參觀畫展心得體會1
我自幼愛畫,對各畫種均有所了解,特別是對中國山水畫情有獨(dú)鐘。前段時間,有緣偶遇一幅作品:悠悠流云,飄逸間含著深沉:巍巍峰巒,蒼茫里藏著秀潤;流泉飛瀑,如聞其聲;村落叢林,掩映成趣。細(xì)品之,筆觸老辣,水墨酣暢,氣象恢宏,真是令我心生向往,并牢牢記住了這位叫“來支鋼”的畫家。
得知來先生將在深圳舉辦畫展,我立刻從西安前往深圳美術(shù)館觀看《來支鋼水墨藝術(shù)大展》。一幅幅水墨山水畫把展廳變成了一個黑白兩色的純凈世界,瞬間讓人體會了莊子所說的“天地有大美而不言”。
仔細(xì)欣賞這些作品,或懸崖古松蒼莽,或山村野徑閑適,或古鎮(zhèn)純樸風(fēng)韻。那群峰競秀之磅礴令人激動,那云疊霧障之悠遠(yuǎn)引你遐想,即便是一棵枝丫橫陳的古樹也顯非凡韻致。雖是中國水墨畫,自然景物的立體感、質(zhì)量感和空間感都處理得很完美,畫家的非凡功力——造型使我嘆服。
走出前廳,轉(zhuǎn)入中廳,迎面墻上一幅《峽道》、側(cè)面一幅《藝道》將我震撼。徜徉在巨型山水長卷前,感受云海翻涌,山水撲面,和鳴聲聲。又有村落梨花,人間生靈。畫家筆下的山水奇觀多么像一首雄渾激越的交響曲,起伏跌宕,讓人沉醉其間。仿佛在旅途中,置身于美麗的大自然,正應(yīng)了古人評畫的那句“畫中境界可居可游”!我想這應(yīng)是畫家來支鋼的第二個非凡本領(lǐng)——造境。
有型有境的畫我亦見過不少,但打動人的卻不多,我覺得來支鋼的畫真正動人的地方是“有情”。情是什么?情是大山大水的表情,是畫家筆下的山水之境,仿佛山水也是有喜怒哀樂的。如他的作品《崛起》,那是一種吶喊,一種激情;而《涓涓涌泉》中,則是一種欣慰與歡暢。這種蘊(yùn)含在水墨間的情感,才是作品真正的靈魂。我覺得這是一個畫家最難達(dá)到的高度——造情。
來支鋼作品的最重要的技法是積墨,這是中國傳統(tǒng)技法,上可追溯到北宋郭熙,后有清初的龔賢,繼而黃賓虹發(fā)掘了這一技法,李可染又將其推動發(fā)展。來支鋼是李可染大師的第二代傳人,既從師長處傳承技法吸取養(yǎng)分,又有個人心得加以創(chuàng)新,其積墨通透靈氣,毫無板結(jié)之象,可以說對積墨技法的掌握和運(yùn)用已達(dá)爐火純青的地步。
冰凍三尺,非一日之寒。來支鋼先生12歲開始學(xué)習(xí)畫畫,日復(fù)一日,從師練習(xí)。他每一幅作品背后都有著我們無法想象的辛苦,我們所看到的《藝道》耗時八月余才完成,一絲一縷,一點(diǎn)一畫,墨干了又積,幾十遍后才終于成就這雷霆萬鈞之力,排山倒海之勢。細(xì)賞作品,可覺其力透紙背,千筆萬筆,筆筆無敷衍懈怠,無絲毫輕浮油滑。想起來支鋼先生在不同場合講過的一句話:“作積墨來不得半點(diǎn)偷懶,人家出游,我在畫畫;人家吃飯,我在畫畫;人家睡覺,我還在畫畫;我就是在夢里,還在想著明天的畫該怎么畫。”天道酬勤,來支鋼終于成就了今天的自己,成為繼承與發(fā)揚(yáng)中國水墨藝術(shù)文化的新一代畫家。
人如其畫,畫如其人。我忽然感悟到,他的積墨初看是一種功夫,其實(shí)是一種鍥而不舍、追求卓越的精神,也正是這種精神才成就了他。
參觀畫展心得體會2
四月五日,春暖花開的季節(jié),我也帶著一份興奮的心情,在菏澤市博物館參觀了中國人民大學(xué)畫院馬碩山師生畫展,說實(shí)話對于我這種平時沒什么藝術(shù)細(xì)胞的人來說,這真是一種獨(dú)特的享受,更是一次難得的增加藝術(shù)修養(yǎng)的機(jī)會。這次畫展集結(jié)了多位有代表性的畫家的作品成此畫展,他們的繪畫語言和風(fēng)格給我們的帶來了一次視覺上的盛宴。
這次展出的都是大幅的國畫,畫作中透出一種寧靜的美,回歸大自然的美。景物中有自然風(fēng)光,有農(nóng)家樂,有花鳥……剛進(jìn)入畫展就給人一種既輕松又厚重的感覺,馬碩山教授的畫運(yùn)用了樸素、簡潔的民族文化意象,融入了現(xiàn)代構(gòu)成的理念,用筆勁健有力、含蒼帶潤,墨韻平和淳厚,欲露還藏。以清幽古雅的品性,傳遞出一股濃郁純正的文化氣息和盎然的古意情懷。
印象比較深刻的是我們九三學(xué)社社員楊文彬(菏澤市博物館館長)的畫,展出的十余幅作品大氣恢弘,顏色艷麗,無論從風(fēng)格還是意境上都給我留下了深刻的印象。
我感覺一幅作品是否引起觀者的矚目,除了畫者的繪畫藝術(shù)水平外,也與觀者的審美情趣和內(nèi)心體驗(yàn)分不開。觀者的感受和畫家的旨趣.可以不盡相同,仁智之見,或可互補(bǔ);二者若能一致,倒是應(yīng)了一句古語:“會心處,不必在遠(yuǎn)”。
總之,非常感謝博物館和九三學(xué)社給了我這么好的機(jī)會能體驗(yàn)到這么美妙的畫展,也希望有更多的機(jī)會能加入到其中體驗(yàn)不同的樂趣,更多更深地領(lǐng)會藝術(shù)的魅力。
參觀畫展心得體會3
最近,我們雛鷹假日小隊(duì)去銅陵書畫院參觀了“楊龍培趙學(xué)軍書畫展”,感受中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化。
一進(jìn)展廳,迎面而來的是一幅幅水墨畫,它們是由趙學(xué)軍叔叔創(chuàng)作的。這些水墨畫中,有的展現(xiàn)出祖國大好河山,有的展現(xiàn)出小橋流水,有的展現(xiàn)出田園風(fēng)光。參觀過程中,趙叔叔一邊講解畫法,一邊講解創(chuàng)作經(jīng)歷,讓我們聽得津津有味,不由得發(fā)出贊嘆聲。其中,我最喜歡的是“呈坎印象”,畫面中近處是朵朵荷花與拱橋,讓我想起“灼灼荷花瑞,亭亭出水中”的動人詩句。遠(yuǎn)處青山蒼翠,徽州古民居依山傍水在畫面中央。池塘邊,一群孩子在玩耍。雖然整個畫面都是通過深深淺淺的筆墨,變化精妙讓人感覺到整個畫面是那么的栩栩如生。
一轉(zhuǎn)身,我們看到的是楊龍培叔叔的書法。書法字體上有工工整整的楷書、龍飛鳳舞的草書,行云流水的行書。在書法展現(xiàn)上有橫聯(lián),有扇面,有斗方。走近去仔細(xì)瞧,每一筆每一畫都是那么剛勁有力,細(xì)細(xì)揣摩又是那么的精妙,眼前仿佛出現(xiàn)了叔叔刻苦練習(xí)的情景。湊上去聞一聞,似乎一股墨香撲鼻而來。
參觀完展覽,回想書畫家叔叔給我們介紹的學(xué)習(xí)、創(chuàng)作經(jīng)歷,回想叔叔們的書畫作品是那么生動逼真,讓我們近距離感受到中國傳統(tǒng)文化的博大精深,擴(kuò)大了我們藝術(shù)欣賞視野。我要向他們學(xué)習(xí),從認(rèn)認(rèn)真真寫好漢字開始。
參觀畫展心得體會4
星期天下午,我和媽媽參觀了圖書館里的一個特殊畫展。這個畫展的主題是“快樂二小,幸福童年”。年少的我,心中充滿了稚嫩的夢想,我懷著一顆好奇的心走進(jìn)書畫展。
走進(jìn)館內(nèi),一個大大的立牌上寫著“快樂二小,幸福童年”,我走進(jìn)一步,被這景物吸引住了,瞧!圖書館的房頂上的燈光五彩繽紛,亮麗無比,掛滿了燈籠,照射在掛滿書畫的圖書館里,美麗極了!這一切,都充滿了神秘感。我仿佛走進(jìn)了一間神秘的宮殿
我在走進(jìn)化中的世界!哇!這幅畫真美麗,蒙蒙細(xì)雨中飄來幾絲輕煙,在陽光的的照射下,不遠(yuǎn)處的小村莊,后面有一片翠綠的莊稼和深綠的山峰,好似夢境,我仿佛來到世外桃源。這幅畫真是栩栩如生,再仔細(xì)一看,是一個3年級的小學(xué)生畫的,沒想到小小年紀(jì),竟然像作家一樣,真是我們學(xué)習(xí)的好榜樣。
看完畫展,我又走進(jìn)手工的殿堂,瞧!手工作品五花八門,真是讓我目不暇接。讓我印象深刻的是那間美麗的房子。作者先用筷子一步一步地搭起來,在用彩紙折成兩只小鳥,貼在房頂上。還用貼紙來裝飾屋頂,使房子增加一點(diǎn)色彩。作者還在房子后,搭了一個后花園?;▓@內(nèi)有五彩繽紛的花朵,美麗的秋千,秋千上坐著一只可愛的小白兔。我想這個精致的作品,作者一定花了不少功夫。正所謂“臺上3分鐘,臺下十年功”。這些手工不僅一有房子,還有帥氣的坦克,有美麗的風(fēng)車,有威武的輪船……這些作品,都是我們二小的光榮。他們做的每一個手工都花了不少心血,不少努力!每個作品的十分精致。他們是我們二少的驕傲。
我又走進(jìn)書法的海洋里???!書法作品真是琳瑯滿目,真是八仙過?!黠@神通。書法作品有楷書,有草書,有行書,也有隸書。我走到有幅楷書面前,上面寫著“海納百川”每一個字都那么蒼勁有力。我細(xì)細(xì)地品味書法作品,覺得每一幅作品都是佳品。我仿佛看到他們每天都不怕困難,不停地練習(xí),才會寫出這些風(fēng)格獨(dú)特的作品,正所謂“梅花香自苦寒來”。
這次參觀書畫展,我看了美麗的畫展,又欣賞了精美的手工作品和書法,真讓我大開眼界!讓我一次吃飽了知識“大餐”。真讓我收獲匪淺。
參觀畫展心得體會5
星期四的下午,老師帶著我們坐車去電視塔參觀恐龍畫展。
一進(jìn)大廳,首先展現(xiàn)在我眼前的是三個恐龍骨架,大小不同,形態(tài)各一。左邊的'恐龍骨架大概是迅猛龍,它兩只前爪悄悄地放在胸前,大腿彎曲,隨時就要撲捉獵物似地,真是威風(fēng)不減當(dāng)年。右邊的骨架大概是梁龍,脖頸長達(dá)18米,是最長的恐龍,它的頭抬得很高,好像在縱聲長嘯。中間的是腕龍,它重達(dá)24噸,真是各龐然大物,它抬起脖子,似乎在品嘗樹上的美味佳肴。真令人贊嘆不已。人贊嘆不已。
旁邊是恐龍介紹幕恐龍主要生活在白堊紀(jì),侏羅紀(jì)……據(jù)現(xiàn)在大約有1600萬年。最兇惡的是霸王龍,它可以輕易地把各種恐龍都撕成碎片,就連“格斗星”腫頭龍、“金甲武士”盔龍也不是它的對手。還有輕裝上陣的竊蛋龍,頭頂雙皇冠的雙冠龍……,真是不計(jì)其數(shù)。
接著我們又乘坐電梯上了旋轉(zhuǎn)餐廳。坐在一把椅子上,悠哉悠哉地享受這美麗的風(fēng)景,柳紅柳綠令人目不暇接,紅瓦灰墻的高樓大廈令人賞心悅目,真實(shí)桃紅柳綠“又一村”。自己好像陶醉在仙境中。
美妙的音樂,奇異的恐龍架,高高的電視塔,給我留下深刻的印象。
參觀畫展心得體會6
年的一天,張永初老人帶著他所研究的甲骨文和一些書畫來我們江南實(shí)小展覽。
雖然這是幾幅甲骨文,但是它們卻是古人用無窮的智慧創(chuàng)造出來的,更是張永初老先生用半輩子的心血研究出來的。張永初老先生從40多歲就開始研究甲骨文了。直到現(xiàn)在,他雖然已84歲高齡,但是卻仍然堅(jiān)持不懈地去研究吳文化和甲骨文,他像一個貪玩、永不疲倦的孩子不停地感受著研究的歡樂。
張永初老先生不僅給我們帶來了一些珍貴的甲骨文,還讓我們了解了吳文化。吳文化是吳地區(qū)域文化的簡稱,也可以說這是吳地古今物質(zhì)文明和精神文化的成果。說到吳文化,不由得讓我想起了一位偉大人物——泰伯。
傳說,泰伯、仲雍二人是親兄弟,生父是周朝太王古公亶父。本來,泰伯三兄弟在古公亶父去世后應(yīng)該依次繼承王位。但是他們看到父親特別喜歡第三子季歷兒子姬昌(即后來的周文王),但是姬昌的確有超人的才能,因此他們二兄弟一致決定主動把繼承權(quán)讓給季歷。然后就由季歷傳給姬昌。后來,古公亶父等人接二連三地要其他二人繼承王位,他們都堅(jiān)辭不受。為了斷絕別人擁立他們?yōu)橥醯牡哪铑^,泰伯、仲雍便逃到吳地在這兒繁衍生息并將自己國家的文化禮儀全都教給這里的人們,這里的人見泰伯寧愿將吳國的文化禮儀教給幼弟的義舉所感動,紛紛前來投靠追隨。周部族的人們見他倆已意志堅(jiān)決,就只好擁立季歷和姬昌。這便是歷史上著名的“泰伯讓王”的故事
也許就在這豐收之季,他更加努力奮斗著;寒冷的冬季,大雪紛飛,這是一年中的盛典。也許當(dāng)你還沉醉在家人團(tuán)圓,新年快樂的氛圍中時,張老師孤零零地在房中,辛勤的研究著甲骨文。張老師在四季的陪伴下,一步步逼近成功……
參觀畫展觀后感1
“愛藝術(shù)并不表示懂藝術(shù),懂藝術(shù)并不表示會藝術(shù),藝術(shù)不是模仿,而是超脫、創(chuàng)造?!鼻皫滋欤胰タ戳藢W(xué)校櫥窗欄的畫展,各式各樣的話都有。有幻想、素描、人物畫。而其中,最讓我感到奇特的是人物畫了。簡單的勾線筆、鉛畫紙、蠟筆就能畫出任務(wù)不同神態(tài),不同表情和不同的樣子。
在這些畫中,有一幅畫講媽媽在廚房打掃衛(wèi)生。那幅畫是4開打畫上的顏色各異。畫上的媽媽彎著腰,拿著拖把,在拖地上的灰塵,那個畫這幅畫的人把媽媽拿著拖把的樣子畫的十分仔細(xì),可以看到媽媽那被累的汗珠,也可以看媽媽那濕濕的衣服,這是一幅簡單的話,可這幅畫體現(xiàn)出不辭辛苦的干家務(wù)。各種畫有不同的感覺。如:優(yōu)化使用透明的植物油調(diào)和顏料,在制作的過程中的布、帶、木板等材料上塑造了藝術(shù)形象的繪畫。他也在歐洲起源發(fā)展,到近代成為世界性的重要話種。他的前生是15世紀(jì)以前歐洲的蛋彩畫。達(dá)芬奇曾畫過世界名畫《蒙娜麗莎》。
幾百年來,這幅畫一直讓人百看不厭,尤其是他那恬靜的笑容中蘊(yùn)藏的永恒之美,更使人無限陶醉與向往。那微笑有時讓人覺得舒暢溫柔,有時讓人覺的含著哀傷有時讓人你覺得十分親切,有時又讓人覺得有幾分矜持。
這次畫畫展,讓我獲取了許多新知識,也讓我十分大飽眼福。
參觀畫展觀后感2
10月1日下午,我懷著激動的心情到鹽城會展中心參觀中國水墨畫展。來到會展中心,我透過玻璃門,遠(yuǎn)遠(yuǎn)看到展廳里陳列著許多畫,我恨不得插上雙翅立刻飛到畫前。
進(jìn)了展廳,一幅幅水墨畫陳列在我眼前。其中我最喜歡“八仙圖”。你看,那八位神仙個個栩栩如生,他們正坐在樹蔭下休息,互相談?wù)撝约哼^海的經(jīng)過呢!瞧,何仙姑正手舉蓮葉望著地上奇形怪狀的石頭,其他的神仙都在悠閑地吃著水果。
我還非常喜歡“錦繡天堂”這幅畫。這幅畫以小橋、流水、人家這些景物,生動地描繪了祖國的大好河山。遠(yuǎn)看,連綿起伏的山峰在一棵棵高大挺拔的松樹的映襯下,顯得格外青翠;近看,一戶戶人家在青山的掩映下,時隱時現(xiàn)。正如詩人王安石的詩句“一水護(hù)田將綠繞,兩山排闥送青來”所說得一樣。我想,能生活在這種地方,一定很幸福吧。
一幅梅花圖引入我的眼簾,圖上一朵朵怒放的梅花爭奇斗艷。梅花能在寒冬開放,不愧為“歲寒三友”之一啊!我想,也許作者正是佩服梅花這種不怕苦的精神,才畫梅花的吧!
媽媽正聚精會神地欣賞一幅畫。我想,究竟是什么畫奪走媽媽的眼球?走上前一看,原來是“仕女騎馬圖”。圖上的仕女都坐在馬背上,絲毫不害怕,顯得雄姿英發(fā)。
在參觀的過程中,水墨畫專家們還向我們介紹了中國畫的各種畫法。有中外結(jié)合法、古代畫法等,我們都第一次聽說。
畫展結(jié)束了,我們依依不舍地離開展館回家了,這次活動真難忘!
參觀畫展觀后感3
這天下午兩節(jié)課后,我們?nèi)鄟淼紹3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。
老師帶領(lǐng)我們陸陸續(xù)續(xù)進(jìn)場了,我四處望了望,看到了各式各樣的字畫,一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運(yùn)河水,盛開的牡丹,挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品,動靜皆宜,相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力,又行云流水,讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習(xí)書法,覺得個性枯燥,有時都不想寫,看了黃奶奶的作品,我想我必須會堅(jiān)持下去的。
令我印象最深的一幅畫就就是牡丹爭艷圖,形態(tài)各異的牡丹競相爭艷,黃的、紅的、白的……瞧,上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥,時而清脆的鳴叫,時而撲打著翅膀,讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導(dǎo)下用心向上,勇于進(jìn)取,像花兒一樣美。
畫展中還展出了一些照片,靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶就是那么熱愛生活,熱愛家鄉(xiāng)。
活到老,學(xué)到老,熱愛生活,享受生活。我想我們在學(xué)習(xí)課本知識的同時,也就應(yīng)身體力行地多看多走,去感受美麗的世界。
參觀畫展觀后感4
為弘揚(yáng)民族傳統(tǒng)文化,促進(jìn)校園文化繁榮發(fā)展,展現(xiàn)廣大師生高雅健康的藝術(shù)才情和用心向上的精神面貌,我校在11月1日舉辦了首屆師生書畫展。展出了全校師生優(yōu)秀作品230幅,其中學(xué)生作品154幅,教師作品76幅。資料包括水彩畫、剪貼畫、國畫、木刻畫、書法、攝影、十字繡等。
11月3日,學(xué)校組織六年級學(xué)生去文化廣播中心參觀書畫作品展。我本帶著一種沉重的工作情緒去到展廳,但當(dāng)我到達(dá)展廳后,我的情緒立刻激動起來。哇!展廳里掛滿了各種各樣的書畫影作品,令我目不暇接,眼花繚亂。
首先映入我眼簾的就是方桂珍老師幾幅工筆畫:《微笑》、《三月紅》、《遐想》、《樹下》,畫中的人物描繪得那么溫雅嫻靜,他們姿態(tài)像貌眼神各不相同,但都?xì)赓|(zhì)高貴、清純無暇,心靈未被世俗世故扭曲和污染,令人頓生不忍褻瀆的愛憐之情。
這時家長帶著學(xué)生陸陸續(xù)續(xù)進(jìn)場了,我?guī)е鴰孜粚W(xué)生、家長到處望了望,看到了各式各樣的畫,內(nèi)心開始感起興趣來。我仔細(xì)觀望著每幅畫,我發(fā)現(xiàn)每幅畫筆法都蒼翠有力,畫的使人覺得實(shí)有行云流水,筆走龍蛇之感!讓人感到藝術(shù)的博大精深,令我感到自豪!再看到同學(xué)們的畫,那更不用說了,畫的栩栩如生,惟妙惟肖!
我們又來到書法作品展區(qū),一個個毛筆字清秀俊逸,透露著深深的文化氣息,同時也激起了我對書法的興趣。我又仔細(xì)一看,這些書法作品的作者竟然就是年齡那么小的孩子!真就是為他們感到自豪。一位家長觀看完這些作品,不禁地贊嘆到:“河田小學(xué)能夠舉行這么大的書畫展,真不簡單呀!”我聽了,心里樂滋滋的。
看完了書畫展,我感覺很不錯,能欣賞到藝術(shù),能看到辛苦的杰作,能看到繽紛色彩的世界!同事們和學(xué)生們的那些杰作,使我的心里油然而生出一種仰慕之情。我不禁想起了自我,與他們相比我實(shí)在就是太慚愧了。也許我該身體力行地多看多走,刨除自我的狹隘,認(rèn)真汲取知識的養(yǎng)分,在文化的海洋中徜徉!
參觀畫展觀后感5
今天,我們學(xué)校進(jìn)行了一次畫展,輪到我們班參觀了,我們都興奮不已,走進(jìn)畫展室,琳瑯滿目畫,手工作品,以及字貼都映入我們眼簾,我快迅地觀賞著,希望能把所有東西都牢牢記住,但是東西太多了,隊(duì)伍走得也快,所以還是漏掉了許多東西,不過,使我記憶最深刻莫過于紙板飛機(jī)模型了,看見了這些飛機(jī)模型,讓我想起了一件事。
記得很久以前,我也有一個飛機(jī)模型,也是自制,但材料極其特殊,許多吸鐵石,許多小鐵塊,還有一些小零件組成。其實(shí)那個時候我就想用這些材料做一個飛機(jī)模型,但自己組裝成總是有些地方歪七扭八,什么不好看,我只好請來一援軍——爸爸幫我修理一下,爸爸取掉些東西,又裝上別零件,不一會兒,一架威風(fēng)凜凜戰(zhàn)機(jī)模型就組裝好了,我愛不釋手,但是爸爸卻說:“這十分容易變形,最好不要動,”聽了爸爸話,我只好戀戀不舍地放下了。雖然我很小心地保護(hù)它,但是意外還是發(fā)生了,那天,我正在吃飯,媽媽吃過飯后在午休,我一時興奮,不小心把那把放著戰(zhàn)機(jī)模型椅子碰倒了,我大吃一驚,趕緊回頭看戰(zhàn)機(jī)模型,擔(dān)心發(fā)生事情還是發(fā)生了,戰(zhàn)機(jī)模型散架了,倒處都是零件,我把零件一一找到,從但是卻無法復(fù)原了。后來讓爸爸拼裝,但爸爸說他也忘記怎么拼了,我十分后悔,但是后悔又有什么用呢?之后,我把零件包裹在一個布袋里,放在桌子最高處,至今還在那里放著,我至今也不會忘記這些零件發(fā)生一點(diǎn)一滴事情。
畫展勾起了我美好回憶,美好一幕幕忽隱忽現(xiàn)在我腦海里,使我久久不能忘懷。
參觀畫展觀后感6
今天我們?nèi)⒂^了一個特殊畫展,這個畫展主題是"童心有愛,七彩夢想"。年少我們,心中充滿了稚嫩夢想。我懷揣著這樣心情,走進(jìn)了位于科技宮四樓畫展展廳。
一進(jìn)展廳,我便看見了琳瑯滿目繪畫作品:素描、水彩畫、兒童畫、沙畫、國畫,應(yīng)有盡有,還有別具風(fēng)格手工制品。一件件美麗而精致手工作品吸引了我眼球,但更令我嘆為觀止是一副夏日荷花圖,是一幅國畫。這幅畫畫得十分逼真:亭亭玉立荷花優(yōu)雅站在池塘中央,淡粉色花瓣將檸檬黃花蕊輕柔包住,十分美麗。左側(cè)一朵荷花含苞待放,宛如羞澀小姑娘。荷花下方,幾片嫩綠小荷葉剛剛長成,兩側(cè)墨色荷葉更襯托出小荷葉生機(jī)勃勃。一只如畫龍點(diǎn)睛般蜻蜓停在盛放荷花旁,仿佛被荷花淡雅香氣迷住了,久久不愿離開。池塘中,幾條頑皮小魚在荷葉下嬉戲,十分生動可愛??吹竭@幅畫,我便想起了南宋詩人楊萬里一句詩:"接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅。"我覺得,這幅畫作者想告訴我們和楊萬里一樣:我們一定要做一個像荷花一樣人,出淤泥而不染,濯清漣而不妖。
這次畫展,我不僅體會到了大千世界美麗,還知道了做人道理。這次畫展,我真是受益匪淺!
參觀畫展觀后感7
作為美術(shù)欣賞課活動的一部分,上周四我隨著我們系的師生一同來到江西藝術(shù)中心參觀陳丹青畫展。在幾個小時里,每一個同學(xué)都認(rèn)真地欣賞了自己喜歡的畫作,也收獲了許多。
舍斯托夫說:“人就是向現(xiàn)實(shí)轉(zhuǎn)變而尚未完成轉(zhuǎn)變的可能性”。時間、友誼、藝術(shù),是本次展覽的主題,由三位畫家相識四十年來的故事與作品,作為主線,敘述青年時代的理想,油畫實(shí)踐的軌跡,圍繞藝術(shù)的友誼。四十年來,三位上海老朋友的故事充滿戲劇性的起伏與變化:林旭東由油畫轉(zhuǎn)向版畫,繼而轉(zhuǎn)向電影,又回到油畫;陳丹青的繪畫與書寫生涯,已為公眾熟知;韓辛從上海、美國、北京的藝術(shù)游歷,則是一個少年成長為自由畫家的典型。在四十年故事中,陳逸飛、劉小東、賈樟柯,是這三位畫家長期友誼的見證人。而三位老友的各自陳述,使我們有機(jī)會進(jìn)入時光隧道,目擊時期自學(xué)一代如何成才,為今天的藝術(shù)教育提供了生動鮮明的對比與反思。
展廳入口的大幅黑白照片,是20年三位老友騎著自行車穿越上海的弄堂,笑得非常開心,一如他們的年輕時代。那是動亂的年代,歲月荒荒,他們躲在角落偷聽蘇聯(lián)錄制的歐洲古典音樂,自學(xué)繪畫,彼此玩笑,九十年代,三個人各走各的路,到了新世紀(jì),又湊到一起畫畫,聆聽當(dāng)年的曲目,依然彼此玩笑??在展廳中,四十年的光陰轉(zhuǎn)化為物質(zhì)與文字,在展館的墻上交錯并置,燈光下顯得很靜很亮。
門首兩側(cè)的墻上是三位老友的三篇自述,作品由左右兩端展墻掛開,按年代順序,依次分段,向展廳深處延伸:啟始于70年代三個自學(xué)少年的自畫像,以及歐洲各名作的臨摹,終結(jié)于各自的寫作和創(chuàng)作,每一展室印在墻上的解說文字,關(guān)于畫,關(guān)于人。陳丹青與韓辛各寫了十余段,林旭東寡言字僅寫了三段。此外,半數(shù)以上的.畫配有圖說,韓辛與陳丹青各占一半,這是兩個話多的人,一個愛聽表揚(yáng),一個樂于夸獎。
林旭東寫道:一天上街,在淮海路上迎頭就遇見了病后的丹青和他爸爸。以后就開始你來我往地時常見面。有時他會和爸爸或者弟弟一起來。他爸爸和弟弟的形象俊朗,常常成為丹青習(xí)作的對象,后來丹青畫的康巴漢子,骨相結(jié)構(gòu)中也有他們的影子?他這幾年的畫中,我比較有感于他的印刷品寫生,形式上是他在美后期圖像并置的延續(xù),但已不只游戲概念,娓娓道來的是他的衷腸,歲月蒼桑,世事難料,畫家能守住的也只有這幾本舊畫冊,在無人喝彩中自有一種從容與淡定,波瀾不驚中題材已被超越:在一筆一劃的把玩中,他營造著安放性命的處所?韓辛畫得很多,水粉畫,畫的多是風(fēng)景和靜物。
在畫展中找他們的“進(jìn)步”與“退步”,或者比照誰畫得更好,都是無趣的,都是觀看與認(rèn)知的障礙,因展覽所能呈示的意涵,是三個獨(dú)立的人如何與境遇周旋,如何與自己的愛與才能糾葛,如何在不同的時代“畫什么”,“怎么畫”而他們頑強(qiáng)信守了自己對藝術(shù)的熱愛,雖然這份愛遭遇了不斷改頭換面的時代。提醒是必要的,即:此展本身是一件完整的,難以分割的作品,單獨(dú)看一件作品,一個人的作品,一個年代的作品,便沒有看見這個展覽。
繪畫,是畫家的終身自我教育,眼界,是基本的條件,而眼界,通常指向別人的作品。其實(shí),自己的作品也在教育自己,并賦予對繪畫的認(rèn)知,這是一個使作者成為觀眾的畫展。
參觀畫展觀后感8
在一個寒冬的季節(jié)里,我和爺爺還有奶奶,及爺爺?shù)膽?zhàn)友,游覽了山東濟(jì)南的大明湖。
在園中,我們觀賞了大明湖和其它較古老的建筑。雖然那些景色光彩奪目,但給我留下印象最深的,卻是園中不起眼的書畫展覽館。
走過一座木橋,就問到了風(fēng)吹過柳條的香氣中,帶著濃墨的墨香味,向我們吹來。走進(jìn)展館中,最顯眼的就是畫展區(qū),那里面主要畫虎。我們走去,一幅幅畫掛在墻上,畫中的每一只虎的眼里發(fā)出令人恐懼的光,炯炯有神,你盯著那虎,好像真有一只威震四方的雄虎正準(zhǔn)備向你撲來,我不時感到有些害怕。
除了虎,還有雄雞和金絲猴。畫家畫的活靈活現(xiàn)。一只雄雞在巖石上用一只腳站著,我想那就是金雞獨(dú)立。還有一只猴子,作者的毛筆似乎把看畫的人們都帶到了林間。一只調(diào)皮的小金絲猴在林中跳來跳去,它們上樹的本領(lǐng)是那樣高。
就在這小小的展廳里,我們都陳醉在這些畫里,就這樣,呆了一個多小時,
我們被老板的話語把我們的心靈喚了回來,最后,我懇求爺爺,把那幅“虎”買下來。上面有五只虎,五福臨門,聽著挺吉祥,就買了下來
多美??!畫家們用筆創(chuàng)造了一個“動物世界”,不僅供人們欣賞,豐富了文化生活,而且給我們信心和力量;我也要學(xué)畫,繼承中華優(yōu)秀文化,攀登文化藝術(shù)殿堂!
品味完一本名著后,相信大家都積累了屬于自己的讀書感悟,這時最關(guān)鍵的
藝術(shù)的故事讀后感1
這本書講了一個傳統(tǒng)不斷變化、不斷延續(xù),一個藝術(shù)創(chuàng)新的問題,就這點(diǎn)而言最適合學(xué)藝術(shù)的學(xué)生來讀的。該書被譽(yù)為藝術(shù)史中的圣經(jīng)。據(jù)說它被譯成30種文字。就是這本書把成千上萬的人引入了藝術(shù)的殿堂。作者貢布里希是當(dāng)代最有洞見的美術(shù)史家,也是最具獨(dú)創(chuàng)性的思想家之一。生于奧地利的維也納,后移居英國并入英國籍。任美術(shù)界最高榮譽(yù)——劍橋和牛津大學(xué)斯萊德美術(shù)講座教授,以及哈佛等多所大學(xué)的客座教授,屢獲歐美國際學(xué)術(shù)機(jī)構(gòu)的特殊榮譽(yù)。他還有學(xué)術(shù)著作有《藝術(shù)與錯覺》、《秩序感》、《藝術(shù)發(fā)展史》、《象征的圖像》等。50年前《藝術(shù)的故事》剛問世時的一段書評說:“這部肯定被廣泛閱讀的著作將會影響一代人的思想。貢布里希的學(xué)問,盡管在這一領(lǐng)域工作的任何學(xué)者都不難察覺,但他卻表達(dá)得不露聲色,而且?guī)缀踉诿總€論題上都講出了新意。他以寥寥數(shù)語就闡發(fā)了一個時代的整體氣氛?!边@段文字出自當(dāng)時的藝術(shù)史權(quán)威博厄斯之手,半個世紀(jì)后被證明絕非溢美之詞?!端囆g(shù)的故事》顧名思義不是一部高深的學(xué)術(shù)著作,作者開宗明義:本書打算奉獻(xiàn)給那些需要對一個陌生而迷人的領(lǐng)域略知門徑的讀者。因此作者的任務(wù)是用淺近的語言,讓讀者用嶄新的眼光去觀看藝術(shù)作品。簡而言之,這是一部通過藝術(shù)史來幫助人們欣賞藝術(shù)的通俗讀物。
《藝術(shù)的故事》講述的是各種傳統(tǒng)不斷迂回、不斷改變的故事,每一件作品在這故事中都既回顧過去又導(dǎo)向未來,因?yàn)樵谶@個故事中,哪一方面也不如這樣的景觀奇妙:即一條有生命的傳統(tǒng)鎖鏈還繼續(xù)把當(dāng)前的藝術(shù)跟金字塔時代的藝術(shù)聯(lián)系在一起。換句話說,“藝術(shù)為何會有一部歷史”?作者以其特有的方式給出了回答。因此,如果說《藝術(shù)的故事》有一種藝術(shù)史的模式的話,那就是藝術(shù)問題史的模式。它不僅不同于藝術(shù)進(jìn)步史模式,而且尤其反對那種已成了陳詞爛調(diào)的藝術(shù)是時代精神表現(xiàn)的模式。正是在討論藝術(shù)問題的提出與解決時,作者建立了一個社會情境的模式,這個模式的主要內(nèi)容就是藝術(shù)家所面臨的問題情境。難能可貴的是,作者用簡潔的語言把手中的問題表達(dá)得如此清楚透徹,真是一個了不起的貢獻(xiàn)。
本書不因用語淺近而降低理論的深度,正所謂“意深而文明”,使其寫作本身就成了一種藝術(shù)。《藝術(shù)的故事》的心理學(xué)出發(fā)點(diǎn)正是這種觀念,作者談到了原始人和古埃及人畫他們的所知,而印象主義者卻想畫他們的所見。通讀全書,我們看藝術(shù)家如何從原始人和古埃及人的概念方法一步步走到印象主義的方法。尤其值得注意的是,作者在結(jié)尾寫道:在印象主義的方案中也許有某種矛盾導(dǎo)致了再現(xiàn)藝術(shù)在20世紀(jì)的崩潰。因?yàn)閷?shí)際上沒有哪位藝術(shù)家可以拋棄所有的法規(guī)和程式,單純地畫他的所見。換言之,作者提出了所見與所知理論本身存在的一個巨大問題。從而把這個理論問題留給了他的更高深的著作《藝術(shù)與錯覺》去解決。至此,我們可以進(jìn)一步地說,《藝術(shù)的故事》不僅教給人們欣賞藝術(shù),而且它還讓人們欣賞了知識和智慧的魅力。所以,這本書值得我們?nèi)プx。
藝術(shù)的故事讀后感2
老師給我們推薦了很多藝術(shù)類的書,其中有一本叫《藝術(shù)的故事》,這本書很強(qiáng)大,被譽(yù)為藝術(shù)中的圣經(jīng)。據(jù)說它被譯成30種文字。把成千上萬的人引入了藝術(shù)的殿堂。作者貢布里希是當(dāng)代最有洞見的美術(shù)史家,也是最具獨(dú)創(chuàng)性的思想家之一。
讀這本書的時候,我懷著畢恭畢敬的心情,本來計(jì)劃用一個月的時間把這本無比厚的書給讀完。因?yàn)槲沂且粋€沒有耐性的人,以前看書只要超過400頁我都沒有看完,我一直以來都沒有讀書的習(xí)慣,看著那些密密麻麻的字,總是耐不下心來,把一本書給讀完,更別說從中找到樂趣了。但是,這本書好像有巨大的魔力,每天早上都催促著我起床,把我呼喚到圖書館,那豐富的圖片和那有趣的故事強(qiáng)烈的吸引著我,讀那么厚的一本書突然變成了我的一種享受,每次讀《藝術(shù)的故事》這本書就讓我感覺眼前打開了一個嶄新的世界,總會有一種喜悅的心情。其實(shí)能夠讓我這樣著迷的是那些細(xì)節(jié)的闡述。
《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》是大家最熟悉不過的了,一開始的時候,覺得不就是畫了12個人而已嘛,但是讀了《藝術(shù)的故事》關(guān)于《蒙娜麗莎》和《最后的晚餐》的描寫,雖然篇幅不是很長,但會覺得妙不可言。引人注目的`是蒙娜麗莎看起來栩栩如生,她真像是正在看著我們,而且她有著自己的想法。就在這里,作者水到渠成的開始介紹“漸隱法”并且很貼心的在旁邊附上衣服蒙娜麗莎面部的大圖,可以讓我們更清楚的明白這個畫法到底有什么獨(dú)特之處。更讓我佩服的是,凡是有可以做比較的參照物,作者都不會忘記表明這個參照物到底是在書本上的第幾頁,具體是什么地方可以對比或者反襯,我想這就是所謂的舉一反三吧。這不僅是一個學(xué)習(xí)的方法,更是一種學(xué)習(xí)的態(tài)度。
在前言我被震撼了,看到了很多實(shí)話。作者駭人聽聞地說:“現(xiàn)實(shí)中根本沒有藝術(shù)這種東西,只有藝術(shù)家而已?!彼€說藝術(shù)的故事是“各種傳統(tǒng)不斷迂回,不斷改變的故事”每一件作品在這故事中都既回顧過去又導(dǎo)向未來,作者談到了原始人和古埃及人是畫他們的所知道的東西,而印象主義者卻是想畫他們所見的東西。作者既不是簡單地羅列史實(shí),也不是用一些抽象難懂的“主義”來概括美術(shù)史,而是描述了一系列的“問題情境”,他認(rèn)為藝術(shù)的發(fā)展是在藝術(shù)家不斷解決由社會和藝術(shù)傳統(tǒng)自身所提出的問題過程中形成的。
讀完這么一本厚厚的書,覺得《藝術(shù)的故事》不僅教給人們欣賞藝術(shù),而且它還讓人們欣賞了知識和智慧的魅力。所以,這本書值得我們?nèi)プx。
藝術(shù)的故事讀后感3
接觸《藝術(shù)的故事》這本書是挺意外的,因?yàn)檠芯可荚囬_始選的學(xué)校參考書目就有這本書??粗翱傆X得像在應(yīng)付考試,細(xì)讀下來卻對這本書有了些許敬意。
《藝術(shù)的故事》是貢布里希爵士編著的,書中概括地敘述了從最早的洞窟繪畫到20世紀(jì)前半葉的實(shí)驗(yàn)藝術(shù)發(fā)展歷程。里面的內(nèi)容很多,繪畫、雕塑、建筑均有所涉及。倘若是其它藝術(shù)史類的著作,六七百頁厚的書籍細(xì)看下來多少是需要些勇氣的。還好本書通俗易懂,簡明曉暢的語言就能表達(dá)嚴(yán)肅的題目。在這里若讓我概述一下每一個章節(jié)多少顯得有些不合實(shí)際。因此,我更愿意來總結(jié)一下諸如“透視的發(fā)現(xiàn)和在繪畫中的應(yīng)用”這樣一個小的脈絡(luò)。
“透視”這個詞在我們看來并不陌生。甚至我們第一天學(xué)習(xí)美術(shù)畫個正方體老師們就會給我們講透視??赡茉诮裉斓娜丝磥恚猛敢暊I造真實(shí)的空間顯得那么司空見慣,可在這些東西剛被發(fā)現(xiàn)時當(dāng)時的人們該是多么驚愕?。?/p>
《藝術(shù)的故事》這本書在3、6、10、12、13章中涉及到過透視問題。我大概有這樣一個脈絡(luò),透視的發(fā)現(xiàn)和發(fā)展經(jīng)過了4個階段。
一,短縮法的發(fā)現(xiàn)和運(yùn)用
透視在沒有被明確的提出之前被稱為短縮法。最初發(fā)現(xiàn)短縮法是在比公元前500年稍早一些的一個希臘花瓶上。畫的是辭行出征的戰(zhàn)士,右腳仍然是繼承了古埃及的“保險”畫法,但是左腳已經(jīng)是經(jīng)過透視短縮了。我們看到5個腳趾好像一排五個小圓圈。也許這么小的一個發(fā)現(xiàn)不值得我們這么興奮,但實(shí)際上這意味著古老的藝術(shù)已經(jīng)死亡而被埋葬了。后來的希臘化時期和拜占庭時期的畫中也出現(xiàn)過短縮法。當(dāng)時的藝術(shù)家是把遠(yuǎn)處的東西畫的很小,近處的東西畫的很大。可是遠(yuǎn)處的物體有規(guī)律的縮小這條法則在古典文化時期還沒有被采用。
二、短縮法再次被重視
喬托所畫的《“信德”的擬人形象》中,我們看到了手臂的短縮法,臉部和頸部的明暗造型,流動的衣褶中深深的陰影。像這樣的東西已經(jīng)有1000多年之久完全不畫了。喬托重新發(fā)現(xiàn)了在平面上造成深度錯覺的藝術(shù)。
三、透視法的提出和應(yīng)用
到了15世紀(jì)初期,布魯內(nèi)萊斯基發(fā)現(xiàn)了“透視法”。我們已經(jīng)看到,盡管希臘人通曉短縮法、希臘化時期的畫家精于造成景深的錯覺感,但是連他們也不知道物體在離開我們遠(yuǎn)去時體積看起來縮小是遵循什么數(shù)學(xué)法則。馬薩喬迅速掌握了這種透視手段并體現(xiàn)在畫中。在他的《三位一體以及圣母、圣約翰和供養(yǎng)人》這幅壁畫中,墻面好像被鑿了一個洞。通過洞口人們可以窺視到里面的一座布魯內(nèi)萊斯基風(fēng)格的新型葬儀禮拜堂。
到了15世紀(jì)后期,安杰利科修士的一幅《圣母領(lǐng)報》中,我們立刻可以看出透視技藝對他來說毫無困難。烏切洛更是全神貫注于透視研究之中。通過他所熱愛的透視技藝試圖構(gòu)成一個真實(shí)的舞臺,使他的人物在那個舞臺上有立體感、有真實(shí)感。雖然烏切洛還沒有學(xué)會怎樣使用光線、明暗和大氣來修潤嚴(yán)格透視畫法的刺目的輪廓。但他也體驗(yàn)到了透視法給他帶來的新奇效果。
四、透視法的繼承和發(fā)展
曼泰尼亞沿著馬薩喬的路子走了下去。他的人物像馬薩喬的人物那樣動人,那樣有雕塑感。曼泰尼亞意在使用透視法創(chuàng)造一個舞臺,使他的人物好像立體實(shí)物一樣站在上面活動。他好像一個高明的舞臺監(jiān)督那樣,布列人物來表達(dá)這一瞬間的意義和事件的過程。
當(dāng)然,對透視的探索仍在繼續(xù),只是藝術(shù)家遇到的問題更多的體現(xiàn)在其它方面了?!端囆g(shù)的故事》這本書中涉及較少。希望以后能看更多的書籍,進(jìn)一步總結(jié)透視發(fā)展的脈絡(luò)。