關(guān)于戲曲······
那得看你要從什么角度來寫了。
不過，我個(gè)人覺得，一般如果是那種老師要求大家寫的作文，比如說像考場(chǎng)作文或者是像語文書上要求的作文題那樣的普通的作文的話，要寫戲曲方面內(nèi)容的，一般就寫你喜歡什么戲曲、然后為什么喜歡、它給你的感覺好在哪里等等；或者是像回憶的那種，比如說寫自己小時(shí)候在農(nóng)村和大人去看草臺(tái)班子，然后后來長(zhǎng)大了到城市讀書了就漸漸遠(yuǎn)離了戲曲，某次偶然的機(jī)緣讓你又聽到或者看到了一小段戲曲，于是從前的許多美好回憶紛涌而至等等；或者，可以說自己喜歡戲曲，比如說京劇如何、像什么（你可以把它比喻成某個(gè)事物），昆曲如何，越劇如何等等，就形成有點(diǎn)像排比段那樣的形式的，就跟那種文化作文比如用古詩詞的句子來作為文章一段的開頭來引出下文那樣相似的寫法；或者，可以說戲曲的妝你覺得如何如何好看、寫意，戲曲的詞如何你覺得如何好、文學(xué)性如何（這個(gè)就有點(diǎn)像古詩詞那樣的了），戲曲的程式、表演方法你覺得如何給你一種想像等等，可寫的不少。
但是這樣普通的作文，我個(gè)人是覺得不建議去寫一些比較在一般人不看戲的人看來比較深?yuàn)W（盡管你自己可能覺得很淺顯）的東西，比如去討論某個(gè)流派的唱腔的異同、表演的不同等等，因?yàn)檫@些東西，在他們看來，是比較枯燥無味的，而且，不大適合這種作文的形式。
因?yàn)?，這種普通的老師布置的作文，主要看的對(duì)象是老師而不是戲迷。
如果你的老師正好是個(gè)戲迷或許還好可以看懂，但是，還是不大適合去寫這種內(nèi)容，所以，我個(gè)人是不大建議。
如果是寫論文那種形式的作文的話，那倒可以來談一談關(guān)于某個(gè)劇種的表演、流派等等這些東西，或者，說一說某個(gè)劇種的起源、發(fā)源地等。
這也有區(qū)分，如果你是學(xué)那種和藝術(shù)、戲曲那些有關(guān)的東西的話，可以深談；如果是普通的學(xué)生，比如說高中生（因?yàn)橛械母咧鞋F(xiàn)在不是新課改有研究性學(xué)習(xí)的嘛～）的研究性學(xué)習(xí)的論文的話，那就淺談一下就差不多了。
而且，如果是后者的話，差不多講講也就是了，不需要太深入的，一般來說，字?jǐn)?shù)和內(nèi)容要求達(dá)到了，老師不會(huì)怎么去看的，如果里面?zhèn)€別有錯(cuò)的，也就交上去就是了，一般不會(huì)再有什么下文的。
我不知道你們那邊是怎么樣的，反正我們這里是這樣的。
當(dāng)然，如果是普通作文的話，現(xiàn)在一般寫戲曲方面的還不是很多，有學(xué)生寫的話會(huì)給老師一種新穎的感覺，而且，用的例子不容易和別人的撞上，這樣的作文如果寫好的話，用作文書上那作文后面的評(píng)論，就是一句“可以看出小作者的文學(xué)功底很深厚，而且對(duì)中國傳統(tǒng)文藝有一定的研究”（雖然這話說跟沒說差不多）～個(gè)人感覺這樣的作文應(yīng)該也可以算是文化作文的一種吧，寫好的話得分應(yīng)該會(huì)比較不錯(cuò)的。
以上純屬個(gè)人見解，僅供參考。
戲曲方面的
老大 你的問題也忒多了吧 10 答 中國臉譜網(wǎng) 自己到網(wǎng)站上找 9 答 “梅、尚、程、荀”四大流派1927年，北京《順天時(shí)報(bào)》舉辦評(píng)選“首屆京劇旦角最佳演員”活動(dòng)，梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生當(dāng)選，被譽(yù)為京劇“四大名旦”。
梅蘭芳（1894—1961），出生于京劇世家，8歲學(xué)戲，11歲登臺(tái)，擅長(zhǎng)青衣，兼演刀馬旦。
在五十多年的舞臺(tái)實(shí)踐中，梅蘭芳對(duì)旦角的唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝、化妝等各個(gè)方面都有創(chuàng)造發(fā)展，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，世稱梅派。
他功底深厚，文武兼長(zhǎng)；臺(tái)風(fēng)優(yōu)美，扮相極佳；嗓音圓潤(rùn)，唱腔婉轉(zhuǎn)嫵媚，創(chuàng)造了為數(shù)眾多、姿態(tài)各異的古代婦女的典型形象。
梅派代表作有《宇宙鋒》、《貴妃醉酒》、《斷橋》、《奇雙會(huì)》、《霸王別姬》和《穆桂英掛帥》等。
梅蘭芳曾率京劇團(tuán)多次赴日本、美國、蘇聯(lián)演出，是把中國戲曲傳播到國外、享有國際聲譽(yù)的戲曲表演藝術(shù)家。
程硯秋（1904—1958），自幼學(xué)戲，演青衣，受師于梅蘭芳。
他在藝術(shù)上勇于革新創(chuàng)造，講究音韻，注重四聲，追求“聲、情、美、水”的高度結(jié)合，并根據(jù)自己的嗓音特點(diǎn)，創(chuàng)造出一種幽咽婉轉(zhuǎn)、起伏跌宕、若斷若續(xù)、節(jié)奏多變的唱腔，形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，世稱“程派”。
程硯秋擅長(zhǎng)演悲劇，編演過《鴛鴦冢》、《荒山淚》、《青霜?jiǎng)Α?、《英臺(tái)抗婚》、《竇娥冤》等戲，大多表演封建社會(huì)婦女的悲慘命運(yùn)。
尚小云（1900—1976），幼入科班學(xué)藝，14歲時(shí)被評(píng)為“第一童伶”。
初習(xí)武生，后改正旦，兼演刀馬旦。
他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱，世稱“尚派”。
代表作有《二進(jìn)宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。
荀慧生（1900—1968），幼年在河北梆子班學(xué)藝，19歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。
他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術(shù)之長(zhǎng)，熔京劇花旦的表演于一爐，形成獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，世稱“荀派”。
擅長(zhǎng)扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》、《荀灌娘》等劇著名。
8 答 中國戲曲之特點(diǎn)，一言以蔽之，“謂以歌舞演故事也”（清末學(xué)者王國維語）。
戲曲與話劇，均為戲劇之屬，都要通過演員扮演人物，運(yùn)用對(duì)話和動(dòng)作去表現(xiàn)一定長(zhǎng)度的故事情節(jié)。
所不同者，戲曲是運(yùn)用音樂化的對(duì)話和舞蹈化的動(dòng)作去表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活的，即歌舞的手段。
也即人們所熟知的“唱、念、做、打”。
參考資料：剩下的I don't know 自己慢慢找吧 給點(diǎn)分吧 謝謝
在表演藝術(shù)中怎樣展現(xiàn)戲劇性特征
一、戲劇的特征 戲一種表演藝術(shù)。
沒有舞臺(tái)，沒有演員，便沒有戲一出戲的演出，首先要有劇本作為舞臺(tái)演出的基礎(chǔ)；還要有布景、道具、化妝、燈光、服裝和效果；有的要音樂伴奏；演員的形體動(dòng)作要有舞蹈因素，等等。
戲劇是文學(xué)、美術(shù)、音樂和舞蹈等多種藝術(shù)的綜合體。
綜合性，是戲劇的顯著特征。
戲劇和其他藝術(shù)樣式的不同點(diǎn)，就在于它通過演員的語言和形體動(dòng)作來表現(xiàn)人物性格、開展故事情節(jié)，以揭示既定的主題。
因此，演員在舞臺(tái)上所塑造的戲劇形象是直接形象。
這和文學(xué)作品必須通過閱讀和想象才能獲得的形象——間接形象，是有顯著區(qū)別的。
戲劇形象的直接性，使觀眾具體地看到了逼真的生活場(chǎng)景和人物的音容笑貌，聽到人物的聲音，甚至直接感受到人物情緒的細(xì)微變化。
因而，戲劇藝術(shù)的感染力和教育作用，比較直接和強(qiáng)烈。
形象的直接性，是戲劇的又一個(gè)特征。
弄清了戲劇的特征之后，我們?cè)傺芯繎騽∥膶W(xué)(即供演出的“腳本”，或稱“劇本”)的特點(diǎn)。
劇本，是戲劇得以演出之“本”，但并不等于戲劇，它只是構(gòu)成戲劇藝術(shù)的基本因素之一。
劇本屬于語言藝術(shù)的范疇，是一種文學(xué)體裁，具有可供閱讀的文學(xué)價(jià)值。
一般說來，戲劇文學(xué)的特點(diǎn)表現(xiàn)為以下兩個(gè)方面： (一)戲劇文學(xué)高度集中地反映生活，要求有集中的戲劇情節(jié)和激烈的戲劇沖突。
劇本不僅供人們閱讀，主要是為了在舞臺(tái)上演出而創(chuàng)作的。
因此，劇作者要把人物、時(shí)間、場(chǎng)景高度集中，即在有限的舞臺(tái)空間和時(shí)間內(nèi)，通過人物的語言和動(dòng)作以及一定的場(chǎng)景，展開復(fù)雜的矛盾沖突，推動(dòng)劇情的發(fā)展，以深刻地反映社會(huì)生活和表達(dá)作者的思想感情。
只有這樣，才能使作品的情節(jié)像翻騰的波浪，一波未平，一波又起，緊湊地向前發(fā)展，迅速地展示人物性格。
也只有這樣，作品才能有“戲”，才能動(dòng)人心弦，吸引觀眾。
劇本集中表現(xiàn)矛盾沖突，要求劇情的集中性，要求開門見山地揭示矛盾，緊湊地發(fā)展矛盾，迅速地把矛盾沖突推向高潮。
戲劇矛盾必須是激烈的，在演出時(shí)應(yīng)能始終緊緊地抓住觀眾和聽眾，以郭沫若的五幕歷史劇《屈原》為例。
屈原一生有著曲折復(fù)雜的遭遇，有著漫長(zhǎng)的悲劇歷史，怎樣寫進(jìn)劇本里，再現(xiàn)于舞臺(tái)呢?郭沫若為此考慮再三。
起初，郭沫若想寫上、下兩部，但是，寫作的結(jié)果，原計(jì)劃完全被打破了。
郭沫若自己說：“本打算寫屈原一世的，結(jié)果只寫了屈原的一天——由清早到夜半過后。
但這一天似乎已把屈原的一世概括了。
”《寫完五幕劇〈屈原〉之后》，《郭沫若談創(chuàng)作》，黑龍江人民出版社1982年版，第116頁。
郭沫若怎樣以一天來概括屈原的一生呢?他把楚王朝抗秦派與親秦派幾十年間的紛爭(zhēng)集中起來，壓縮在秦使張儀來楚的這一天，又把兩派之間的矛盾和斗爭(zhēng)典型化。
他刪刈了史實(shí)上的枝蔓，簡(jiǎn)化了斗爭(zhēng)的過程，突出了兩派間的政治斗爭(zhēng)，形成了尖銳的戲劇沖突。
這樣，屈原一天中的思想、行為、遭遇，凝練地反映了他一世的面貌，概括了他一世的悲劇歷史。
所有這些，都說明了戲劇文學(xué)高度集中反映生活的特點(diǎn)。
戲劇沖突是戲劇藝術(shù)的生命，戲劇正是通過它引來生活的激流，掀起觀眾的感情波瀾，產(chǎn)生動(dòng)人的藝術(shù)力量。
高爾基說：“除了文學(xué)才能以外，戲劇還要求有造成愿望或意圖的沖突的巨大本領(lǐng)，要求有用不可反駁的邏輯迅速解決這些沖突的本領(lǐng)。
”《高爾基文學(xué)書簡(jiǎn)》下卷，人民文學(xué)出版社1965年版，第11～12頁。
這里所說的“愿望或意圖的沖突”，是和人物的性格緊密相聯(lián)的。
戲劇沖突為人物的性格所決定，又為展示人物性格服務(wù)。
戲劇文學(xué)的作者，就是從生活出發(fā)，根據(jù)特定主題的需要，通過戲劇沖突，尖銳地表現(xiàn)出生活中本質(zhì)的矛盾。
…… (二)戲劇文學(xué)的語言要求個(gè)性化和動(dòng)作性 戲劇文學(xué)人物的語言，是塑造人物形象的基本材料。
高爾基在《論劇本》中說：“劇本(悲劇和喜劇)是最難運(yùn)用的一種文學(xué)形式，其所以難，是因?yàn)閯”疽竺總€(gè)劇中人物用自己的語言和行動(dòng)來表現(xiàn)自己的特征，而不用作者提示。
”高爾基：《文學(xué)論文選》，人民文學(xué)出版社1959年版，第243頁。
如果說，在舞臺(tái)演出的時(shí)候，我們還可以通過人物的表情、動(dòng)作來理解人物，而在劇本中，對(duì)人物的表情和動(dòng)作卻不能作細(xì)致的描寫，只能作一些必要的提示，我們要了解人物，就只能通過對(duì)話獨(dú)白等。
用人物語言來刻畫人物，可以說是劇本在表現(xiàn)手段上的一個(gè)獨(dú)具的特點(diǎn)。
在《雷雨》的第二幕里，魯侍萍到周公館去找他的女兒四鳳，她沒有想到這就是三十年前曾經(jīng)玩弄了她而后又拋棄了她的周樸園的家，及至她和周樸園互相認(rèn)出了以后，兩個(gè)人物思想性格之間的尖銳對(duì)立通過對(duì)話鮮明地表現(xiàn)了出來。
他們這一段對(duì)話很長(zhǎng)，我們只舉出幾句就可以說明問題。
樸：(忽然嚴(yán)厲地)你來干什么? 魯：不是我要來的。
樸：誰指使你來的? 魯：(悲憤)命，不公平的命指使我來的。
樸：三十年的功夫你還是找到這兒來了。
魯：(憤怒)我沒有找你，我沒有找你，我以為你早死了。
我今天沒想到這兒來，這是天要我在這兒又碰見你。
在這里，周樸園表現(xiàn)了其冷酷本性，他以自己陰暗卑劣的心理揣度魯侍萍，認(rèn)定對(duì)方找到這里來，一定是受人指使來進(jìn)行敲詐的。
而魯侍萍的答話則表現(xiàn)了她心地的磊落和對(duì)于周樸園的憤恨。
通過這樣的精彩對(duì)話，揭示人物的鮮明性格和不同性格之間的尖銳對(duì)立，正是劇本對(duì)話的基本任務(wù)。
劇中人物的心理活動(dòng)，也可以通過對(duì)話來表現(xiàn)，有時(shí)也通過人物的獨(dú)白來直接告訴讀者。
為了顧及戲劇效果以及戲劇時(shí)間的限制，戲劇語言必須簡(jiǎn)潔、含蓄。
劇作家在寫劇本時(shí)都非常注意語言的錘煉、力求做到人物語言洗練、簡(jiǎn)潔而又富有表現(xiàn)力，力求做到人物語言的高度個(gè)性化。
戲劇語言要能鮮明地表達(dá)人物的動(dòng)作，即富于動(dòng)作性。
戲劇所要求的動(dòng)作，是指人物的主動(dòng)、積極以及強(qiáng)烈的情感，并且要從人物的動(dòng)作中展現(xiàn)人物的性格特征。
一個(gè)劇本的語言蘊(yùn)含著豐富的動(dòng)作性，就可為演員的表演提供廣闊的余地。
演員就能憑借這些語言，想象出他所扮演角色的動(dòng)作、表情和姿態(tài)，使演員更好地塑造形象。
當(dāng)然，戲劇中的語言也是一種動(dòng)作，不僅是外形的，而且是內(nèi)心的動(dòng)作。
因?yàn)檎Z言產(chǎn)生于內(nèi)心動(dòng)作(即思想感情)，又能引起千變?nèi)f化的外部動(dòng)作。
所以，優(yōu)秀劇作的人物語言，是富于動(dòng)作性的，它暗示著或鮮明地表現(xiàn)出劇中人物的一系列行動(dòng)，從而展現(xiàn)出人物的性格特征。
而這些語言，不是劇作者強(qiáng)加給他所塑造的人物的，它應(yīng)該是劇中人物在特定環(huán)境中必然要說的話。
二、戲劇文學(xué)的分類 戲劇文學(xué)的種類繁多，可以按不同的標(biāo)準(zhǔn)，從不同的角度分類。
根據(jù)容量的大小，可以分作獨(dú)幕劇和多幕??；根據(jù)表現(xiàn)形式的不同，可以分為話劇和歌劇；而根據(jù)戲劇文學(xué)所反映的矛盾沖突的性質(zhì)和所運(yùn)用的表現(xiàn)手法，以及對(duì)讀者的感染作用，則可分為悲劇、喜劇和正劇。
下面分別予以簡(jiǎn)要論述： (一)悲劇、喜劇和正劇 悲劇、喜劇和正劇是戲劇評(píng)論中經(jīng)常運(yùn)用的概念，而且也作為美學(xué)范疇運(yùn)用于對(duì)其他藝術(shù)作品的分析。
悲劇 悲劇大都展示重大的或有深刻社會(huì)意義的矛盾沖突，表現(xiàn)在善惡兩種勢(shì)力的激烈斗爭(zhēng)中，邪惡勢(shì)力對(duì)善的勢(shì)力的暫時(shí)勝利。
悲劇所反映的是不能解決的或不能緩和的矛盾，在斗爭(zhēng)中常因力量懸殊而以正面主人公的失敗或毀滅而告終。
正如魯迅所說：“悲劇將人生的有價(jià)值的東西毀滅給人看”《再論雷峰塔的倒掉》，《魯迅全集》第1卷，人民文學(xué)出版社1957年版，第297頁。
。
隨著時(shí)代和社會(huì)的發(fā)展，悲劇的內(nèi)容和形態(tài)在不斷地發(fā)展變化。
在我國，傳統(tǒng)戲曲中有許多描寫悲劇性矛盾的優(yōu)秀作品，多數(shù)具有強(qiáng)烈的反封建性和理想化的結(jié)局。
例如，關(guān)漢卿的《竇娥冤》這部杰出的雜劇，集中描寫了竇娥的冤屈和她的抗議。
竇娥以年輕的生命做代價(jià)，認(rèn)識(shí)了一個(gè)可怕的、然而卻是千真萬確的真理：“衙門從古向南開，就中無個(gè)不冤哉!”她的屈死概括了封建社會(huì)無數(shù)枉斷屈斬的冤獄，對(duì)封建社會(huì)的黑暗是一個(gè)深刻的揭露和批判。
竇娥的悲劇不僅是一個(gè)善良者被毀滅的悲劇，而且是一個(gè)抗?fàn)幷弑粴绲谋瘎?，它達(dá)到悲劇藝術(shù)中比較高的悲壯境界，它在被壓迫人民心中播下抗?fàn)幍幕鸱N。
有關(guān)戲曲知識(shí)
唱段有： 《打魚殺家》、《狀元媒》、《拾玉鐲》、《鎖麟囊》、《英臺(tái)抗婚》、《春閨夢(mèng)》、《玉堂春》、《荒山淚》、《紅鬃烈馬》、《失街亭.空城計(jì).斬馬謖》、《群英會(huì)》、《借東風(fēng)》、《臥龍吊孝》、《白帝城》、《李陵碑》、《四郎探母》、《赤桑鎮(zhèn)》、《上天臺(tái)》、《龍鳳呈祥》、《遇皇后.打龍袍》、《打金枝》、《三娘教子》、《烏盆記》、《天女散花》、《浣紗女》、《宇宙鋒》、《生死恨》、《穆桂英掛帥》、《廉錦楓》、《貴妃醉酒》等等。
有關(guān)戲曲的知識(shí)
1、什么叫戲有多種說法，被普遍認(rèn)可的是王說，他怎么說
答案國為，戲曲是以歌舞演故事。
2、我國最早的一部戲曲史是什么? 答案：我國最早的一部戲曲史是王國維1902年寫成的《宋元戲曲考》。
3、我國最早的戲曲演員是誰? 答案：我國最早的戲曲演員是春秋時(shí)楚國人優(yōu)孟。
4、我國最早的戲曲劇目是什么? 答案：我國最早的戲曲劇目是漢代的《東海黃公》。
5、我國現(xiàn)存最古的劇本是哪一個(gè)? 答案：我國現(xiàn)存最古的劇本是南宋時(shí)的《張協(xié)狀元》。
6、我國戲曲史上成就最突出的劇作家是誰?他一生寫過多少個(gè)劇本? 答案：我國戲曲史上成就最突出的劇作家是關(guān)漢卿，他一生寫了60多個(gè)劇本。
7、我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是什么? 答案：我國古代第一部系統(tǒng)全面的戲曲理論著作是清代李漁所著的《閑情偶寄》。
8、我國最早的劇場(chǎng)是哪個(gè)? 答案：我國最早的劇場(chǎng)是東漢時(shí)期建在洛陽城西的平樂觀。
9、我國最早的戲曲雜志是哪一種? 答案：我國最早的戲曲雜志是辛亥革命前夕的上海大舞臺(tái)叢報(bào)'編輯出版的《二十世紀(jì)大舞臺(tái)》。
10、我國最大、流行最廣的戲曲劇種是什么? 答案：我國最大、流行最廣的戲曲劇種是京劇。
11、我國戲曲最早的成熟形式是指哪種形式
現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種有多少種
答案：我國戲曲最早的成熟形式一般認(rèn)為是南宋時(shí)溫州一帶產(chǎn)生的戲文。
據(jù)最新統(tǒng)計(jì)，現(xiàn)在我國各民族各地區(qū)的戲曲劇種約有365種。
12、除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有哪幾個(gè)
答案：除《西廂記》之外，中國十大古典喜劇還有《救風(fēng)塵》、《墻頭馬上》、《李逵負(fù)荊》、《看錢奴》、《幽閨記》、《中山狼》、《玉簪記》、《綠牡丹》、《風(fēng)箏誤》。
（只須答出其中3個(gè)劇名即可） 13、《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的悲劇還是喜劇，為什么
答案：《琵琶記》屬于我國古典戲曲中的十大悲劇之一。
《琵琶記》是封建社會(huì)勞動(dòng)人民苦難生活的真實(shí)寫照，寫的是悲劇性的矛盾，戲劇沖突在凄涼、悲慘的氣氛中展開，給觀眾以悲憤的感受。
14、《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有哪幾個(gè)
答案：除《琵琶記》之外，中國十大古典悲劇還有《竇娥冤》、《漢宮秋》、《趙氏孤兒》、《精忠旗》、《嬌紅記》、《清忠譜》、《長(zhǎng)生殿》、《桃花扇》、《雷峰塔》。
（只須答出其中3個(gè)劇名即可） 15、哪四位藝術(shù)家被譽(yù)為京劇四大名旦
答案：京劇四大名旦是梅蘭芳、程硯秋、荀慧生、尚小云。
16、明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的哪四種傳奇被稱為臨川四夢(mèng)
答案：明代大戲劇家湯顯祖創(chuàng)作的四種傳奇《紫釵記》、《還魂記》（即《牡丹亭》）、《南柯記》、《邯鄲記》被稱為臨川四夢(mèng)。
17、元代有四個(gè)著名的雜劇作家被合稱為元曲四大家，請(qǐng)說出他們的名字。
答案：元曲四大家是關(guān)漢卿、馬致遠(yuǎn)、鄭光祖、白樸。
18、30年代以后，丑角使用過一種特殊聲型叫什么聲
你熟悉善唱此聲型的名丑嗎
請(qǐng)舉出1-2名。
答案：痰火聲。
善唱此聲型的名丑有阿倪、尼姑丑、郭石梅、李有存等。
19、劇演唱上的一句話叫千斤白、四兩唱，為什么
答案：說明念白的重要性，演員在運(yùn)用唱腔和念白來表現(xiàn)人物的思想感情時(shí)，對(duì)于念白不可掉以輕心。
20、潮劇演唱時(shí)咬吐字方法的簡(jiǎn)稱叫什么
請(qǐng)舉例說明。
答案：分字拼唱法。
（演員舉例） 21、潮劇屬高腔劇種，有幫唱，請(qǐng)你說出幫唱的幾種形式并舉例說明。
答案：潮劇幫唱有兩種形式，一是與演唱者同步，為演唱者幫尾腔，如《掃窗會(huì)》高文舉唱舉目云山飄渺，云山飄渺加幫唱；一是作為劇中人為劇情幫唱；，如后臺(tái)歌等。
22、潮劇音樂調(diào)類主要有五種，請(qǐng)你說出它們的名稱并舉例說明。
答案：輕三六調(diào)，如《蘇六娘》唱段春風(fēng)踐約到園林；重三六調(diào)，如《掃窗會(huì)》唱段曾把菱花來照；活三五調(diào)，如《京城會(huì)》喜得身榮中高第；反線調(diào)，如《刺梁驥》唱段為相士自陶情；犯調(diào)，如《良仔討親》唱段心中歡喜有十成等。
23、潮劇唱腔結(jié)構(gòu)中除曲牌體外，還有幾種結(jié)構(gòu)形式，請(qǐng)說出它們的名稱。
答案：板腔體、填詞體和小調(diào)體。
24、潮劇伴奏歷史上有過三種形式，即協(xié)奏、齊奏和配器伴奏，請(qǐng)你說出它們分期的大概時(shí)間。
答案：建國前為協(xié)奏，建國初期為齊奏，文革期間有配器伴奏。
25、用二四譜五二三四讀輕三六調(diào)、重三六調(diào)和活三五調(diào)。
26、戲曲舞臺(tái)上誰都知道上場(chǎng)門、下場(chǎng)門，潮劇還有哪兩種最常用的叫法
答案：戲曲舞臺(tái)上的上場(chǎng)門、下場(chǎng)門，潮劇還有兩種最常用的叫法是 文畔武畔或鼓畔弦畔。
27、戲曲舞臺(tái)的表演區(qū)，就區(qū)位而言，比較普遍的是把它分成九個(gè)區(qū)，你知道怎樣分嗎
每個(gè)區(qū)又怎樣叫
答案：戲曲舞臺(tái)的表演區(qū)可分為：前左、 前中、 前右； 中左、 中 、中右； 后左、后中、 后右，共九個(gè)區(qū)。
28、什么叫三小戲
答案：三小戲是以小生、小旦和小丑為主的戲，如《拾玉鐲》、《柜中緣》等。
29、在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的桌可以表示多種景物，你能說出3種嗎
答案：在傳統(tǒng)戲曲中，一桌二椅的桌可以表示多種景物，如桌、案、 幾、床、山、坡、墻、橋等。
30、京劇有大花臉、二花臉、三花臉之稱，潮劇怎么說
答案：京劇的大花臉，潮劇稱為烏面；京劇的二花臉，潮劇沒有這種劃分，較難對(duì)口，但潮劇的草鞋烏面屬于二花臉；京劇的三花臉，潮劇稱為丑。
31、中國古代稱戲曲演員為梨園子弟，梨園子弟的稱號(hào)出自哪個(gè)朝代： A、宋朝 B、元朝 C、唐朝 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、唐朝） 32、《韓厥守宮》是哪一出戲的片段： A、《搜書院》 B、《漢宮秋》 C、《趙氏孤兒》 （標(biāo)準(zhǔn)C、《趙氏孤兒》 33、世界著名雕塑《思想者》是誰的作品： A、米開朗基羅 B、羅丹 C、畢加索 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、羅丹） 34、世界名畫《伏爾加河上的纖夫》的作者是： A、依列維坦 B、希什金 C、列賓 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、列賓） 35、名句孔雀東南飛，五里一徘徊出自哪里： A、詩經(jīng) B、元曲 C、樂府 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、樂府） 36、《國際歌》的詞作者是誰： A、馬克思 B、鮑狄埃 C、貝多芬 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、鮑狄埃） 37、成語笑容可掬中掬字的意思是： A、謙虛 B、捧起 C、生動(dòng) （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、捧起） 38、《三岔口》最能表現(xiàn)中國戲曲的： A、抒情性 B、思想性 C、虛擬性 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、虛擬性） 39、戲曲中的武大郎運(yùn)用戲曲基本功中的： A、跪步 B、矮步 C、醉步 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、矮步） 40、戲曲里的插科打諢是指： A、走邊 B、云里翻 C、使觀眾發(fā)笑的穿插 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、使觀眾發(fā)笑的穿插） 41、中國戲曲的經(jīng)典劇目《趙氏孤兒》十八世紀(jì)曾引起歐洲許多偉大藝術(shù)家的關(guān)注，歐洲也出了一個(gè)與之近似而有民族差異 的戲，這出戲的戲名是： A、《四川好人》 B、《中國孤兒》 C、《圖蘭朵》 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、《中國孤兒》） 42、包公戲中有個(gè)戲叫《灰闌記》，歐洲也有個(gè)以灰闌拉子來判案的戲，戲名是： A、《馴悍記》 B、《唐吉訶德》 C、《高加索灰闌記》 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、《高加索灰闌記》） 43、《單刀會(huì)》、《群英會(huì)》、《華容道》取材于： A、民間傳說 B、水滸傳 C、三國演義 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、三國演義） 44、傳統(tǒng)戲《八大錘》取材于： A、《三國演義》 B、《紅樓夢(mèng)》 C、《說岳全傳》 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、《說岳全傳》） 45、戲劇中的戲膽是指： A、主要角色或者關(guān)鍵性情節(jié) B、貫穿性道具或貫穿動(dòng)作 C、演員的精彩表演 （標(biāo)準(zhǔn)答案：A、主要角色或者關(guān)鍵性情節(jié)） 46、《百花齊放》一書的作者是： A、 B、魯迅 C、郭沫若 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、郭沫若） 47、斯坦尼斯拉夫斯基、布萊希特與中國的哪位藝術(shù)家構(gòu)成世界三大表演體系： A、戴愛蓮 B、尚小云 C、梅蘭芳 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、梅蘭芳） 48、《杜十娘》的作者是： A、湯顯祖 B、馮夢(mèng)龍 C、王實(shí)甫 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、馮夢(mèng)龍） 49、五升音階是指： A、簡(jiǎn)譜中的1、2、3、4、5 B、宮、商、角、征、羽 C、五個(gè)升號(hào)的音階 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、宮、商、角、征、羽） 50、名詩句：如果冬天來了，春天還會(huì)遠(yuǎn)嗎
是誰的詩句： A、歌德 B、拜倫 C、雪萊 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、雪萊） 51、《水滸傳》中的水泊梁山在今天我國的哪個(gè)省
A、山東省 B、河南省 C、湖北省 （標(biāo)準(zhǔn)答案：A、山東?。?52、第一個(gè)將西方舞蹈帶入中國宮廷的是誰
A、戴愛蓮 B、裕容齡 C、梅蘭芳 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、裕容齡） 53、電影《翠堤春曉》是表現(xiàn)哪一位音樂大師： A、莫扎特 B、施特勞斯 C、柴可夫斯基 （標(biāo)準(zhǔn)答案：B、施特勞斯） 54、成語手舞足蹈最早見于： A、《詩經(jīng)》 B、《唐詩三百首》 C、《孟子》 （標(biāo)準(zhǔn)答案：C、《孟子》） --------- 戲曲基礎(chǔ)知識(shí) 【戲曲虛擬】 指用藝術(shù)的虛來表現(xiàn)生活的實(shí)的過程，是戲曲表現(xiàn)生活的基本手法。
它利用舞臺(tái)的假定性，靈活處理時(shí)間、空間。
在藝術(shù)和生活的關(guān)系上，力求神似而不求形似。
如以劃槳虛擬行船，以摸索虛擬夜晚，以更聲表示時(shí)間變化等。
對(duì)自然環(huán)境、物體、人物、自然現(xiàn)象等，同樣采取虛擬的手法，借助觀眾的聯(lián)想來完成藝術(shù)創(chuàng)造。
戲曲節(jié)奏 戲曲術(shù)語。
是使唱念打諸般藝術(shù)手段統(tǒng)一的共同要素。
由戲曲形體動(dòng)作節(jié)奏和音樂節(jié)奏兩部分組成，二者相輔相成。
戲曲的唱念、表演、舞蹈、武打等都有很強(qiáng)的節(jié)奏性。
它能幫助表現(xiàn)人物情緒、點(diǎn)染戲劇色彩，烘托和渲染舞臺(tái)氣氛。
【戲曲程式】 戲曲表演中形成發(fā)展起來的藝術(shù)及技術(shù)上的格律和規(guī)范。
它把生活中的語言和動(dòng)作提煉加工，使唱、念、做、打和音樂伴奏、化妝、服裝等都形成規(guī)范化的表演法式，使生活的形態(tài)音樂化、舞蹈化、規(guī)范化。
如表演中的關(guān)門、行船、跑馬等，都有基本固定的格式。
它比生活中的自然形態(tài)更富有表現(xiàn)力，更具形式美，程式又須隨著社會(huì)的發(fā)展不斷有所豐富、變化和發(fā)展。
【壓軸】 一臺(tái)折子戲演出中倒數(shù)第二個(gè)劇目。
因最后一個(gè)劇目稱大軸得名。
【串】 演戲俗稱“串戲”，因腳色須連貫成隊(duì)故稱串。
一說串字來源于“爨”字，因舊時(shí)也以“爨”或“爨弄”泛稱演劇。
【反串】 指藝人扮演原所屬行當(dāng)外的角色。
如旦行演員演生行或武生等。
【客串】 非職業(yè)演員參加戲班演出稱客串。
【票友】 舊時(shí)對(duì)戲曲、曲藝的非職業(yè)演員、樂師的通稱。
相傳清代八旗子弟憑清廷所發(fā)“龍票”，赴各地演唱子弟書，不取報(bào)酬，為清廷宣傳，后就把非職業(yè)演員稱為票友。
【優(yōu)伶】 古代以歌唱、舞蹈、滑稽、雜技表演為業(yè)的藝人之統(tǒng)稱。
一般認(rèn)為以表演戲謔為主的稱“俳優(yōu)”，以表演樂舞為主的稱“倡優(yōu)”。
演奏音樂的藝人稱“伶人”。
宋元以來，常稱戲曲演員作優(yōu)伶。
【行當(dāng)】 傳統(tǒng)戲曲角色的類別。
近代有生、旦、凈、丑和生、旦、凈、末、丑兩種總分行方法。
每個(gè)行當(dāng)中各有若干分支，如生又分為老生、小生等。
各劇種在分支的層次和名目上又有繁簡(jiǎn)之別。
【生】 戲曲表演主要行當(dāng)之一，演男性人物。
生行初見于宋元南戲，后除元雜劇外，歷代都有，一般扮演青壯年男子，是劇中主要人物。
隨著藝術(shù)的發(fā)展，生行又據(jù)所扮人物的年齡、身份、性格劃分為許多專行，如老生、小生、武生等。
【旦】 戲曲表演主要行當(dāng)之一。
扮演女性人物。
旦的名目初見于宋代歌舞，宋雜劇已有裝旦，后歷代都有這行腳色，又大都按扮演人物的年齡、身份、性格及其表演特點(diǎn)劃分為許多專行，如正旦、花旦、貼旦、閨旦、武旦、老旦、彩旦等。
【凈】 俗稱“花臉”、“花面”。
戲曲表演主要行當(dāng)之一。
一般認(rèn)為是雜劇和金院本的副凈演變而來。
面部化妝用臉譜、唱用寬音或假音，動(dòng)作大開大闔，大都扮演性格剛烈或粗魯*險(xiǎn)的男性人物。
按扮演人物性格、身份及其藝術(shù)特點(diǎn)，又劃分為許多專行，如京劇的正凈、副凈、武凈等。
【末】 傳統(tǒng)戲曲腳色行當(dāng)。
宋雜劇中有副末。
元雜劇的正末是同正旦并重的兩個(gè)主要角色。
明清時(shí)，成為獨(dú)立行當(dāng)，常扮社會(huì)地位比生扮的人物低，表演上唱做并重的中年以上男子。
近代多數(shù)劇種末已并入老生行。
【丑】 戲曲表演主要行當(dāng)之一。
喜劇角色。
因在鼻梁上抹一塊白粉而俗稱“小花臉”。
又與凈腳的大花臉、二花臉并列而俗稱“三花臉”。
宋元南戲已有丑腳。
可表現(xiàn)幽默、機(jī)智的人物，也可表現(xiàn)靈魂丑惡、*詐卑鄙的人物。
按扮演人物身份、性格和技術(shù)特點(diǎn)，分為文丑和武丑兩大支系。
【龍?zhí)住?也叫“文堂”、“流行”。
扮演劇中士兵、夫役等侍從人員，因身著特殊形式的龍?zhí)滓碌妹?，一般以四人為一堂?/p>
舞臺(tái)上用一堂或兩堂龍?zhí)?，以表人員眾多，起烘托聲勢(shì)作用。
【四功五法】 戲曲演員唱、念、做、打4種藝術(shù)手段和口、手、眼、身、步5種技術(shù)方法的合稱，為戲曲演員的基本功。
【唱念做打】 戲曲表演的4種藝術(shù)手段。
指唱功、念白、做工、武打，習(xí)稱“四功”。
是戲曲演員的4種基本功夫。
【聲腔】 指戲曲以演唱的腔調(diào)來區(qū)分不同品種。
某些戲曲劇種或劇種的腔調(diào)在音樂或演唱方法上具有較多共同性被稱為一種聲腔，或歸為一個(gè)聲腔系統(tǒng)。
【板眼】 戲曲音樂名詞。
奏樂或唱曲時(shí)，每一小節(jié)，強(qiáng)拍以板敲，稱“板”；弱拍或次強(qiáng)拍則以鼓點(diǎn)擊，稱“眼”，合稱板眼。
分別稱為三眼板（四拍子），一眼板（二拍子），有板無眼（一拍子或稱流水板），無板無眼（散板）等。
【自報(bào)家門】 戲曲中介紹人物的一種傳統(tǒng)手法，劇中主要人物第一次上場(chǎng)時(shí)用引子、定場(chǎng)詩、定場(chǎng)白等作自我介紹，包括姓名、籍貫、身世和劇中規(guī)定情境等。
【起霸】 戲曲表演程式。
傳說因首先用于明代傳奇《千金記·起霸》一出而得名。
通過一套連續(xù)的舞蹈動(dòng)作，表現(xiàn)古代將士出征上陣前整盔束甲的情景。
全套的稱整霸或全霸，大都用于劇中主要人物。
半套的稱半霸。
兩個(gè)人同時(shí)起霸稱雙起霸。
【亮相】 戲曲表演程式。
劇中人在上下場(chǎng)或一節(jié)舞蹈結(jié)束時(shí)的短暫停頓中所做的塑像式姿式。
有單人、雙人或多人各種形式。
用以突出顯示人物的精神狀態(tài)。
【趟馬】 戲曲表演程式動(dòng)作。
通過成套的連續(xù)的舞蹈動(dòng)作，配合快速的鑼鼓節(jié)奏，表現(xiàn)策馬疾行的姿態(tài)。
有單人趟馬、雙人趟馬、多人趟馬等多種。
【打出手】 戲曲武打中的特技。
簡(jiǎn)稱“出手”。
一個(gè)主要腳色手足并用同敵對(duì)數(shù)人相互接、踢、拋、擲武器，用2桿至8桿槍不等，形成驚險(xiǎn)復(fù)雜的戰(zhàn)斗場(chǎng)面。
常用于神怪斗法的武旦戲。
有時(shí)也用于亂軍中搶奪武器的情節(jié)。
【臉譜】 戲曲演員面部化妝的一種譜式。
是從唐代樂舞“代面”面具逐漸演變而來。
演員面部勾畫各種顏色、圖案，以突出人物的性格特征，表現(xiàn)對(duì)人物的褒貶。
主要用于凈、丑角。
【行頭】 廣義泛指演戲用的道具、服裝。
狹義只代表戲裝。
一般不分朝代、地域和季節(jié)，只按性別、年齡和社會(huì)地位進(jìn)行妝飾。
【翎子】 戲曲中演員盔帽上的兩根五六尺長(zhǎng)的雉雞尾制飾物。
插翎子多為英武、勇猛、強(qiáng)悍或暴戾人物。
目的在于加強(qiáng)表演的舞蹈性，表現(xiàn)人物感情。
使用翎子的舞蹈稱為“翎子功”。
【髯口】 又稱“口面”。
戲曲演員所掛的假須，用牦牛毛或人發(fā)做成。
按劇中人年齡分黑、黲（灰）、白三種，個(gè)別形貌怪異或性格暴烈的人物則戴紅髯、紫髯等。
根據(jù)不同身分和人物性格，髯口式樣分為多種。
【水袖】 戲曲服裝中的蟒、褶子、帔等袖端所綴一尺上下的白綢。
以其甩動(dòng)時(shí)形似水波紋而名。
水袖技術(shù)是戲曲表演基本功之一。
演員可利用它表現(xiàn)人物的性格、感情和增加形象美。
【靠】 戲曲服裝。
劇中古代武將的鎧甲。
身分前后兩塊，滿繡魚鱗紋。
腹部稱“靠肚”。
護(hù)腿兩塊稱“靠牌子”。
背后插三角形小旗，稱“靠旗”。
不用靠旗的稱“軟靠”。
女將穿的“女靠”，身下綴數(shù)十根彩色飄帶，內(nèi)穿襯裙。
【盔頭】 傳統(tǒng)戲曲中劇中人所戴冠帽的通稱。
主要指帥盔、草盔、鳳冠等硬質(zhì)冠帽，也包括鴨尾巾，羅帽等軟質(zhì)帽巾。
按人物身份的不同分別使用。
大都著重裝飾性。
