關(guān)于讀走進(jìn)機器人的讀后感
文章講了秋天來臨，果農(nóng)們要運樹上的水果去很遠(yuǎn)的地方，可實在太麻煩了!用機器人來幫忙，它們需要電，不然會“罷工”的。
科學(xué)家便想了一個好主意：機器人只要吃樹上的水果，就能不停地工作。
我看了這篇文章，心里想：科學(xué)家可真聰明，會想辦法來讓機器人自己充電。
現(xiàn)在的科技發(fā)達(dá)了，神奇的鑰匙為我們打開了富裕的大門，機器人的種類也多了，用處也很大：軍用機器可以沖鋒助戰(zhàn)、排設(shè)地雷;水下機器人可以清除汅水，鋪張鋪設(shè);飛機機器人可是開動飛機、運輸水果……總之，我對機器人的發(fā)明佩服得五體投地。
學(xué)完了《果園機器人》，讓我深深地明白了：我們要對困難進(jìn)行修正，讓它變得成功!同時也知道，要對成功的發(fā)明再改變一下，讓它變得更加完美!
現(xiàn)代機器人的讀后感想怎么寫
讀后感寫法： 當(dāng)人們讀到一則材料,一篇文章或一本書,往往會由此及彼地聯(lián)想到生活中的許多人和事,而產(chǎn)生一些感觸、聯(lián)想和體會,把這些感受行之于文,便是讀后感.讀后感寫作訓(xùn)練是把范文講讀和寫作訓(xùn)練兩個環(huán)節(jié)結(jié)合起來,對學(xué)生進(jìn)行閱讀和寫作綜合訓(xùn)練的一個重要途徑. 下面就從讀后感的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)兩方面談?wù)勛约旱目捶? 首先,讀是基礎(chǔ).讀后感包括“讀和感”兩個部分.“讀”是“感”的基礎(chǔ),“感”因“讀”而觸發(fā),沒有“讀”也就無所謂“感”,所以讀和感要求首先要精讀原作,準(zhǔn)確全面地把握原作寫作意圖和文章所蘊含的思想意義,然后在此基礎(chǔ)上對原作恰當(dāng)?shù)囊?為下面的“感”醞釀情感,使“感”有堅定的基礎(chǔ),這樣不但有助于立論的確立,而且本身就是為立論服務(wù)的一個有力的論據(jù).離開了對原文思想核心的理解和掌握,讀后感就成了空中樓閣,而缺乏高度的語言組織和概括能力,寫作時往往陷入對原文冗長的復(fù)述而喧賓奪主,對原文照抄照搬,面面俱到,則是學(xué)生寫讀后感的通病 其次,感是核心.這里的感,既不是離開原文的空發(fā)議論,也不是對原作內(nèi)容的簡單重復(fù),而是作者在原作思想觀念的啟迪下產(chǎn)生的新的觀念,是心靈的閃光,是認(rèn)識的飛躍.一般地說,讀后感的“感”有兩種情況.一種情況是通過對原文思想的進(jìn)一步闡發(fā),來表現(xiàn)作者認(rèn)識的深化.
機器人短篇雙百人讀后感700字
于千萬人之中,他們也許再平凡不過；于千萬年之中,他們或許微不足道,但是野百合也有自己的春天,如野百合的他們用自己的雙手與辛苦裝扮著祖國的春天,他們的點點滴滴感動著中國,感動著世人的靈魂.他們有的身殘但志不殘,有的為祖國榮譽而戰(zhàn)斗,有的為人民利益而付出,有的為理想而拼搏,不管他們屬于哪一種,他們所擁有的那一份精神在我的內(nèi)心蕩起一層層漣漪,讓我的靈魂受到強烈的抨擊,我不禁為他們鼓起人生的掌聲.張海迪,長期坐在輪椅上,比起平凡人來說,上帝似乎對她的眷戀太少了,但她憑借著頑強的毅力,那股不服輸?shù)母蓜?克服了種種困難,自學(xué)成才,她不僅精通多種語言,還出版了許多作品,與此同時,她還經(jīng)常擠出時間去福利院,去看我那些孤寡老人和殘疾兒童,給他們送去家人般的關(guān)愛,讓他們感受大家庭的溫暖.是的,她不算完美,還有很多缺陷,但外貌不是評價一個人的標(biāo)準(zhǔn),她那自強不息的精神已成為我戰(zhàn)勝未來人生中一切困難的原動力,她那種不向命運低頭,要“扼住命運咽喉”的精神震撼了我的心靈.
關(guān)于電影機器人總動員的的讀后感350字
在我們眼里，西方的那些人是抱有很強的末世情節(jié)的，這可能與信仰有關(guān)。
所以好萊塢電影習(xí)慣于把未來想像成世界末日，而中國人則愿意說將來是多么多元化。
比如《世界末日》《黑客帝國》《我是傳奇》這一類的，有著亂七八糟的場景或者唯一活下來的人。
《WALL-E》應(yīng)該也帶著這樣的情緒，人對無知未來的憂慮。
堆積成山的垃圾，破爛的機器人，壓不死的小強，以及太空上退化的人類，充斥著發(fā)展過剩的悲劇。
只是電影呈現(xiàn)出來的只有土黃色，單純的小青年，更加親切，沒有強烈的色調(diào)對比。
本片很可貴的地方在他并沒有著重的講機器人，世界雖然凄涼孤單，但他沒有絕望。
他沒有過群居生活，也沒有猛然間脫離集體的失落感，WALL-E依然自由自在，快快樂樂的生活，撿撿垃圾，拾拾破爛，偶爾還能找到植物什么的。
不過機器人有沒有情感，有沒有思想，這部片子不是《人工智能》，不會對其進(jìn)行探討。
若從感情上來說，WALL-E有血有肉，單純執(zhí)著。
EVE機敏干練，M-O一根筋，這些性格從舉手投足間都能看出來。
但他們都是怎么產(chǎn)生的
仔細(xì)對照一下，這些都從他們的生活職業(yè)上而來。
但是WALL-E與他們兩個還不太一樣，他自行生活了700年，沒人規(guī)定他的生活，在這么長的時間里足夠培養(yǎng)自己獨特個性的思想，小小的機器人也開始有了自己小小的夢想，他對那株小草的愛護(hù)保養(yǎng)可能是來自好奇心和收藏的習(xí)慣，也可能是出于某部電影的啟示，產(chǎn)生了這樣一個直覺——這株小草或許是打開與人類溝通之門的鑰匙。
所以，一方面作為一個機器人，WALL-E在心靈上要比人類強大許多，不會因為失去交流而崩潰；另一方面，他又在與從前人類的虛擬相處過程中，產(chǎn)生了與他人交流的渴求。
WALL-E的獨特性格正是這樣逐漸形成的，足以解釋他在遇見EVE前后的生活狀態(tài)和行為。
他學(xué)到了人類的傳統(tǒng)美德，又不具備人性中的種種弱點。
而只有這樣的性格，才能指引已經(jīng)墮落的地球人后代完成他們的價值回歸。
《WALL-E》是一個很浪漫的末世預(yù)言，通過一個機器人保存了人又古老又溫柔的文化，又反映出來人類來工業(yè)化的社會里慢慢喪失的理想和價值。
看完這部片子，或許該反思一下，留荒中WALL-E和在茫茫中的我們，到底那一個更孤獨。
電影超能機器人史萊機器人讀后感
動畫，尤其是商業(yè)動畫，要想抓住觀眾，必須有一個精彩的故事。
美國和日本是當(dāng)今世界兩大商業(yè)動畫生產(chǎn)強國，盡管它們在資金的投入、高科技的運用，以及風(fēng)格特色等方面都存在較大的差異，但它們制作的動畫同樣都能吸引世界各地觀眾的廣泛關(guān)注，原因就在于它們都善于抓住動畫制作的核心，即講故事。
為了打造精彩的故事，美日動畫都采取了一些巧妙的敘事策略，分析這些敘事策略，可以為當(dāng)前中國動畫敘事的發(fā)展提供借鑒。
一、題材的多樣性和主題的多層次性美日動畫題材廣泛多樣，大致可分為科幻、戰(zhàn)爭、冒險、愛情、體育、歷史等諸多類別。
此外，美國還有同性戀題材動畫，如《酷兒鴨》；日本還有吸血鬼題材動畫，如《吸血鬼美夕》系列等。
但與美國動畫相比，日本動畫題材不僅分類更細(xì)、更雜，而且每種題材都擁有更龐大的作品群，如，體育競技類動畫就有《棒球小英雄》、《灌籃高手》、《足球小將》、《網(wǎng)球王子》、《棒球英豪》、《四驅(qū)兄弟》以及《棋魂》等，幾乎涵蓋了所有的運動項目。
美日動畫題材的多樣還表現(xiàn)為多種文化的交匯。
美國本來就是一個具有多元文化的國家，再加上他們推行全球化戰(zhàn)略，其動畫題材必然會呈現(xiàn)出多元文化的特點。
如《鐘樓怪人》改編自法國作家雨果的《巴黎圣母院》，《獅子王》改編自莎士比亞戲劇《哈姆雷特》，《阿拉丁》改編自阿拉伯民間故事集《天方夜譚》，兩部《花木蘭》和兩部《功夫熊貓》則充溢著地道的中國文化元素。
日本崇尚西方文化的心理表現(xiàn)在動畫創(chuàng)作上，就是有很多題材來自歐美，如《圣斗士星矢》沿襲希臘神話，《哈爾的移動城堡》改編自英國小說家戴安娜·W·瓊斯的作品，超人題材則受美國同類動畫影響較大。
但也許因為是鄰國、同屬于東方國家、文化相互影響與交流頻繁，日本動畫取材于中國的更多，它們有的利用中國古典文學(xué)名著，如《三國志》、《西游記》、《龍珠》、《封神演義》等，有的利用中國傳統(tǒng)文化元素，如《棋魂》、《中華小當(dāng)家》、《不可思議的游戲》等。
但必須注意的是，不管是美國動畫還是日本動畫，它們運用別國文化元素，其傳達(dá)的核心依然是它們自己的文化觀念和價值體系。
題材的多樣變幻，使美日動畫能夠持續(xù)滿足不同興趣愛好、不同階層觀眾的需要，而主題的多層次性，又使它們能夠滿足不同年齡觀眾的需要。
如《獅子王》的主題雖然仍是簡單的善惡沖突，但影片也把諸如關(guān)于生命如何在大自然中循環(huán)，關(guān)于一個人應(yīng)該如何面對困境、如何勇于承擔(dān)責(zé)任等這些較為深刻的內(nèi)容融入其中。
“丑小鴨變白天鵝”、“小人物成長為英雄”這類主題在美國動畫中并不鮮見，《快樂的大腳》也是講述一只與眾不同、受人歧視的小帝企鵝曼波如何堅定信念、歷經(jīng)險阻、終于成長為英雄的故事。
但在這個經(jīng)典主題之上，影片不僅表現(xiàn)了動人的親情、友情和愛情，更是把人類面臨的嚴(yán)峻生態(tài)問題展現(xiàn)出來：由于人類的過度捕撈使南極洲生態(tài)嚴(yán)重破壞，人類必須與大自然和諧共存。
這就使觀眾從影片中獲得樂趣的同時，又能有較為深刻的感悟。
日本動畫從手冢治蟲開始，就有著關(guān)注自然、關(guān)注生命的傳統(tǒng)。
宮崎駿的動畫如《風(fēng)之谷》、《幽靈公主》等都反映了現(xiàn)代文明的發(fā)展造成了對自然的破壞，人類和自然不可避免地發(fā)生沖突。
但也不限于此，他的動畫主題往往兼具多重含義。
《千與千尋》講述小女孩千尋誤入一個神秘的小鎮(zhèn)，為拯救因貪心而變成豬的父母而歷經(jīng)困難和挫折，最終成長的故事。
其中某些片段延續(xù)了宮崎駿對生態(tài)問題的憂慮，但故事在一個關(guān)于少女成長的總主題下，也表現(xiàn)了對友情的可貴、人性的貪婪以及孩子的教育等多方面問題的思考。
大友克洋、押井守以及士郎正宗等執(zhí)著于將網(wǎng)絡(luò)、機器人以及克隆技術(shù)等引入故事，對科技發(fā)展下人性的異化以及人類未來的命運進(jìn)行了深層思索。
《大都會》、《攻殼機動隊》、《蘋果核戰(zhàn)記》等都從機器人、半機器人或克隆人的角度來反觀人類自身，表達(dá)了對美好人性的迷戀和對人性墮落的失望。
可見，題材的多樣性和主題的多層次性是使美日動畫超越低幼性，而做到老少皆宜的一個重要因素。
二、注重對白在塑造人物形象和豐富情節(jié)內(nèi)涵方面的重要作用動畫是通過聲音和畫面來講故事的，人物語言是聲音的主要組成部分。
人物語言包括對白、獨白和旁白（也包括歌唱性的），而對白是其主體。
這里，我們主要談人物對白。
美日動畫都注重對人物對白的精心設(shè)計，人物對白不僅能反映人物的性格特點和心理狀態(tài)，而且風(fēng)趣幽默，富含哲理。
如《怪物史萊克》中，史萊克從士兵手里救出驢子后，驢子就死纏住他，兩人進(jìn)行了一場有趣的對話：驢子：“我可以跟你說話嗎
聽著，你的確有些本領(lǐng)，了不起
”史萊克：“你在跟我說話嗎
”驢子：“是的，我在跟你說話，你剛才真的很厲害
那些侍衛(wèi)以為自己很棒，然后你一出現(xiàn)，砰
都跑光了。
我看了感覺很爽
”史萊克：“很棒，真的
”驢子：“獲得自由的感覺真好
”史萊克：“去跟你的朋友慶祝你的自由吧
”這段對話把驢子和史萊克兩個人的性格鮮明地呈現(xiàn)出來：驢子熱情、樂觀，而史萊克孤僻、冷漠。
除了刻畫人物性格，對白還起著展示人物心理的作用。
如《怪物史萊克》中史萊克在星空下和驢子的一段對話，就把自己的內(nèi)心世界袒露無遺；《借東西的小人》中小人族少女艾莉緹在搬家前與少年翔道別，雙方的對話實質(zhì)上就是一場心靈的交流，既表達(dá)出小人族要堅強地生存下去的決心，也表達(dá)出少年翔對美麗物種瀕臨滅絕的憂慮。
美日動畫中，每當(dāng)主人公面臨挫折或困境的時候，總會有一位精神導(dǎo)師（尊長或朋友）對他們給予一番諄諄教導(dǎo)，這些人物的話語設(shè)計之精警，為劇作增添了不少動人的力量。
如《花木蘭》中，木蘭相親失敗后回到家里，獨自坐在院子里的木蘭花樹下，很失落。
這時花弧走過來，安慰她說：“天啊，今年院子里的花開得真好。
可是你看，這朵遲了，我相信等到它開花的時候，一定會比其它的花更美麗
”這段話把一位慈愛的父親對自己女兒的關(guān)懷和期許表現(xiàn)極富有溫情，話語中還蘊含著深刻的哲理。
類似精彩的對白，我們還可以舉很多，如《獅子王》中辛巴到大象墓園冒險，遭到土狼的襲擊被木法沙營救后，木法沙與他的一番傾心長談；《功夫熊貓》中，阿寶因為受到嘲諷和排擠，想放棄做“神龍武士”時，烏龜大師對他的教導(dǎo)等等。
《側(cè)耳傾聽》中，當(dāng)月島滴滴想寫小說卻又沒有足夠的信心時，圣司爺爺拿出一塊天然云母石，對她說：“……其實這些石頭被磨過之后，反而沒什么意思了。
因為高純度的部分都在內(nèi)部比較小的地方，外表看起來不起眼的石頭，也有可能是一顆好原石。
”總之，美日動畫家一直在盡力避免采用平淡、生硬的語言，他們對人物對白的精心設(shè)計，使動畫避免了干巴巴的講述，避免了令人討厭的說教，使觀眾在興趣盎然地欣賞故事情節(jié)，被其中充溢的情感所打動的同時，也對其所蘊含的哲理心領(lǐng)神會。
三、精心編織劇情，情節(jié)設(shè)置巧妙，細(xì)節(jié)妙趣橫生開場對一部動畫至關(guān)重要，美日動畫都注重開場的設(shè)置。
如《埃及王子》開場，奴隸在監(jiān)工的皮鞭下緊張、繁忙地勞動，同時，摩西被母親裝在筐子里放入尼羅河，一路漂流，被各種險情所包圍；《海底總動員》開場，丑魚莫林和卡蘿正在憧憬美好的生活，突然遭到鯊魚的襲擊，除了尼莫，卡蘿和其他孩子都慘遭不幸；《幽靈公主》開場，邪魔入侵村莊，阿席達(dá)卡為阻止邪魔而中詛咒，在神婆的指引下到遙遠(yuǎn)的西方去解除詛咒；《紅豬》開場，一群女校小學(xué)生被空賊劫持，波魯克接到電話去營救。
這些開場都通過迅速揭示矛盾沖突或巧妙設(shè)置懸念，將觀眾一下子就帶入劇情，沉浸于其所營造的氛圍之中。
而在故事展開后，動畫家又把情節(jié)的發(fā)展安排得波瀾起伏，富有戲劇性。
如《海底總動員》莫林被海龜馱著剛脫離卷入漩渦的危險，又和多莉一起被鯨魚吞入腹中。
觀眾正擔(dān)心，畫面突然切換，鏡頭轉(zhuǎn)向正在計劃破壞魚缸的尼莫。
眼看就要成功了，故事又轉(zhuǎn)回到莫林，原來他被鯨魚噴出來了。
觀眾剛從莫林脫險中回過神來，離成功只有一步之遙的尼莫又面臨新的難題……就這樣，一環(huán)緊扣一環(huán)，危機迭起，懸念層層拋出。
有時，即使情節(jié)發(fā)展到接近尾聲，也會讓觀眾再緊張一把。
如《玩具總動員》中，胡迪和巴斯光年歷盡曲折終于回到小主人身邊，享受著幸福生活，圣誕節(jié)到了，小主人又收到新禮物：是否會有新的玩具與他們爭奪小主人的寵愛呢
大家心里一緊，當(dāng)最終發(fā)現(xiàn)是一只小狗時，玩具們大聲歡呼，觀眾的心也隨之徹底放下。
其它如《名偵探柯南》、《天空之城》、《阿基拉》等具有戲劇式結(jié)構(gòu)的動畫都是這樣來安排情節(jié)發(fā)展的。
但《龍貓》、《側(cè)耳傾聽》、《歲月童話》等，它們以散文式結(jié)構(gòu)飽含情感地敘述，故事娓娓道來，卻非常感人。
這種看似無甚技巧的敘事方式其實是達(dá)到了很高境界的。
在情節(jié)發(fā)展過程中，美日動畫家善于點綴一些妙趣橫生的細(xì)節(jié)，情節(jié)因細(xì)節(jié)而增光添彩，人物因細(xì)節(jié)而血肉豐滿。
如《怪物史萊克》中，菲奧娜公主清晨起來找食物，與小鳥互飆高音，小鳥不敵“高手”、“啪”地一聲爆炸了，三只鳥蛋遂成為了他們的豐盛早餐；《天空之城》中，當(dāng)希達(dá)和巴斯在天空之城上著陸后，兩人在草地上歇息。
一個機器人走過來，他們連忙去保護(hù)飛行器，生怕機器人弄壞了。
誰知機器人只是把飛行器小心地挪開，原來下面壓著一窩鳥蛋。
由此，機器人對弱小生命的珍愛可見一斑；最妙的是《側(cè)耳傾聽》中天澤圣司、圣司爺爺和他的朋友為月島滴滴歌唱伴奏的一段，細(xì)心觀看，我們就會發(fā)現(xiàn)他們演奏樂器的指法動作與其真實的旋律竟然配合得天衣無縫
此外，美日動畫還注意整個情節(jié)模式的不斷創(chuàng)新。
如《美女與野獸》中，暴躁自私的王子因為沒有一點愛心而遭到女巫的詛咒，變成了野獸，美女貝兒為救父親而答應(yīng)被野獸囚禁，兩人由針鋒相對到相知相守，經(jīng)歷一番波折，貝兒的一滴熱淚使野獸變回為英俊王子。
故事中，充當(dāng)“灰姑娘”角色的是野獸王子，這是對《灰姑娘》等愛情故事模式的翻轉(zhuǎn)。
《怪物史萊克》則對之前所有類似的故事模式進(jìn)行了顛覆，這里的男主角史萊克一點也不英俊瀟灑，也沒有高大英武的白馬，不過是一頭嘮嘮叨叨的驢子，史萊克解救公主只是為了要回自己的沼澤地；公主被營救之后，不僅沒變漂亮，反而變得和史萊克一樣丑陋。
再如，同樣描寫少女在冒險中成長，《魔女宅急變》是一位有魔法的女孩到現(xiàn)實世界中去修行；而《千與千尋》是一位來自現(xiàn)實世界的平凡女孩到一個神魔聚集的場所去冒險。
除了情節(jié)模式的創(chuàng)新，還有敘述模式的變化。
如，日本動畫中，同樣描寫童年鄉(xiāng)下田園生活，《龍貓》完全按照故事發(fā)展的時間順序敘述，《歲月童話》則在現(xiàn)時事件發(fā)展過程中不時穿插閃回片段，現(xiàn)實和回憶交錯進(jìn)行。
由此可見，美日動畫之所以好看，有味道，其巧妙的情節(jié)安排和豐富的細(xì)節(jié)設(shè)置是起著至關(guān)重要的作用的。
四、打造視聽奇觀，充分發(fā)揮場景和音樂在敘事中的作用打造視聽奇觀，可以帶給觀眾突如其來的驚喜，使他們獲得充分的視聽享受，從而產(chǎn)生身臨其境的感覺。
同時，視聽奇觀的呈現(xiàn)，在敘事中也起著非常重要的作用。
美國動畫受好萊塢電影影響，喜歡采用高科技設(shè)置一些給人以強烈視聽震撼的大場景。
這些大場景在劇中不同地方所起的作用又是不同的：有的確定敘事基調(diào)，如《獅子王》開場，在雄壯的背景音樂中，黃澄澄的太陽從地平線上升起，廣袤的非洲大地上，動物們在晨曦中蘇醒，紛紛奔向榮耀石，去參加小王子辛巴的洗禮儀式，接著展現(xiàn)了百獸朝拜小王子的壯觀場面。
這種場景的設(shè)置是與這部動畫的史詩性風(fēng)格相符合的。
《花木蘭》中，面對密密麻麻進(jìn)攻的匈奴兵，木蘭心生一計，把火炮對準(zhǔn)山頂積雪發(fā)射，造成大雪崩，積雪從山上洶涌而下，匈奴兵狼狽逃竄；《埃及王子》中，摩西帶領(lǐng)人民逃到海邊，他把手杖往海里一杵，霎時，海水就像被刀劈一樣迅速向兩邊分開，中間閃出一條道路。
這兩個場景既是視聽奇觀，也是整個故事情節(jié)經(jīng)過發(fā)展、積累而最終爆發(fā)的一個高潮。
還有，如《飛屋環(huán)游記》中，開發(fā)商們強令卡爾搬家，卡爾關(guān)上門與老房子道別，當(dāng)開發(fā)商們再回頭看時，只見成千上萬的五顏六色的氣球爭先恐后地從房頂涌出，一把拽起卡爾的房子飛向空中；《食破天驚》中，愛發(fā)明創(chuàng)造的弗林特為解決人們吃飯的問題，通過變異水分子結(jié)構(gòu)而重構(gòu)食物分子，結(jié)果實驗出錯，儀器飛上天空，導(dǎo)致空中大團大團的五彩云朵聚集，一會，漫天降下“漢堡雨”。
這些場景絢麗壯觀，想象奇特，給情節(jié)增添了極大的感染力。
美國動畫中，音樂除了作為背景聲音起到渲染劇情的作用，還直接參與敘事。
從早期的《白雪公主》、《灰姑娘》一直到《獅子王》、《花木蘭》以及《蘭戈》等，都存在這種音樂，它們在劇中相當(dāng)于人物的對白、獨白或旁白，起介紹劇情、展示人物心理和性格的作用。
這種音樂往往載歌載舞，具有好萊塢百老匯歌舞劇的特色。
大友克洋和押井守都是日本電影感較強的動畫家，他們作品中也經(jīng)常會出現(xiàn)一些具有視聽沖擊力的大場景，如《阿基拉》中的東京大爆炸以及鐵雄與軍隊的激烈對抗；《空中殺手》中戰(zhàn)斗機群在空中列隊飛行、激戰(zhàn)。
《懸崖上的金魚姬》中，波妞為了去找宗介，從泡泡中掙脫出來，與海浪搏斗，于海嘯中在魚背上快速奔跑，這些場景都極具沖擊力。
日本動畫不僅會設(shè)置一些眩目的大場景，而且還注重場景的寫實、唯美和精致。
《攻克機動隊》是一部科幻動畫，但片中大街兩旁遍布的商鋪招牌、標(biāo)識，以及巴特與兇犯激戰(zhàn)的場所——不管是熙熙攘攘的鬧市還是一個小小的胡同，它們設(shè)計之細(xì)致，都給人非常真實的感覺。
至于吉卜力動畫的場景設(shè)計，更是讓人們所稱道：《龍貓》和《歲月童話》描繪了夢幻般優(yōu)美的、具有濃郁鄉(xiāng)土風(fēng)情的田園風(fēng)光；《千與千尋》展示了一個光怪陸離而又富有濃厚民族特色的神魔聚集的場所——浴鎮(zhèn)；還有《哈爾的移動城堡》中內(nèi)部構(gòu)造精微的移動城堡，以及《天空之城》中漂浮于空中的神秘的天空之城拉普達(dá)……幾乎每一個場景都是一幅精美的圖畫
吉卜力動畫精致唯美的畫面設(shè)計，配以久石讓明朗純凈的抒情音樂，的確算得上是視聽的盛宴
美日動畫中的視聽奇觀是隨著情節(jié)的發(fā)展自然而然地呈現(xiàn)的，而且大場面的設(shè)置往往又與細(xì)節(jié)的精心刻繪聯(lián)系在一起，觀眾在享受視聽盛宴的同時，不得不驚嘆于動畫家敘事手法的高妙
五、結(jié)語以上擇要分析了美日動畫影片的敘事策略。
我們說，動畫故事千千萬萬，講來講去，不外乎關(guān)于英雄、關(guān)于善惡、關(guān)于成長、關(guān)于愛情等。
動畫的特性決定了其內(nèi)涵不宜過于深刻，因而，它們所要表達(dá)的主題觀眾一般都能夠推測到，那到底是什么吸引著他們?nèi)ビ^看動畫
這里，很顯然，講故事的技巧即敘事策略是最重要的因素。
眾所周知，美國皮克斯公司的《玩具總動員》、《怪物公司》、《海底總動員》以及《料理鼠王》等，一直引領(lǐng)世界先進(jìn)的動畫制作技術(shù)。
但皮克斯始終堅持科技的運用不能脫離于敘事，必須有助于故事主題的深化和情節(jié)內(nèi)在意義的升華。
日本動畫，特別是宮崎駿的吉卜力工作室制作的動畫，雖然也采用一些電腦科技，但相對來說，他們更多地采用傳統(tǒng)技術(shù)，精心繪制每一幀動畫，傾力打造精彩的故事情節(jié)。
試看當(dāng)前我國的某些動畫公司，他們刻意模仿美日動畫，卻沒有抓住它們的精髓，一味地耽迷于炫耀高科技，而故事卻平淡乏味、毫無創(chuàng)意。
《魔比斯環(huán)》的失敗早已人所共知；而2011年上映的號稱“國內(nèi)首部毛發(fā)三維動畫”的《兔俠傳奇》與同檔期的《功夫熊貓2》相比，不僅人物造型以及背景畫面的精致程度不如后者，就對中國元素的運用和處理來說也稍遜一籌，情節(jié)設(shè)置也有模仿的痕跡。
中國文化歷史悠久，五千年文明匯聚的眾多神話傳說和浩瀚的史料典籍都可以作為中國動畫創(chuàng)作的資源。
美日動畫大量運用中國文化元素所取得的成功，的確令我們深思
他們的成功也進(jìn)一步證明“越是民族的就越是世界的”。
所以，中國動畫要發(fā)展，要堅持走民族化道路。
但民族化不能只停留于表面素材的堆積，要著眼于提高民族內(nèi)涵和動畫敘事水平。
為此，中國動畫人一方面要立足于本國，使作品和本民族的文化傳統(tǒng)和時代特征相結(jié)合，深挖文化內(nèi)涵，保持民族特色；另一方面也要虛心借鑒美日動畫敘事的成功經(jīng)驗，但不要亦步亦趨地照抄照搬，要在此基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新。
只有這樣，中國動畫的發(fā)展才有希望走出困境。
