求：《好了歌》讀后感
。
《好了歌》表面上是說世人眷戀世俗的一切，其實是勸人及早忘卻世俗的牽掛，以免徒增無謂的困擾和痛苦。
但是如今能夠看透的又有幾個呢。
“世人都曉神仙好，惟有功名忘不了
古今將相在何方：荒冢一堆草沒了。
”功名誰不想追求，說不想也多是失意之嘆，無可奈何。
自古以來，云云眾生把個仕途擠得水泄不通，有的甚至不擇手段，可見，功名的吸引力是不可小覲的。
仕途有正道有斜道，正道走來踏實但很艱苦，斜道走來容易，但常有打滑之處，一路走著還得提心吊膽，一旦沒人扶持，你就栽跟斗。
不管你是正道也好邪道也好，到頭來也是喧囂一時，最后一切都付之黃土，留給后人的只是些茶余飯后的談資罷了，幾年過后又有誰還記得你呢。
“世人都曉神仙好，只有金銀忘不了
終朝只恨聚無多，及到多時眼閉了。
”錢是個好東西，多了不扎手，少了怪難受，所以沒有錢的讀書人就說了一句：“知足常樂”的話來安慰自己。
而能把這句話作為座右銘來對待的，頭腦還算清醒。
如果想錢想歪了腦子，做出些齷齪的事來，也是害國害民害自己。
古訓(xùn)：“君子愛財，取之有道”。
要想得到財富，你就努力正正當(dāng)當(dāng)?shù)厝?，這樣花起來也心安理得。
去貪去搶去受賄，得來的終是不義之財，最后的下場也是該死。
正當(dāng)掙來的，掙得多了你不善花，不做點善事回報社會，這和你沒掙一樣，體現(xiàn)不了你存在的價值。
眼睛一閉，對于你來說什么都毫無意義了。
不正當(dāng)掙來的也只是給自己徒增負(fù)擔(dān)，到死那一天心里也得不到一絲安寧。
生不帶來，死不帶去，這又何苦呢。
“世人都曉神仙好，只有姣妻忘不了
君生日日說恩情，君死又隨人去了。
” 。
姣妻是每一個男人最為追求向往的生活伴侶，是家的另一半。
夫妻恩愛白頭偕老，也是世人的最高理想。
然而，任何事情都不是完美的，人生不如愿者十有六七，前后對比，多少透出一絲無奈，也說明世事的多變，勸君于事不必過于執(zhí)著，一切順其自然，莫要計較太多。
從“君生日日說恩情，君死又隨人去了”一句，也折射了當(dāng)時社會對婦女的相對尊重。
在幾千年的封建歷史中，中國婦女一直是被輕視的群體，“從一而終”和“一女不嫁二夫”的思想是壓迫在婦女身上的一座大山。
在清朝末年能夠“君死又隨人去了”，這是婦女解放的一大進(jìn)步，所以我們不必對此大驚小怪。
女人也是人，她們也應(yīng)該享有同男人一樣的權(quán)利。
“世人都曉神仙好，只有兒孫忘不了
癡心父母古來多，孝順兒孫誰見了。
”天下做父母的那個不疼兒孫，尤其是中國的父母，他們都把兒孫作為生活中的最大利益，為兒孫苦，為兒孫累，為兒孫可以奉獻(xiàn)一切，這也就是中國父母的偉大之處，也是中國父母最癡情最傻之處。
儒家很重孝悌，為父母者養(yǎng)兒防老的思想也是根深蒂固。
做父母的都希望自己的兒女孝順，把自己最后階段的幸福都寄托在兒女的身上，這是因為他們的付出太大了，希望能夠獲得回報。
但是往往得到回報的也并非全部，兒孫滿堂的老人景況凄苦的也不在少數(shù)。
從這方面看，既突顯了人性的弱點，也突顯了教育的缺失，另一個方面，國家社會保障體制不夠完善也是一個十分值得關(guān)注的問題。
解決好了，老百姓才能無后顧之憂，社會才能更加和諧。
長恨歌讀后感
作為一代文人，白居易可謂是一個成功者。
他的現(xiàn)實主義的筆，寫出了多少個凄冷的場面，敲響了一次又一次警鐘。
他的《長恨歌》，可謂是他一生的代表作。
詩以喜劇開頭而轉(zhuǎn)成悲劇，雖然作者的立意是“欲懲尤物”，卻成了一首愛情的頌歌。
這首敘事詩的最成功處就是抒情，相當(dāng)復(fù)雜的情節(jié)只用精煉的幾句就交代過去，而著力在情的渲染，細(xì)致地寫唐明皇與楊貴妃愛情的濃烈和貴妃死后雙方的思念之情. 《長恨歌》就是歌“長恨”，“長恨”是詩歌的主題，故事的焦點，也是埋在詩里的一顆牽動人心的種子。
而“恨”什么，為什么要“長恨”，詩人不是直接鋪敘、抒寫出來，而是通過他筆下詩化的故事，一層一層地展示給讀者，讓人們自己去揣摸，去回味，去感受。
《長恨歌》首先給我們藝術(shù)美的享受的是詩中那個宛轉(zhuǎn)動人的故事，是詩歌精巧獨特的藝術(shù)構(gòu)思。
全篇中心是歌“長恨”，但詩人卻從“重色”說起，并且予以極力鋪寫和渲染。
“日高起”、“不早朝”、“夜專夜”、“看不足”等等，看來是樂到了極點，象是一幕喜劇，然而，極度的樂，正反襯出后面無窮無盡的恨。
唐玄宗的荒淫誤國，引出了政治上的悲劇，反過來又導(dǎo)致了他和楊貴妃的愛情悲劇。
悲劇的制造者最后成為悲劇的主人公，這是故事的特殊、曲折處，也是詩中男女主人公之所以要“長恨”的原因。
許多人說《長恨歌》有諷喻意味，我想,這首詩的諷喻意味就在這里。
那么，詩人又是如何表現(xiàn)“長恨”的呢
馬嵬坡楊貴妃之死一場，詩人刻畫極其細(xì)膩，把唐玄宗那種不忍割愛但又欲救不得的內(nèi)心矛盾和痛苦感情，都具體形象地表現(xiàn)出來了。
由于這“血淚相和流”的死別，才會有那沒完沒了的恨。
隨后，詩人用許多筆墨從各個方面反復(fù)渲染唐玄宗對楊貴妃的思念，但詩歌的故事情節(jié)并沒有停止在一個感情點上，而是隨著人物內(nèi)心世界的層層展示，感應(yīng)他的景物的不斷變化，把時間和故事向前推移，用人物的思想感情來開拓和推動情節(jié)的發(fā)展。
唐玄宗奔蜀，是在死別之后，內(nèi)心十分酸楚愁慘；還都路上，舊地重經(jīng)，又勾起了傷心的回憶；回宮后，白天睹物傷情，夜晚輾轉(zhuǎn)難眠。
日思夜想而不得，所以寄希望于夢境，卻又是“悠悠生死別經(jīng)年，魂魄不曾來入夢”。
詩至此，已經(jīng)把“長恨”之“恨”寫得十分動人心魄，故事到此結(jié)束似乎也可以。
然而詩人筆鋒一折，別開境界，借助想象的彩翼，構(gòu)思了一個嫵媚動人的仙境，把悲劇故事的情節(jié)推向高潮，使故事更加回環(huán)曲折，有起伏，有波瀾。
這一轉(zhuǎn)折，既出人意料，又盡在情理之中。
由于主觀愿望和客觀現(xiàn)實不斷發(fā)生矛盾、碰撞，詩歌把人物千回百轉(zhuǎn)的心理表現(xiàn)得淋漓盡致，故事也因此而顯得更為宛轉(zhuǎn)動人。
《長恨歌》是一首抒情成份很濃的敘事詩，詩人在敘述故事和人物塑造上，采用了我國傳統(tǒng)詩歌擅長的抒寫手法，將敘事、寫景和抒情和諧地結(jié)合在一起，形成詩歌抒情上回環(huán)往復(fù)的特點。
詩人時而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光來烘托人物的心境；時而抓住人物周圍富有特征性的景物、事物，通過人物對它們的感受來表現(xiàn)內(nèi)心的感情，層層渲染，恰如其分地表達(dá)人物蘊(yùn)蓄在內(nèi)心深處的難達(dá)之情。
從黃埃散漫到蜀山青青，從行宮夜雨到凱旋回歸，從白日到黑夜，從春天到秋天，處處觸物傷情，時時睹物思人，從各個方面反復(fù)渲染詩中主人公的苦苦追求和尋覓。
現(xiàn)實生活中找不到，到夢中去找，夢中找不到，又到仙境中去找。
如此跌宕回環(huán)，層層渲染，使人物感情回旋上升，達(dá)到了高潮。
詩人正是通過這樣的層層渲染，反復(fù)抒情，回環(huán)往復(fù)，讓人物的思想感情蘊(yùn)蓄得更深邃豐富，使詩歌“肌理細(xì)膩”，更富有藝術(shù)的感染力.作為一首千古絕唱的敘事詩，《長恨歌》在藝術(shù)上的成就是很高的。
古往今來，許多人都肯定這首詩的特殊的藝術(shù)魅力。
《長恨歌》在藝術(shù)上以什么感染和誘惑著讀者呢
宛轉(zhuǎn)動人，纏綿悱惻，恐怕是它最大的藝術(shù)個性，也是它能吸住千百年來的讀者，使他們受感染、被誘惑的力量。
茅屋為秋風(fēng)所破歌的讀后感 急需
茅屋為秋風(fēng)所破歌的讀后感 偶得閑暇，重讀唐代詩人杜甫的《茅屋為秋風(fēng)所破歌》，愈讀愈感意境深遠(yuǎn)。
這首詩是作者一家窘迫生活的真實寫照，詩歌全面敘述了風(fēng)雨飄搖中的草堂境況后，推想出“天下寒士”的悲慘生活，大聲疾呼：“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏，風(fēng)雨不動安如山
嗚呼
何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足
”按照傳統(tǒng)中國文人的生存習(xí)慣，在自身難保時本該獨善其身，詩人卻偏要“窮則兼濟(jì)天下”，我被作者憂國憂民的博大胸懷所深深感動。
由此想到今天的城市建設(shè)。
放眼望去，高樓大廈鱗次櫛比，別墅洋房層層疊疊，這不正是杜甫先生所奢望的一派“廣廈千萬間”的景象嗎
然而，雖然城市建設(shè)成績斐然，但無庸諱言，仍然有一部分人生活在危舊房內(nèi)、棚戶區(qū)中。
其實他們也向往“廣廈”，但是，摸摸干癟的口袋，再看看這不斷瘋漲的房價，他們也只能望樓興嘆了。
有人修改了一下杜先生的詩句：“安得廣廈一百方，大庇全家老少俱歡顏。
”道出了人們心中的無奈和渴求房子的心聲。
或許杜老沒想到，二千多年后，他的后代還在危樓之中吟唱他的《茅屋為秋風(fēng)所破歌》。
杜甫如果在天有靈，將會是何等的感慨
古語云：“安居樂業(yè)”，這是中華歷史上對太平盛世的描述，也從另一方面揭示了“安居”的重要性。
若人們?yōu)闂碇幎L期奔走尋覓，尚不得“安居”，何以專心“樂業(yè)”
看著這居高不下的房價和入住率才一半的樓盤；看著那些花巨資建好后又被莫名其妙地拆掉的爛尾樓；聽著市民們談房色變的怨聲，心中真是五味俱全。
一直以來，人們在解讀杜甫的《茅屋為秋風(fēng)所破歌》詩句時，往往只關(guān)注“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”而忽視了“風(fēng)雨不動安如山”一句。
其實，這一句份量同樣重。
杜甫不僅疾呼“安得廣廈千萬間”，同時也希望“廣廈”“風(fēng)雨不動安如山”，這是對房屋質(zhì)量的重視，是對生命和安全的關(guān)注。
可想想如今的房屋質(zhì)量，豆腐渣工程比比皆是，兩年前的汶川地震就震出好幾單關(guān)于房屋質(zhì)量的大官司，上海一棟高檔住宅樓主體剛矗立起來，“未經(jīng)風(fēng)雨”便整個倒塌……，類似的例子數(shù)不勝數(shù)，真是發(fā)人深思。
嗚呼
但愿國家能加大住房管控力度，立足于黎民百姓，廣開房源，置得“風(fēng)雨不動安如山”的“廣廈千萬間”，以助“天下寒士俱歡顏”……
青春之歌的讀后感
[青春之歌的讀后感]隨著我們年齡的增長，經(jīng)歷的越來越多，感覺青春也離我們越來越遙遠(yuǎn)，青春對于我們每個人來說都是很短暫的，也正是因為他的短暫和倉促才顯現(xiàn)出他的珍貴，青春之歌的讀后感。
每個人都擁有青春，對于那些年過半百的人，青春給了他們美好的回憶和遐想；而對于我們這些年輕氣盛的人來說，青春給了我們無盡的活力和憧憬向往。
可是想想我們又浪費了多少青春呢
《青春之歌》是女作家楊沫的代表作。
這是一部描寫二十世紀(jì)三十年代學(xué)生運動的長篇小說，她通過描寫以女主人公林道靜為代表的一批進(jìn)步青年在那個時代背景下反對封建統(tǒng)治，抗擊日本帝國主義的侵略，為了拯救處于危難中的祖國而進(jìn)行不屈不撓的斗爭，從而體現(xiàn)了那個時代大學(xué)生的愛國精神。
看完了這部作品之后，我深深地被他們的愛國熱情以及他們的真誠所感動
他們的愛國熱情是那么的高漲，他們的信念是那么的堅貞
讀著《青春之歌》，或許我們沒有抗戰(zhàn)時期那些英雄兒女動人事跡的切身體會，但是透過主人公林道靜的成長和進(jìn)步，我們依舊能夠感受到在這場歷史大風(fēng)暴中，與我們相同的年紀(jì)，可他們卻有著不一樣的青春。
主人公林道靜出身于大地主家庭，但她不甘心當(dāng)封建地主的小姐，不甘心當(dāng)官僚特務(wù)的玩物，在她不斷為個人的命運掙扎時，卻遭到了一連串的打擊——她自殺未遂，教書被逐，尋找職業(yè)四處碰壁……面對重重的挫折打擊，林道靜并沒有放棄，盡管前行的路充滿坎坷，盡管她知道這條路艱辛異常，可她只當(dāng)這些打擊、坎坷是豐富人生的元素來對待，從沒放棄自己的命運，這種不服輸?shù)?、大無畏的精神，正是我們應(yīng)該值得學(xué)習(xí)的地方。
想想現(xiàn)在的我們，青春到底被我們浪費了多少
就在我們的身邊多少正直年少有為、大展宏圖的青年卻是那么不堪一擊。
面對一兩次的打擊，有人選擇買醉，有人選擇沉淪，更有甚者竟然選擇死亡，難道你們就真的這么脆弱嗎
你們怎么對得起那隨風(fēng)而逝的青春
買醉的人酒醒后，依然迷途不返；沉淪的人乘坐的時候，卻發(fā)現(xiàn)青春不在空傷感；而那些輕生者，或許你們不會再有后悔的感覺，但你們留給生者的是無盡的傷心和失望……不要把自己的命運交給命運，而是要自己努力改變命運，盡管這條路很艱難，可你有年輕的資本，有沖勁，有干勁，還有什么好怕的，跌倒了再爬起來，就算是哭，那也要爬起來再哭，繼續(xù)著自己堅定的腳步，讀后感《青春之歌的讀后感》。
只有這樣，我們的人生才會更加豐富多彩
青春真的好似一首歌，有前奏，有高潮，有尾聲。
我們所要做的就是奏響青春的每一個音符，讓青春之歌響徹命運的每個章節(jié)。
在我們擁有青春時好好的把握它，珍惜它，不至于在我們老去的時候抱有遺憾
所以正值年輕的我們不要再把精力浪費在沒有意義的事情上，而是要想想我們該做什么，為什么而做，為了自己的目標(biāo)而努力，相信在以后的路上我們每一個人都會有值得我們?nèi)セ貞浀哪嵌吻啻?/p>
--------------------《青春之歌》是一部充滿理想、激情昂揚的紅色經(jīng)典文學(xué)作品，它感染、激勵、熏陶著我們一代又一代的華夏兒女、炎黃子孫。
閱讀《青春之歌》的故事，可以弘揚愛國熱情，更讓我們懂得了今天優(yōu)越生活的來之不易。
故事的主角林道靜出生于一個平凡的農(nóng)村家庭，她母親很早就去世了，父親一個人把林道靜辛辛苦苦拉扯大，可是她父親卻執(zhí)意要她嫁給一個國民黨軍官。
林道靜不愿意嫁給國民黨軍人，就趁著父親不注意，逃了出來，在一個鄉(xiāng)村當(dāng)上了小學(xué)教師。
后來村里來了一群參加革命的熱血青年，他們和林道靜十分談得來，漸漸地把林道靜領(lǐng)上了革命的道路，林道靜感到革命的力量像把她心中的火點燃了一樣，內(nèi)心十分激動。
不幸的是，一天晚上林道靜在發(fā)革命傳單時，被敵人抓住關(guān)進(jìn)了監(jiān)獄。
在獄中，林道靜認(rèn)識了革命黨員林紅和小紅，雖然林紅大姐受盡了敵人的嚴(yán)刑拷打，但是她仍然堅強(qiáng)不屈，沒有向敵人透露一丁點兒情報。
林紅大姐姐在獄中跟林道靜講了許許多多革命道理，讓林道靜和小紅懂得了很多。
一天，林紅又要被敵人抓去，這一次可能是最后一次的斗爭了。
林紅大姐在走之前，把梳子和毛衣留給了小紅和林道靜，囑咐她們：將革命進(jìn)行到底
然后英勇就義了。
林紅大姐的犧牲讓林道靜十分傷心、痛苦，并決心要投身革命。
當(dāng)她被放出來之后，認(rèn)識了一名叫江華的革命領(lǐng)導(dǎo)人，從此加入了革命組織，并把自己的青春全部獻(xiàn)給了革命事業(yè)。
她心里堅信著這一句話將革命進(jìn)行到底
，這句話一直鼓舞著她與敵人頑強(qiáng)斗爭。
讀完了這本書，讓我感慨萬分。
讓我深深懂得了要不是這些革命烈士拋頭顱灑熱血，就不會有我們今天的幸福生活。
我們要弘揚這種愛國精神，更要珍惜眼前的美好生活。
伙伴們，讓我們一起努力，學(xué)好知識，長大后成為祖國的棟梁，做一個對祖國有用的人吧
〔青春之歌的讀后感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農(nóng)夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
求《長恨歌》的讀后感
《長恨歌》讀后感 王安憶的《長恨歌》30萬字，我看完用了兩天。
雖然是比較少有的能稱為文學(xué)作品的東西，但可讀性并不算強(qiáng)。
文字華麗、擁擠而嘮叨，不順暢，轉(zhuǎn)彎抹角的。
整篇故事晦暗曖昧，有點腐敗的氣息。
故事的寫作手法很獨特。
一點一點地描寫，逐漸連綴起來，成為一個完整的故事，象一個個珠子連成的項鏈。
讀后，總體感覺是一個對舊上海往昔情懷、情境的遙望和追憶，雖然描寫的是人物的經(jīng)歷、命運，但這命運是滲透在背景中的，是給這背景作點綴的。
就象開篇對弄堂的描寫——“站在一個至高點看上海，上海的弄堂是壯觀的景象。
它是這城市背景一樣的東西。
街道和樓房凸現(xiàn)在它之上，是一些點和線，而它則是中國畫中稱為皴法的那類筆觸，是將空白填滿的。
”主人公王琦瑤曲曲折折的命運便在對往日上海灘文明的描繪中，一步步展開來。
故事時間跨越半個世紀(jì)，從琦瑤豆蔻年華開始，一直到她60多歲被害至死止。
感覺主人公王琦瑤寫得并不可愛，一個20年代舊上海的小女子，正當(dāng)好年華的時候，因命運的緣故輝煌了一次，然后，就墮入無邊的黑暗中。
仿佛莫泊桑的小說《項鏈》里的路瓦栽夫人。
書中人物不多，都是琦瑤的女朋友和男朋友，及琦瑤的女兒的女朋友男朋友。
也不看重歷史背景，只是在走女人的心路。
琦瑤的幾個男人，李主任、程先生、康明遜、老克臘、薩沙。
除了落花有意流水無情的程先生，其余的都辜負(fù)了她。
她便在這辜負(fù)中坦然地做著女人，最后死于謀財害命。
由此畫了句號。
琦瑤16歲競選上海小姐后，被李主任看中，做了李主任的情婦，李是軍政界要員，不久死于飛機(jī)失事；程先生是琦瑤的仰慕者，追隨琦瑤終生；康明遜是個顧首顧尾的紈绔子弟，給了琦瑤一段沒希望的感情，始亂終棄；老克臘是琦瑤女兒一代的男人，給了琦瑤愛的希望，也導(dǎo)致了她的死。
人物刻畫最成功的，倒是神龍見首不見尾的配角李主任。
血肉豐滿、躍然紙上。
“在女人的事情上，李主任總是當(dāng)機(jī)立斷，不拖延，也不迂回，直接切入正題的。
是權(quán)力使然，也是人生苦短。
” “李主任上了車坐在她身邊，身材雖不高大，可那威嚴(yán)的姿態(tài)，卻有一股令人敬畏的氣勢。
李主任是權(quán)力的象征，是不由分說，說一不二的意志，唯有服從和聽命。
” “李主任并不問王琦瑤愛吃什么，可點的菜全是王琦瑤的喜愛，是精通女人口味的。
” 琦瑤是恬靜美麗的，也是堅強(qiáng)的，她的堅強(qiáng)體現(xiàn)在她作為一個女人的命運的不掙扎、不抱怨、坦然承受，以及對生命中男性的溫柔和體諒。
《長恨歌》里的愛情也是影影綽綽若有若無。
似乎只有程先生對琦瑤的愛情是實打?qū)嵉摹?/p>
如果說王安憶與張愛玲相像，可能就是描寫感情態(tài)度上的相似了。
細(xì)致入微的冷靜客觀，甚至本應(yīng)該驚心動魄的激情都是冒著冷氣的。
《長恨歌》已由關(guān)錦鵬改編成電影，鄭繡文飾王琦瑤，梁嘉輝飾程先生，吳彥祖飾康明遜，胡軍飾李主任，黃覺飾老克臘。
我先看的電影，后讀的小說。
電影的人情味要比書濃厚很多，愛情和友情都很豐富。
鄭繡文將琦瑤演得活色生香。
梁嘉輝演的程先生，更是專情到骨頭里，非常耐看。
書中更多的是張愛玲式的冷冷的旁觀，和略帶調(diào)侃意味的冷靜的敘述。
對王琦瑤這樣的女人，作者作了個總結(jié)，是贊賞，是惋惜，也是慨嘆——“她們是徹底的女人，不為妻不為母，她們是美了還要美，說她們是花一點不為過。
她們的花容月貌是這城市財富一樣的東西，是我們的驕傲。
感謝栽培她們的人，他們真是為人類的美色著想。
她們的漫長一生都只為了一個短促的花季，百年一次的盛開。
這盛開真美啊
她們是美的使者，這美真是光榮，這光榮再是浮云，也是五彩的云霞，籠罩了天地。
那天地不是她們的，她們寧愿做浮云，雖然一轉(zhuǎn)眼，也是騰起在高處，有過一時的俯瞰。
虛浮就虛浮，短暫就短暫，哪怕過后做它百年的爬墻虎。
”
七子之歌的讀后感
七子之歌聞一多是我國近代著名的學(xué)者，詩人。
著有名著[七子之歌]，[紅燭]，[死水]等。
那是20年代上半葉，剛剛從清華學(xué)校畢業(yè)的聞一多遠(yuǎn)涉重洋，到美國留學(xué)。
從1922年開始，他先后在芝加哥美術(shù)學(xué)院、柯泉科羅拉多大學(xué)和紐約藝術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)美術(shù)，同時繼續(xù)用大量的精力從事幾年前就開始的新詩創(chuàng)作和文學(xué)研究。
獨居異域他邦，聞一多對祖國和家鄉(xiāng)產(chǎn)生了深深的眷戀；在西方“文明”社會中親身體會到很多種族歧視的屈辱，更激起了強(qiáng)烈的民族自尊心。
正是在這樣的背景下，聞一多寫下了《七子之歌》等多篇愛國思鄉(xiāng)之作。
《七子之歌》的全文是： 邶有七子之母不安其室。
七子自怨自艾，冀以回其母心。
詩人作《凱風(fēng)》以愍之。
吾國自尼布楚條約迄旅大之租讓，先后喪失之土地，失養(yǎng)于祖國，受虐于異類，臆其悲哀之情，蓋有甚于《凱風(fēng)》之七子，因擇其與中華關(guān)系最親切者七地，為作歌各一章，以抒其孤苦亡告，眷懷祖國之哀忱，亦以勵國人之奮興云爾。
國疆崩喪，積日既久，國人視之漠然。
不見夫法蘭西之Alsace－Lorraine耶
“精誠所至，金石能開”。
誠如斯，中華“七子”之歸來其在旦夕乎
讀《詩中的“秋”》讀后感,最后一個段
[古典-《中華詩詞》讀后感]對于一個詩詞的愛好者來說，能填出詞、作出詩無疑是一件很興奮的事情，古典-《中華詩詞》讀后感。
我始終認(rèn)為，在一定范圍的基礎(chǔ)上，某些束縛是可以拋開的。
一輛火車發(fā)明出來之后，自第一輛到現(xiàn)在的火車，形貌已經(jīng)大不一樣；飛機(jī)如今也已經(jīng)有了隱形的。
所以我認(rèn)為，詩詞，也可以改變舊體的模式。
詩詞再怎么重要，也不能老停留在幾百年前吧
我也相信，時隔幾百年，也不可能再出一個蘇東坡，也絕不會有第二個柳永。
事實上，發(fā)展的定律是不進(jìn)則退，經(jīng)過千年的引證，詩詞也是這樣發(fā)展過來的。
沒有任何一個國家的文字會比漢子更博大精深更有內(nèi)涵，但可惜的是，偏是本國人，卻似乎不屑自己的文字。
在文化的前進(jìn)之中，倒退幾百年甚至幾千年的事情，除了中國，沒有任何一個國家做過這樣的傻事。
遺憾的是，這種事情，依然還在發(fā)生。
就我個人愚見，如果有人用舊體寫出一部足可與《三國演義》抗衡的小說出來，我也不會承認(rèn)這部書的價值與輝煌。
幾百年前就已經(jīng)有人做到的事情，你幾百年之后再重復(fù)一遍，還在那洋洋得意，我實在覺的那是很可恥的。
中華詩詞學(xué)會會長孫鐵青在第十七屆中華詩詞研討會及中華詩詞學(xué)會濟(jì)陽工作會議的主題報告中指出：“《21世紀(jì)中華詩詞發(fā)展綱要》提出以普通話作基礎(chǔ)，實行聲韻改革。
這是從語言發(fā)展現(xiàn)狀出發(fā)，獲得最大詩詞效果，深受廣大群眾歡迎的必要措施。
《中華詩詞》雜志去年公布了兩種聲韻改革簡表，一邊試行，一邊聽取意見，準(zhǔn)備經(jīng)過認(rèn)真研究，綜合為一種試行簡表。
”我不知道這個消息會令多少人咬牙切齒，但無疑也有很多人感到欣慰。
前后差不多等了一百幾十年，才有新韻的概念出來，我不知道是該哭還是該笑。
但有這個概念總比沒有好。
其實也有人大嘆生不逢時，因為許多古代的文人不拘一格的縱橫無忌的用法也得到了今人的認(rèn)可，拋卻所有的格律模式，甚至韻體，依舊為人稱道。
但是如果你是現(xiàn)代人，你也這樣的話，就會被批判為不懂裝懂，會為人不屑。
如果你跟我一樣有點滑頭的話，你當(dāng)會說：“屁，老子寫的是雜詩。
”可是，大多數(shù)人卻會選擇沉默，然后退避。
沉默，退避，這是普遍的現(xiàn)象。
牧狼人先生曾與我說過這樣的事情，某君“指評”他的詩是不懂裝懂，我聽了當(dāng)即火冒三丈：“告訴他，你寫的是七古、雜詩。
”也許牧狼人的詩寫的的確不好，但沒有誰一開始就能弄個輝煌出來的。
李白寫了多少詩
全是佳作嗎
在我不按格律之時弄出過許多詞，很多人置評時也是不屑之極，后有位朋友一針見血為我辯白：去掉詞牌名，就是他媽的詩。
我當(dāng)時要不是隔著個電腦，真想擁抱一下此君。
這，才是真正的懂、也明白詩詞之人。
但是，這樣的人太少。
舊體詩，沒有什么不好，就我認(rèn)為，所謂的舊體、新體、律詩、雜詩等等亂七八糟的，完全是憑個人喜好。
我喜歡吃辣椒，但浙江臺州人不能吃辣，難道我能說他不懂吃
他喜歡吃海鮮，但是我?guī)缀醪慌鲞@些東西，難道你能說我不懂吃
可笑至極的是，大多數(shù)人給的面子卻是以自己的面子再給還自己。
《中華詩詞》說道：創(chuàng)作舊體詩，提倡使用新韻，但不反對使用舊韻，如《平水韻》。
但在同一首詩中，對于新舊韻的不同部分不得混用。
為了便于讀者欣賞、便于編者審稿，使用新韻的詩作，一般應(yīng)加以注明。
一般說來，新韻比舊韻要簡單、寬泛，且容量大，這對于繁榮詩詞創(chuàng)作應(yīng)該是有促進(jìn)作用的。
但這并不妨礙繼續(xù)使用舊韻，這就是“今不妨古”的原則。
而且，即使使用新韻，也可以使用比《中華新韻》更嚴(yán)、更細(xì)的韻目，這就是“寬不礙嚴(yán)”的原則。
我們認(rèn)為，聲韻改革是一件大事，不是一蹴而就的。
《簡表》并不是十全十美的，通過一個階段的試行，還要進(jìn)行修訂和完善。
希望這個《簡表》能夠?qū)V大詩詞作者和愛好者起到一定的幫助作用，希望詩壇能夠涌現(xiàn)出一大批使用新聲韻的好詩，這是我們公布這個簡表的根本目的。
我雖然對旁人的看法不予置評，也不加理會，對其他人的規(guī)范、講究也漠不關(guān)心，不過見《中華詩詞》能說出以上的理念出來，卻也忍不住有點點頭示意之意。
這個理念是好的，至少可以將一些現(xiàn)代人從古代拉回來，重新做回現(xiàn)代人。
其實我在想，臧克家的《有的人》有沒有講究什么
某些人回答：那是詩歌，讀后感《古典-《中華詩詞》讀后感》。
那詩歌是不是詩呢
既然要跟我辯論古典，那我就跟你辯論古典。
詩者，感其況而述其心，發(fā)乎情而施乎藝也——摘自趙缺《無咎詩三百序》。
詩歌是世界上最古老、最基本的文學(xué)形式，是一種闡述心靈的文學(xué)體裁，而詩人則需要掌握成熟的藝術(shù)技巧，并按照一定的音節(jié)、聲調(diào)和韻律的要求，用凝練的語言、充沛的情感以及豐富的意象來高度集中地表現(xiàn)社會生活和人類精神世界。
孔子認(rèn)為，詩具有興、觀、群、怨四種作用。
陸機(jī)則認(rèn)為：“詩緣情而綺靡”。
在中國古代，不合樂的稱為詩，合樂的稱為歌，后世將兩者統(tǒng)稱為詩歌。
在中國古代，區(qū)別“詩歌”與“非詩歌”之間的主要標(biāo)準(zhǔn)為“是否押韻”（不押韻者絕非詩歌）。
新文化運動之后，在西洋文學(xué)的影響下，部分作者創(chuàng)作了不押韻的新詩，從此“無韻詩”正式登上了中國文學(xué)的舞臺，甚至一度成為了詩界主流。
我想問問，西方人的詩能不能叫做詩
如果不能，我覺的，臧克家，不能稱之為詩人。
你如果說，中國的詩，這是中國的特色，只談中國人，不談西方。
那也行。
詩是最古老也是最具有文學(xué)特質(zhì)的文學(xué)樣式。
來源于上古時期的勞動號子（后發(fā)展為民歌）以及祭祀頌詞。
詩歌原是詩與歌的總稱，詩和音樂、舞蹈結(jié)合在一起，統(tǒng)稱為詩歌。
中國詩歌有悠久的歷史和豐富的遺產(chǎn)，如，《詩經(jīng)》《楚辭》和《漢樂府》以及無數(shù)詩人的作品。
《詩經(jīng)》《楚辭》等夠古典嗎
是不是詩
詩歌發(fā)展經(jīng)歷了《詩經(jīng)》→《楚辭》→漢賦→漢樂府詩→建安詩歌→魏晉南北朝民歌→唐詩→宋詞→元曲→明清詩歌→現(xiàn)代詩的發(fā)展歷程。
現(xiàn)在的問題是，他媽的又倒回去了。
現(xiàn)代人，一心想做古代人。
但也有一些不甘寂寞的人。
比如說韻腳詩，顧名思義，泛指每一行詩的結(jié)尾均須押韻，詩讀起來朗朗上口如同歌謠。
這里的韻腳詩指現(xiàn)代韻腳詩，屬于一種新型詩體，類似流行于網(wǎng)絡(luò)的方文山流素顏韻腳詩。
出道于2000年之后。
方文山自栩為民族主義者，以擁有四分之一客家血統(tǒng)為榮，他的文字也?；氐轿搴鷣y華的年代，回憶民族歷史上的苦難與輝煌。
除了創(chuàng)作歌詞之外，方文山還從中國傳統(tǒng)詩詞中汲取養(yǎng)料，創(chuàng)造出了一種新的詩歌風(fēng)格，并命名為“素顏韻腳詩”。
根據(jù)他自己的定義，所謂“素顏”，就是一張素面朝天的純粹中文的臉，不使用標(biāo)點符號、外國文字、阿拉伯?dāng)?shù)字、圖像等化妝品。
“韻腳”是指每一行均須押韻，讀來朗朗上口如同歌謠。
如 《潑墨山水》 篆刻的城落款在梅雨時節(jié) 青石城外一路泥濘的山水一筆凌空揮毫的淚 你是我潑墨畫中留白的離別 卷軸上始終畫不出的那個誰 《青春如酒》 彩虹尾端的香氣是一縷彎彎曲曲的潮汐 飄上岸的距離有七種顏色可以橫跨繽紛的過去 白鷺鷥在遠(yuǎn)方山頭姿態(tài)優(yōu)雅的被人用水墨畫上瓷器 這場易碎的雨季用節(jié)奏輕快的鼓點在敲打過去 屋內(nèi)泛潮的濕氣在儲存日趨發(fā)酵的回憶 我整箱傾倒出與你相關(guān)而顏色澄黃的過去 那些青春如酒的美麗芬芳滿地不知道這種詩體是否屬于大逆不道之流
就算古典，其實也是有“大逆不道”之流的。
從詩句的字?jǐn)?shù)看，有所謂四言詩、五言詩和七言詩。
四言是四個字一句，五言是五個字一句，七言是七個字一句。
唐代以后，四言詩很少見了，所以通常只分五言、七言兩類。
五言古體詩簡稱五古；七言古體詩簡稱七古；三五七言兼用者，一般也算七古。
五言律詩簡稱五律，限定八句四十字；七言律詩簡稱七律，限定八句五十六字。
超過八句的叫長律，又叫排律。
長律一般都是五言詩。
只有四句的叫絕句；五絕共二十個字，七絕共二十八個字。
絕句可分為律絕和古絕兩種。
律絕要受平仄格律的限制，古絕不受平仄格律的限制。
古絕一般只限于五絕。
換句話說，其實真正的古詩，在唐代以后，幾乎滅絕了，那就是說，唐代以后的詩，其實也不是古典的。
那你還跟我談什么古典
不亦快哉
酒來，吾且振臂高歌：十年癡笑乾坤醉，三千日月憐獨行。
青絲未解炎涼客，?；ㄟ€謝秋凋零。
一抹飛絮何處覓
百尺扶云高危樓。
碧玉難全燕殘缺，遍體余光孤室陋。
此生為歡有幾何
歲月不羈任蹉跎。
前程兩忘如煙水，今日少年已非昨。
滄海翻騰浪潮深，江湖蒼茫多浮沉。
世事無常千古恨，別有懷抱傷心人。
呸呸呸，毋需寂寞如斯，執(zhí)酒滿樽，傾耳聽我歌一曲：老驥雄心仍自在，志存高遠(yuǎn)歷輕狂。
莫懼混濁涂文章，筆墨揮毫開盛唐。
漫步九州跌蕩歌，放肆昆侖唯君語。
豪情無計窮天地，歸來暮色倚風(fēng)雨。
〔古典-《中華詩詞》讀后感〕隨文贈言：【這世上的一切都借希望而完成，農(nóng)夫不會剝下一粒玉米，如果他不曾希望它長成種粒；單身漢不會娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不會去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
《生命之歌》讀后感600字
讀了《之歌》這篇催人淚下的之后，我心潮激蕩，猶如波濤的大海一樣久久不能，我被蟻國的英雄們佩服得五體投地。
《生命之歌》是一個發(fā)生在南美洲一片森林邊緣感人肺腑的故事，一群螞蟻被火舌包圍了，但是它們沉著、堅定、團(tuán)結(jié)一致，又不惜犧牲自己以求得種族的生存。
這讓我不得不想起了那偉大的哈爾威船長。
他在危急時刻救了60人，而自己卻與輪船一起同歸于盡、葬身魚腹了。
其實社會上還有許多家喻戶曉、老幼皆知的英雄。
如：為了全體戰(zhàn)友的安全，為了戰(zhàn)斗的最后勝利，獻(xiàn)出了自己寶貴生命的邱少云；炸碉堡結(jié)果自己也犧牲了的董存瑞；“生的偉大，死的光榮”的劉胡蘭；用生命和鮮血譜寫出一首氣吞山河的壯麗詩篇的河北省易縣狼牙山戰(zhàn)斗中英勇抗擊日偽軍的八路軍5位英雄……我為蟻國和哈爾威船長感到驕傲，為我們中國有那么多視死如歸的英雄而感到自豪
生命之歌，一曲悲壯感人的生命之歌，一首用鮮血和靈魂譜寫的生命之歌
