如果當(dāng)你看完一部電影之后爬到床上，突然腦子里像放電影一樣把這部電影又過濾了一遍的時候，那么不用懷疑，這部電影絕對值得推薦給朋友去看。
等一下，什么叫好看，什么叫不好看？吸引人叫不叫好看，會講故事叫不叫好看，揪著心看到最后才釋放叫不叫好看？
拋開金熊獎、銀熊獎的外衣，這是部很寫實的電影，其實一開始我也是不能免俗的帶著好奇心去看的，這個得了金熊獎的最佳影片到底有什么獨特的魅力。[由整理]
男主角張自力（廖凡）在故事一開始的時候就很灑脫不羈，標(biāo)志性的胡須很男人。因為在調(diào)查碎尸案過程中有兩個兄弟被槍殺了，案子又沒有頭緒，漸漸地迷失了自己，或者說失去了做警察的動力，所以后來被分配到了一個工廠保衛(wèi)科上班，也許是憑著自己的專業(yè)嗅覺，或許是因為溜冰鞋的暗示，他慢慢找到了一點頭緒，開始主動去調(diào)查這個嫌疑最大的吳志貞（桂綸鎂），并逐漸的愛上了她，這個我看的出來。在他的真心打動下，女主角終于放下了防備，對他攤了牌，把那個曾經(jīng)為她碎尸、隱姓埋名的、“活死人”丈夫梁志軍（王學(xué)兵）帶到了警察的埋伏里，并被當(dāng)場槍斃了，在我以為故事的情節(jié)快差不多的時候，張自力發(fā)現(xiàn)原來他深愛的這個吳志貞才是99年那個碎尸案的殺人兇手，他陷入了深深的矛盾和內(nèi)心掙扎，但是最后他還是找到了一個最好的`方式，應(yīng)該是因為愛她才會這么去幫她吧，那就是讓她去自首，她最后也給了自己一個解脫。
或許真正的自由就是坦白吧，壓抑了這么多年的怨恨糾纏和對現(xiàn)實世界的厭惡全部都完完整整、徹徹底底、干干凈凈的結(jié)束了，張自力是這樣，吳志貞也是如此，明白了這個就不難理解為什么網(wǎng)友評論張自力最后那段獨舞真的是表達內(nèi)心情感的最好詮釋，動作粗放有力，表情自然放松，節(jié)奏感超強，巨舒坦；明白了這個就不難理解張自力之前為什么要帶著吳志貞坐上了咯吱作響的破舊的摩天輪去眺望那個曾經(jīng)的“白日焰火”歌舞廳，勸她自首，給她機會，讓她明白他的愛有多深；明白了這個就不難理解張自力為什么要在吳志貞被警察拷走的時候在漫天的雪地里放焰火，焰火象征著什么，僅僅是為了扣住電影的題目嗎，還是自由、美麗，或者說是我的想象力有限？又或者是他給了自己一個自由，給了愛人一個自由，也給了感情一個交代，到了這里才領(lǐng)悟到電影開始張自力和她老婆離婚的情景，放手，Letitgo，坐上了雪國的列車。他明白了，那我們呢？
整部電影情節(jié)亮點頗多，高潮迭起，敘述小心鋪墊，扣人心弦，引人深思。不解的是，故事里圍繞女主角的幾個男人都光榮的犧牲了，為什么不殺了那個猥瑣的變態(tài)洗衣店老板呢，真的是因為這個老板好心收留她，留他一條命？算了，不要在意這些細(xì)節(jié)，這并不重要，重要的是什么還是留給觀眾去思考吧。
《白日焰火》觀后感
在大半部分時間里，《白日焰火》的真正主角并不是“黑色電影”(Film Noir)所規(guī)定的失敗警察，或者蛇蝎美人，而是“冰”。一切愛與死、罪與罰都與“冰”相關(guān)：殺人的冰刀，冰凍的尸塊，離別時窗上的冰花，甚至冷清如冰的女主角等等。冰為什么如此重要?它有什么功能?
提起“黑色電影”，我們通常會關(guān)注電影如何呈現(xiàn)黑暗，而且是有層次感的黑暗：墻上的投影，百頁窗的陰影，方法不一而足。可我們?nèi)菀缀雎砸粋€基本事實，即黑與白的共生關(guān)系。影史中成功的黑暗場景不勝枚舉，可《白日焰火》卻反其道而行之，以白寫黑，刁奕男用豐富的“白”展現(xiàn)了優(yōu)秀的藝術(shù)直覺。作為本片的線索元素，“冰”有兩種基本屬性：色彩和溫度。從色彩上說，冰是諸多黑暗場景的反光板，時而明媚，時而冷峻，靜默如謎，不可捉摸;而從溫度上說，冰是人物情緒的集中投射——純粹如愛欲，絕決如命運。當(dāng)導(dǎo)演把“冰”處理成一種情緒氛圍時，它就不再是簡單的道具，而是整部電影的靈魂所在。
接下來的問題是，電影如何“用冰取火”?能不能把自己辛苦建構(gòu)的堅冰打碎，并用它取暖，這是每個創(chuàng)作者都必須面臨的困境。一句話：“冰”能不能燒著，這就是普通黑色電影到金熊獎的距離。
幸好有焰火。
當(dāng)白日焰火點燃，整部電影獲得了升華，故事第一次有了溫度。那些飛濺的焰火似乎對囚車充滿敵意，它們從天而降，如天女散花，非常攻擊性地把警察們圍困。我想，這種攻擊性是在表達一種對抗——如果“焰火”是反秩序(警察/女賊)的情欲，那么焰火想要燃燒的又是什么?應(yīng)該是秩序本身。
從女賊瞥見那件舊皮氅開始，她的情欲開始吞沒正義。她明知道犯罪證據(jù)已經(jīng)落入警察手里，她該逃的，可她遵從情欲的指引，繼續(xù)和對方約會，結(jié)局可以預(yù)想。摩天輪一夜春宵后，女賊涂起紅唇點亮生活，男警官卻佝僂著身子盤算著背叛。當(dāng)女賊被審訊時，男警官在天橋底下窺見了“后果自負(fù)”四個大字，如此有力的嘲諷，這才有了廖凡獨舞時的失魂與卑瑣，如背景音樂所唱：“每當(dāng)我走近夢鄉(xiāng)，你在我身旁;每當(dāng)我走出夢鄉(xiāng)，你不知去向?！?/p>
燦爛如焰火，虛幻如焰火，這就是迷人的情欲。最后一個鏡頭，警察為女賊點起焰火，情欲贏了，正義輸了。至于出賣愛情獲得身份的張自力，就像那匹誤入歧途的馬，他終要回到風(fēng)雪中，尋找自己性愛之旅的下一站。
品特說，白，是為了讓黑更黑?！栋兹昭婊稹纷龅搅恕?/p>
白日焰火
《白日焰火》不是一部豪華大制作，但它對于光影的使用是極為講究并令人著迷的。大量場景發(fā)生在夜幕下，但街燈霓虹燈等各種光源時刻映照著，交匯成一個半明半暗的世界。在這個世界里，邪惡和正義棋逢對手，各種欲望和潛能緩緩溢出。這是當(dāng)下現(xiàn)實的寫照，但又不是寫實的反映，而更像是劇中人物的視角。似乎沒有希望，但又好像還有希望，值得做最后一搏。影片中的幾個主角人物都是有past的，說是不可告人的秘密也不為過。這是黑色片的套路，比一覽無余的戲劇人物更具玩味，同時也讓觀眾不時揣摩人物的動機。廖凡的角色很像典型的好萊塢警察，因家庭生活的不如意而對工作積了一肚子氣，既是工作的動力，又是一種偏執(zhí)，在中國銀幕上真還不多見，但也沒掉進美式類型片的窠臼。大家都知道，描寫這樣的警察，好萊塢和中國電影各有各的套路和局限，廖凡碰上這個角色，是他的運氣，同時他也賦予了角色一種很獨特、很個人化的詮釋，完全擺脫了高大全的框架，把他演文藝片的不按理出牌的怪招注入了人物的塑造。他不是美式黑色片里的馬洛，從形象到氣質(zhì)都不是，但他撐起了這部中國黑色片。這跟他以往的積累有關(guān)，他以往的藝術(shù)片角色也多半極具怪味，略帶以邪制邪的感覺。他這個角色，當(dāng)?shù)闷疸y熊影帝，實至名歸。
《白日焰火》中另一個有趣的角色，是桂綸鎂。照理，臺灣演員演東北女人沒什么優(yōu)勢，但在這個不需要濃烈東北風(fēng)的角色中，她演出了一個真女人的內(nèi)心復(fù)雜。這絕對不是典型黑色片的femme fatale(蛇蝎美女)，盡管她跟廖凡的警察之間也存在著某種情感糾葛，但完全在東方道德的可信度之內(nèi)。隨著劇情的層層剝繭，桂綸鎂的角色變得越來越具厚度。他們在摩天輪上那場戲，簡直是對《第三個人》同一場戲的致敬和顛覆了，因為在那部奧遜威爾斯主演的經(jīng)典中，摩天輪上的表白是邪惡的自辯，而《白日焰火》中則是情感的自白。更淺了?更中國化了?返璞歸真?每個觀眾可以做出自己的判斷。
王學(xué)兵的角色戲不多，但絕對有戲。而且這個角色由王學(xué)兵來演，無疑是正確的決定。那種殘留的帥氣和冒險精神，對于故事是邏輯的加固劑。
說了半天，《白日焰火》是一個謀殺分尸的故事，很容易做成廉價恐怖片，但編導(dǎo)刁亦男采用了黑色處理，傳承了黑色的批判精神，又自成一體，既不同于經(jīng)典的黑色片，也不同于寧浩那種色彩濃烈的黑色張狂。它更壓抑，從某個角度講也更荒謬，就像是大白天放焰火，是不合情理的。但現(xiàn)實本來就不合情理，所以，稍微超現(xiàn)實一點反而更接近現(xiàn)實。
白日焰火觀后感800字
理發(fā)館里那場突如其來的槍戰(zhàn)，太多人的神經(jīng)被瞬間擊中，沒有征兆的開始，沒有渲染的結(jié)束，倉促的死亡，真實的讓人內(nèi)分泌失調(diào)，血壓驟升，心律失常，心室顫動。槍響之后，故事的溫度，也從悶熱黏稠的夏天跌落到五年后零下三十度的深冬。
一起跌落的，還有廖凡。導(dǎo)演從出場就讓他遭遇情感危機，之后是事業(yè)，甚至在片名之后，趁他酒醉，迫不及待偷走了他的摩托車，讓他徹底成為一無所有的人。因傷轉(zhuǎn)業(yè)的廖凡從此頹唐，人生跌落無邊黑暗境地，只有在噴著酒氣出其不意抱住廠子里的娘們兒說你嫁給我吧，的時候，才顯現(xiàn)一點兒生而為人的活力。
但是新的碎尸案，讓五年前的謀殺再次沉渣泛起，此中關(guān)鍵人物，正是五年前受害人的妻子，冷艷，神秘的桂綸鎂，猶如冰刀，有不可靠近的危險感。此時的廖凡，猶如看到燈火的飛蛾，嗅到血腥的野獸，循蛛絲馬跡而上，或許并非執(zhí)迷于案件的偵破，但跟蹤和窺探終究還是改變了生活的沉沉死氣，這一點光亮，是他失敗的人生里唯一的希望，不能改變失敗人生，但至少——“可以讓失敗來的更慢一些”。他需要自我救贖的契機。
冰城的冬就這樣成了故事的主色調(diào)，空蒙，冰冷，暗淡，有工業(yè)城市的壓抑和臟，哈氣包裹著表情，像是一道屏障，只好冷眼斜視，互相揣摩，企圖可以看穿對方企圖。而每個人，都躲在自己的堡壘中，捱過經(jīng)濟大潮的寒冬，也試圖捱過被獵捕的命運。
桂綸鎂的堡壘，是榮榮干洗店，她在這里“躲”了五年，盡管偶爾會受到老板的騷擾，但她知道自己是安全的，貨車車廂里的一場艷戲，已從側(cè)面敘述了老板獨特的性癖好，所以，盡管曖昧，卻和性已無關(guān)聯(lián)。
這也是桂綸鎂會在這五年中，陸續(xù)和另外兩人發(fā)生感情的原因，五年中，被碎尸的另兩人，都和桂綸鎂有著更深層的情感關(guān)系。
廖凡幾乎用了在火車站撲倒前妻同樣的姿勢，在野冰場撲倒了桂綸鎂，在此之前，他們曾因為桂綸鎂的傷口而互相僵持，最后，廖凡的野性征服了桂綸鎂的倔強。她因孤獨而冷傲，因此更需要被征服。
王學(xué)兵的堡壘，是桂綸鎂埋在樹下的骨灰盒，從五年前案件被偵破的那天起，他就只能藏在“骨灰盒”里，這是他的選擇，做一個幽靈，就必須在這個世界隱形，就像選擇做焰火，便只能屬于黑夜。
最先說出背叛的人，是桂綸鎂，在她的講述中，生活的苦難造成死亡，有著無法被拒絕的理由。但于王學(xué)兵，殺戮也是順理成章，時間可以改變一切，但卻無法取代，他作為丈夫的權(quán)利，是以血腥的對抗悍然揭示。
但故事的情緒仿佛也被冰凍的寒冷冰凍，在第一次推理過后，案件告一段落，感情也水落石出，但影片卻用一屜包子一碗稀飯一支口紅，便交代了一段瘋狂激烈卻又危險不安的愛情。
年代也猶如雪地上的腳印，容易辨別蹤跡，卻在行走過后凌亂。一直覺得片名并非只是一家夜總會招牌，白日焰火其實講述的是背叛，是情人之間的背叛，也是焰火對夜晚的背叛。但確實必須為之的背叛——
王景春對桂綸鎂偶一為之的騷擾，是證明自己的存在，五年朝夕相處，他被忽視了太久;王學(xué)兵的謀殺也是為了證明自己的存在，或者說自己夫權(quán)的存在，盡管只能躲在黑暗中，但他要讓人知道，他才是她的丈夫，任何想對桂綸鎂有所企圖的人，都必須受到懲罰。桂綸鎂吃早飯的時候，穿著的是一件紅色外套，那是她丈夫“死”后，她第一次打扮自己，她化了裝，問他晚上還要不要再見面，這一切，也是因為，她又找到了“活著”的感覺，她又感到了自己的'存在。
而最后廖凡作為，更是為了證明“活著”，五年來，他駝著背，狗一樣的生活，必須找到從新為人的感覺。對于他而言，那不是背叛，是一場洗禮。
白日焰火觀后感400字
就像美麗的焰火在白天燃放，雖然美麗但是不是時候，并不能讓別人看到她的美麗。桂綸鎂在車上微笑就是因為廖凡非常理解她，她才欣慰的笑了。白日焰火應(yīng)該有倆個，一個廖凡，一個桂綸鎂。優(yōu)秀的警察確當(dāng)了保安，一個美麗的女人沒有人疼。性，是暴力，也是解脫。蘇麗娟是性冷淡，王學(xué)兵是性無能加占有欲強烈，洗衣店老板是有心無能。都是悲劇。
另外我覺得廖凡和桂綸鎂是有感情的，雖然描寫得不多，但是對于桂綸鎂這樣一個被丈夫監(jiān)視，被老板騷擾，內(nèi)心隱藏巨大秘密的壓抑女人來說，廖凡替她買藥，替她趕走顧客，已經(jīng)是她不可得的溫暖，而那個時候她并不知道廖凡的真實身份。接近她的男人都死了，但是還有人愿意接近她，她能不感動么?
救贖的思想，在這部電影中很好的體現(xiàn)，這是一場性與暴力交織的救贖，一場宿命，無論誰是獵人誰是羊羔，都是在演戲，都是在無聲的救贖。這個世界也許就是如此，你無法區(qū)分在你面前的到底是誰在戴著面具，到底是誰在你面前演示這拙劣的舞蹈。
正如結(jié)尾影片中的那段自顧自的舞蹈，那場舞是落寞的狂歡，不是開心...主人公的迷茫，隨著音樂起舞，那凌亂的舞姿，隨性而動，無不顯示出主人公的無奈與嘆息，那是自己的宿命，那是注定要自己承擔(dān)的迷茫，他在跳舞，他想舞出自己的人生，可是，他自己的人生又在何方影片在無數(shù)的焰火中結(jié)束，那是為自己的人生送行，那是白日的焰火，照耀在有罪之人的心上，在萬千焰火下，一段人生，一段宿命，消失于蔚藍之中。
白日焰火觀后感1000字
《白日焰火》給人最深的印象之一就是影片帶有較強的個人風(fēng)格。雖然影片導(dǎo)演刁亦男此前只有《制服》和《夜車》兩部作品，但是在這部《白日焰火》中透露出來的他對于電影敘事與表達的掌握能力和影片類型化與風(fēng)格的控制能力都是表現(xiàn)的非常成熟。影片雖然是一部懸疑色彩濃厚的電影，但整部影片帶給觀眾的不僅僅是謎底揭曉之后的釋放感，更有著對于人性困境反思的沉重感在內(nèi)。
首先在影片的整體風(fēng)格而言，和前面的兩部影片一樣，《白日焰火》同樣帶有濃厚的“作者電影”的特點，完全體現(xiàn)了導(dǎo)演較深厚的文學(xué)根底與對于影片較強的掌控能力。作為一名此前在業(yè)內(nèi)混跡多年卻并無多少名氣的導(dǎo)演，刁亦男卻以自己較少的產(chǎn)量堅持著自己的風(fēng)格與底線。
在《白日焰火》中，雖然是以一個命案為背景的故事，但刁亦男更著重表達的是在這個事件中的每個人所面臨的選擇與人性的困境的表達與刻畫。廖凡飾演的失敗的警察與桂綸鎂飾演的兇手在某些方面有著想通之處，共同的困境都讓他們面臨著一種被救贖的潛在渴望，而這也成為推動影片感情線與人物動機的一個主要力量。
在這個過程中，刁亦男著重刻畫的是落魄的廖凡在自我救贖過程堅持與困境，以及桂綸鎂角色在人鬼之間游走的困境與失落，加上兩位角色在選擇過程中的游離不定的心態(tài)與感情波折，凸顯的是一個人性選擇方面的真實與無奈。
影片給人印象最為深刻的是片尾廖凡在案件偵破后獨自起舞的畫面，包含著一種解脫后的釋放和選擇困難下的無奈?？梢哉f，廖凡獲得柏林電影節(jié)的影帝實至名歸，但也正是導(dǎo)演對于角色設(shè)置與安排的準(zhǔn)確性與多樣性，才有了廖凡充足的發(fā)揮空間。
影片的另一個特點就是在類型方面帶有濃厚的“黑色電影”風(fēng)格。這種曾經(jīng)在好萊塢大行其道的影片類型曾創(chuàng)造過無數(shù)經(jīng)典作品，但對于劇本和導(dǎo)演的要求都較高。《白日焰火》是一部以命案為題材的懸疑色彩較濃的電影，而刁亦男在使用更多的黑色電影的元素上也體現(xiàn)了他對于成熟的電影類型的借鑒與把握能力。譬如在影片的一些具體細(xì)節(jié)如動物元素的出現(xiàn)上，就借鑒了《獵人之夜》的表達方式;而片中王學(xué)兵角色“死而復(fù)生”的設(shè)置，則明顯有著黑色電影經(jīng)典名作《第三個人》的影子在內(nèi)。
當(dāng)然，影片這方面最明顯的當(dāng)屬在女主角的安排上，桂綸鎂這一角色的設(shè)置雖然沒有經(jīng)典黑色電影中那些“蛇蝎美人”的心腸，但這個最終的兇手的設(shè)置卻依舊是按照黑色電影的女性角色往往是反面角色的設(shè)置來進行，只不過根據(jù)劇情和環(huán)境做了某些改變而已。
而在整部影片的氛圍設(shè)置上，中國東北冰天雪地的寒冷肅殺環(huán)境與大量黑夜場景的運用也使得影片的黑色味道更為濃厚……可以說，《白日焰火》一片在類型上具有較強的黑色電影特色，也正是因為這一點，影片能夠給觀眾以深刻的印象，尤其是對于熟悉黑色電影的西方觀眾而言，整部影片所散發(fā)出來的類型片魅力足以讓他們沉迷其中。《白日焰火》能夠在柏林最終斬獲金熊獎，相信也是與這一方面有著重要的關(guān)系。
白日焰火觀后感1200字
從獨立電影一路艱辛走來的刁亦男終于從沉寂的黑夜走進喧囂的白日，并在當(dāng)代中國影壇綻放出絢麗的白日焰火，響亮，奇異，舉世矚目。
2014年第64屆柏林國際電影節(jié)，中國電影《白日焰火》一舉拿下最佳影片金熊獎和最佳男演員銀熊獎，這部由刁亦男編導(dǎo)，廖凡、桂綸鎂、王學(xué)兵主演的懸疑愛情片講述了一個在碎尸案偵破過程中男女主人公的人生救贖故事。
五年前的夏天，警察張自力在偵破一樁離奇碎尸案時受傷離職成了一名無所事事的工廠小保安，同年夏天，張與妻子離了婚，事業(yè)家庭雙雙跌入低谷。五年前的夏天，干洗店女工吳志貞的丈夫梁志軍被警方認(rèn)定為碎尸案的受害者，只因在天女散花般拋撒各地煤場的尸塊旁發(fā)現(xiàn)了煤廠過磅員梁志軍的衣物。
一個隧道內(nèi)的長鏡頭將故事從1999年夏天轉(zhuǎn)場至五年后的冬天，影片也從序幕進入主體敘事。冰天雪地中，張自力事業(yè)無成，借酒消愁，卻渴望做一個在生活中“輸?shù)寐稽c”的人;吳志貞少言寡語，冷若冰霜，茍且偷生于變態(tài)老板的干洗店。男女主人公的日常生活猶如漫漫黑夜，孤獨，無望，直到有一天，這兩個在黑暗人生中獨自掙扎前行的人因另一樁碎尸案有了交集，張自力通過接近吳志貞找到了真兇梁志軍，實現(xiàn)了他作為警察的人生意義，卻在不知不覺中愛上了吳志貞;吳志貞在張自力身上找到了長久壓抑的生命激情與擺脫過去的勇氣，卻把梁志軍送上了不歸路，也把自己送進了監(jiān)獄。影片最后，滿地亂竄與沖天而起的白日焰火猶如男女主人公的人生隱喻：哪怕白日，也要綻放，只為沖出黑夜，只為在光天化日之下義無反顧地點燃自己，救贖自己的人生。
由此聯(lián)想到刁亦男的電影藝術(shù)之路。
1992年畢業(yè)于中央戲劇學(xué)院文學(xué)系的刁亦男早在2003年編導(dǎo)的電影處女作《制服》就曾獲第22屆溫哥華國際電影節(jié)最佳影片龍虎獎，2007年編導(dǎo)的第二部電影《夜車》又入圍戛納電影節(jié)“一種關(guān)注”單元，這樣的成績在中國獨立電影界已屬一流，怎奈獨立電影在當(dāng)代中國過于邊緣，兩部注重個人表達的優(yōu)秀影片沒能引起國內(nèi)觀眾注意，刁亦男只有繼續(xù)在無名的黑夜中默默前行。
《白日焰火》的成功同樣充滿艱辛，這部創(chuàng)作8年、劇本被重寫3次、找投資就用了4年、最終制作成本僅1000多萬元的電影，從一開始就選擇了最艱難的道路：拍一部“票房不錯的好電影”。這一目標(biāo)意味著它必須通過審查、兼顧觀眾口味、使用合適的明星、采取合適的宣傳方式，由此帶來攝制過程中無數(shù)次的痛苦和掙扎，創(chuàng)作者與制片人的艱難溝通、影片與體制的巧妙周旋、制片方與宣發(fā)部門的不停爭論。選擇“票房”與“獲獎”中的任何一項都比這容易得多，然而因為對電影藝術(shù)的愛，對市場承認(rèn)的渴望，刁亦男和他的制片人選擇了最難走的路，這期間多少痛苦、折磨、忍耐無法向外人說，一如影片中男女主人公在黑暗人生中的掙扎。
如果說作品是作者情緒的投影，那么編導(dǎo)刁亦男對電影藝術(shù)的愛就如同張自力對吳志貞的愛，對市場承認(rèn)的渴望亦如張自力對找到真兇重回主流社會的渴望，當(dāng)愛變成折磨、渴望變成背叛，奇異的白日焰火就會奮力掙脫黑暗，綻放于喧鬧的城市上空，讓世人驚艷?！把婊鹨话闶窃谕砩戏牛粋€人如果在白天放焰火，可見他的決心有多大，他想挽救某種東西的決心有多大。寧可你們看不見，這個焰火也會努力綻放，它也許比夜晚的焰火更美，更富有真正的希望，真正的溫暖，真正的復(fù)蘇?！边@是刁亦男對影片名字的解讀，更像是一批堅持自我表達卻無法獲得市場認(rèn)可的電影人的內(nèi)心獨白。
2003年到2014年，正是國內(nèi)電影產(chǎn)業(yè)高歌猛進的十余年，刁亦男卻在不停長個但不甚健康的浮
那些黑夜，痛苦與掙扎積攢著能量;哪怕白日，也要奮力綻放奇異的焰火。
