描寫(xiě)梵高的美句段

梵高沒(méi)有畢加索的傲慢，梵高的生活里沒(méi)有金錢(qián)的刺激，沒(méi)有女人的誘惑 沒(méi)有鮮花的慰藉。

他的生活是平淡的。

梵高憑借神奇的手法，高妙的的色彩 超絕的構(gòu)圖稱(chēng)絕。

梵高的一生充滿了孤獨(dú)和被遺棄感，常常分文莫名的他曾呻吟或嘆息著：“上帝啊，孤獨(dú)地生活值得嗎

”梵高又說(shuō)：“一個(gè)人必須保持隱士的某種本質(zhì)，不然，他就失去了根本。

”為了繪畫(huà)，孤獨(dú)是必要的，孤獨(dú)又是使人不堪磨難的，于是，梵高這個(gè)脆弱的生命在不可解決的悖論中被撕得粉碎。

　文森特·梵高這個(gè)名字太沉重。

每一次想起這個(gè)人，就感到胸口像壓了一塊巨石， 透不過(guò)氣來(lái)，凡是感情豐富的人都會(huì)有這種感覺(jué)。

我愛(ài)他，不是同情，我沒(méi)有他那樣的經(jīng)歷，同情有時(shí)需要相似的經(jīng)歷。

我更不敢憐憫他，我沒(méi)有那種資格，需要憐憫的倒是我們自己。

誰(shuí)有描寫(xiě)梵高的優(yōu)美句段

我查不到話 不過(guò)有其他一些的經(jīng)典語(yǔ)句1，人們必須真正地愛(ài)他的同類(lèi)，我要盡可使自己具有這樣的心。

2，在我的生活與繪畫(huà)中，我可以不要上帝，但是像我這樣的笨人，卻不能沒(méi)有比我偉大的某種東西，它是我的生命---------創(chuàng)造的力量。

　　3，為了工作，為了成為藝術(shù)家，一個(gè)人需要愛(ài)。

至少，要使他的作品不缺乏感情，他首先要自己感覺(jué)到這一點(diǎn)，并且，他要愛(ài)工作與愛(ài)生活。

4，一人絕不可以讓自己心靈里的火熄滅掉，而要讓它始終不斷地燃燒。

5，這是誠(chéng)實(shí)的人保存再藝術(shù)中的最最終必要的東西

然而并不是誰(shuí)都懂得，美好的作品的秘密在于有真實(shí)與誠(chéng)摯的感情。

6，一個(gè)勞動(dòng)者的形象，一條耕地上的犁溝，一片沙灘，廣闊的海洋與天空，都是美的。

終生從事于表現(xiàn)隱藏在它們之中的詩(shī)意，確實(shí)是值得的。

7，我總是全力以赴地畫(huà)畫(huà)，因?yàn)槲业淖畲笤竿莿?chuàng)造美的作品。

8，絕不要以為故去的人永遠(yuǎn)逝去，只要有人活著，故去的人就永遠(yuǎn)活著，永遠(yuǎn)活著。

9，我認(rèn)為這是偉大人物經(jīng)歷中的一幕悲劇。

。

。

。

他們往往再作品被工作所承認(rèn)之前便死了。

10，在它們活著的時(shí)候，他們?cè)馐苤鵀樯娑窢?zhēng)中的障礙與困難的不斷壓迫。

11，我的作品就是我的肉體和靈魂，為了它我甘愿冒失去生命和理智的危險(xiǎn)。

12，不少畫(huà)家害怕空白畫(huà)布,但空白畫(huà)布也害怕敢帽風(fēng)險(xiǎn)的、真正熱情的畫(huà)家。

13，畫(huà)家------只接受死亡和埋葬，以他們的創(chuàng)作，對(duì)下一代或下幾代人說(shuō)話。

在畫(huà)家的生活中，死亡也許不是最難過(guò)的事。

誰(shuí)有描寫(xiě)梵高的《向日葵》的優(yōu)美詞句、文章 要快

雨后的葵花，靜觀的 葵花。

噴薄的花瓣在雨里 一寸心口藏在四滴水下 靜觀的葵花看梵高死去---駱一禾海子:向日葵，梵高，太陽(yáng)，這是統(tǒng)一的，統(tǒng)一天才的短命藝術(shù)家梵高

”

關(guān)于梵高傳的好詞好句，急急急···

梵高傳中喜歡的句子　　她們貧苦，或許還不幸，但是痛苦使她們獲得了靈魂。

　　上帝是不存在的，事情就是那么簡(jiǎn)單——沒(méi)有什么上帝，唯有一片渾噩——悲慘、苦難、殘酷、煎熬、黑暗和無(wú)盡頭的渾噩。

　　我們內(nèi)在的思想常常外露出來(lái)嗎?也許在我們的靈魂中有一團(tuán)熱火，但沒(méi)有人用它使自己暖和起來(lái)。

過(guò)路人僅僅看到煙囪里冒出一點(diǎn)煙，照舊走自己的路。

你瞧，該怎么辦呢?一個(gè)人不能守護(hù)著這團(tuán)內(nèi)在的火，心懷這個(gè)刺激物，耐心地等待某個(gè)人走來(lái)坐在它旁邊的時(shí)刻到來(lái)嗎?　　我將盡力而為，但我一點(diǎn)不輕視平凡，就其純粹的意義來(lái)說(shuō)，輕視平凡的東西，就一定無(wú)法超越這個(gè)起點(diǎn)。

　　你永遠(yuǎn)不會(huì)認(rèn)識(shí)愛(ài)情，因?yàn)樗荒苌妫词鼓愕募∧w能夠忍住火燒的痛苦之嚴(yán)酷考驗(yàn)，它也不能生存!”　　一陣無(wú)聲的悲傷巨濤涌上他的喉嚨。

他舉起左手捂住嘴，壓住阿姆斯特丹和整個(gè)世界也許永遠(yuǎn)不會(huì)知道他已經(jīng)受到判決和被認(rèn)為一錢(qián)不值的喊聲。

他的嘴唇嘗到了事與愿違的慘苦的、慘苦的幻滅。

　　不論畫(huà)人物還是風(fēng)景，他希望表現(xiàn)的不是感傷，而是嚴(yán)肅的悲痛。

　　“普通人的頭腦是依二元性來(lái)思考的：光和影、甜和酸、善和惡。

那種二元性在大自然中是不存在的。

世界上既沒(méi)有善，也沒(méi)有惡，只有存在和實(shí)踐。

當(dāng)我們描繪一個(gè)行動(dòng)的時(shí)候，我們就是在描繪生活;當(dāng)我們給那個(gè)行動(dòng)命名——如邪惡或建狠——的時(shí)候，我們就進(jìn)入了主觀偏見(jiàn)的領(lǐng)域。

　　首先，我們認(rèn)為一切的真實(shí)都是美好的，不論它的面貌會(huì)顯得多么可怕。

大自然的一切，我們?nèi)P(pán)接受，一點(diǎn)不漏。

我們相信，在粗糙的真實(shí)中，比在巧妙的謊話中，有更多的美;在下層社會(huì)中，比在全巴黎的沙龍中，有更多的詩(shī)意。

我們認(rèn)為痛苦是好的，因?yàn)樗谌说娜扛星橹?，是最深刻的?/p>

我們認(rèn)為性是美的，甚至即使是由妓女和龜鴇所表演的。

我們把個(gè)性放在丑惡之上，把痛苦放在可愛(ài)之上，把窮困的現(xiàn)實(shí)放在法蘭西的全部財(cái)富之上。

我們?nèi)P(pán)接受生活，不作道德上的裁判。

　　“我的畫(huà)家的手指長(zhǎng)得馴服了，”他想，“即使我的軀殼漸漸碎裂。

”　　“你并不丑，文森特。

你是美的。

你自己在糟蹋和折磨了包裹著你靈魂的可憐軀體，但是你無(wú)法傷害你的靈魂。

我愛(ài)的正是你的靈魂。

當(dāng)你用熱忱的勞動(dòng)摧殘你自己的時(shí)候，靈魂將繼續(xù)生存……沒(méi)有盡頭，我就為這愛(ài)你。

”　　梵高是一個(gè)偉大的藝術(shù)家，但卻不是一個(gè)真正意義上的人。

冥冥之中他的生命是為了創(chuàng)造那些畫(huà)而存在的。

就像巴頓將軍說(shuō)的，戰(zhàn)士最好的歸宿就是被戰(zhàn)爭(zhēng)勝利的最后一顆子彈。

他對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著和激情是好的。

但是他的生活是不敢贊同的。

假如沒(méi)有供養(yǎng)他的弟弟，或者他的畫(huà)最后并沒(méi)有成功，那么他就是一個(gè)極其失敗的人。

他所缺的正是對(duì)生活對(duì)周?chē)说呢?zé)任感。

或許正是因?yàn)槲覀兲嗟氖`所以我們才不能成為藝術(shù)家。

這本書(shū)可以指導(dǎo)我們對(duì)藝術(shù)的態(tài)度，但不能指導(dǎo)我們生活。

不是每個(gè)人都能像藝術(shù)家那樣生活。

我們只是平凡的人，我們只能妥協(xié)。

我看見(jiàn)了向日葵 1文中描寫(xiě)向日葵的句子是2梵高畫(huà)這幅向日葵，畫(huà)的其實(shí)就是他自己的依據(jù)是

《向日葵》，布面油畫(huà)。

是梵高在法國(guó)南部畫(huà)的同一題材的系列作品，創(chuàng)作于1888年。

現(xiàn)藏英國(guó)倫敦國(guó)家畫(huà)廊。

1987年3月31日，梵高的這幅畫(huà)作《向日葵》售出天價(jià)。

編輯摘要《向日葵》[梵高作品] - 基本簡(jiǎn)介 查看大圖《向日葵》[梵高作品]《向日葵》，是梵高在法國(guó)南部畫(huà)的同一題材的系列作品，他畫(huà)《向日葵》時(shí), 精神異常激動(dòng)， 向日葵金黃色的花瓣，給他一種溫暖的感覺(jué)，使他內(nèi)心充滿激情地去畫(huà)那些面朝太陽(yáng)而生的花朵。

花蕊畫(huà)得火紅火紅，就像一團(tuán)熾熱的火球；黃色的花瓣就像太陽(yáng)放射出耀眼的光芒一般，厚重的筆觸使畫(huà)面帶有雕塑感，耀眼的黃顏色充斥整個(gè)畫(huà)面，引起人們精神上的極大振奮，《向日葵》創(chuàng)下油畫(huà)拍賣(mài)的最高紀(jì)錄， 被日本收藏家所收藏。

凡·高作品中所包含的深刻的悲劇意識(shí)、強(qiáng)烈的個(gè)性和在形式上的獨(dú)特追求，遠(yuǎn)遠(yuǎn)走在時(shí)代的前面，在當(dāng)時(shí)難以為世人接受。

但是，他對(duì)西方20世紀(jì)的藝術(shù)發(fā)展具有深遠(yuǎn)的影響。

作者在創(chuàng)作過(guò)程中自由地抒發(fā)內(nèi)心的情感，有意識(shí)地把握這種繪畫(huà)的新形式，在油畫(huà)創(chuàng)作中吸收了東方繪畫(huà)的因素———這是凡·高的藝術(shù)對(duì)后人的啟示。

法國(guó)的野獸主義、德國(guó)的表現(xiàn)主義，乃至于20世紀(jì)初出現(xiàn)的抒情抽象派，都曾經(jīng)受益于凡·高的藝術(shù)。

凡·高給貝爾納和提奧的信件于1893年開(kāi)始公之于世。

在這些信件中，他發(fā)表了許多精辟的藝術(shù)見(jiàn)解，也對(duì)以后的現(xiàn)代繪畫(huà)有很大的影響。

此幅名畫(huà)是梵高的代表作， 也是他在最痛苦的煎熬中所傾心繪制的最充滿光明的精神追求的作品，畫(huà)面上，濃重跳躍的金黃色似乎帶著燃燒的激情，粗獷奔放的筆觸表露著對(duì)美好生活理想的渴求。

這幅作品在1990 年的藝術(shù)品拍賣(mài)行中創(chuàng)造了數(shù)千萬(wàn)美元的世界最高紀(jì)錄，然而在當(dāng)時(shí)，他卻是與一貧如洗的痛苦聯(lián)系在一起的。

[1]《向日葵》[梵高作品] - 基本資料 繪畫(huà)作品《向日葵》　　英文名稱(chēng) Still Life：Vase with Fifteen Sunflowers 法文名稱(chēng) Vase avec quatorze tournesols 荷蘭文名稱(chēng) Veertien zonnebloemen in een vaas 創(chuàng)作地點(diǎn) 阿爾 Arles 創(chuàng)作時(shí)間 1888年8月 類(lèi)型 油畫(huà) Oil on canvas 尺寸 93.0x73.0cm 《向日葵》[梵高作品] - 藝術(shù)特色 查看大圖《向日葵》[梵高作品]1.生前寂寥、死后榮耀的畫(huà)作一九七八年，在倫敦拍賣(mài)會(huì)上，梵高的《向日葵》以大約五十九億日?qǐng)A的天價(jià)被日本人買(mǎi)走了，這個(gè)消息震驚了全世界。

后來(lái)，梵高的作品《鳶尾花》和《迦賽醫(yī)生像》分別以七十三億及一二七億日?qǐng)A賣(mài)出。

如果說(shuō)現(xiàn)在畫(huà)價(jià)飛漲是由梵高所引起的，也不為過(guò)。

可是，梵高生前賣(mài)出的作品只有《紅色葡萄園》一幅，而且價(jià)格非常便宜，僅為當(dāng)時(shí)的四百法郎而已。

在梵高死后不久，社會(huì)上就開(kāi)始評(píng)定他是一流畫(huà)家。

可惜的是，梵高本人卻在還未獲得正確評(píng)價(jià)之前，就自己拉下了人生的帷幕。

2.深蘊(yùn)梵高人生愿望的《向日葵》 僅用絢麗的黃色色系組合繪成的《向日葵》，堪稱(chēng)梵高的化身，也可說(shuō)是他的代表作。

梵高集中精力創(chuàng)作《向日葵》系列作品時(shí)，正是他的藝術(shù)成熟時(shí)期，此時(shí)他非常喜歡使用黃色。

對(duì)于渴望鮮明色彩的梵高來(lái)說(shuō)，黃色代表太陽(yáng)的顏色，具有特殊意義；同時(shí)，陽(yáng)光又象征愛(ài)情，他以此來(lái)表達(dá)自己的愿望，我們從中不難看出他堅(jiān)持使用黃色的用意。

梵高以《向日葵》的各種花姿來(lái)表達(dá)自我，有時(shí)甚至將自己比擬為向日葵。

梵高寫(xiě)給弟弟西奧的信中多次談到《向日葵》的系列作品，其中說(shuō)明有十二株和十四株向日葵的兩種構(gòu)圖。

的確，梵高曾立志當(dāng)牧師，所以不難想象他以十二這樣的數(shù)字來(lái)表現(xiàn)基督十二使徒的意圖。

也因此，梵高將南方畫(huà)室（亦即友人之家）的成員定為十二人，再加上梵高和弟弟西奧兩人，一共十四人。

他理想中的《友人之家》，大概就是神和十二使徒的形象吧

對(duì)于梵高而言，向日葵這種花是表現(xiàn)他思想的最佳題材。

夏季短暫，向日葵的花期更是不長(zhǎng)，梵高亦如向向日葵般結(jié)束自己短暫的一生，稱(chēng)他為向日葵畫(huà)家，應(yīng)該是恰如其分。

3.充滿愛(ài)情的化身《向日葵》 梵高的十一幅《向日葵》中，有十幅在他死后散落各地，只有一幅目前在梵高美術(shù)館展出。

梵高總是一人獨(dú)自生活，在他為愛(ài)徘徊的時(shí)候，唯一伴隨他的只有強(qiáng)烈的孤獨(dú)感。

而象征梵高化身的《向日葵》，在他死后則被西奧家人珍藏，一直保留至今…… 《向日葵》[梵高作品] - 作品賞析 對(duì)凡·高而言，向日葵是陽(yáng)光和生命的象征，是他內(nèi)心涌動(dòng)的火熱情感的寫(xiě)照，他創(chuàng)作了一系列以向日葵為題材的作品。

這幅作品是凡·高同類(lèi)作品中最為出色的一幅。

整個(gè)畫(huà)面以黃色作為基調(diào)，再以青色和綠色加以點(diǎn)綴，宛如一支旋律鮮明的交響曲。

畫(huà)家用激情奔放的筆觸，使其中的每一朵向日葵都獲得了強(qiáng)烈的生命活力。

單純的色彩、堅(jiān)實(shí)的造型，也顯示出了他非凡的繪畫(huà)技巧。

關(guān)于《向日葵》，凡·高自己寫(xiě)道：“我正試著找到了一種特殊的筆法，它不需要用點(diǎn)描法或其他手法，而就只是多變化的筆觸而已。

”在他的筆下，每一朵向日葵都像是一團(tuán)熾熱的火球在燃燒牞各種黃色組成的響亮鮮明的調(diào)子和奔放不羈、揮灑自如的筆觸牞使畫(huà)家涌動(dòng)的創(chuàng)作激情得到了最為充分的發(fā)揮。

凡·高曾說(shuō)要用半打《向日葵》作品來(lái)裝飾自己的畫(huà)室牞并為其配上精致的橙黃色的畫(huà)框。

這幅《向日葵》就是凡·高1888年為自己的畫(huà)室而作的。

凡·高早年在完成學(xué)業(yè)后開(kāi)始經(jīng)商牞后因失戀和熱衷于宗教，放棄了這項(xiàng)工作。

1878年?duì)麉⒓硬剪斎麪柕囊粋€(gè)新教會(huì)組織的短期培訓(xùn)班之后，在礦區(qū)做了一名福音傳教士，又因口才不好被教會(huì)解雇。

在其兄弟的幫助下，開(kāi)始學(xué)習(xí)繪畫(huà)。

由于受荷蘭傳統(tǒng)繪畫(huà)與法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派的影響，早期繪畫(huà)風(fēng)格比較寫(xiě)實(shí)。

1886年，凡·高來(lái)到巴黎，結(jié)識(shí)了許多印象主義畫(huà)家，并接觸到日本的浮世繪作品。

至此，他的視野大為開(kāi)闊，畫(huà)中的色調(diào)也變得明亮起來(lái)。

不久，由于向往法國(guó)南部明亮燦爛的陽(yáng)光、強(qiáng)烈瑰麗的色彩，他來(lái)到了阿爾勒。

在阿爾勒期間，他開(kāi)始對(duì)印象主義和新印象主義畫(huà)風(fēng)重新認(rèn)識(shí)，并提出了畫(huà)家在忠實(shí)原對(duì)象的同時(shí)，應(yīng)用夸張的手法更有力地表達(dá)作者的主觀感受的觀點(diǎn)。

《向日葵》[梵高作品] - 作者風(fēng)格 查看大圖梵高畫(huà)像 凡·高曾多次描繪以向日葵為主題的靜物，他愛(ài)用向日葵來(lái)布置他在阿爾的房間。

他曾說(shuō)過(guò)我想畫(huà)上半打的《向日葵》來(lái)裝飾我的畫(huà)室，讓純凈的或調(diào)和的鉻黃，在各種不同的背景上，在各種程度的藍(lán)色底子上，從最淡的維羅內(nèi)塞的藍(lán)色到最高級(jí)的藍(lán)色，閃閃發(fā)光；我要給這些畫(huà)配上最精致的涂成橙黃色的畫(huà)框，就像哥特式教堂里的彩繪玻璃一樣。

”梵·高確實(shí)做到了讓阿爾八月陽(yáng)光的色彩在畫(huà)面上大放光芒，這些色彩熾熱的陽(yáng)光，發(fā)自內(nèi)心虔誠(chéng)的敬神情感。

梵高作畫(huà)時(shí)，懷著極狂熱的沖動(dòng),追逐著猛烈的即興而作，這幅流芳百世的《向日葵》就是在陽(yáng)光明媚燦爛的法國(guó)南部所作的。

畫(huà)家像閃爍著熊熊的火焰,是那樣艷麗,華美,同時(shí)又是和諧,優(yōu)雅甚至細(xì)膩,那富有運(yùn)動(dòng)感的和仿佛旋轉(zhuǎn)不停的筆觸是那樣粗厚有力，色彩的對(duì)比也是單純強(qiáng)烈的。

然而,在這種粗厚和單純中卻又充滿了智慧和靈氣。

觀者在觀看此畫(huà)時(shí),無(wú)不為那激動(dòng)人心的畫(huà)面效果而感應(yīng),心靈為之震顫,激情也噴薄而出,無(wú)不躍躍欲試,共同融入到梵高豐富的主觀感情中去。

總之,梵高筆下的向日葵不僅僅是植物,而是帶有原始沖動(dòng)和熱情的生命體。

梵高是一位生活在法國(guó)的荷蘭畫(huà)家，具有強(qiáng)烈的個(gè)性和坎坷的人生經(jīng)歷，因此，他的藝術(shù)語(yǔ)言既有奔放而熱烈的狂躁情緒，也有孤獨(dú)和抑郁的悲劇意識(shí)。

他特別強(qiáng)調(diào)在繪畫(huà)中表現(xiàn)人的感情與精神，他對(duì)色彩和線條有內(nèi)在的敏悟。

自然物象在他的眼中，只是表達(dá)主觀情緒的載體和 象征，伴隨著自如而流暢的筆觸，他的色彩充滿著緊張而激動(dòng)的情緒和飽滿而富生氣的活力。

他用色彩來(lái)揭示人的精神，來(lái)表現(xiàn)人的生命，如被世人熟知的《向日葵》就具有這種藝術(shù)特征。

作品以飽滿而純凈的黃色調(diào)，展示了畫(huà)家內(nèi)心中似乎永遠(yuǎn)沸騰著的熱情與活力，那一團(tuán)團(tuán)如火焰般的向日葵，不僅散發(fā)著秋天的成熟，而且更狂放地表現(xiàn)出畫(huà)家對(duì)生活的熱烈渴望與頑強(qiáng)追求，那一塊塊熾熱的黃色，不僅融集著自然的光彩，而且宣泄著畫(huà)家對(duì)生命的盡情體驗(yàn)與永久激動(dòng)。

世界最著名的四十幅油畫(huà)油畫(huà)是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫(huà)布亞麻布，紙板或木板上進(jìn)行制作的一個(gè)畫(huà)種。

作畫(huà)時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。

《自由引導(dǎo)人民》《西斯廷圣母》《拾穗》《向日葵》[梵高作品]《珍珠女郎》《瑪麗皇后在馬賽港登陸》《阿爾卡迪的牧人》《晚鐘》[米勒名畫(huà)]《畫(huà)家與女兒像》《巴爾達(dá)薩雷·卡斯蒂蒂利奧奈》《吹肥皂泡的少年》《不相稱(chēng)的婚姻》《希什金肖像》《月夜》《伏爾加纖夫》《伊凡雷帝和他的兒子》《阿爾卑斯山的雪崩》《盲女》《笛子演奏會(huì)》《意外歸來(lái)》《肯特海灘》《1879年8月23日日，維蘇威火山爆發(fā)》《纏毛線》《入睡的維納斯》《販賣(mài)孩子的商人》《吹笛少年》《海倫娜.弗爾曼肖像》《桌球》《后宮露臺(tái)》《五月之夜》

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我寫(xiě)了篇關(guān)于梵高的文章，但想不到題目

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戲內(nèi)——《天一閣》 我發(fā)覺(jué)我在很多時(shí)候心情總是不能釋?xiě)训摹?/p>

原因也不是很清楚，自己也懶的去尋了。

但是，看戲成了我煩躁時(shí)的最佳調(diào)味品。

大概是在05年吧

我看了一出《藏書(shū)之家》（下文簡(jiǎn)稱(chēng)藏）。

這出戲的原本歷史我沒(méi)有考究過(guò)，畢竟是戲嘛

當(dāng)然會(huì)有刪改內(nèi)容的，電視劇為了博得收視率不是也將其改成21世紀(jì)版的嗎

所以，我的要求不高，只要戲里有內(nèi)涵，演員認(rèn)真，我就愛(ài)看。

《藏》說(shuō)的是現(xiàn)今杭州的“天一閣”里的事情。

杭州的天一閣是一座藏書(shū)樓，藏書(shū)非常廣。

在明朝末年，負(fù)責(zé)守護(hù)書(shū)樓的是范容，而原本是范遷的，但是范遷卻應(yīng)征打仗去了，因此，以弟換兄守護(hù)書(shū)樓。

但是，清兵即將入關(guān)，到時(shí)烽煙四起，這些書(shū)將會(huì)被毀。

書(shū)一毀，那后代子孫們就沒(méi)有書(shū)讀了，這就是天一閣的責(zé)任。

但是，此時(shí)又有兩個(gè)大問(wèn)題，一個(gè)問(wèn)題是范家為了藏書(shū)，不惜賣(mài)掉良田，而范家的女人們也將自己的首飾變賣(mài)，為書(shū)樓捐獻(xiàn)了。

而另一個(gè)問(wèn)題是“禁書(shū)”。