有什么關(guān)于書法的名言
▲,心聲也；書，心畫也。
聲、畫形，小人。
聲畫者，君子小所以動情乎。
——揚(yáng)雄《法言》 ▲書畫清高，首重人品，品節(jié)既優(yōu)，不但人人重其筆墨，更欽仰其人。
——清.松年《頤園畫論》 ▲立品之人，筆墨外自有一種正大光明之概。
——清.王妤 ▲且其浩浩落落之懷，一皆寓于筆墨之際，所謂品高，韻自勝焉。
—— 張沅《石濤畫語錄》 ▲古人論書云：一須人品高，二須師法古，是書之法，學(xué)者習(xí)之，故當(dāng)熟之于手，必先修諸德以熟之于身。
德而熟之于身，書之于手，如是而為書焉。
——《書法三味》 ▲學(xué)書者有兩觀：曰觀物，曰觀我。
觀物以類情，觀我以通德。
——清.劉熙載《藝概》 ▲凡人各殊氣血，異筋骨。
心有疏密，手有巧拙，書之好丑，在于心手。
——唐.張彥遠(yuǎn)《法書要錄》 ▲夫書稟乎人性，疾者不可使之令徐：徐者不可使之令疾。
——東漢.蔡邕《石室神授筆勢》 ▲正書法，所以正人心也，所以閑圣道也。
——明.項穆《書法雅言》 ▲故書也者，心學(xué)也；寫字者，寫志也。
——清.劉熙載《藝概》 ▲學(xué)術(shù)經(jīng)論，皆由心起，其心不正，所動悉邪。
柳公權(quán)曰：心正則筆正。
——明.項穆《書法雅言》 ▲用筆在心，心正則筆正，筆正乃可法矣。
——柳公權(quán) ▲書，如也，如其學(xué)，如其才，如其志，總之曰如其人而已。
書尚清而厚，清厚要必本于心行。
不然，書雖幸免薄濁，亦但為他人寫照而已。
——清.劉熙載《藝概》 ▲得時不如得器，得器不如得志。
（得志不如得道。
）——唐.孫過庭《書譜》 ▲書法不過一技耳，然立品是第一關(guān)頭。
品高者，一點(diǎn)一畫，自有清剛雅正之氣；品下者，雖激昂頓挫，儼然可觀，而縱橫剛暴，未免流露楮外。
——清.朱和羹《臨池心解》 ▲凡善書畫者，未有不品學(xué)兼長，居官更講政績聲名，所以后世貴重。
——清.松年《頤園論畫》 ▲筆性墨情，皆以其人之性情為本。
是則理性情者，書之首務(wù)也。
——清.劉熙載《藝概》 ▲手與神運(yùn)，藝從心得。
其志一于書，軒冕不能移，貧賤不能屈，浩然自得，以終其身。
——宋.朱文長《續(xù)書斷》 ▲欲書之時，當(dāng)收視反聽，絕慮凝神，心正氣和，則契于妙。
心神不正，書則欹斜；志氣不和，字則顛仆。
——唐.虞世南《筆髓論》 ▲覽天地之心，推圣人之情，折疑論之中，理俗儒之諍。
——東漢.趙壹《非草書》 ▲喜即氣和而字舒，怒則氣粗而字險，哀即氣郁而字?jǐn)?，樂則字平而字麗。
情有重輕，則字之?dāng)渴骐U麗，亦有深淺，變化無窮。
——元.陳繹曾《翰林要訣》 ▲人貌有好丑，而君子小人之態(tài)，不可掩也，言有辯訥，而君子小人之氣，不可欺也。
書有工拙，而君子小人之心，不可亂也。
——蘇軾《書論》 ▲高韻深情，堅質(zhì)浩氣，缺一不可以為書。
——清.劉熙栽《藝概》 ▲夫書者，英杰之馀事，文章之急務(wù)也。
雖其為道，賢不肖皆可學(xué)，然賢能之常多，不肖者能之常少也，豈以不肖者能之而賢者遽棄之不事哉
——宋.朱文長《續(xù)書斷》 ▲故以道德、事功、文章、風(fēng)節(jié)著者，代不乏人。
論世者，慕其人，益重其書，書人遂并不朽于千古。
--清.朱和羹《臨池心解》 ▲夫人靈于萬物，心主于百骸。
故心之所發(fā)，蘊(yùn)之為道德，顯之為經(jīng)綸，樹之為勛猷，立之為節(jié)操，宣之為文章，運(yùn)之為字跡。
——明.項穆《書法雅言》 ▲人品既殊，性情各異，筆勢所運(yùn)，邪正自形。
——明.項穆《書法雅言》 ▲ 試以人品喻之，謀猷諳練，學(xué)識宏深，必稱黃發(fā)之彥。
詞氣清亮，舉動利便，恒數(shù)俊髦之英。
老乃書之筋力，少則書之姿顏。
筋力尚強(qiáng)健，姿顏貴美悅，會之則并善，折之則兩乖。
融而通焉，書其幾矣。
若其規(guī)模宏遠(yuǎn)，意思窈窕，抑揚(yáng)旋折，恬曠雍容，元老無少，難乎名狀，如天仙玉女，不能辨其春秋，此乘之上也。
初視雖少，強(qiáng)觀實(shí)老，豐采秀潤，符束巍峨，引拂輕飏，氣度凜毅，世所謂少年老成，乘之次也。
--明.項穆《書法雅言》 ▲ 夫人之性情，剛?cè)岱A殊，手之運(yùn)用，乖合互形。
謹(jǐn)守者，拘斂雜懷，縱逸者，度越典則；速者，驚急無缊；遲重者，怯郁不飛；簡峻者，挺掘鮮道；嚴(yán)密者，緊實(shí)寡逸；溫潤者，妍媚多節(jié)；標(biāo)險者，雕繪太苛；雄偉者，固愧容夷；婉暢者，又漸端厚；莊質(zhì)者，蓋嫌魯樸；流麗者，復(fù)過浮華；纖茂者，尚多散緩；爽健者，涉茲剽勇；穩(wěn)熟者，缺彼新奇。
--明.項穆《書法雅言》 ▲余謂筆墨之間，本足覘人氣象，書法亦然。
……諸登善，顏常山，柳諫議文章妙今古，忠義貫日月，其書嚴(yán)正之氣溢于楷墨……太白書新鮮活潑，呼吸清淑，擺脫凡塵，飄飄乎有仙氣。
……凡此皆字如其人，自然流露者。
——清.周星蓮《臨池管見》 ▲雖學(xué)宗一家，而變成多體，莫不隨其性欲，便以為姿。
質(zhì)直者則挺勁不遭，剛狠者又倔強(qiáng)無潤，矜斂者弊于拘束，脫易者失于規(guī)矩，溫柔者傷于軟緩，躁勇者過于剽迫，狐疑者溺于滯澀，遲重者終于賽鈍，輕瑣者染于俗吏。
——唐.孫過庭《書譜》 ▲心畫心聲總失真，文章寧復(fù)見為人。
高情千古《閑居賦》，爭識安仁拜路塵。
--元遺山 二 .臨摹入門 循序漸進(jìn) ▲初學(xué)不外臨摹。
臨書得其筆意，摹書得其間架。
臨摹既久，則莫如多看，多悟，多商量，多變通。
清.周星蓮《臨池管見》 ▲唯初學(xué)者不得不摹，亦以節(jié)度其手，易于成就，皆須是古人名筆，置之幾案，懸之座右，朝夕諦觀，思其用筆之理，然后可以摹臨。
南宋.姜夔《續(xù)書譜》 ▲麓臺云：畫不師古，如夜行無燭，便無入路。
故初學(xué)必以臨古為先。
清.秦祖永《繪事津梁》 ▲學(xué)書之法，非口傳心授，不得其精。
大要臨古人墨跡，布置間架，擔(dān)破管，書破紙，方有功夫。
明.解縉《學(xué)書法》 ▲先學(xué)間架，古人所謂結(jié)字也；肩間架即明，則學(xué)用筆。
間架可看石碑，用筆非真跡不可。
清.馮班《鈍吟書要》 ▲臨池之法：不外結(jié)體，用筆。
結(jié)體之功在學(xué)力，而用筆之妙關(guān)性靈。
茍非多閱古書，多臨古貼，融會于胸次，未易指揮如意也。
能如秋鷹博兔，碧落摩空，目光四射，用筆之法得之矣
清.朱和羹〈臨池心解〉 ▲故學(xué)書全無貼意，如舊家子弟，不過循規(guī)蹈矩，飽暖終身而已。
清.錢泳《書學(xué)》 ▲學(xué)書者，既知用筆之訣，尤須博觀古貼，于結(jié)構(gòu)布置，行間疏密，照應(yīng)起伏，正變巧拙，無不默識于心，務(wù)使下筆之際，無一點(diǎn)一畫，不自法貼中來，然后能成家數(shù)。
清.馮武《書法正轉(zhuǎn)》 ▲先資政公曰：凡書未成家者，宜日與古貼為緣，無論何貼，皆足以范我筆力。
清.梁章鉅《學(xué)字》 ▲學(xué)書須步趨古人，勿依傍時人。
學(xué)古人須得其神骨，勿徒其貌似。
清.梁讞《平書貼》 ▲凡臨古人書，須平心耐性為之，久久自有功效，不可淺嘗輒止，見異既遷。
清.梁章鉅《學(xué)字》 ▲取法乎上，僅得乎中，人人言之。
然天下最上的境界，人人要到，卻非人人所能到。
清.周星蓮《臨池管見》 ▲石湖云：學(xué)書須是收昔人真跡佳妙者，可以詳視其先后筆勢輕重往復(fù)之法，若只看碑本，則惟得字畫，全不見其筆法神氣，終南精進(jìn)。
南宋.陳犧《負(fù)暄野錄》 ▲石刻不可學(xué)，但自書使人刻之，已非己書也，故必須真跡觀之，乃得趣。
北宋.米芾《海岳名言》 ▲故凡得名跡，一望而知為何家者，而通篇意氣歸于本家者，真跡也。
一望知為何家之書，細(xì)求以本家所習(xí)前人法而不見者，仿書也。
清.包世臣《安吳論書》 ▲學(xué)書時時臨摹，可得形似。
大要多取古書細(xì)看，令入神，乃到妙處。
惟用心不雜，乃是入神要路。
北宋.黃庭堅《論書》 ▲凡臨古人始必求其似，久久剝換，遺貌取神。
清.王淑《論書滕語》 ▲每習(xí)一貼，必使筆法章發(fā)透入肝膈，每換后貼，又必使心中如無前貼。
積力即久，習(xí)過諸家之行質(zhì)，性情無不奔會腕下，雖曰與古為徒，實(shí)則自懷杼軸矣。
清.包世臣《藝舟雙輯》 ▲臨書易失古人位置，而多得古人筆意；摩書易得古人位置，而多失古人筆意。
南宋.姜夔《續(xù)書譜》 ▲初學(xué)書類乎本，緩筆定其行勢，忙則失其規(guī)矩。
晉.王羲之《筆書論十二章》 ▲又學(xué)時不在旋看字本，逐畫臨仿，但貴行，住，坐，臥常諦玩，經(jīng)目著心。
久之，自然有悟入處。
信意運(yùn)筆，不覺得其精微，斯為善學(xué)。
南宋.陳犧《負(fù)暄野錄》 ▲且一食之美，惟飽其日，倘一觀而悟，則潤于終身。
唐.張壞灌《六體書論》 ▲學(xué)古人書，須得其神骨，魄力氣格，命脈，勿徒貌似而不深求也。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲臨摹用工，是學(xué)書大要，然必先求古人意指，次究用筆，后像行體。
清.朱履貞《學(xué)書捷要》 ▲不泥古法，不執(zhí)己見，惟在活而已矣。
清.鄭板橋 ▲臨摹古人不在對臨，而在神會，目意所結(jié)，一塵不入，似而不似，不容思議。
明.沈灝〈畫塵〉 ▲自運(yùn)在服古，臨古須有我。
兩者合之則雙美，離之則傷神。
清.王淑〈論書滕語〉 ▲吾書雖不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也。
北宋.蘇軾〈論書〉 ▲學(xué)書一字一筆須從古貼中來，否則無本。
早矜脫化，必規(guī)矩，初宗一家，精深有得。
繼采諸美，變動弗拘。
斯為不掩性情，自辟門經(jīng)。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲凡臨摹須專力一家，然后以各家總覽揣摩，自然胸中饜飫，腕下精熟。
久之眼光廣闊，志趣高深，集眾長以為己有，方得出群境地。
清.朱和羹〈臨池心解〉 ▲習(xí)古人書，必先專精議一家。
至于信手觸筆，無所不似，然后可兼收并蓄，淹貫眾有，亦決不能自成一家，到得似來，只為此家所蓋，枉費(fèi)一生氣力。
清.王淑〈論書滕語〉 ▲若但株守一家而摹之，久之必生一種習(xí)氣，甚或至于不可響遠(yuǎn)。
茍能知其弊之不可長，于是自書精意，自辟性靈，以古人之規(guī)矩，開自己之生面，不襲不蹈而天然入聲，可以揆古人而同符，即可以傳后世而無槐：而后成其為我而立門戶矣。
清.沈宗騫〈芥學(xué)畫編〉 ▲只學(xué)一家，學(xué)成不過為人作奴婢；集眾長歸于我，斯為大成。
《翰林粹言》 ▲學(xué)書須臨唐碑，到極勁鍵時，然后歸到晉人，則神韻中自俱骨氣，否則一派圓軟，便寫成軟弱字矣。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲今之學(xué)書者，自當(dāng)以唐碑為宗。
唐人門類多，短長肥瘦，各臻秒境；宋人門類少，蔡，蘇，黃，米，俱有毛疵。
學(xué)者不可不知也。
清.錢泳《履園叢話》 ▲舊他拓本與拓手精，則肥瘦不失，精神充足，而緊要在執(zhí)筆得法，執(zhí)筆不得法，縱令臨古人墨跡，皆無是處也。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲古人學(xué)書不盡臨摹，張古人書于壁間，觀之入神，則下筆時隨人意。
學(xué)書即成，且氧于心中無俗氣，然后可以作，示人為揩式。
北宋黃庭堅《論書》 ▲故學(xué)必有法，成則無體，欲探其奧，先識其門。
有知其門不知其奧，未有不得其法而得其能者。
唐.張懷灌《六體書論》 ▲近人不知其用力所自出，專攻近體，可謂數(shù)典忘祖矣，焉能卓然以自立哉
清.范公勉《書法述要》 ▲近代以來，殊不師古，而緣情棄道，才記姓名，或?qū)W不該贍，聞見又寡，致使成功不就，虛費(fèi)精神。
自非道靈感物，不學(xué)說以今方新，學(xué)書以古方樸。
清.范公勉《書法述要》 ▲近世士人多學(xué)今書，不學(xué)古書，務(wù)取媚好，氣格全弱，然而以古并之，便覺不及；豈古人心法不傳而規(guī)模形似，不足以得其妙乎。
宋.周行己《浮止集》 ▲學(xué)一半撒一半，未嘗全學(xué)；非不欲全，實(shí)不能全，亦不必全也。
清.鄭板橋 ▲學(xué)者貴于慎取，不可遂為古人所欺。
清.吳德旋《初月樓論書隨筆》 ▲不善學(xué)者，即圣人之過處而學(xué)之，故蔽于一曲。
今世學(xué)《蘭亭》者，多此也。
北宋.黃庭堅《論書》 ▲古人筆法淵源，其最不同處，最多相合。
李北海云：似我者病。
正以不同處求同，不似處求似，同于似者皆病也。
清.惲壽平《甌香館畫跋》 ▲大抵下筆之際，盡仿古人，則少神氣；專勿遒勁，則俗病不除。
所貴熟習(xí)精通，心手相應(yīng)，斯為美矣。
南宋.姜夔《續(xù)書譜》 ▲用力到沉著痛快處，方能取古人之神，若一味仿摹古法，又覺刻劃太甚，必須脫去摹似蹊徑，自出機(jī)軸，漸老漸熟，乃造平淡，遂使古法優(yōu)游筆端，然后傳神。
清.宋曹《書法約言》 ▲臨摹古人，須食古而化，獨(dú)自成家。
明.李流芳 ▲若執(zhí)著成見，凝滯于胸中，終不能參以活法運(yùn)用，雖參活法，亦自有一定不易之勢。
奔放馳驟，不越范圍，所謂師古而不泥于古，則得之。
清.朱和羹《臨池心解》 ▲作書須自家主張，然不是不學(xué)古人；須看真跡，然不是不學(xué)碑刻。
清.馮班〈 鈍吟書要〉 ▲可與談斯道矣
東晉.衛(wèi)鑠《筆陣圖》 古人有言；隨人學(xué)人成舊人，自成一家始逼真。
北宋.黃庭堅《論書》 ▲學(xué)書六要；一氣質(zhì)，二天資，三得法，四臨摹，五用功，六識鑒。
六要俱備，方能成家。
清.朱履貞《學(xué)書捷要》 ▲作書要發(fā)揮自己性靈，初莫寄人籬下，凡臨摹各家，不過竊取其用筆，非規(guī)矩形似也。
近世每臨一家，止摹仿其筆畫；至于用意入神，全不領(lǐng)會。
要知得形似者有盡而領(lǐng)神味者無窮。
清.朱和羹《臨池心解》 ▲故思翁有“謬種流傳，概行掃卻”之說，最有功初學(xué)。
若已入門庭，則當(dāng)曰：與其過而棄之，毋寧過而存之。
清.朱和羹《臨池心解》 ▲書法無他秘，只有用筆與結(jié)字耳。
用筆近日尚有傳，結(jié)字古法盡矣。
變古法須有勝古人處，都不知古人，卻言不取古法真是不成書耳。
清.馮班《 鈍吟書要》 ▲若分布少明，即思縱巧，運(yùn)用不熟，便欲標(biāo)奇，是未學(xué)走而先學(xué)趨也。
明.項穆《書法雅言》 ▲觀能書者，僅得數(shù)字揣摩，便自成體。
無他，專心既久，悟其用筆，用墨及結(jié)體之法，供我國運(yùn)用耳。
清.朱和羹《臨池心解》 ▲凡學(xué)書者得其一，可以通其馀......北宋.歐陽修《試筆》 ▲學(xué)書易少年時將楷書寫定，始是第一層手。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲凡作字須熟觀魏，晉人書，會之于心，自得古人筆法也。
欲學(xué)草書，須精真書，知下筆向背，則識草書法，草書不難工矣。
北宋.黃庭堅《論書》 ▲古之善書者，必先楷法，漸而至于行草，亦不離乎楷正。
宋.歐陽修《歐陽文忠公文集》 ▲學(xué)書須先楷法，作字必先大字，楷書既成，乃縱為行書；行書既成，乃縱為草書。
學(xué)草書者，先習(xí)章草，知偏旁來歷，然后變化為草圣。
學(xué)篆者亦必由楷書，正鋒既熟，則易為力。
學(xué)八分者，先學(xué)篆，篆既熟，方學(xué)八分，乃有古意。
明.豐坊《學(xué)書法》 ▲凡學(xué)書字，先學(xué)執(zhí)筆......，若初學(xué)，先大書，不得從小。
晉.衛(wèi)鑠《筆陣圖》 ▲古貼字體大小，頗有相徑庭者。
如老翁攜幼孫行，長短參差，而情意真執(zhí)，痛癢相關(guān)。
清包世臣《安吳論書》 ▲作書起轉(zhuǎn)收縮，須極力頓挫，筆法既得，更多臨唐貼以嚴(yán)其結(jié)構(gòu)。
清.梁讞《學(xué)書論》 ▲若氣質(zhì)薄，則體格不大，學(xué)力有限；天資劣，則為學(xué)限，而入門不易；法不得，則虛積歲月，用功徒然；工夫淺，則筆畫荒疏，終難成就；臨摹少，則字無師承，體勢粗惡；識鑒短，則徘徊今古，胸?zé)o成見。
清.朱履貞《學(xué)書捷要》 ▲初作字，不必多費(fèi)諸墨。
取古拓善本細(xì)玩而熟視之，既復(fù)，背貼而索之。
學(xué)而思，思而學(xué)，心中若有成局，然后舉閉而追之......清.宋曹《書法約言》 書▲法備于正書，溢而為行草。
未能正書，而能行草，猶未嘗莊語，而輒放言，無是道也。
北宋.蘇軾《論書》 ▲旭常云：或問書法之妙，何得其古人
曰妙在執(zhí)筆，令其圓暢，勿使拘攣；其次識法，須口傳手授，勿使無度。
所謂筆法也，其次在布置，不慢不越，巧使合宜；其次變通識懷，縱合規(guī)矩；其次紙筆精佳。
五者備矣，然后能齊古人。
唐.蔡希綜《法書論》 ▲初學(xué)字時，不可盡其形勢，先想字成，意在筆前。
一遍正其手腳，二遍須學(xué)形勢，三遍須令似本，四遍加其遒潤，五遍每加抽拔，使不聲澀。
晉.王羲之《筆勢論》 ▲若泛學(xué)諸家，則字有工拙，筆多失誤，當(dāng)連者反斷，當(dāng)斷者反續(xù)，不識向背，不知其止，不悟轉(zhuǎn)換，隨意用筆，任筆賦形，失誤顛錯，反為新奇。
南宋.姜夔《續(xù)書譜》 ▲初學(xué)條理，必有所事，因象而求意。
終及通會，行所無事，得意而忘象。
故曰由象識心，象不可著，心不可離。
明.項穆《書法雅言》 ▲夫人工書，須從師授。
必先識試勢，乃可加功；功勢既明，則務(wù)遲澀；遲澀分矣，無系拘踞；拘踞既亡，求諸變態(tài)；變態(tài)之旨，在于奮斫；奮斫之理，資于異狀；異狀之變，無溺荒僻；荒僻去矣，務(wù)于神采；神采之至，幾于玄微，則宕逸無方矣。
唐.張懷灌《玉堂禁經(jīng)》 三.形神相依 意境為重 ▲形者，其形體也；神者，其神采也。
宋.袁文 ▲形者，神之質(zhì)地；神者，形之用也。
是則形稱其質(zhì)，神音其用；形之與神，不得相異。
南北朝.范縝《神滅論》 ▲神即形也，行即神也。
是以形存則神存，形射則神滅也。
南北朝.范縝《神滅論》 ▲夫神在形似之外，而形在神氣之中。
形不生動，其失則板；生外形似，其失則疏。
故求神似于型似之外，取生意于形似之中。
明.高廉 ▲取意舍形，無所求意。
故得其形，意溢于形；失其形，意云何哉
明.王履 ▲學(xué)書之要，唯取神，氣為佳，若模象體勢，雖形似而無精神，乃不知書者所為耳。
宋.蔡襄《宋端明殿學(xué)士蔡忠公文集》 ▲書之心，主張布算，想像化裁，意在筆端，未形之相也；書之相，旋折進(jìn)退，威儀神采，筆隨意發(fā)，既形之心也。
明.項穆《書法雅言》 ▲夫字以神情為精魄，神若不如，則無態(tài)度也；以心為筋骨，心若不堅，則字無勁健也；以副毛為皮層，副若不圓，則字無溫潤也。
神，心之用也。
唐.李世民《指意》 ▲書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者可紹于古人。
南朝.王僧虔《筆意贊》 ▲故之書道玄妙，必資于神遇，不可以力求也；機(jī)巧必須于心悟，不可以目取也。
清.馮武《筆髓》 ▲其有一點(diǎn)一畫，意態(tài)縱橫，偃亞中間，綽有馀裕，結(jié)字峻秀，類于生動，幽若深遠(yuǎn)，煥若神明，以不測為量者，書之妙也。
唐.張懷灌《評書藥石論》 ▲為書之體，須入其形，若坐若形，若飛若動，若往若來，若臥若起，若愁若喜，若蟲食木葉，若利劍長戈，若強(qiáng)弓硬矢，若水火，若云霧，若日月，縱橫有可象者，方得謂之書矣。
東漢.蔡邕《九勢》 ▲書肇于自然，自然既立，陰陽生焉。
陰陽既生，形氣立矣。
東漢.蔡邕《石室神授筆勢》 ▲古人作書，于聯(lián)絡(luò)處見章法；于灑落處見意境。
清.周星蓮《臨池管見》 ▲至若磔髦竦骨， 短截長，有似夫忠臣抗直補(bǔ)過匡主之節(jié)也；矩則軌轉(zhuǎn)，卻密就疏，有似夫孝子承順慎終思遠(yuǎn)之心也；耀質(zhì)含章，或柔或剛，有似夫哲人行藏知進(jìn)知退之行也。
唐.張懷灌《書斷》 ▲夫心合于氣，氣合于心；神，心之用也，心必靜而已矣。
唐.李世民《指意》 ▲成形結(jié)字，得形體不如得筆法，得筆法不如得氣象。
《翰林粹語》 ▲要使筆落紙上，精神能沖其中，氣韻目暈于外。
似生實(shí)熟，圓轉(zhuǎn)流暢，則筆筆有筆，筆筆無痕矣。
清.華琳《南宗訣秘》 ▲故有筆法而有生動之情，有墨氣而有活潑之致。
清.丁皋《寫真秘訣》 ▲蓋法高于意則用法，意高于法則用意，用意正其神明于法也。
清.劉熙載《藝概》 ▲風(fēng)神者，一須人品高，二須師法古，三須紙筆佳，四須險勁，五須高明，六須潤澤，七須向背得宜，八須時出新意。
則自然長者如秀整之士，短者如精悍之徒，瘦者如山澤之矍，肥者如貴游之子，勁者如武夫，媚者如美女，欹斜如醉仙，端楷如賢士。
南宋.姜夔《續(xù)書譜》 ▲夫字以神為精魄，神若不知，則字無態(tài)度也；以心為筋骨，心若不堅，則字無勁健也；以副毛為皮膚，副若不圓，則字無溫潤也。
唐.李世民《筆法訣》 ▲有功無性，神采不生；有性無功，神采不實(shí)。
。
《翰林粹語》 ▲書道只在巧妙二字，拙則直率而無化境矣。
明.董其昌《畫禪室隨筆》 ▲機(jī)者，傳奇之精神；趣奇，傳奇之風(fēng)致。
少此二物，則如泥人土馬，有生形而無升氣。
李漁《閑情偶記》 ▲所謂神品，于吾神所著故也。
明.懂其昌《畫禪隨筆》 ▲學(xué)術(shù)通 于學(xué)仙，鐘神最上，鐘氣此之，鐘形又此之。
▲書貴入神，而神有我神他身之別。
入他身者，我化為古也，入我神者，古化為我也。
清.劉熙栽《藝概》 ▲書畫之妙，當(dāng)以神會，難可以形器求也。
宋.沈括《夢溪筆談》 ▲真在內(nèi)者，神動于外，是所以貴真也。
《莊子》 ▲然智者無涯，法不固定，且以風(fēng)神骨氣者居上，妍美工用者居下。
唐.張懷灌《書藝》 ▲書之大局，以氣為主；字字有骨肉筋血，以氣充之，精神乃出。
姚配中 氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者，有發(fā)于意者，有發(fā)于無意者。
發(fā)于無意為上，法于意次之，發(fā)于筆又次之，發(fā)于墨下矣。
清.張庚 ▲提要之要，以己之神，取人之神也。
清.丁皋《寫真密訣》 ▲意，先天，書之本也；象，后天，書之用也。
清.劉熙栽《藝概》 ▲作字要手熟則氣神完實(shí)而有余韻，于靜中自是一樂事。
宋蘇軾《東坡題跋》 ▲不求形似，正是潛移造化而于天游；近人只求形似，欲似所以愈離。
清.惲壽平《歐香館畫跋》 ▲書要力實(shí)而氣空，然求空心于其實(shí)，未有不透紙而能離紙者也。
▲書要心思微，魄力大。
微者條理與字中，大者磅礴乎字外。
清.劉熙栽《藝概》 ▲筆墨一道，用意為上。
清.王原矜 ▲玄妙之意，出于物類之表；淵深之理，伏于查冥之間；豈常情之所能言，世智之所能測。
非有獨(dú)聞之聽，獨(dú)見之明，不可議無聲之音，無形之相。
唐.張懷灌《書藝》 ▲陽氣明而華壁立，陰氣大而風(fēng)神生。
晉.王羲之《述天臺紫真?zhèn)魇诠P法》 ▲有筆有墨謂之畫，有韻有趣謂之筆墨，瀟灑風(fēng)流遺之韻，盡變窮奇謂之趣。
清.惲壽平《 香館畫禪》 ▲筆底深秀，自然有氣韻，有書卷氣。
清.蔣驥《傳神秘要》 ▲氣有清濁厚薄，格有高低雅俗。
清.劉熙載《藝概》 ▲書尚清而厚，清厚要必本于心行。
不然，書雖幸免薄濁，但亦為他人寫照而已。
清.劉熙載《藝概》 ▲古人論詩之妙，必曰沉著痛快。
惟書亦然，沉著而不痛快，則肥濁而風(fēng)韻不足；痛快而不沉著，則潦草而法度蕩然。
明.豐坊《書訣》 ▲筆墨酣暢，意趣超古。
清.吳歷 ▲仆曰：文則數(shù)言乃成其意，書則一字已見其心，可謂得簡易之道。
欲知其妙，初觀莫測，久視彌珍，雖書已緘藏，而心追目極，情猶眷眷者，是為妙矣。
唐.張懷灌《文字論》 ▲書法惟風(fēng)韻難及......。
清.左因生《書式》 ▲夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以見其志覽之即了然。
唐.張懷灌《書議》
關(guān)于書法的名人名言
書法作有，現(xiàn)在有一些關(guān)于讀書的：讀書名言三更燈火五，男兒讀書時。
黑發(fā)不知勤學(xué)早，白首方悔讀書遲。
——顏真卿書籍是屹立在時間的汪洋大海中的燈塔。
——惠普爾 理想的書籍是智慧的鑰匙。
——托爾斯泰 讀書破萬卷，下筆如有神。
——杜甫 讀萬卷書，行萬里路。
——劉彝 莫等閑，白了少年頭，空悲切。
——岳飛 書到用時方恨少，事非經(jīng)過不知難。
——陸游 讀書之法，在循序而漸進(jìn)，熟讀而精思。
——朱熹 讀過一本好書，像交了一個益友。
——藏克家 飯可以一日不吃，覺可以一日不睡，書不可以一日不讀。
—— 為中華之崛起而讀書。
——周恩來不怕讀得少，只怕記不牢。
——徐特立 讀書忌死讀，死讀鉆牛角。
——葉圣陶 聰明在于勤奮，天才在于積累。
——華羅庚 書籍是朋友，雖然沒有熱情，但是非常忠實(shí)。
—雨果 書籍是青年人不可分離的生活伴侶和導(dǎo)師。
—高爾基 書籍是全世界的營養(yǎng)品。
生活里沒有書籍，就好像沒有陽光；智慧里沒有書籍，就好像鳥兒沒有翅膀。
——莎士比亞 書籍是造就靈魂的工具。
——雨果 書籍是培植智慧的工具。
——夸美紹斯 一本書像一艘船，帶領(lǐng)我們從狹獈的地方，駛向生活的無限廣闊的海洋。
——凱勒 讀一本好書，就是和許多高尚的人談話。
——歌德 讀書是在別人思想的幫助下，建立起自己的思想。
——魯巴金 經(jīng)驗豐富的人讀書用兩只眼睛，一只眼睛看到紙面上的話，另一眼睛看到紙的背面。
—歌德讀書不要貪多，而是要多加思索，這樣的讀書使我獲益不少。
——盧梭 不讀書的人，思想就會停止。
——狄德羅 讀書是易事，思索是難事，但兩者缺一，便全無用處。
——富蘭克林與其用華麗的外衣裝飾自己，不如用知識武裝自己。
——馬克思 知識是珍貴寶石的結(jié)晶，文化是寶石放出的光澤。
——泰戈爾 知識就是力量。
——培根 書籍——通過心靈觀察世界的窗口。
住宅里沒有書，猶如房間沒有窗戶。
——威爾遜
書法的名人名言有哪些
（隋）智永、（唐）懷素、（唐）高閑、（唐）空海<日本>、（宋）大慧宗杲、（宋）無準(zhǔn)師范、（宋）圜悟克勤、（南宋）虛堂智愚、（元）清拙正澄、（元）中封明本、（元）一山一寧、（元）了庵清欲、（明）擔(dān)當(dāng)、（明）憨山、（明）破山明、（清）八大山人、（清）弘仁、（清代\\\/日本）良寬、（清）髡殘、（清）石濤、（近代）李叔同 ?。ㄋ澹┲怯乐怯?，僧法極，字智永，王右軍七世孫，右軍第五子徽之之后，號永禪師，山陰人。
智永善書，書有家法。
智永還將王羲之作為傳家之寶的《蘭亭序》，帶到云門寺保存，云門寺有書閣，智永禪師居閣上臨書20年。
（唐）懷素唐代人，字藏真，僧名懷素，俗姓錢，漢族，永州零陵（湖南零陵）人。
幼年好佛，出家為僧。
他是書法史上領(lǐng)一代風(fēng)騷的草書家，他的草書稱為“狂草 ”，用筆圓勁有力，使轉(zhuǎn)如環(huán)，奔放流暢，一氣呵成，與唐代另一草書家張旭齊名，人稱“張顛素狂” 或“顛張醉素 ”。
（唐）高閑僧。
烏程（今浙江湖州）人。
克精書字，宣宗（八四七至八五九在位）召對，賜紫衣。
后歸湖州開元寺終焉。
閑嘗好以白紆書真草，為世楷法。
其書出于張顛（旭），在唐得名甚顯。
嘗草書千文于楮紙上，又書令狐楚詩，真跡石本在湖州。
《高僧傅、寶章待訪錄、廣川書跋》 ?。ㄌ疲┛蘸?日本>于公元804年到達(dá)中國，并在長安學(xué)習(xí)密教。
806年回國，創(chuàng)立佛教真言宗(又稱“東密”)。
著有《文鏡秘府論》、《篆隸萬象名義》等書，保存了不少中國文學(xué)和語言學(xué)資料。
?。ㄋ危┐蠡圩陉剿仔辙?，宣州（安徽）寧國人。
宋代臨濟(jì)宗楊岐派僧，字曇晦，號妙喜，又號云門。
（宋）無準(zhǔn)師范名師范，號無準(zhǔn)，俗姓雍氏，四川梓潼（綿州梓潼縣治）人。
年九歲就陰平道欽出家，紹熙五年（1194）受具足界，慶元元年（1196）于成都正法寺坐夏。
?。ㄋ危┼魑蚩饲谒未呱?。
俗姓駱，字無著。
法名克勤。
崇寧縣（今成都郫縣 唐昌鎮(zhèn)附近，北宋末年屬彭州）人。
先后弘法于四川、湖北等地，晚年住持成都昭覺寺。
聲名卓著，皇帝多次召其問法，并賜紫衣和“佛果禪師”之號，后又賜號“圓悟”，去世后謚號“真覺禪師”。
?。纤危┨撎弥怯拗U僧。
虛堂智愚16歲從普明寺僧師蘊(yùn)得法，是臨濟(jì)宗第四十代。
先后住育王，凈慈，徑山等寺院，道傾東南，僧徒眾多。
后受高麗國王延請居住高麗八年。
?。ㄔ┣遄菊我卜Q正澄和尚，中國元代福州人，俗姓劉氏。
十五歲出家，受戒于福州開元寺。
（元）中封明本元朝僧人。
俗姓孫，號中峰，法號智覺，西天目山住持，錢塘（今杭州）人。
明本從小喜歡佛事，稍通文墨就誦經(jīng)不止，常伴燈誦到深夜。
24歲赴天目山，受道于禪宗寺，白天勞作，夜晚孜孜不倦誦經(jīng)學(xué)道，遂成高僧。
仁宗曾賜號“廣慧禪師”，并賜謚“普應(yīng)國師”。
憩止處曰幻住山房。
（元）一山一寧自幼出家，先于邑之浮山鴻福寺師事無等慧融，學(xué)臨濟(jì)宗大慧法系禪法。
?。ㄔ┝蒜智逵?。
臺州（浙江）臨海人，俗姓朱。
字了庵，號南堂。
以墨跡揚(yáng)名海外。
?。鳎?dān)當(dāng)名普荷，又名通荷，字擔(dān)當(dāng)。
云南晉寧人，俗姓唐，名泰，字大來。
（明）憨山明代高僧，俗姓蔡，名德清，字澄印，號憨山，又稱憨山大師，全椒古蔡淺人（今安徽和縣綽廟先鋒村）人。
（明）破山明俗姓蹇，名海明，號旭東。
四川大竹縣人，萬歷四十四年（1616年）出家為僧。
天啟三年（1623年）赴浙江寧波天童寺拜密云為師，受其嫡傳。
?。ㄇ澹┌舜笊饺嗣髂┣宄醍嫾遥袊嬕淮趲煛?/p>
本名由桵，字雪個，號八大山人、個山 、驢屋等，漢族，江西南昌人。
明寧王朱權(quán)后裔。
明亡后削發(fā)為僧，后改信道教，住南昌青云譜道院。
擅書畫，花鳥以水墨寫意為主，形象夸張奇特，筆墨凝煉沉毅，風(fēng)格雄奇雋永；山水師法董其昌，筆致簡潔，有靜穆之趣，得疏曠之韻。
擅書法，能詩文。
存世作品有《水木清華圖》、《荷花水鳥圖》等。
?。ㄇ澹┖肴是瀹嫾摇?/p>
俗姓江，名韜，字六奇，又名舫，字鷗盟。
明亡后于福建武夷山出家為僧，字漸江，號梅花古衲。
安徽歙縣人。
為清初四畫僧之一。
擅畫山水，初學(xué)宋人，晚法蕭云從、倪瓚，筆法清剛簡逸，意趣高潔俊雅。
尤好繪黃山松石，為“新安畫派”創(chuàng)始人，和查士標(biāo)、孫逸、汪立瑞等四人并稱“新安四大家”。
兼寫梅竹，工詩。
存世作品有《枯槎短荻圖》《西巖松雪圖》《黃海松石圖》等。
著有《畫偈》。
?。ㄇ宕鶿\\/日本）良寬日本曹洞宗僧。
俗姓山本。
字曲，號大愚。
越后國（新潟縣）三島郡出云崎人。
安永三年（1774），入同國尼瀨光照寺，隨玄乘破了剃發(fā)受戒。
七年，從備中國（岡山縣）玉島圓通寺國仙窮究曹洞宗旨，并嗣其法。
其后游歷諸國。
寬政九年（1797），于長岡國上山結(jié)五合庵，后于山下乙字祠畔庵居。
晚年移居島崎村木村別齋之別莊。
天保二年示寂，享年七十四。
?。ㄇ澹諝埱瀹嫾?。
本姓劉，出家為僧后名髡殘，字介丘，號石溪、白禿、石道人、殘道者、電住道人。
湖廣武陵（今湖南常德）人。
與石濤合稱“二石”，又與八大山人，弘仁，石濤合稱為“清初四畫僧”。
好游名山大川，后寓南京牛首山幽棲寺，與程正揆交往密切。
擅畫山水，師法王蒙，喜用干筆皴擦，淡墨渲染，間以淡赭作底，布置繁復(fù)，蒼渾茂密，意境幽深。
善書法，能詩。
存世作品有《層巖疊壑圖》《臥游圖》《蒼翠凌天圖》等。
?。ㄇ澹┦瘽宕嫾?、中國畫一代宗師。
靖江王朱守謙十世孫，法名原濟(jì)，一作元濟(jì)。
本姓朱，名若極。
字石濤，又號苦瓜和尚，、大滌子、清湘陳人等。
廣西全州人，晚年定居揚(yáng)州。
明靖江王后裔，南明元宗朱亨嘉之子。
幼年遭變后出家為僧，半世云游，以賣畫為業(yè)。
早年山水師法宋元諸家，畫風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。
工書法，能詩文。
存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》《山水清音圖》《竹石圖》等。
著有《苦瓜和尚畫語錄》。
名言有“”一畫論‘、“搜盡奇峰打草稿”等。
?。ń├钍逋置钕⑺?、李岸、李良，譜名文濤，幼名成蹊，學(xué)名廣侯，字息霜，別號漱筒。
李叔同是著名音樂家、美術(shù)教育家、書法家、戲劇活動家，是中國話劇的開拓者之一。
他從日本留學(xué)歸國后，擔(dān)任過教師、編輯之職，后剃度為僧，法名演音，號弘一，晚號晚晴老人，后被人尊稱為弘一法師。
現(xiàn)代書法家誰的作品最值錢
徐壽嶂 孫徵祿（孫征祿） 劉承闿 程寶源 陳金言 劉之 范正紅 段玉鵬 包備五
書法賞析
一幅書法作放在我面前，怎么評價、怎么讀懂、怎么欣賞我們每個初學(xué)書法的甚至是廣大讀者都感到困惑而且很想知道的問題。
南朝書家王僧虔在《筆意贊》中說：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”。
他所強(qiáng)調(diào)的時以形寫神，形神兼?zhèn)洹?/p>
作為一個讀者，我認(rèn)為在讀作品之前，心里首先要明確書法欣賞的審美標(biāo)準(zhǔn)，這是正確進(jìn)行書法欣賞的基礎(chǔ)。
其次是要掌握書法欣賞的方法，這是進(jìn)行書法欣賞的關(guān)鍵所在。
一、書法的審美標(biāo)準(zhǔn) 一般地說，“形”包括點(diǎn)畫線條以及由此而產(chǎn)生的書法空間結(jié)構(gòu)；“神”主要指書法的神采意味。
?。ㄒ唬ǖ狞c(diǎn)畫線條 書法的點(diǎn)畫線條具有無限的表現(xiàn)力，它本身抽象，所構(gòu)成的書法形象也無所確指，卻要把全部美的特質(zhì)包容其中。
這樣，對書法的點(diǎn)畫線條就提出了特殊的要求。
要求具有力量感、節(jié)奏感和立體感。
1、力量感 點(diǎn)畫線條的力量感是線條美的要素之一。
它是一種比喻，指點(diǎn)畫線條在人心中喚起的力的感覺。
早在漢代，蔡邕《九勢》就對點(diǎn)畫線條作出了專門的研究，指出“藏頭護(hù)尾，力在字中”，“令筆心常在點(diǎn)畫中行”，“點(diǎn)畫勢盡，力收之”。
要求點(diǎn)畫要深藏圭角，有往必收，有始有終，便于展示力度。
需要注意的是，我們強(qiáng)調(diào)藏頭護(hù)尾，不露圭角，并不是說可以忽略中間行筆。
中間行筆必須取澀勢中鋒，以使點(diǎn)畫線條渾圓淳和，溫而不柔，力含其中。
但是，點(diǎn)畫線條的起止并非都是深藏圭角不露鋒芒的(大篆、小篆均須藏鋒)。
書法中往往根據(jù)需要藏露結(jié)合，尤其在行草書中，千變?nèi)f化。
欣賞時，既要注意起止的承接和呼應(yīng)，又要注意中段是否浮滑輕薄。
2、節(jié)奏感 節(jié)奏本指音樂中音符有規(guī)律的高低、強(qiáng)弱、長短的變化。
書法由于在創(chuàng)作過程中運(yùn)筆用力大小以及速度快慢不同，產(chǎn)生了輕重、粗細(xì)、長短、大小等不同形態(tài)的有規(guī)律的交替變化，使書法的點(diǎn)畫線條產(chǎn)生了節(jié)奏。
漢字的筆畫長短、大小不等，更加強(qiáng)了書法中點(diǎn)畫線條的節(jié)奏感。
一般而言，靜態(tài)的書體(如篆書、隸書、楷書)節(jié)奏感較弱，動態(tài)的書體(行書、草書)節(jié)奏感較強(qiáng)，變化也較為豐富。
3、立體感 立體感是中鋒用筆的結(jié)果。
中鋒寫出的筆畫，“映日視之，畫之中心，有一縷濃墨，正當(dāng)其中，至于折處，亦當(dāng)中無有偏側(cè)。
”這樣，點(diǎn)畫線條才能飽滿圓實(shí)，渾厚圓潤。
因而，中鋒用筆歷來很受重視。
但是，我們不能發(fā)現(xiàn)，在書法創(chuàng)作中側(cè)鋒用筆也隨處可見。
除小篆以外，其他書體都離不開側(cè)鋒。
尤其是在行草書中，側(cè)鋒作為中鋒的補(bǔ)充和陪襯，更是隨處可見。
（二）書法的空間結(jié)構(gòu) 書法的點(diǎn)畫線條在遵循漢字的形體和筆順原則的前提下交叉組合，分割空間，形成書法的空間結(jié)構(gòu)。
空間結(jié)構(gòu)包括單字的結(jié)體、整行的行氣和整體的布局三部分。
1、單字的結(jié)體 單字的結(jié)體要求整齊平正，長短合度，疏密均衡。
這樣，才能在乎正的基礎(chǔ)上注意正欹朽生，錯綜變化，形象自然，于平正中見險絕，險絕中求趣味。
2、整行的行氣 書法作品中字與字上下(或前后)相連，形成“連綴”，要求上下承接，呼應(yīng)連貫。
楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體雖然字字獨(dú)立，但筆斷而意連。
行書、草書等動態(tài)書體可字字連貫，游絲牽引。
此外，整行的行氣還應(yīng)注意大小變化、欹正呼應(yīng)、虛實(shí)對比，以及由此而產(chǎn)生的節(jié)奏感。
這樣，才能使行氣自然連貫，血脈暢通。
3、整體的布局 書法作品中集點(diǎn)成字、連字成行、集行成章，構(gòu)成了點(diǎn)畫線條對空間的切割，并由此構(gòu)咸了書法作品的整體布局。
要求字與字、行與行之間疏密得宜，計白當(dāng)黑；平整均衡，欹正相生；參差錯落，變化多姿。
其中楷書、隸書、篆書等靜態(tài)書體以平正均衡為主；行書、草書等動態(tài)書體變化錯綜，起伏跌宕。
?。ㄈǖ纳癫梢馕丁 ∩癫杀局溉嗣娌康纳駳夂凸獠?。
書法中的神采是指點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)組合中透出的精神、格調(diào)、氣質(zhì)、情趣和意味的統(tǒng)稱。
“神采為上，形質(zhì)次之，兼之者方可紹于古人”。
說明神采高于“形質(zhì)”(點(diǎn)畫線條及其結(jié)構(gòu)布局的形態(tài)和外觀)，形質(zhì)是神采賴以存在的前提和基礎(chǔ)；因此，書法藝術(shù)神采的實(shí)質(zhì)是點(diǎn)畫線條及其空間組合的總體和諧。
追求神采，抒寫性靈始終是書法家孜孜以求的最高境界。
書法中神采的獲得，一方面依賴于創(chuàng)作技巧的精熟，這是前提和基礎(chǔ)；另一方面，只有創(chuàng)作心態(tài)恬淡自如，創(chuàng)作中心手雙暢，物我兩忘，才能寫出真情至性，融進(jìn)自己的知識修養(yǎng)和審美趣味。
二、書法欣賞的方法 書法欣賞同其他藝術(shù)欣賞一致，需要遵循人類認(rèn)識活動的一般規(guī)律。
由于書法藝術(shù)的特殊性，又使書法欣賞在方法上表現(xiàn)出獨(dú)特性。
一般地說，我們可以從以下幾個方面進(jìn)行。
1、從整體到局部，再由局部到整體。
書法欣賞時，應(yīng)首先統(tǒng)觀全局，對其表現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格有一個大概的印象。
進(jìn)而注意用筆、結(jié)字、章法、墨韻等局部是否法意兼?zhèn)?，生動活潑?/p>
局部欣賞完畢后，再退立遠(yuǎn)處統(tǒng)觀全局，校正首次觀賞獲得的“大概印象”，重新從理性的高度予以把握。
注意藝術(shù)表現(xiàn)手法與藝術(shù)風(fēng)格是否協(xié)調(diào)一致，作品何處精采、何處尚有不足，從宏觀和微觀充分地進(jìn)行賞析。
2、把靜止的形象還原為運(yùn)動的過程，展開聯(lián)想。
書法作品作為創(chuàng)作結(jié)果是相對靜止不動的。
欣賞時應(yīng)隨作者的創(chuàng)作過程，采用“移動視線”的方法，依作品的前后(語言、時間)順序，想象作者創(chuàng)作過程中用筆的節(jié)奏、力度以及作者感情的不同變化，將靜止的形象還原為運(yùn)動的過程。
也就是摹擬作者的創(chuàng)作過程，正確把握作者的創(chuàng)作意圖、情感變化等。
3、從書法形象到具體形象，展開聯(lián)想，正確領(lǐng)會作品意境。
在書法欣賞過程中，應(yīng)充分展開聯(lián)想，將書法形象與現(xiàn)實(shí)生活中相類似的事物進(jìn)行比較，使書法形象具體化。
再由與書法形象相類似事物的審美特征，進(jìn)一步聯(lián)想到作品的審美價值，從而領(lǐng)會作品意境。
如欣賞顏真卿楷書，可將其書法形象與“荊卿按劍，樊噲擁盾，金剛眩目，力士揮拳”等具體形象類比聯(lián)想，從而可以得出：體格強(qiáng)健——有陽剛之氣——富于英雄本色——端嚴(yán)不可侵犯的特征，由此聯(lián)想到顏真卿楷書端莊雄偉的藝術(shù)風(fēng)格。
4、了解作品創(chuàng)作背景，正確把握作品的情調(diào)。
任何一件書法作品都是某種文化、歷史的積淀，，都是特定歷史文化背景下的產(chǎn)物。
因而，了解作品的創(chuàng)作背景(包括創(chuàng)作環(huán)境)，弄清作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特的文化氣息和作者的人格修養(yǎng)、審美情趣、創(chuàng)作心境、創(chuàng)作目的等等，對于正確領(lǐng)會作者的創(chuàng)作意圖，正確把握作品的情調(diào)大有裨益。
清王澍《虛舟題跋·唐顏真卿告豪州伯父稿》云：“《祭季明稿》心肝抽裂，不自堪忍，故其書頓挫郁屈，不可控勒。
此《告伯文》心氣和平，故客夷婉暢，無復(fù)《祭侄》奇崛之氣。
所謂涉樂方笑，言哀已嘆。
情事不同，書法亦隨而異，應(yīng)感之理也。
”可見，不論是作者的人格修養(yǎng)、創(chuàng)作心境，抑或是創(chuàng)作環(huán)境，都對作品情調(diào)有相當(dāng)?shù)挠啊?/p>
向。
加之書法作品受特定時代的書風(fēng)和審美風(fēng)尚的影響，更使書法作品折射出多元的文化氣息。
這無疑增加了書法欣賞的難度，同時更使書法欣賞妙趣橫生。
總之，書法欣賞過程中受個性心理的影響，使欣賞的方法沒有一個固定的模式。
以上所述僅是書法欣賞的一種方法，欣賞過程中可以將幾種方法交替使用。
另外，欣賞過程中還必須綜合運(yùn)用各種書法技能、技巧和書法理論知識，極大限度地挖掘自己的審美評價能力，盡力按作者的創(chuàng)作意圖體味作品的意境。
努力做到賞中有評、評中有賞，并將作品放在特定的歷史環(huán)境中去考察，對作品作出正確的欣賞和公正、客觀的評價。
當(dāng)然，掌握了正確的欣賞方法以后，多進(jìn)行欣賞，是提高欣賞能力的重要途徑，揚(yáng)雄謂，“能觀千劍，而后能劍；能讀千賦，而后能賦”，說的正是這個意思。
評審書法的好壞，是一件非常困難的事情，評論者的主觀因素往往起決定作用。
首先愛好不同，酸甜苦辣各有所好。
有的人喜歡纖細(xì)秀美，有的人喜歡厚重粗狂；有的人偏愛端正靜氣的楷書，有的人偏愛生動流暢的行草。
其次，文藝修養(yǎng)有深淺，審美趣味有高低。
有的人追求寫實(shí)，有的人追求寫意；有的人推崇傳統(tǒng)，有的人推崇創(chuàng)新。
編輯本段書法欣賞的條件 第一、欣賞者應(yīng)有多方面的藝術(shù)修養(yǎng)。
俗話說，“仁者見仁，智者見智，雅者見雅，俗者見俗”。
任何事物在不同的人眼中會產(chǎn)生不同的看法和結(jié)論。
同一件書法作品，也會由于欣賞者的素養(yǎng)不同而得出不同的結(jié)論。
書法本身可以說“既單純又復(fù)雜”，它單純到僅以黑白兩色的變化和調(diào)度去征服欣賞者；但其本身又是一個多維結(jié)構(gòu)。
要深入理解一件作品，有賴于多方面的知識結(jié)構(gòu)。
應(yīng)該從廣泛的社會知識、人生的各種角度、各個層次去理解作品。
書法也如其它藝術(shù)一樣，是人類社會生活的產(chǎn)物，它涉及政治、經(jīng)濟(jì)、文化；它與各種意識形態(tài)，如哲學(xué)、宗教、歷史、道德等有密切聯(lián)系。
其間錯綜復(fù)雜，變幻莫測；書法還與其它學(xué)科有著不可分割的關(guān)系，如文字學(xué)、鑒定學(xué)、心理學(xué)、生理學(xué)、民俗學(xué)、歷史、美學(xué)及音樂繪畫等。
它還與其它藝術(shù)門類互相交融、借鑒。
所以，對書法的鑒賞，你越是知識豐富、閱歷廣博、對作品的認(rèn)識理解就越深刻，得出的評價和結(jié)論也就越中肯準(zhǔn)確。
第二、欣賞者對書法應(yīng)有廣泛深刻的體驗。
劉勰在《文心雕龍》中有“觀千劍而后識器，操千曲而后曉聲”的名言。
意思是你對眾多的劍器有鑒賞的經(jīng)歷，自然就能辨識其優(yōu)劣；你會彈奏多種曲調(diào)也就懂得了音律。
書法也與其他藝術(shù)門類一樣，你不了解它的基本規(guī)律以及發(fā)展也就無從給以準(zhǔn)確的評價和欣賞。
中國書法的發(fā)展歷經(jīng)三千多年的歷史，從公元前十一世紀(jì)我國就產(chǎn)生了書法藝術(shù)，甲骨文就是先用毛筆書寫然后契刻的，有的刻后還用毛筆填朱或填墨。
在漫長的歲月中，漢字演變經(jīng)過了甲骨、篆、行、草、楷各個發(fā)展階段，出現(xiàn)了眾多的流派和書家。
涌現(xiàn)了王羲之、顏真卿、懷素這樣偉大的書法家，流傳下數(shù)以萬計的千古不朽的寶貴遺產(chǎn)，可以說是異彩紛呈。
對于這些，我們雖然無法一一實(shí)踐，但是，對于書法發(fā)展的基本概況，對各個時期有代表性的書家應(yīng)有一定了解。
對目前書法發(fā)展的狀況和流派也應(yīng)有一個大概的了解。
對各種書體的特點(diǎn)、規(guī)律有一定的認(rèn)識。
而且要學(xué)習(xí)研究一兩種書體，通過學(xué)習(xí)、研究、分析、比較掌握書法的基本規(guī)律，提高對書法美的感受能力。
看得多，融匯得多，研究得深，眼界就提高得快，對欣賞和評價就越有發(fā)言權(quán)，否則書法欣賞就無從談起。
一個不辯歐、顏、柳、趙，不知蘇、黃、米、蔡的人是無法進(jìn)行書法欣賞的。
馬克思說：“如果你要得到藝術(shù)享受，你本身就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人”。
書法欣賞何嘗不是如此
第三，欣賞者要掌握一定文房四寶知識及其發(fā)展史。
“工欲善其事，必先利其器”任何一件好的產(chǎn)品出現(xiàn)都離不開得心應(yīng)手的工具或設(shè)備。
書法作品的產(chǎn)生同樣與文房四寶的質(zhì)量有著極為密切的關(guān)系。
因此，了解和掌握中國筆、墨、紙、硯的發(fā)展及其性能也是非常必要的。
甲骨文是用刀刻在獸骨或龜甲上的，金文是用泥制范然后翻鑄而成。
這些與后來用筆寫出的有著明顯的不同。
即使都是以筆書寫，由于筆的性能不同所表現(xiàn)出來的線條也有所區(qū)別。
王羲之書“蘭亭”用的是鼠須筆，繭紙，與今天我們用羊毫筆生宣寫出來的就不同。
何況從古至今制筆所用的材料、方法不下百種。
另外紙的品種性能也花樣繁多。
其他方面，如墨、硯的改革、裝裱的方法形式、質(zhì)量也都影響著書法作品的效果和質(zhì)量。
所以，我們在欣賞和評價各個時期的書法作品時就不能不涉及和研究作者使用的工具和材料。
編輯本段書法欣賞的步驟和方法 ?。ㄒ唬┱w把握 引用了白蕉先生的一句話“學(xué)習(xí)的標(biāo)準(zhǔn)，就是欣賞的標(biāo)準(zhǔn)”。
學(xué)習(xí)書法先從基本點(diǎn)畫開始，然后學(xué)習(xí)結(jié)體，再是章法布局。
而欣賞書法作品，與創(chuàng)作相反，欣賞必須從整體開始，再到局部，繼而深入內(nèi)核。
正像看一個人，一見面“不必相其耳目手足、頭面，而當(dāng)觀其舉止、笑語、精神流露處”。
這里主要指“神采”。
王僧虔說：“書之妙道，神采為上，形質(zhì)次之，兼有者方可紹于古人”。
在觀神采后，再兼之于形質(zhì)，此為欣賞書法的訣竅，而斤斤于點(diǎn)畫者是難以得其真諦的。
一幅優(yōu)秀的書法作品，首先應(yīng)能從整體上感染欣賞者，如果失去了整體美，局部的“美”也失去意義。
并預(yù)示著這幅作品的失敗。
要把握整體，就要與作品保持一定的距離，作品的整體布局、意味都會在一定空間距離外閃現(xiàn)出來。
有些作品每個字的筆畫、結(jié)體還不錯，甚至還有一定的功力，而整體卻相當(dāng)凌亂，就像合唱隊里的各聲部演員，不管高、中、低音，都扯著喉嚨唱高八度，即使每個人的聲音都高亢、優(yōu)美，但失去了旋律，也就失去了音色和諧的美。
書法作品的整體美，即一幅作品的章法布局之美。
集點(diǎn)畫成字，集字成行，由行聯(lián)篇，構(gòu)成章法。
章法安排是否做到均衡協(xié)調(diào)，照應(yīng)嚴(yán)謹(jǐn)，如一隊隊有組織有紀(jì)律的士兵；或似大小錯落疏密有致、夜空中閃爍明滅的星辰；或行間茂密左右映帶，或空曠疏朗上下呼應(yīng)。
一幅作品的成功與否，章法布局是一個重要因素。
章法集眾字而成篇，以整幅為一體，在書法技巧中雖是一個獨(dú)立的部分，但又與運(yùn)筆的節(jié)奏、墨韻的變化、筆力和氣勢、結(jié)構(gòu)和意境等各方面都有著密切的聯(lián)系。
一幅作品就是一個整體，它通過字形的大小、長短、伸縮、開合以至用筆的輕重疾徐，墨色的濃淡枯潤變化，在筆勢的管束下，組合成一個均衡統(tǒng)一的整體。
如王羲之的《蘭亭序》，終篇筆意顧盼、首尾呼應(yīng)，偃仰起伏、似欹反正。
血脈相連、一氣貫注。
所以在布局上達(dá)到了上下承接、左右呼應(yīng)、通篇團(tuán)聚不散的藝術(shù)效果。
章法的布局美又在于它符合自然美的法則，妙在各得其所。
如蘇東坡的《寒食帖》，通篇結(jié)構(gòu)大小、長短、疏密等變化迷離，在有意無意中流露出一種不事雕琢的意趣。
反之，過于工整、齊平而無變化，雜亂無章而乏氣韻，以及一些過于拘塞或過于疏散的章法就不會給人一種美的享受。
?。ǘ┚植糠治觥 ≌路ㄊ菑恼w上看書法作品的印象與效果。
它包括了書法作品的正文與落款、分行與布白、落款與印章等多方面的關(guān)系處理。
但是，作為整體效果是由局部的、單個的字與線條構(gòu)成的，如果單個的局部的字與線條不美，那么整體的美也就無從談起。
應(yīng)該說“單個的線條是美的，組合得好，就達(dá)到了更高的美”。
在這里我們把“局部分析”分字法、筆法和墨法三個方面來談： 1、字法。
字法即字的結(jié)構(gòu)安排，也就是“集點(diǎn)畫成字”。
通過違與和、正與斜、疏與密、增與減、向與背、松與緊、平與險、避與就的處理構(gòu)成美的漢字形體，這就是理想的字法。
歷來書家都把字的結(jié)體列為書法技巧中最重要的因素。
因為章法再美，只是一個形式感的問題，而字的結(jié)體不好，也難稱得上好的作品。
唐代孫過庭說:“至若數(shù)畫并施，其形各異；眾點(diǎn)齊列為體互乖。
一點(diǎn)成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)，違而不犯，和而不同。
” 其精妙處，指出了每個字都應(yīng)遵循一個規(guī)律：那就是“違”與“和”。
“違”即變化，“和”即統(tǒng)一，要在錯綜復(fù)雜的結(jié)體變化中求得整體上的統(tǒng)一。
中國漢字幾經(jīng)變革，各種書體也都有自己的結(jié)體規(guī)律，歷代書家都有關(guān)于結(jié)體的論述。
作為書法欣賞者應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些規(guī)律，運(yùn)用這些規(guī)律，才能對書法作品做出正確的評價。
如楷書有唐歐陽詢的《大字結(jié)構(gòu)三十六法》，明李淳進(jìn)的《大字結(jié)構(gòu)八十四法》，清黃自元《楷書間架結(jié)構(gòu)九十二法》等，都是很好的學(xué)習(xí)參考資料。
王羲之的《蘭亭序》就是研究行書結(jié)體的優(yōu)秀范本。
出自宋人之手的《草訣百韻歌》也為后代所廣為流傳。
總的來說，行草書中“違”的成分多些，楷隸篆中“和”的成分多些。
但也不能一概而論，現(xiàn)代已有人將篆隸以草法為之，以強(qiáng)調(diào)“抒情達(dá)意”，這樣的篆隸“和”的成分就大大減少，也頗具時代特色。
即所謂“用筆千古不易，結(jié)字因時而傳”之理。
現(xiàn)代“流行書風(fēng)”中所謂“丑書”也是以多種藝術(shù)形式和豐富的結(jié)字變化追求一種“從多種矛盾中求統(tǒng)一，又從統(tǒng)一中制造一定的矛盾”的構(gòu)字技巧，使作品呈現(xiàn)一種新的視覺效果。
雖至今爭議不絕，但作為一種嘗試，也不妨在爭論中讓欣賞者做出抉擇，大可不必一棍子打死。
我們在欣賞時要從多個角度審視和評價它以豐富和提高欣賞技能。
2、筆法。
從字面上看是用筆的方法。
從書法欣賞的角度講，應(yīng)該是以正確的用筆寫出形態(tài)規(guī)范的點(diǎn)畫。
點(diǎn)畫自然因書體的不同而不同。
但是古往今來的書評中都認(rèn)為 “凡是能給人以美感的用筆（線條或點(diǎn)畫）都應(yīng)是有力度的”。
這種力度，在傳統(tǒng)書學(xué)中稱為“筆力”。
判斷點(diǎn)畫有無“筆力”——也就是書法線條的審美條件，主要是以“圓”和“澀”為標(biāo)準(zhǔn)的。
圓，是一個立體的而不是平面的概念。
圓的線條飽滿、結(jié)實(shí)，具有浮雕感，能表現(xiàn)出充實(shí)圓勁的力度。
圓的線條是中鋒用筆的結(jié)果，即古人所說“令筆心在點(diǎn)畫中行，令筆心自點(diǎn)畫中出”寫出來的筆畫。
“映日視之，有一縷濃墨正當(dāng)其中。
”也就是古人“折釵股”、“錐畫沙”、“印印泥” 所比喻的效果。
如果用筆偏側(cè)（指一偏到底），寫出的線條（點(diǎn)畫）則扁、薄、浮、弱，拋筋露骨，就無美感可言。
再談“澀”。
澀者，不浮滑，不流暢之謂也。
用在書寫中的用筆上，就是線條沖破紙面的阻力，掙扎奮進(jìn)的藝術(shù)效果，筆鋒在紙面上遇到阻礙和抵抗，而筆遲澀進(jìn)。
這種阻礙與反阻礙表現(xiàn)的越充分，線條就越顯示出本身的力感。
如前人所提到的“屋漏痕”，不僅是圓的，而且也是澀的。
因為屋漏的水沿著墻壁（土墻）下流，不是像在平整光滑的玻璃上面沒有阻力，而是在毛糙的墻面上并有沙粒和土灰的阻力，使下流的水線產(chǎn)生了或左或右、直中見曲、似滯還流的水痕，這正契合了書法線條澀的表現(xiàn)。
“圓”和“澀”也是有內(nèi)在聯(lián)系的。
圓是中鋒用筆，澀也是要筆鋒直立，人為地制造逆勢澀行。
古人有“橫鱗豎勒”之說，意思是寫橫要像逆向刮魚鱗一樣，產(chǎn)生一定的阻力；寫豎像騎馬奮力前行，而又要用韁繩勒馬控制，是一種蓄勢的前進(jìn)。
劉熙載說：“筆欲行，如有物拒之，竭力與之爭，斯不期澀而澀矣。
”這樣的線條，不輕滑，不飄弱，而有沉著、凝重、蒼勁老辣的效果。
另外，書法線條的節(jié)奏感也是評價和欣賞作品的重要條件之一。
書法線條的節(jié)奏也像音樂中音的長短、高低、快慢一樣，不能平鋪直敘。
體現(xiàn)在書法上，不但表現(xiàn)在線條的長短、輕重上，還表現(xiàn)在行筆的快慢上。
無論是何種書體，運(yùn)筆都不是“勻速”運(yùn)動，而是隨著書者的情緒和章法的要求調(diào)節(jié)運(yùn)筆的快慢，使欣賞者從作品中受到書者情緒的感染。
當(dāng)然，各種書體都有本身的特定的規(guī)律和標(biāo)準(zhǔn)。
正如《書譜》中所言“真以點(diǎn)畫為形質(zhì)，使轉(zhuǎn)為情性；草以點(diǎn)畫為情性，使轉(zhuǎn)為形質(zhì)。
”無論是學(xué)習(xí)還是欣賞書法都應(yīng)學(xué)習(xí)和掌握這些標(biāo)準(zhǔn)和規(guī)律，既要分清主次，又要能靈活運(yùn)用，方能進(jìn)入書法欣賞之堂奧。
3、墨法。
墨法即用墨的技巧。
是書法藝術(shù)形式中一個重要課題。
“字本與筆，而成于墨”“肉生于墨，血生于水”，沒有墨色的變化、配合，用筆效果就難以達(dá)到。
字缺乏血肉，也就沒有了生命。
所以清包世臣說：“書法字法本于筆成于墨，則墨法尤書藝一大關(guān)鍵也”。
唐孫過庭說：“帶燥方潤，將濃遂枯”，也點(diǎn)出了用墨的關(guān)鍵處。
“燥”、“潤”、“濃”、“枯”又是矛盾的法則。
用墨不可太枯，枯筆多了則燥；又不可水分太多，濕度太大會肥濁不清。
杜甫詩云：“墨氣淋漓幛猶濕”，就是理想的用墨。
即使過許多年，也好像剛寫出來的一樣，精氣神采不可磨滅。
“不善用墨者，濃則易枯，淡則近薄，不數(shù)年間已淹淹無生氣矣”。
墨大致可分為濃、淡、干、濕、焦五種，但也不能過分懸殊，應(yīng)在看似變化不大的墨色中，寫出使人感到變化極為豐富而又保持“潤”的特點(diǎn)，才是理想的用墨。
編輯本段書法欣賞中的幾個具體問題 作為書法欣賞，除了以上所述之外，還應(yīng)注意幾個具體問題，歸納如下： ?。ㄒ唬⒎€(wěn)定注意 書法欣賞要充分發(fā)揮“注意”的作用。
“注意”就是把意志放到某一方面，是心理活動對一定事物的指向和集中。
人在“注意”時能清晰地觀察、反映所追求的事物，而遠(yuǎn)離其它事物，這是一種積極的心理活動狀態(tài)。
它受人的個性、興趣、信念的制約，在具體欣賞書法時，必須把其感受、思維、理解、想象等一系列心理活動集中到作品中來，保持注意的穩(wěn)定性。
任何一幅作品，我們一眼就可以掃過去，甚至也評論一番，但這不能算是真正的欣賞。
藝術(shù)欣賞要有一段時間用來感受、思考、理解，從而加速心理活動的運(yùn)轉(zhuǎn)，尤其是對于有著巨大藝術(shù)容量的作品，更應(yīng)反復(fù)觀賞、玩味，方可有所得。
宋《續(xù)書斷》中記載，一次歐陽詢出行看到索靖寫的碑，第一次大體看了一下就過去了，第二次經(jīng)過時，先是坐了下來仔細(xì)的品味，越看感覺越好，干脆就住了下來，在碑旁過了三天三夜才肯離去。
這足以說明一件好的作品，只有仔細(xì)觀賞品味才能體會其深刻藝術(shù)內(nèi)涵。
此故事也是“穩(wěn)定注意”的絕好范例。
?。ǘ⒍嘈蕾p原作 探索書法美，提高欣賞水平，必須多看原作，因為印刷品多是由大的原作縮小印刷的，一米或幾米的作品縮印成只有十幾厘米或幾厘米大小，往往失真。
如同真實(shí)的風(fēng)景和風(fēng)景的照相比較一樣，從一張風(fēng)景照片上是無法體驗到走進(jìn)真山實(shí)水中那種心曠神怡的感覺的。
而我們面對書法原跡，既可遠(yuǎn)觀，又可細(xì)加品賞，用筆技巧墨色變化都可清晰地展現(xiàn)在眼前。
?。ㄈ?、多讀書 提高書法欣賞水平，與學(xué)識和閱歷的提高是分不開的。
要想提高欣賞水平和層次必須有多方面的學(xué)養(yǎng)的支撐，如哲學(xué)、文學(xué)、歷史、美學(xué)以及音樂、舞蹈、繪畫等多方面的知識，都應(yīng)通曉。
因為不但書法內(nèi)容既深又廣，而且與其他藝術(shù)門類的美學(xué)原理是相通的。
所謂“字外功”、“畫外功”、“功夫在書外”的說法，其中多讀書是非常重要的。
?。ㄋ模?、書法創(chuàng)作實(shí)踐 要能鑒賞書法，不但要學(xué)習(xí)書法，還應(yīng)親自進(jìn)行書法創(chuàng)作實(shí)踐，只有書法家才能敏銳地感覺到書法作品中那些細(xì)微的美妙之處，就像只有詩人才能在詩作中感受到那種難以言狀的、震撼人心的微妙之處一樣。
沒有對創(chuàng)作的深刻體驗就難以獲得書作中最深層的意蘊(yùn)。
以上只是談了書法欣賞中幾個主要方面的基本規(guī)律和方法，目的是為學(xué)習(xí)書法的老年學(xué)員提供一些參考和借鑒。
這些所謂的方法規(guī)律很具體，但實(shí)質(zhì)上還是較為抽象的原則。
它不像工業(yè)產(chǎn)品的質(zhì)量檢驗標(biāo)準(zhǔn)那樣有具體的工具和手段，這也是書法藝術(shù)的特性所決定的。
所以，理解和掌握這一品評欣賞標(biāo)準(zhǔn)的程度如何，與欣賞者對書法這門藝術(shù)的接觸和認(rèn)識的深度有關(guān)，與其書法造詣的高低有關(guān)，還與其字外的知識修養(yǎng)和個性氣質(zhì)有關(guān)。
至于書法欣賞更深的層面還有待深入探討和研究。
王羲之的真水無香書法欣賞.應(yīng)從整體欣賞到局部欣賞.一是整體欣賞:欣賞整體美,看章法布局.集點(diǎn)畫成字,集字成行,由行成篇,構(gòu)成章法整體.二是局部欣賞:看字法,筆法,墨法.理解和掌握這一品評欣賞標(biāo)準(zhǔn)的程度如何，與欣賞者對書法這門藝術(shù)的接觸和認(rèn)識的深度有關(guān)，與其書法造詣的高低有關(guān)，還與其字外的知識修養(yǎng)和個性氣質(zhì)有關(guān)。
至于書法欣賞更深的層面還有待深入探討和研
