉紅色，如脂似乳，瑩潤光潔。
釉質(zhì)肥厚，光潔晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。
3、成化青花瓷器，以淡雅、沉靜的色調(diào)行于天下。
但往往因釉質(zhì)肥厚，青花色淡，而有云遮霧障若隱若現(xiàn)的現(xiàn)象。
尤以底足的青花款色調(diào)，表現(xiàn)的最為突出。
青花色調(diào)濃重者，相近于宣德晚期，并和多數(shù)淺淡色調(diào)，同時并存。
4、斗彩為成化創(chuàng)新品種。
5、紋飾線條纖細，多用雙線勾勒填色法，填色較淡。
只用平涂，只分濃談而不分陰陽，無渲染烘托。
繪人物衣著，只繪單色外衣，無內(nèi)衣作襯托，故有成窯“一件衣”的說法。
成化青花以淡雅著稱，用“平等青料”取代“蘇泥勃青料”呈色穩(wěn)定，發(fā)色蘭中閃灰青，成化青花與弘治青花相類似，故有“成弘不分”的說法。
6、成化瓷器釉面，以細潤見著，俗謂“明看成化，清看雍正”。
7、成化器足，凡飾有青花雙邊線很規(guī)矩，緊靠圈足底部，而靠近足跟無釉處，那條圈線，顏色較深重，上面一條則顯清談。
可用這一點來做鑒定參考依據(jù)。
8、款識字體，挺拔有力，如同出自一人之手。
一般為“大明成化年制”，“大”字尖圓頭高，“成”字撇硬直到腰，“制”字上大下小，“衣”字一橫不越刀。
弘治時期瓷器的鑒定 1、胎質(zhì)與成化時相同，修胎規(guī)整纖巧。
2、釉面肥腴滋潤，潔白光亮(白色居多，也有的白中閃灰色)。
3、紋飾線條纖細、舒展，比成化時更為柔和透逸。
4、盤有塌底現(xiàn)象。
由于器底整個收縮下凹，使器里圈足承托處微顯凸露。
5、圈足處理光滑圓潤，足墻比成化時略矮，內(nèi)墻直立，深淺不一。
官窯盤碗之類和成化時基本一樣，亦有“器足雙邊線”的特征。
6、器足底釉面色調(diào)，由初期的白色逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榛疑?，后期則為“亮青釉”。
7、款識雖沿用舊制，但字體趨于清秀，筆劃纖細柔和。
以楷書為主，字體小而規(guī)整。
有四字或六字兩行豎寫款。
正德時期瓷器鑒定 1、正德時期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明顯。
2、此時正處于大明瓷由細致、薄胎向粗糙、厚重過渡的階段，因而粗細兼有。
3、釉面有白中閃青的特點。
4、圖案紋飾中，多有表現(xiàn)回教、道教色彩的裝飾。
青花器的繪畫，除沿用一筆勾勒點劃外，兼用雙線勾勒、填色平涂法。
民窯器物，大多粗率豪放。
5、器足露胎處一般修切平齊，也有滾圓狀出現(xiàn)。
較淺的器足多向里收斂，有跳刀旋痕和塌底現(xiàn)象。
有的足心似乳狀突起，與明初的肚臍狀底足相似，民窯也是如此。
6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。
7、正德以四字或六字楷書為主，其中以四字居多。
亦有用回文、巴思八文和紅彩梵文書寫的款識。
其特征 是:“大”字橫短頭非高，“明”字日月平微腰，“正”字筆鋒 三橫平，“德”字，心寬十字小，“年”字橫劃上最短，“制”字衣橫少越刀。
嘉靖、隆慶時期瓷器的鑒定 1、嘉靖胎質(zhì)不及前朝，器型多種多樣，有方形、棱形的造型。
2、琢器胎體厚重，接痕顯露。
圓器多有隨底心下凹和塌陷。
3、一般器物釉面粗糙不平，官窯及民窯小件器物則細潤肥厚。
往往見釉下的青花輪廊線有模糊不清及暈散的現(xiàn)象。
4、青花用回青料，有時加入石青，其色調(diào)呈特殊的紫蘭，青金蘭色，同時也有發(fā)淺淡黑灰色。
5、青花及白釉器物，常于口部涂刷醬黃釉，形成黃口之特征。
6、紋飾線條雖纖細清麗，畫風(fēng)多寫意卻顯得粗率， 畫面多見道教色彩及吉祥祈福內(nèi)容。
7、器底施釉，多為亮青釉。
8、圓器圈足多向內(nèi)收斂，甚至有的可用手指掛起來。
玲瓏薄胎器皿一般為滾圓矮淺窄小的圓足。
9、款識字體，筆劃較粗，均為楷書體。
一般多于底足書寫六字雙行、帶有雙圈。
“大”字的一拋一捺較平，“靖”字立部往上，“年”字一拋挨上點，“制”字衣橫少越刀。
10、隆慶時青花色調(diào)蘭中泛紫，濃重艷麗。
在嘉靖、隆慶、萬歷三朝的青花中，以隆慶時青花呈色最佳。
這點可作鑒定判別隆慶青花器的主要依據(jù)。
11、款識多寫“大明隆慶年造”，極少寫“制”字。
隆慶時器物傳世不多。
萬歷時期資器的鑒定 1、萬歷瓷器，一般質(zhì)地粗松，胎體厚重，器身多變形不規(guī)。
2、青花色調(diào)，早中期呈蘭中泛紫，晚期為灰暗暈散，并開始采用淺描手法。
3、裝飾工藝技法，有樓雕、樓空、開光、暗刻等，青花中出現(xiàn)類似鐵線描的繪畫。
此時繪畫風(fēng)格，繁縛麻密，幼稚滯拙，具有粗礦的民間藝術(shù)色彩。
晚期畫面不考究，布局繁亂，比例失當(dāng)。
4、大器多粗砂底，也有個別平底或淺寬圈足，底部落款處常略微凹陷，并于中心施釉如臍。
盤碗之類，足徑較闊，底部多施釉，無釉的砂底，可見明顯的放射狀跳刀痕與火石紅色，官窯圈足多處理為滾圃，民窯則多斜削， 并出現(xiàn)了通常認為是康熙時才有的那種斜削式拱壁底。
5、青花瓷器釉色:早期渾重艷麗，蘭中泛紫。
中期蘭中閃灰，發(fā)色漸淺。
晚期蘭色灰暗，多有暈散。
天啟、崇禎時期資器的鑒定 1、器型大多不規(guī)整。
此時出現(xiàn)了日本風(fēng)格的造型。
崇禎時，器型不規(guī)正的現(xiàn)象較天啟時更為突出，一般器物，胎體厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，并且多有粘砂。
2、胎質(zhì)粗糙為多，淘煉不精。
但小件器物仍很精細， 并有萬歷遺風(fēng)。
3、釉面亮青程度明顯減弱，施釉稀薄。
崇禎時，器口普遍施加黃色醬釉。
4、青花有四種不同色調(diào)，其中暈散和黑灰的與那種纖細輕淡的色調(diào)相差懸殊。
崇禎時，青花色調(diào)的暈散和走釉現(xiàn)象比天啟時更甚。
常使紋飾模糊不清，也有較鮮亮明快或類似天啟時談描色澤。
5、紋飾中多反映出日本風(fēng)格，如扇面紋、皮球花紋等。
另外，明末清初時盛行的題詩聯(lián)句風(fēng)氣，在此時亦有表現(xiàn)。
此時流行的豪放夸張的減筆寫意畫，與萬歷那種密麻零亂的紋飾構(gòu)圖，形成鮮明對比。
6、器足可見里收向心式的刮削痕和放射狀跳刀痕。
也有的器足留有類似明初器底的小乳頭，此時底足不施釉的較多，但沾有砂粒。
多為細潤白砂底足，足邊修切圓滑齊整，胎體裸露部分較多。
形成了明末清初獨特的器足特征，并為斷代提供了依據(jù)。
7、天啟器物款識少。
一般寫于器底。
格式為“大明天啟年制”。
崇禎時，從款識上看，有書官窯款識的，也有以隸書寫干支紀年款的，此外，還多見隨意亂寫的“宣德”、 “成化”、“嘉靖”等偽托前朝的年款。
清代瓷器的特征 1、清代各朝的瓷器，內(nèi)容豐富，既有共同風(fēng)格，又各具不同的特點。
2、清代瓷器的造型 順治、康熙時，古拙、豐滿、渾厚，雍正時的秀巧雋永，乾隆時則顯規(guī)整，嘉慶、道光以后則稚拙笨重。
3、胎體，琢器類，一般薄厚適中，圓器類則有厚有薄。
康熙時，胎體體重，質(zhì)地堅硬細密。
雍正時有胎質(zhì)輕薄、細潤，潔白度高。
道光以后的胎體厚笨、質(zhì)地粗松。
清代的琢器類腹、頸部接痕極為少見。
明代留器露胎處，常泛火石紅色斑到清代已基本消失。
4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色澤略顯青白。
順治、康熙兩朝，釉面平整細膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面分別呈青白、粉白、醬白，硬亮青等幾種色澤。
雍正時釉面細臼瑩潤，多有桔皮皺紋。
乾隆時的平整泛青，嘉道以后的不夠平整，波浪明顯。
晚清時施釉稀薄，釉質(zhì)疏松，不夠堅致。
5、紋飾深受同時期繪畫的影響，民窯瓷器，寫意寫實并存，用筆豪放。
御用官窯連器，圖案趨向規(guī)范化，用筆細致入微，構(gòu)圖拘泥、繁縛。
早期紋飾中的山水、樹木多采用斧劈簸，并加鍍點，古裝仕在高警秀麗，柔細的花繪采用沒骨畫法。
晚期紋飾中的人物面部無神，鼻部隆大，這一時期龍紋形態(tài)不一，既有方頭大額、正肅蒼勁的，也有纖柔細身的，一般為獅子頭，龍發(fā)較多，龍腳明顯突出，兩支腳立體感強，龍身粗笨，一般畫為四爪和五爪，如同雞爪。
6、在清代，由于瓷器工藝受到了西方繪畫藝術(shù)的影響，因而在瓷器上出現(xiàn)了具有西方繪畫風(fēng)格特點的花紋圖案。
如在琺瑯彩瓷器和部分出口瓷器上，時?？梢钥吹揭恍├L畫西洋人物，樓房、船和狗之類的花紋圖案。
7、清代八寶圖案為輪、螺、傘、蓋、花、罐、魚、腸。
8、大件器物和早期器物，多為光滑的砂底。
順治、康熙時瓷器足型較為多樣。
有雙圈層底、斜削式底、二層臺式底、臥足、滾圓泥鰍背形足等。
9、景德鎮(zhèn)官窯多屬皇帝年號款，民窯有干支年款、吉祥語款、私家款及圖記款等。
有印、刻、青花、紅釉、金彩、料彩、等多種，楷篆均有。
康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。
晚期同治、光緒、宣統(tǒng)三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方框格式。
民窯款識多隨意亂寫，字體草率。
順治時期瓷器的鑒定 1、順治瓷器，正處于明末清初過渡階段，胎體厚重細潤、潔白堅致，器形樸拙。
2、釉面以光亮不足的卵青色為多，一些琢器釉面較厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施醬黃釉的特點。
3、青花色調(diào)大致分為四種，其中的翠青色與康熙青花相似，不施青花的五彩器漸多。
4、圖案紋飾，內(nèi)容新穎。
流行的紋飾有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，還有畫中題句等。
5、器足演變?yōu)闈L圓的泥鰍背狀，底部可見螺旋紋，此時已流行明末出現(xiàn)的寬圈足的雙圈底足。
6、款識，分官窯款與干支紀年款，有楷書、隸書和篆書。
康熙瓷器的鑒定 1、器形敦重古拙，新創(chuàng)器形繁多。
琢器的頸部，較其它時期細長，圓器以墩式為主。
2、胎堅質(zhì)細，縝密似玉，修胎規(guī)整，普遍有厚重感。
3、釉面光滑細膩，胎釉結(jié)合緊密，釉面有早期的青白演變?yōu)橹衅诘姆郯着c漿白色。
中期以后至雍正時期又變化為硬亮青釉。
4、青花使用國產(chǎn)珠明料，青花色調(diào)翠蘭色為主，均有色調(diào)深沉，緊貼胎骨的特點。
5、五彩與其它彩器，早期色彩濃重、艷麗，中期漸淡，晚期色調(diào)柔和。
6、早期器物口部常涂醬黃釉，一般器口均施一層含粉質(zhì)的白釉，給人以加厚口沿凸出的感覺。
7、五彩是由紅、黃、蘭、綠、紫等五個顏色組成。
明代 五彩是由紅、黃、綠、紫四種釉上彩和釉下青花組成。
以釉上的蘭彩，代替釉下青花。
還有紅、黃、綠、蘭、黑組成。
康熙時五彩有的增加了金彩，使畫面富麗堂皇。
8、這時三彩器較為盛行，有黃地三彩、綠地三彩、紫地三彩、墨地三彩、醬白地三彩、虎皮三彩。
此時還有釉下三彩，即由青花、釉里紅和豆青三種釉下的色彩組成，它是康熙時期一種特殊品種。
康熙抹紅，其色為正朱，鮮艷奪目，其官窯彩碗為最佳。
釉里紅亦為上乘。
9、康熙后期，出現(xiàn)了郎窯紅，器物口沿有“燈草口”是從明代永樂時期出現(xiàn)的。
10、康熙時，彩繪人物，多用蘭筆勾出面目，甚為耐久，美人兩頰又往往暈以淡赫，頗為嬌燒。
人物衣裙最為生動，樹則老干銼費槎榧，花則風(fēng)枝婀娜。
畫松為茄色之干， 墨色之針，渲以硬綠，給人以濃翠欲滴的感覺。
11、圖案紋飾時代感較強，其畫意、筆法、布局、施彩工藝等均有特定的時代韻律。
題材為歷史典故、人物故事，還有漁家樂、耕織圖、海、樵、耕、讀等。
此外，還有草蟲、花鳥、云龍、山水、八仙人、八仙慶壽、八寶、博古、纏枝花卉、樓臺殿閣、合合二仙、三星人等。
12、器足，有平足、寬厚圈足、雙圈底、二層臺底、拱壁底、圈足。
13、康熙時有一種雙底大盤，足底有兩個圈，在兩圈之間，有個深槽，這種雙底大盤，比較典型。
還有這時的筆筒特點是上下兩部分粗些，中腰較細，底面有一圈無釉。
14、康熙宮窯款以書寫為主，大多寫在器底部，有少數(shù)寫在器身上，一般為“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窯器物一般無款，有的器物僅有青花雙圈或一秋葉、盤腸等。
雍正時期瓷器的鑒定 1、雍正瓷的造型特點是:雋秀爾雅，小巧玲瓏，以盤、碗、杯、碟和小件器物為主。
器型比例協(xié)調(diào)，有所謂的“曲線美”。
2、胎薄體輕，大器規(guī)整而不厚重。
3、釉色品種繁多，釉面有桔皮紋，這是雍正器突出的特點。
4、窯變紅釉，由這時開始出現(xiàn)，是由紅和蘭兩種顏色交織一起，蘭色多于紅色。
5、爐鈞釉，也是從這時開始的，是由高梁紅和松石綠兩種顏色交錯在一起。
6、青花色調(diào)為青白和粉白。
青花顏色層次不如康熙時多，一般的只有2一3個深淺顏色。
7、彩瓷的色彩柔和而不艷。
粉彩、五彩、法瑯彩所繪人物、景物，都明顯縮小，畫面聚收。
粉彩紋飾細膩，色調(diào)淡雅，立體感強。
在施彩的紋飾周圍，視往往可見白釉地襯托處有一圈五光十色的“彩暈”。
8、紋飾有工筆畫風(fēng)格，人物面目清秀，花卉尤其細膩嫵媚。
9、斗彩器比康熙時又有提高，無論是彩色還是花紋 圖案都較前更為精細，用彩較薄，色調(diào)顯得非常柔和淡雅。
10、由雍正開始法瑯彩瓷器稱“古月軒”比康熙時的制作工藝更為精細。
這時琺瑯彩與康熙時有顯著區(qū)別:康熙時，一般都是帶彩地的較規(guī)矩的圖案畫。
而雍正時，都是不帶彩地的繪畫，特別是講求畫意，而且繪畫題材也多了起來，如花鳥、山水、松、竹、梅等，表現(xiàn)極為生動形象。
11、雍正時紋飾仍以繪畫為主，圖案特別工整別致。
寫生畫中的花卉、禽獸非常生動，表現(xiàn)的陰陽面也很明顯與當(dāng)時的紙絹畫風(fēng)相同。
12、繪畫紋飾有纏枝花卉、折枝花卉、過枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鳥、花蝶、云龍、云鳳、團龍、團蝶、八寶、壯丹、喜鵲登梅、山水、人物、西廂記、嬰戲圖、十六子、仕女圖、八仙人及樓臺殿閣等。
13、器足規(guī)整，足邊滾圓，露胎窄細。
14、官窯年款有“大清雍正年制”六字二行楷書款，也有六字三行楷書款，都有青花雙圓圈、青花雙方框，個別也有不帶邊框的，還有“大清雍正年制”，“雍正年制”圖章款。
乾隆時期資器的鑒定 1、造型規(guī)整，比例適宜，外觀曲線雖不及雍正時的優(yōu)美，但仍比嘉、道時期的雋秀，小件器物尤為精致。
前期器型和雍正時一樣恰到好處，后期則顯呆滯。
此后各朝的造型風(fēng)格，除嘉慶初尚能恪守乾隆l日樣夕長余者皆 為依次遞減，每況愈下。
2、前期胎體細潤，后期漸趨粗糙。
3、青花呈色雖有多種表現(xiàn)，但以穩(wěn)定的純正蘭色居多。
初期有黑褐、青灰、淡蘭各色，色調(diào)均沉著，紋飾清晰。
4、爐鈞釉到乾隆時與雍正時不同，其顏色由松石綠和深蘭色組成。
5、法瑯彩也稱“古月軒”或叫“瓷胎畫琺瑯”，一般都有“乾隆年制”四字楷書的蘭料款。
6、古銅彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上進行繪畫，用來模仿古代青銅器的紅、綠、蘭各色銹斑，這是乾隆時期瓷器彩色的發(fā)明。
7、乾隆瓷器中，有流行在紅、黃、蘭、綠、等彩地進行可繪畫，可稱為彩地繪畫。
8、有的彩地上開出圓光進行繪畫，稱作開光繪畫。
9、由乾隆開始出現(xiàn)了彩地軋道，這種軋道，是用工具劃出來的，像軋出來的一樣，因而稱為軋道。
10、出現(xiàn)了用粉彩繪畫的百花不露地瓷器。
11、彩資釉面，常有似漣滿的均勻小皺紋。
12、制作工藝水平極高、精巧、秀麗、無奇不有，為制瓷史上所罕見。
13、圖案紋飾，時代特征鮮明，繪畫工細、層次清晰， 畫鳳嚴謹而細膩。
14、器足較前朝寬厚、足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉。
足器近釉處，多有刮削胎體留下一圈小鋸齒痕。
15、官窯年款，多數(shù)是篆書體“大清乾隆年制”六字篆書圖章款，個別也有“乾隆年制”四字篆書圖章款。
楷書款比較少。
民窯器物上的家藏款不大盛行。
嘉慶、道光時期瓷器的鑒定 1、嘉、道時期資器的胎骨與乾隆時期相比變化不太大，只是胎質(zhì)顯得粗松一點。
在胎骨的潔白程度上差了一些，胎骨較前朝略厚。
從道光時起，器型線條生硬，常常見棱見角，無圓潤秀美感，顯得拙笨。
2、瓷器釉質(zhì)變粗，釉面上普遍出現(xiàn)了“細桔皮釉”及 輕微的“波浪釉”。
臼釉的顏色還是白中閃青色，但潔白程度不如乾隆時期，后來逐漸變灰色。
趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗稱“青花堆粉”或“青花加白”，燒制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花紋圖案的大致形狀施以一層白粉料質(zhì)，然后再在白粉上面繪以青花花紋圖案，最后施釉燒制。
堆粉青花的紋飾凸起，色彩鮮明，美觀大方，具有立體感。
這種堆粉青花最早始于康熙時期，到雍正、乾隆時有燒制，但數(shù)量不多，而到嘉、道時期才比較盛行。
4、花紋裝飾仍以繪畫為主，但保留了乾隆時期的遺風(fēng)。
繪畫平整、細致，所繪紋飾不如乾隆時生動活潑，成為比較死板的圖案式，寫意畫較少。
道光日才能將名人書畫摹入瓷杯上，一方寸能畫出五、六個人物形象，眉目如生，工致殊絕。
5、繪畫題材主要有:云龍、云鳳、龍鳳、三羊、獅球、花鳥、花蝶、草蟲、花卉、四季花(壯丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾連、山水、人物(八仙、仕女、天河配、嬰戲圖)、風(fēng)景(廬山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、壽字、御句詩等多種文字裝飾。
6、喜字常常是與青花淡描裝飾在一件器物上。
這種青花談描雙喜字的紋飾最初是從乾隆時開始出現(xiàn)的，到嘉道時期才逐漸多起來。
7、在嘉、道時期，凸雕的鐵花紋飾開始多了，雖然在乾隆時已出現(xiàn)，但數(shù)很少。
這種鐵花紋飾，一般都裝飾在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗稱“哥瓷鐵花”。
8、屬于影地繪畫、移地軋道、彩地開光、綠里底及耳飾等，在乾隆時比較時興的多種形式的瓷器花紋裝飾方法，到嘉、道時，更加普遍應(yīng)用。
9、器物造型發(fā)生了一些變化，屬于盤、碗類器物增多。
屬于瓶、尊等大型立體器物比較少了。
此時出現(xiàn)了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。
10、由道光時開始出現(xiàn)了作為陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、兩件將軍罐、兩件花觚)俗稱“五大件”。
11、嘉慶、道光款識形式；①官窯年款是“大清×× 年制”六字篆書圖章款，也有“××年制”四字圖章款，楷書年款較少。
②民窯器物，多數(shù)無款，書寫年款的只是極少數(shù)。
其形式為“大清××年制”六字篆書圖章款，或“× ×年制”四字楷書款。
③慎德堂為道光窯，以三字直款為佳。
皆為抹紅楷款，亦有金款。
民窯還盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多數(shù)為青花、紅彩楷書款。
④嘉、道時期還盛行仿制成化時期的年款。
在一些器物底部刻劃 “成化年制”的“豆于款”(即刻劃年款后，用醬釉施在款上，形如豆干狀），在哥瓷鐵花器物上，多是這種“豆干”款識。
咸豐、同治、光緒、宣統(tǒng)時期瓷器鑒定 1、咸豐到宣統(tǒng)這幾朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎質(zhì)方面比不上嘉、道時期。
這時胎質(zhì)越來越變得粗松，胎骨也相應(yīng)變厚了。
2、由咸豐時開始，瓷釉逐漸變粗，瓷釉與胎骨結(jié)合不夠緊密，因而出現(xiàn)的“波浪釉”和“桔皮釉”現(xiàn)象比嘉、道時期更為嚴重。
3、在瓷器的釉面上，甚至經(jīng)常還出現(xiàn)有氣泡及脫釉現(xiàn)象。
白釉不如嘉、道時潔白，而逐漸變成了白中微閃灰顏色。
4、窯變紅釉，這時又有了較大的變化。
釉面上蘭紫色彩斑，越變越少，而紅顏色的面積越來越多，有的甚至基本上變?yōu)槿t色，幾乎看不到蘭紫色斑了。
到光緒、宣統(tǒng)時，還出現(xiàn)了另一種由紅與黑兩種顏色組成的窯變紅釉。
窯變紅釉的演變過程是:雍正是蘭色多于紅色:乾隆時是蘭色少于紅色；嘉、道是紅色多于蘭色；咸豐以后是基本上變?yōu)槿t色；到光緒、宣統(tǒng)時是紅與黑兩種顏色組成的。
5、青花的顏色，只有1一2個層次，在同治末期環(huán)出現(xiàn)了一種蘭紫色的青花。
同治以后堆粉青花比較少了，這時青花下面的堆粉極薄，顏色淡淺。
6、由咸豐到宣統(tǒng)這一時期，粉彩發(fā)生了顯著變化。
粉彩的料質(zhì)由精細變?yōu)榇植?，粉彩的顏色由濃艷變?yōu)榈瓬\。
?、傧特S、同治時，粉彩的含量比較多，彩粉比較濃厚，而且在精細粉彩器物上，往往還描繪金彩，所以此時粉彩表現(xiàn)得十分艷麗:②光緒、宣統(tǒng)時，粉彩含粉量減少，粉料非常淡淺。
7、軟彩，是同治晚期出現(xiàn)的。
到光緒、宣統(tǒng)時比較盛行。
軟彩器物，只有民窯有，宮窯軟彩尚未見到。
8、水彩，是光緒末期出現(xiàn)的，此種色彩不含粉質(zhì)，具有彩料薄，顏色淡之特征。
它是光緒末期，宣統(tǒng)瓷器上所使用的一種色彩。
9、紋飾以繪畫為主，但繪畫日趨草率，缺乏章法，表現(xiàn)得極不形象，也不精美。
繪畫人物，比較呆板無生氣。
繪畫花鳥，禽獸沒有生氣活潑之感。
10、官窯文飾絕大多數(shù)是工筆畫和規(guī)矩的圖案畫；民窯多數(shù)是寫意畫。
同治晚期和光緒時期盛行軟彩寫意畫，畫稿則出自明、清兩代的沈石田、唐六如、新羅山人、八大山人等著名畫家，但畫的很不像。
11、這時紋飾還有五倫圖、二十四孝圖、司馬光擊缸、朱子治家格言、五子登科、狀元及弟、馬上封候、三星人、福祿壽等。
12、繪畫題材有:人物、山水、花鳥、蝴蝶、獅子、禽獸、云蝠、龍云、龍鳳、白菜、三果、八寶、八卦、博古、鐘鼎、九桃、纏枝蓮花、纏枝牡丹、技子花、喜字、壽字等。
13、紋飾中的喜字，在威豐、同治和光緒時期都極為盛行.此種青花雙喜字特點，在幾個時期的表現(xiàn)手法有些不同。
①在咸豐時，雙喜字的字體，書寫的比較工整，筆道也較細②同治時期，雙喜字的字體書寫的就不大工整，筆道漸寬起來了；③在光緒時期，雙喜字書寫的極不工整，不但筆道較寬，同時字體也變得模糊了。
14、這時期的耳飾主要有:獅耳、獸耳、象耳、蠕虎耳等。
15、彩地繪畫、彩地開光、彩地軋道及綠里、綠底等紋飾的品種不大時興了。
16、咸豐、同治時期，哥瓷器物上，特別盛行鐵花裝飾，光緒時較少。
17、光緒、同治時期，小雞、小博古的花紋裝飾較為盛行。
18、金字的喜字和雙喜字，在同治時比較盛行。
19、光緒、宣統(tǒng)時期，大博古、鐘鼎插花、校子花、富貴白頭、天女散花比較普遍。
20、由咸豐開始直到宣統(tǒng)，除小部分瓷器制作較精細外，而大多數(shù)器物都較以前幾朝變粗，更不如雍正、乾隆時的資器那樣細致。
這時期的器物造型和以前也有所不同。
屬于瓶、尊等各種類型的陳設(shè)減少，而多數(shù)器物都是日常生活實用品，如膽瓶、天球瓶、串帶瓶、將軍罐、粥罐、鳥食罐、香爐、魚缸、花盆、水仙盆、臉盆、一品鍋、捧合、節(jié)合、油合、扎斗、水壺、印合、筆洗、筆筒、帽筒、茶壺、茶碗、茶葉罐、酒溫、酒蠱、盤、碟、扣碗、羹匙、煙壺、瓷枕、繡墩、掛屏、以及三星人、八仙人、觀音人等。
到同治、光緒、宣統(tǒng)時期，膽瓶、茶葉罐、帽筒、茶壺、茶碗和成套的盤、碗等器物比較盛行。
膽瓶不僅有150 件、300件、500件，還有1000件的大地瓶。
21、光緒中期以后開始盛行仿制康熙、雍正、乾隆時期的各種造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品與真品相比都不相象。
22、威豐時，官窯、民窯的器物大多數(shù)的年款是青花或紅彩款，以楷書為主，不帶邊框，“大清咸豐年制”六字二行楷書款，字體規(guī)整，篆書圖章款極為少見。
民窯器大多數(shù)無款。
同治、光緒、宣統(tǒng)官窯年款，大多數(shù)不帶邊框的“大清××年制”，六字楷書款。
有一類書寫篆書體的“體和殿”或楷書體的“大雅齋”兩種款識。
同治、光緒民窯器物，大多不書年款，在有年款的器物中，除楷書體外，還出現(xiàn)一種色澤較為暗淡的紅戳子款，“××年制”、四字很不規(guī)則的篆書款，有陰文有陽文。
宣統(tǒng)官款，有青花、紅彩、精彩與墨彩款。
青花款均為楷書，字體工整清秀，色澤明快，為六字兩行豎寫式， 無圈欄。
民窯器物一般沒有年款。
嘉道以后，一般都沿襲前朝款式，有減無增，漸有趨于一致之勢。
篆書之款，自乾隆至同治均居其大部分。
篆書有兩種:一種無邊欄，字或紅或蘭不等；一種有雙邊， 紅字居多，即所謂圖書款。
圖書款以道光末年、咸豐、同治之間最為盛行。
康雍兩朝是楷書盛行時期，篆書很少，乾隆篆、楷皆有，而篆多于楷。
嘉慶至同治為篆書盛行時期，而楷書很少。
光緒、宣統(tǒng)兩朝除仿古外，則又楷多于篆。
如何瓷器鑒定 及到哪去鑒定
第一瓷的鑒定方法：鑒定
古明清瓷器由于年代久遠，傳世拯救小民間的瓷器，如發(fā)現(xiàn)文物，葬品仿可以利用基卡參考，而且還可以幫助古窯址標本，用現(xiàn)代技術(shù)來識別約會的方法。
明，清時期的瓷器，因為拍拖近，傳世較多，加之仿摹古之風(fēng)盛行的時候，這樣的瓷明清時期的識別，除了需要對社會，經(jīng)濟，文化和歷史之后一個全面的了解知識的存在，但也由我們來把握朝代瓷器的典型風(fēng)格，為認識和研究的基本特點規(guī)律，通過實踐，在自己的心中形成一個概念，以便進行科學(xué)鑒定瓷器。
由于明清瓷器也可以看出，因此，現(xiàn)在的明，清兩代瓷器概述如下：明代瓷器特點成化時期瓷器鑒定 1，成化時期瓷器造型莊重圓，玲瓏俊秀，大多是小件，俗稱“成化無大器”，但也不是絕對的。
2，胎質(zhì)純凈細膩的胎體輕薄，迎光呈牙白色或肉紅色，如脂如牛奶，光澤和光滑。
釉質(zhì)肥厚，光潔，精致的琺瑯輪胎也精致，優(yōu)雅的高穆斯林深，用其妙珍。
3，成化青花瓷，在世界優(yōu)雅，安靜的色調(diào)一致。
但是，往往由于釉質(zhì)肥厚，淡藍色和白色，而云遮霧障若隱若現(xiàn)的現(xiàn)象。
尤其是底腳藍色色調(diào)的機型，最突出的表現(xiàn)。
藍色和白色的色調(diào)表現(xiàn)強勁，類似于宣德晚期，大多數(shù)的蒼白色調(diào)并存。
4，成化創(chuàng)新品種斗彩。
5，紋飾線條修長，采用雙層輪廓著色方法，著色較淺。
只有平涂，只是說說而已，也不管陰陽的濃度，勿使對比。
畫人物打扮只涂單色的外套，沒有內(nèi)衣的背景下，如此成功窯“衣服”的說法。
成化已知優(yōu)雅的藍色和白色，以“平等青料”，而不是“蘇波泥綠色材料”的色彩穩(wěn)定性，藍色灰綠色的閃光，類似成化青花花卉香志清，它是“一個偉大的，無論。
的“的說法 6，成化瓷器釉色滋潤著名，俗謂“為明，清雍正見。
” 7，成華區(qū)就夠了，那里的線裝飾著藍色和白色的雙邊規(guī)則，接近底部圈足，靠近腳跟和無釉處，那條圈線，顏色較深重，是顯著高于講座。
這樣做是為了確定可用的參考。
8，碑文字體，身材和強大的從一個人的手中。
一般為“大明成化年間”，“大”圓尖高，上大下小的字，“衣”“一”字難寫，直到腰，“制度”是不是交叉字多刀。
弘治時期瓷器鑒定 1，惡化，成華區(qū)同時，定期輪胎修補渺茫。
2，釉面肥腴滋潤，明亮的白色（多為白色，灰色和一些白色的閃光）。
3，紋飾精美的線條，舒展，成化時不是通過越獄軟。
4，底板下降的現(xiàn)象。
由于整個收縮的端部是凹的，以便為其中圈足支撐微顯示器投影露點。
5，圈足處理光滑圓潤，比當(dāng)成化略矮英尺高的墻，室內(nèi)直立色調(diào)。
當(dāng)菜基本上是相同的類和成化官窯，那里“是一個雙邊的徒步線路”功能。
6，足底釉面顏色逐漸從最初的白色變?yōu)榛疑?，后者是“明亮的藍色釉。
” 7，雖然使用舊的碑文，但人物往往英俊，修長而柔軟的筆觸。
以楷書為主，小而整齊的字體。
有4字或兩行的垂直記錄的第六段。
正德時期瓷器鑒定 1，正德時期，放大器增加，輪胎修補接縫不佳明顯。
2，這個時候是明代瓷器的細致，薄胎到粗，厚的過渡階段，因而兩者的厚度。
3，釉面白中閃青的特點。
4，圖案紋飾，超過伊斯蘭教，道教色彩裝飾的一種表現(xiàn)。
藍色和白色的畫作中，除了遵循一個輪廓點的計劃，合并后的兩輪廓，填充平整的涂層。
窯器物，大多是粗獷豪放。
5，在足露胎一般修剪平齊，也有出現(xiàn)圓形。
淺收斂是綽綽有余的里面，有旋轉(zhuǎn)跳躍的刀痕和倒塌在年底的現(xiàn)象。
有些足心乳白色狀的突起，和腳的臍形底部是類似明朝初年，窯為好。
6，底釉單元，具有典型的特征臉色蒼白，明亮的藍色。
7，正德以四字或第六楷書為主，其中大部分四個字。
也有回文，巴斯8紅色文字和題字寫在梵文。
其特點是：在“大”字橫短頭非高，“明”字日月平微腰，“N”字筆畫三橫，“德”，心臟寬的“中”字橫越過小，最短，“系統(tǒng)”一點跨服字刀。
隆慶時期瓷器鑒定 1，嘉靖胎質(zhì)小于前者，多樣型，方形，棱形的形狀。
2，切開胎體較厚，則痕跡顯露。
與圓的到底是多了下沉式心臟和崩潰。
3，一般器物釉面粗糙，官窯和窯爐都是小件器物細潤肥厚。
經(jīng)?？吹接韵虑嗷ㄝ喞€模糊，暈散現(xiàn)象。
4，藍色和白色回青料，有時加入石青，其語氣是一種特殊的蘭花紫，綠金藍，也有黑色的頭發(fā)呈淡灰色。
5，藍色和白色釉器物，常在嘴里刷牙醬黃釉，形成特色黃口。
6，紋飾，雖然纖細優(yōu)雅的線條，更寫意風(fēng)格變得粗糙，屏幕的色彩和吉祥的祝福共同道教內(nèi)容。
7，是玻璃的結(jié)束，大多是明亮的藍色釉。
8，多向內(nèi)收斂圓圈足，甚至有的手指掛斷。
精致的蛋殼容器通常為圓形淺短仄圓英尺。
9，碑文字體，筆畫粗，無論楷書。
通常綽綽有余寫第六雙重底線，用雙圓圈。
“大”字與一個相對平坦的扔，“京”字，站起來，“中”字一點投擲輕彈挨上，“系統(tǒng)”一點跨服字刀。
10，慶藍的色相，當(dāng)泛藍紫色，厚實華麗。
在隆慶，萬歷青花朝代為了慶的青花呈色最好的時候。
這可用于識別判別慶藍色的是主要依據(jù)。
11，碑文上寫“大明隆慶被做”，很少寫“系統(tǒng)”二字。
隆慶時器物傳世不多。
資金萬歷時期被確定 1，萬歷瓷器，粗松，胴體重一般的質(zhì)感，不規(guī)則多邊形的身體。
2，藍色和白色的顏色是藍中泛早散晚，并開始使用光掃描技術(shù)中的紫色，暗暈。
3，裝飾工藝技法，有雕花樓，建筑面積，開光，暗刻等，類似鐵藍色，畫白線圖出現(xiàn)。
在這幅畫的風(fēng)格，風(fēng)扇綁麻密，幼稚滯拙，與民間藝術(shù)的色彩粗礦。
遲到的圖片是不知道，在暴風(fēng)雨的布局，不當(dāng)行為的比例。
4，放大器和多沙底，也有個別單位或淺寬圈足，往往刻在一個很小的凹陷的底部，并在施釉如臍的中心。
菜之類，足徑在底部多施釉，無釉砂底，清晰可見放射狀跳紅印和燧石，官窯圈足多處理為滾圃，窯更錐形，且通常出現(xiàn)廣泛被認為是某種康熙斜削只有橋墩結(jié)束。
5，青花瓷釉：早期渾重艷麗，在泛紫色蘭花。
在中間灰色，淺發(fā)色逐漸呈藍色閃爍。
深藍色的晚了，多了淡淡的分散。
啟示，主要是資助的崇禎時期確定 1，不規(guī)則型。
出現(xiàn)在日式造型。
崇禎時，正型不規(guī)則現(xiàn)象比天啟，一般對象，胴體重，輪胎修補粗糙，往往不夠旋轉(zhuǎn)底部的切痕和刮痕跡很重，粘多風(fēng)沙更加突出。
2，胎質(zhì)粗糙為多，淘煉不精。
但小件器物仍然是罰款，并萬里遺產(chǎn)。
3，顯著減少釉面淺藍色，薄玻璃的程度。
崇禎當(dāng)口，一般應(yīng)用的黃色醬釉。
4，有藍色和黑色灰燼散布在昏昏沉沉的，微弱的色調(diào)，纖細的差距四種不同的色調(diào)。
崇禎，的光暈現(xiàn)象的藍色色調(diào)甚至比釉更加分散，去當(dāng)啟示。
紋飾往往使模糊的描述還談什么比色鮮艷活潑，等時的啟示。
5，體現(xiàn)了日式多裝飾，如風(fēng)扇模式，球模式等。
此外，當(dāng)時的風(fēng)氣對聯(lián)詩，此時有十七世紀的表現(xiàn)。
在這一點上大膽夸張的冷門筆寫意畫，以及萬里馬亂七八糟的那種密集的紋飾組成，形成了鮮明的對比。
6，是足夠接近的向心徑向待觀察擦傷和跳躍的痕跡。
也有足以讓明初是像一個小乳頭月底在這段時間到底是不是足夠多施釉，但沾上沙子。
細潤多為白色砂底腳，腳修剪邊緣光滑整齊，胴體更容易受到一部分。
的明清獨特的特征的形成是不夠的，并為約會的基礎(chǔ)。
7，少世界末日的文物銘文。
在年底一般寫在設(shè)備中。
格式為“大檢年。
”崇禎，從上看的題詞，有書官窯題字，而且在隸書寫的農(nóng)歷日歷，此外，常見的隨機潦草“玄德”，“完全整合”，“嘉靖”和偽托前者的方面車型年。
清代瓷器的特點1，清兩代的瓷器，內(nèi)容豐富，既有共同風(fēng)格，又各具不同的特點。
2，清代瓷器順治，康熙，樸實，飽滿，豐富，有意義的秀巧雍正，乾隆年間顯著的規(guī)律性，嘉慶，道光以后稚拙笨重。
3，胎體，切割類，一般薄厚適中，厚厚的圓形類是瘦。
康熙，胴體重，硬的罰款。
雍正時胎質(zhì)薄，滋潤，白度高。
后胴體厚笨，質(zhì)地粗松王朝。
卓七嗯華夏艙的肚子，脖子接縫都極為罕見。
家臣輪胎在明路，常青潘火石紅點已經(jīng)消失了。
4，飽滿度明代釉面光亮少，薄玻璃，顏色略青白。
順治，康熙兩朝，釉面光滑細膩，緊密釉，釉是一個淡粉色，白色的醬，如多個硬盤明亮的綠色。
雍正細砂漿光澤釉，多有桔皮。
泛青乾隆平整，光滑足夠的嘉道理后，波明顯。
當(dāng)晚清玻璃搪瓷薄松，足夠強的原因。
5，紋飾由當(dāng)時的繪畫，官窯瓷器，寫意寫實并存，用筆大膽影響。
即使是女王的官窯，模式趨于規(guī)范化，細致入微的用筆，構(gòu)圖的感受，風(fēng)扇綁。
早期紋飾中的山水，樹木，多用斧折騰和電鍍加點在高警官古裝美麗，花使用柔軟無骨畫彩繪。
在后期的人物面部無神紋飾，隆大鼻子，龍形這一時期各不相同，既有大型方頭，蘇正旺盛，有纖柔瘦弱的身體，通常獅子的頭，長長的頭發(fā)更長腿是突出，感強三維兩只腳，笨拙的龍，通常繪四爪和五爪，像雞。
6，在清代，由于過程已經(jīng)被西方瓷畫藝術(shù)的影響，所以我們必須用瓷器西方繪畫風(fēng)格特點的胎面花紋。
由于出口瓷，搪瓷，的一部分，經(jīng)?？梢钥吹揭恍┪鞣嚼L畫人物，建筑物，船只和狗之類的模式。
7，清八個圖案為輪，螺，傘罩，花盆，魚，香腸。
8，大型器物和早期器物，多為光滑的砂底。
順治，康熙瓷器足型較為多樣。
雙圈底，斜底，底層桌面，趴滿了，圓潤的造型泥鰍背腳等。
9，景德鎮(zhèn)大多是皇帝的統(tǒng)治模式，窯，農(nóng)歷年款，吉祥錢，私人資金和杜絕金錢等。
有印，刻，藍，紅釉，金彩，材料顏色多樣，啟香水兩種。
康熙凱多封小，雍正楷，后一點比凱多封與乾隆印章。
晚期同治，光緒，宣統(tǒng)三朝，又以楷書款為多，外圍以圓圈或方塊格式。
窯和更隨機涂鴉字樣，字體草率。
順治時期瓷器鑒定 1，順治瓷器，是在明清過渡階段，胴體重滋養(yǎng)，堅硬的白色原因，簡單的造型，無辜的。
2，釉面明亮的藍色的雞蛋短缺為多，有的切的是釉面厚，淡藍色和白色所以常常模糊不清，并保持明代在控制港口設(shè)施醬黃釉的特點。
3，大致分為四個藍色和白色的色調(diào)，這是類似翡翠的藍色花康熙青，勿施越來越藍五彩設(shè)備。
4，圖案裝飾，創(chuàng)新的內(nèi)容。
流行的紋飾有，洞石花卉，麒麟，芭蕉，個人故事，以及繪畫這樣的句子。
5，是腳形圓潤泥鰍的進化背部，底部可見螺旋紋，此時出現(xiàn)明末流行的雙圈環(huán)英尺寬的底腳。
6，題詞，分官窯農(nóng)歷模型和模型，有楷書，隸書和印章。
康熙瓷器鑒定 1，倫敦再樸實的形狀，形狀很多初創(chuàng)公司。
卓的脖子，與其他時期相比修長，圓形的控制權(quán)交給主墩。
2，輪胎商行優(yōu)良的品質(zhì)，精心思雨，輪胎修補正規(guī)，廣泛的厚重感。
3，釉面光滑細膩，釉緊密，中間粉紅色與白色果肉的釉面青白早期演化。
雍正時期中期和變化，以明亮的綠色后釉面堅硬。
4，采用國產(chǎn)材料明藍色和白色的珠子，藍色為主色調(diào)翠藍色，色調(diào)深，靠近胎兒的特征。
5，五彩與其它顏色，前期強勢的顏色，明亮，中后期淡出柔和的色彩。
6，早期器物口經(jīng)常傳播黃色釉，適用于一般人群是一層白釉與粉質(zhì)，給人以較厚的邊緣突起的感覺。
7，由紅，黃，藍，綠，紫五種顏色的彩色。
明朝是一個多姿多彩的紅，黃，綠，紫4種釉上彩和釉下藍色分量。
釉代替青花藍色。
有紅，黃，綠，藍，黑組成。
康熙五彩有的增加黃金的顏色，使畫面富麗堂皇。
8，然后三色的現(xiàn)象較為普遍，有三個黃色的底色，三色綠，紫地三色，三色油墨地面，奶油白三色，三色虎。
在這一點上有三個釉下彩，從藍色和白色，釉里紅和綠豆，三種顏色釉成分，它是一種特殊的品種康熙時期。
康熙抹紅，顏色為正朱，五顏六色，顏色的碗官窯最好的。
力宏也非常好。
9，康熙后期，出現(xiàn)了郎窯紅邊的文物有“燈草口”是出現(xiàn)在明朝永樂年間。
10，康熙，畫人物，多面帶藍色鋼筆勾出，非常耐用，美觀，經(jīng)常頭暈與蒼白的臉頰他，相當(dāng)迷人燒傷。
人們穿著最生動的，樹是老干申請費槎榧，優(yōu)美的花是風(fēng)棒。
干墨針，硬綠色底紋，給人淋漓厚翡翠的感覺畫松茄子的顏色。
11，現(xiàn)代的裝飾，其繪畫，書法，布局，色彩技術(shù)和其他設(shè)施的強勢格局有特定的時代節(jié)奏。
主題的歷史典故，個人故事，以及漁家樂，耕織圖，海，柴，耕，讀等。
此外，昆蟲，鳥類，云龍，山水，人仙，仙慶壽，八寶，博古，纏枝花卉，樓臺殿閣，和合二仙，三星等。
12，足有平足，寬厚環(huán)足，雙圈底，底層單位，橋墩底，圈足。
13，有二次探底的市場康熙，圈間的腳了兩圈，還有深深的通道，這個雙底衰退的市場，更為典型。
再有就是筆筒有兩個部分厚，薄腰，底無釉圈。
通過編寫主要依據(jù)是寫在設(shè)備的底部 14，帝宮窯的錢，有幾個誰寫裝置，通常是“清康熙制度”有六兩行，三行第六，窯一般文物沒有錢，有的器物只藍色雙圈或秋季菜腸。
雍正瓷器鑒定 1期，雍正瓷的造型特點是：雋秀雅，小，用盤子，碗，杯，碟，并根據(jù)小件器物。
是成比例的協(xié)調(diào)，即所謂的“彎曲”。
2，胎薄體輕，而不是普通重型放大器。
3，多種釉色，釉面桔皮，這是雍正裝置的突出特點。
4，窯釉，開始出現(xiàn)的時候，是由紅色和藍色兩種顏色交織在一起，藍色比紅色。
5，釉，也是從這時開始，和高粱是由兩種顏色的紅色和綠色交織在一起。
6，藍色和粉紅色的顏色青白。
康熙藍色和白色的色彩層次更好，更全面的只有兩三種顏色深淺。
7，多彩柔和的色彩，而不是輝煌。
粉彩，色彩艷麗，琺瑯彩繪人物，風(fēng)景，都顯著減少，畫面一起關(guān)閉。
蠟筆和紋飾細膩，色澤淡雅，立體感強。
在各地應(yīng)用顏色的裝飾，往往被視為釉面襯托在五顏六色的圓圈“色暈。
” 8，紋飾有工筆畫風(fēng)格，人物面目英俊，迷人，精致的花朵特別。
9，斗彩，比當(dāng)有康熙，無論是在色彩和圖案比以前更精致較高，具有色薄，非常柔軟，優(yōu)雅的色調(diào)。
10，從雍正琺瑯彩瓷的顏色被稱為“古月軒”開始超過康熙的做工精細。
在這個時候，有釉和皇帝之間有顯著差異：康熙，一般比彩色圖案繪畫的基本規(guī)則更高。
雍正，是沒有色彩的繪畫，特別注重繪畫和繪畫題材也多了起來，如花鳥，山水，松，竹，梅等，表現(xiàn)極為生動。
11，雍正還是紋飾繪畫為主，圖案特別工整別致。
畫花畫，動物是非常生動，陰陽面的表現(xiàn)也與盛行風(fēng)相同的紙張絹畫明顯。
12，有纏枝花卉繪畫紋飾，折枝花卉，過枝花卉，松樹，皮球花，八桃，花，鳥，蝴蝶，云龍，云峰，龍，蝴蝶群，八，壯丹，喜鵲登梅，山水，人物，西廂記，嬰戲，16個子，女士們，仙和塔殿閣等。
13，夠整齊，夠邊緣圓潤，窄胎露罰款。
14，官窯年款“大清雍正年，”杭開署第六兩款車型，有三種杭開沭第六段，有藍色和白色雙圈，無論是個人的藍色和白色的盒子也無國界，還有“大清雍正年”，“雍正年的郵票錢。
乾隆時期被確定 1，形狀規(guī)則，比例恰當(dāng)，雖然曲線和雍正優(yōu)美的外觀，但仍較高比嘉雋秀，上述期間，小件器物尤為精致。
雍正早期型和相同的權(quán)利，后者則是顯著呆滯。
后各朝的造型，除了早期可通過乾隆嘉慶升整天我仍住按降序排列，每況愈下的關(guān)鍵種傍晚。
2，前期胎體細膩后期變得粗糙。
3，藍色和白色的色調(diào)，雖然表現(xiàn)形式很多，但為了穩(wěn)定純凈藍色居多。
初期，深褐色，青灰，淡藍色的色彩，色調(diào)均沉著，紋飾清晰。
4，當(dāng)釉雍正，乾隆不同，從綠松石的綠色和深藍色部分的顏色。
5，琺瑯彩，也被稱為“古月軒”或“瓷繪琺瑯”一般“乾隆”二字藍色楷書材料模型。
6，銅和黃金的顏色是用柔和的顏色，畫在瓷器上，用來模仿古代青銅器銹，這是發(fā)明的瓷器乾隆時期色彩的紅色，綠色和藍色。
7，乾隆瓷器中，有流行在紅，黃，藍，綠等多種色彩，可以進行繪畫，色彩可以被調(diào)用來畫。
8，有些顏色的掉在了地上圓光繪畫，叫開光繪畫。
9，從乾隆開始滾動一個顏色通道，這樣軋馬路，劃出來的工具，像滾動出來的一樣，這就是所謂的滾動道路。
10，出現(xiàn)了花的粉彩畫不會暴露在瓷器。
11，擁有釉面顏色，常常爆滿，甚至小波紋狀的皺紋。
12，工藝水平高，精致，美觀，無奇不有，是罕見的瓷器的歷史。
時代，精細的畫功，層次清晰，畫鳳嚴謹而細膩的13，圖案紋飾，特色鮮明。
14，相比前者，足脊?jié)L圓，有的涂以黃色或黑色釉是夠大方。
釉是近在腳下，刮不止一點點鋸齒痕尸體走了一圈。
15，官窯年款，多數(shù)密封體“大清乾隆年制”六字印章郵票錢，個別也有“乾隆”字樣的印章郵票錢。
海舟相對較小。
家藏，應(yīng)不會得逞的窯器物。
嘉慶，道光時期瓷器鑒定 1，嘉，資助大道胎兒期間和比較，乾隆時期的變化不是太大，但惡化似乎有點粗松。
胎兒在白色上差一些，胎兒的程度較前者略厚。
從光緒起，鈍型線條，圓潤的常常見棱見角，展現(xiàn)毫無美感，看上去很笨拙。
2，瓷器釉質(zhì)較厚，一般一個“精釉面橘皮”及輕微的“波浪釉”釉。
砂漿閃光燈藍釉彩色或白色的，但不如白乾隆時期的程度，然后逐漸變成灰色。
綠豆躺在青花瓷，有堆粉藍色，俗稱“藍堆粉”或“藍加白”，燒制方法，先對胎兒的藍色和白色下面，根據(jù)圖案的一般形狀征收一層白色的材質(zhì)，然后在頂部的白色與藍色和白色花卉圖案畫，最后施釉燒制。
堆粉青花裝飾提出，明亮，美觀，立體感強。
這堆粉青花康熙時期剛開始，有燒制成雍正，乾隆，但并不多，和克里稱，期內(nèi)較普遍。
4，裝飾花卉油畫仍占主導(dǎo)地位，但保留了乾隆時期的遺風(fēng)。
繪畫光滑，細致，繪紋飾是更好，當(dāng)乾隆活潑，變得更加僵化模式類型，少寫意畫。
王朝天要復(fù)制到瓷器上的名畫，損失要能夠畫出五，六個字符，看起來像引起的特殊休息的學(xué)生，工人。
5，繪畫題材主要有：云龍，云峰，龍，三羊，獅球，鳥，蝴蝶，昆蟲，花卉，四季花（強紅，荷花，菊花，梅花）三果，勾結(jié)，山水，人物（茜，女士們，與天河區(qū)，嬰戲），風(fēng)景（廬山十，西湖，燕京十），以及各種文字裝飾喜字，長壽，和其他帝王詩。
6，喜字通常裝飾著藍色和白色的蒼白描述文物。
本講座介紹了藍色和白色的雙喜字的紋飾最初開始從乾隆出現(xiàn)，嘉道理期內(nèi)逐步提高。
7，于嘉說，期間，凸雕鐵花紋飾開始多了，雖然乾隆已經(jīng)出現(xiàn)，但數(shù)量很少。
這種鐵花紋飾，一般裝飾在嘴里，耳朵，背部和哥斯達黎加瓷器對象，俗稱的其他部分“兄弟瓷鐵花”。
8，屬于影畫，前軋馬路，開了光的顏色，綠色在底部和耳環(huán)等，比較時髦的形式乾隆瓷器裝飾圖案的方法來克里時的路，更普遍的應(yīng)用程序時。
9，出現(xiàn)了屬于磁盤對象的形狀有些變化，越來越多碗文物。
屬于瓶，和其他大型雕像的三維物體的相對較少。
向日葵出現(xiàn)口，方口，六角形口，口和其他形式的八角形的。
10，當(dāng)王朝開始出現(xiàn)了五件套文物（即1瓶，兩位將軍罐，雙花觚），俗稱嫁妝“五件。
” 11，嘉慶，道光題詞形式; ①官窯年款是“大清××年”第六印的郵票錢，也有“××年”字樣的郵票錢，少楷書車型年。
②窯器物，大多沒有錢，寫在短短的幾個方面。
形式為“大清××年”第六印的郵票錢，或“××年”字樣的楷書。
③慎德唐代窯作為的話直錢更好。
新鴻基被抹部分，也金款。
窯也盛行家藏款，“教會退修會”，“確定恒心堂”，多數(shù)藍色，紅色楷書。
④克里說，時期也多見于通用成化年間的條款。
在一些器物底部描繪“成化年間”和“豆段”（即打進車型年后，隨著應(yīng)用的機型醬釉，形如凝乳狀），的哥鐵花瓷器文物，更是在“豆腐”字樣。
咸豐，同治，光緒，宣統(tǒng)時期瓷器鑒定 1，咸豐到宣統(tǒng)朝這些瓷器胎兒基本相似，在惡化方面的比較克里，上述期限。
然后胎質(zhì)越來越粗松，胎兒相應(yīng)增厚。
2，通過逐漸變粗搪瓷咸豐初，搪瓷加之胎兒不夠緊密，因而出現(xiàn)“波浪形琺瑯”和“桔皮釉”現(xiàn)象比嘉更嚴重，上述期限。
3，在瓷器釉面，而且往往還出現(xiàn)脫釉泡和現(xiàn)象。
克里釉更好時，白路，并逐漸成為在顏色白色閃閃發(fā)光的灰色。
4，窯釉，然后又有了很大的變化。
蝴蝶蘭花紫色斑點釉面，越來越少，而該地區(qū)的紅色越來越多，有的甚至基本上變?yōu)槿t，藍紫色斑點幾乎看不到它。
光緒，宣統(tǒng)，還有另外兩種顏色紅色和黑色釉窯組成。
進化窯釉：雍正是藍色比紅色：藍色比紅色乾隆;克里說，比藍紅;咸豐未來基本上變成全紅;到光緒，宣統(tǒng)是由兩種顏色，紅色和黑色。
5，藍色和白色的顏色，只有一兩個級別，在環(huán)文的末尾有一個藍色和白色的蘭花紫色。
一個相對較小的粉藍色和白色，然后藍色和粉紅色堆下方薄后同治堆，蒼白光色。
6，咸豐到宣統(tǒng)這一時期，粉彩發(fā)生了顯著的變化。
粉彩由材料的優(yōu)良品質(zhì)的華而不實的光變得粗糙，柔和的顏色變?yōu)闇\。
①咸豐，同治，更多的內(nèi)容，粉彩，彩色粉比較強，但在精細粉彩器物，往往還描繪金彩，所以在這種情況下，已經(jīng)非常明亮的粉彩：②光緒，宣統(tǒng)，粉彩包括減少粉量，粉是很蒼白的光。
7，色澤柔和，似乎晚了同治。
光緒，宣統(tǒng)更為普遍。
色彩柔和的文物，只有窯，窯宮廷色彩柔和還沒有看到。
8，水彩，是王朝出現(xiàn)了，這樣的自由亞光色與色材料是薄的特點，蒼白的顏色結(jié)束。
這是王朝，在宣統(tǒng)瓷器使用的顏色的結(jié)束。
清朝瓷器怎么鑒定
清代青花瓷特征 一、順治花瓷（1644～1661年） 1.造型：造型、、紋飾既有明代遺風(fēng)，也開創(chuàng)清色，處于過渡時期。
祭器有爐、瓶、凈水碗、杯、蓋罐等。
造型單調(diào)，大盤出現(xiàn)雙層底。
晚明是筒狀爐，順治為缽式爐。
2.工藝：粗糙不修胎。
足根露胎，有跳刀及縮釉現(xiàn)象。
雙層底，又稱隔漏底，外足高而內(nèi)底低，只有順治康熙時有。
3.胎釉：胎骨疏松，瓷化程度不好。
4.青花：用回青少，用石子青多。
順治早期呈色灰暗，順治晚期濃艷發(fā)紫。
順治時多數(shù)為醬口，康熙時繼續(xù)，雍正時就少，以后則不見。
5.紋飾：明代寫意花卉、云龍紋多。
清代青花瓷上山水畫有“四王”筆意，用皴法。
畫龍鳳留白邊，畫石是瘦削玲瓏石。
畫花卉葉子旁題詩，順治到康熙初都有。
如畫梧桐葉，旁題詩：“梧桐一葉落，天下盡皆秋”。
或“梧桐葉落，天下皆秋”。
個別還有寫“紅葉傳書信，寄與薄情人”詩句的。
6.款識：有順治年制，大清順治年制，也有大明順治年制，可能是窯工有抗清情緒所致。
祭器多干支紀年款。
如“順治丁酉”凈水碗。
篆書款有“玉堂佳器”、“百花齋”等。
偽托款有楷書“嘉靖”“萬歷”款。
二、康熙時期的青花瓷（1662～1722年） 這一時期成就最大，造型千變?nèi)f化，工藝細致精巧，色調(diào)青翠。
《陶雅》上說：“世界之瓷，以吾華為最；吾華之瓷，以康雍為最”。
康雍青花，能分多層，少則五色，多則九色。
1.造型：前期比較敦厚，器型變化不多。
后期厚薄皆有，以薄為主。
器型前所未有，變化多端。
常見以盤碗蓋罐及日用器皿為多。
后期則觀賞，陳設(shè)器物增多。
大到屏風(fēng)、龍缸，小到鳥食罐等。
碗變化較多，有洗式、墩式、四方菱角式、斗笠式、二折腰、三折腰等。
特別是斗笠式碗最典型，特征是胎體薄。
還有鳳尾尊、花觚、筆筒、象腿瓶、筒式瓶等。
2.工藝：碗，深腹高圈足，盤碗底足深，圈子大，足直、足根圓，俗名燈草根。
露底部分能見一道道很細的旋坯痕。
部分是璧形足和隔漏底足。
筆筒底中有臍形，瓶罐接口不明顯。
盤碗底部都有極細縮釉點，似針鼻眼。
3.胎釉：前期疏松，瓷質(zhì)灰白；后期堅致，瓷質(zhì)細白，如糯米粉。
前期釉色白中閃青，含鐵，后期出現(xiàn)漿白釉，光亮。
釉面能見桔皮紋，白度增強。
明代青花有影青味，清帶青花則雪白。
4.青花：前期以石子青為主，色灰暗。
后期有石子青、回青，但以回青為主，呈色鮮麗明快、潔亮。
青花原料好、底釉白，畫風(fēng)講究，具有清初大畫家“四王”的筆法，出現(xiàn)層次。
好的青花有玉質(zhì)感。
青花種類有白地青花、外醬色內(nèi)青花、青花釉里紅、豆青青花、青花加紫等。
祭藍釉中有灑藍、雪花藍，還有花觚與筆筒，主要是青花，口沿及圈足處用暗花卷草紋裝飾之。
5.紋飾：前期粗獷，有明末遺風(fēng)，技法采用單線平涂，填藍處往往擴散外溢不工整。
后期技法流暢、工細，點藍用山水畫的披麻皴。
題材，前期有山水人物龍鳳花鳥魚蟲走獸等。
后期，題材廣闊、包羅萬象。
如二十四孝中“孟中哭竹”等。
康熙時創(chuàng)新長篇銘文，有：“前后出師表”、“前后赤壁賦”、“蘭亭序”、“騰王閣序”、“圣主得賢臣詩賦”等。
詩文后往往用釉里紅圖章。
文字有“熙朝傳古”、“熙朝博古”、“文章山斗”、“文房山斗”、“博古雅玩”等。
瓶罐畫有戰(zhàn)斗故事的，如“三國志”、“水滸轉(zhuǎn)”等；（俗稱“刀馬人”）戲曲故事有“西廂記”、“竹林七賢”、“曲水流觴”等。
清代好幾朝，青花圖案喜留白邊，但以康熙朝留白邊最寬。
康熙時畫菊，留白邊，且層次多。
康熙時始繪勾蓮、西番蓮、洋蓮等。
6.款識：前期楷書，后期用篆書。
“大清康熙年制”，丁末是康熙六年。
還有永樂宣德、嘉靖的偽托款。
明代書法剛勁有力，清代仿制的采用館閣體，較為軟弱。
篆書是細硬的鐵線篆。
楷書年號寫得較扁，底下一劃較長。
私家款有：玉石寶珍、杏林春宴、若深珍藏、北慶堂制、益友堂制、奇石寶鼎之珍等。
干支年號款，有丁末、葵丑、戊申等。
一般康熙二十年之前，青花發(fā)灰。
芝麻醬口、康熙都有。
康熙時有不少偽托款，而且較好。
總的特點是用筆無力、工整，是館閣體。
圖記款有雜寶、爵、螺、角、秋葉、方勝、團鶴、團鳳等，還有畫筆、銀錠、如意的，含意為“必定如意”。
圖記款，明代有，但較少。
康熙還有仿成化天字罐，寫天字款的。
有一種底心僅有雙圈的。
康熙早期本款極少。
三、雍正時期的青花瓷（1723～1735年） 1.雍正朝仿明永樂宣德時的蘇泥勃青較多，創(chuàng)新少。
創(chuàng)新的有套杯，十個一套，口薄，微撇、身矮。
還有燈籠尊、扁肚菊瓣瓶、貫耳瓶、蝠龍罐等。
2.工藝：精工細琢，講究修胎，不見接口。
足根較深滾圓，俗稱燈草根。
民窯仿砂底，粗糙，有螺旋紋。
3.胎釉：細致潔白，瓷化程度好，胎體厚薄勻稱，釉汁滋潤。
4.青花：繼承康熙白釉，白中閃青，部分仿明代的蘇泥勃青，但不是用進口料，而是用人工點染，使之暈散。
民窯器發(fā)青帶灰，足根圓，圖案呆板。
雍正時，唐英督造的青花釉里紅，顏色掌握自如，色澤鮮艷，紅白相映，俗稱唐窯。
5.紋飾：康熙后期開始，偏重于圖案化，刻板，雍正時繼續(xù)。
紋飾有仿明代的云龍、云鳳、云鶴、折枝花果、纏枝花卉、花托八寶、貫套紋等，線條纖細。
民窯有八卦、八仙、梵文、勾蓮等。
梵文扁長，圖案化。
扁體梵紋猶如藏文，呆板。
人物畫有漁耕樵讀，以男為多；棋琴書畫以女為主。
6.款識：青花瓷上以楷書為多，“大清雍正年制”，六字二行、六字三行款都有。
偽托款，以仿成化、宣德為多。
民窯常見方塊款、肥皂款、豆腐干款等。
四朵花款，雍正后期乾隆前期都有。
四、乾隆時期的青花瓷（1736～1795年） 1.造型：瓷胎厚薄兼有，形式無所不包。
有日用器、陳列品、文房四寶、祭祀用品，還有印盒、小瓶等。
2.工藝：比康熙時有所突破，常見有粉彩轉(zhuǎn)心瓶，青花五孔雙活環(huán)瓶。
嘉慶時有活環(huán)，但有搭釉現(xiàn)象，乾隆時都無搭釉，雙環(huán)活絡(luò)。
大件器，不變形，工整，厚薄勻稱，成型線條生硬，不及雍正時柔和。
3.胎釉：堅致細白，硬度不及康熙，釉細瑩潤，光澤好，部分仿康熙漿白釉。
民窯有灰青釉。
4.青花：前期繼承雍正朝仿明永樂宣德的，色灰，呆板，不及雍正鮮艷，但圖象清晰，呈色穩(wěn)定。
漿白釉，康熙細，乾隆粗。
乾隆色鮮，康熙青灰。
漿胎青花，份量輕、有開片，乾隆仿康熙，釉面不平整，有桔皮紋。
還有玲瓏青花加彩、胭脂紅青花。
5.紋飾：官窯繁復(fù)。
后期以吉祥圖案為主要圖案，如百鹿、靈芝、團形篆書壽字以及山水、風(fēng)景等。
6.款識：篆書款增多，楷書款減少。
有六字二行及六字三行款。
有仿宣德、成化款，有花押款。
乾隆與嘉慶時期青花的比較： 1.造型：乾隆輕薄靈巧，厚的也勻稱。
嘉慶厚重笨拙。
2.工藝：乾隆細致，講究修胎，圓足，露胎不多。
嘉慶粗糙，不講究修胎，足滾圓少，尖狀多，露胎也多。
3.胎釉：乾隆胎質(zhì)堅致細密，釉色細白光潔。
嘉慶胎質(zhì)粗松量輕，白中閃青，光潔度差。
4.青花：乾隆鮮麗純真。
嘉慶灰暗，色不穩(wěn)定。
5.紋飾：乾隆繪畫工細、題材仿古多。
嘉慶繪畫粗糙、題材吉祥圖案多。
總之，嘉慶以后，經(jīng)濟衰落，青花衰退，粉彩增多。
光緒時，青花一度好轉(zhuǎn)。
根據(jù)清宮檔案，光緒結(jié)婚時，燒制不少仿康熙的青花瓷。
許之衡撰《飲流齋說瓷》記載：“近日仿康熙青花之品，亦有極精者”。
五、嘉慶以后的青花瓷（1796～1911年） 1.造型：厚重笨拙，線條生硬。
瓶罐有飾耳的制作方法，如夔鳳耳，蝙蝠耳、獅首耳、雙龍耳、鹿頭耳等。
新的品種有：青花鄧罩、藥瓶、臉盆、壁瓶、痰盂等。
2.工藝：粗糙，足根圓而粗，修胎不精，厚薄不勻。
3.胎釉：胎質(zhì)細致而脆，密度不強，硬度不夠。
釉色細薄，不夠滋潤。
道光時釉面有波浪紋、不平整，光緒時部分有桔皮紋。
4.青花：發(fā)色鮮艷少，白洋閃灰多，個別閃灰褐色。
總的特點是具有漂浮感，底釉較薄。
出現(xiàn)洋藍，呈色漂浮刺目。
5.紋飾：不夠精細。
吉祥圖案流行，勾蓮圖的盤碗較多，福祿壽三星圖，始于雍正，同治、光緒時增多，蝙蝠、壽桃、麒麟送子，還有五福捧壽（團壽字）。
道光后，帶有瓜蝶畫在一起，意為瓜迭綿綿。
還有金魚、鴿子、狗、貓等。
6.款識：帝王年號款。
嘉道時楷篆兩用，咸豐后多為楷書。
圖記款，有蝙蝠、壽桃、百結(jié)等，各朝而異。
嘉道時畫雙蝠，道光咸豐時蝙桃各一，咸豐時二壽桃，同治時一壽桃，道光以后有百結(jié)。
中國古代官窯瓷鑒定
樓主去博寶網(wǎng)去鑒定一下吧，圖片要拍清晰點。
各個角度都拍幾張。
那里的瓷器鑒定專家水平都不錯。
而且鑒定是免費的。
花毛巾和小青蛙讀后感告訴我們什么
這個故事告訴我們，不要光顧著自己，比如，小青蛙和花毛巾，小青蛙就是光顧著自己，把花毛巾弄臟了。
還要說扔掉它，太臭了。
花毛巾讓小青蛙把自己洗一下，就變成原來的樣子了。
古代瓷器（花鼓）鑒定 割愛
光緒時期出產(chǎn)的瓷器，多姿多彩，但是紋飾上的變化和清早中期的變化不小。
如龍的形象，清中期以后，龍即不斷出現(xiàn)在瓷器上，至光緒年間，則大量出現(xiàn)。
這時期的龍，一改往日神圣不可侵犯，少了些兇猛、威嚴，多了些老態(tài)、呆板，使龍仿佛從深宮走進平常生活，似乎還有些可愛。
另外，瓷器中還不斷出現(xiàn)外國人生活的場景，且“洋味”十足。
這時期仿古瓷器也大量出現(xiàn)，如仿宋五大官窯瓷器，不少作品技法高超，幾可亂真。
無論是青花、粉彩瓷器等，無不造型生動、胎體堅硬、釉色溫潤、韻味十足。
還有一些仿竹雕的、仿漆器的，白釉珍珠地仿魚簍的，都很美妙。
有些單色釉仿康熙的非常像，如豇豆紅、灑蘭描金等。
光緒時期，瓷器藝人創(chuàng)新意識有所增強，在繪畫題材上，在釉色處理上，無不追求藝術(shù)境界。
這里所說的創(chuàng)新，實際上是“復(fù)古”。
工匠們有感于嘉慶以后瓷器藝術(shù)不斷走下坡路，深為惋惜。
一些有所作為的工匠，紛紛仿效明代青花、“清三代”青花的藝術(shù)效果，制作上精益求精，往往在器底寫上“大明某某年制”、“大清某某年制”，就是明證。
大量仿宋代的單色釉瓷器，之所以仿得惟妙惟肖，亦出于工匠們的責(zé)任感。
反映在一件光緒時期“三星老人”青花瓷碗,很有特色。
有關(guān)“三星老人”的制品，是個傳統(tǒng)體裁，但光緒時期工匠們追求藝術(shù)效果，使之造型端莊，青花釉色純正，細看，頗有些康熙瓷的味道。
這一時期，洋人不斷進入國內(nèi)，大量購買中國瓷器，把中國瓷器帶進帶出，造成瓷器需求量上升。
這也是光緒瓷器得以繁榮的一個重要因素。
光緒是有精品的，無論是官窯還是民窯。
清光緒時期，帝國主義不斷入侵，內(nèi)亂頻繁，清政府的統(tǒng)治已日薄西山，此時景德鎮(zhèn)瓷業(yè)雖然明顯萎縮，但官窯、民窯的瓷器燒造并未中斷。
據(jù)清宮內(nèi)務(wù)府檔案記載，御窯廠在光緒時期的34年中，不僅燒造了很多宮廷用瓷，同時還為光緒帝大婚及慈禧五十、六十、七十大壽燒造了大批慶典和賞賜用瓷，使長期不景氣的制瓷業(yè)一度略有起色。
盡管與前朝相比，光緒瓷在工藝上較為粗率，但其產(chǎn)品中也有少數(shù)精美之作。
當(dāng)時不僅有仿明以及仿清康熙、雍正、乾隆甚至嘉慶、道光的各種品種，同時也有本朝水墨五彩、軟彩和鉆撥刻瓷等新品種。
在官窯器中，尤以署“大雅齋”“天地一家春”及“長春同慶”“永慶長春”等款的官窯器最為精致，因此人們往往把 光緒瓷器比作“回光返照”。
現(xiàn)選擇吉林省博物院藏光緒瓷器4件，在欣賞光緒官窯瓷器獨特美感的同時，亦可以此作為標準瓷器。
