一首歌不知道叫什么名字 剛開始像唱戲的 歌詞有為自己爭(zhēng)取幸福有什么錯(cuò)，。

。

你是否了解我想要過的生活

許志 << 我害怕都是沒 >>曲\\\/詞：孫偉倫曾經(jīng)你也感動(dòng)過讓我心動(dòng)是否這種心情現(xiàn)在已經(jīng)沒有兩個(gè)人的心不動(dòng)怎會(huì)有好結(jié)果只好一個(gè)人孤單做一場(chǎng)夢(mèng)不該用保留自己來做理由因?yàn)橄嗵幍臅r(shí)候你也有想過我不管你怎么說我害怕都是沒有用你怕我總是不會(huì)懂付出的真心用完的感情讓我們太傷悲我害怕都是沒有用你怕我總是不會(huì)懂你已經(jīng)了解我也很明白愛人是那么累每個(gè)人知道傷過的心還是需要人安慰就算沒有了天長和地久我們都可以幸福別看自己的錯(cuò)要爭(zhēng)取的愛是否不能放松

中國什么時(shí)候開始禁止女子上臺(tái)唱戲的

當(dāng)然可以了。

識(shí)一個(gè)網(wǎng)友，他原本唱可以，可是他嗓子壞了，要往嗓子上扎針好了以后，他的聲音很難聽了。

可是他堅(jiān)持不懈地練習(xí)，練了10年練的很好聽。

關(guān)于聲樂技巧如下：1、關(guān)于聲音條件——音色是天定的，音質(zhì)是后天練習(xí)的，聲音是可以練出來的

經(jīng)常聽到有人埋怨自己的聲音不好，高不成低不就什么的，或者唱出歌來干巴巴的一點(diǎn)也不好聽，云云之類的話 其實(shí)說句心里話，在當(dāng)今這個(gè)流行樂盛行，提倡個(gè)性的音樂世 界里，你的聲音條件怎么樣根本不成為問題，它不可能決定你唱不唱得了歌或者唱不唱得好歌，只決定你適合唱什么歌

所以說，喜歡唱歌的筒子們，大家一定要有信心，如果想唱就去唱吧，根本不用擔(dān)心什么聲音好不好，那是沒有意義的。

其實(shí)說到聲音條件，不管筒子們?cè)趺聪耄池埵呛苡畜w會(huì)的，因?yàn)樾〉臅r(shí)候嗓子實(shí)在很差，參加學(xué)校里的合唱隊(duì)老師都不怎么想要我，但是我還是順利的進(jìn)去了，因?yàn)? =咱樂感好，而且素大隊(duì)長，不要我

不要我誰幫他們干活誰幫他們組織啊

其實(shí)5歲那年我的聲音就完全破掉了，因?yàn)槁晭чL了異物，后來用將近一 年治好（給喉頭打針，每7天打一針），但是由于從小聲音就很不 好，所以無論誰都覺不會(huì)把我跟歌聯(lián)系到一起，就當(dāng)我開始喜歡戲曲，天天唱的時(shí)候，身邊的人還是沒有人覺得我的嗓子還不錯(cuò) ，有句話咋說來著，咱就是大家公認(rèn)的“破鑼”嗓子。

但是破鑼嗓子還是很執(zhí)著的堅(jiān)持下去，每天唱，還專門就學(xué)越 劇了有“花腔女高音”的流派，后果當(dāng)然很凄涼，根本唱不上去 ，完全就是哼哼，連哼都哼不上去····－－｜｜痛苦啊 然后在經(jīng)過了十個(gè)多春秋，一只執(zhí)著的貓終于可以唱上去了 ，激動(dòng)啊一個(gè)激動(dòng)，歡欣鼓舞吶～～～～～ 2、共鳴的問題——唱歌是靠“振”，不是靠“喊”得 在進(jìn)行了大量的廢話以后，開講正事唱歌其實(shí)是一個(gè)技術(shù)活（拋開唱歌要有感情這個(gè)問題不談），如果站在一個(gè)歌唱得好的身邊，尤其是美聲歌手、民族歌手、戲曲家，你會(huì)覺得身邊擺了一個(gè)大型音響，因?yàn)樗麄兊穆曇簟巴?”“透”“亮”～～～～感覺很撼，非常有立體感，那樣的歌聲即便什么效果都不做也會(huì)博得眾人的喝彩

所以說要唱歌一定要注意自己發(fā)出的聲音的“音質(zhì)”，要有 立體感，要有穿透力，而且要有一定的厚重感，切忌輕飄飄的。

怎么樣才能發(fā)出這樣的聲音呢

唱歌的人一定要努力的把自 己的身體練成一個(gè)大型的共振體，因?yàn)槁曇羰强空癯鰜?，不是喊出來的，這種意識(shí)很重要，唱一首歌是需要全身發(fā)力的，氣息下 至丹田，上達(dá)頭腔頂，這個(gè)通道要保證通暢，才能唱好一首歌

所以，大家可以坐著唱，因?yàn)殇浉璞厝皇亲陔娔X邊上的，但是坐姿一定要正，要端坐，否則－－肯定唱不好歌啦，平時(shí)唱歌的時(shí)候還是建議站起來，嘗試著去感覺一下那種共振的感覺。

共振有三種最基本的形式，胸腔共鳴，鼻腔共鳴，頭腔共鳴胸腔共鳴是低音的絕對(duì)支持，掌握不好胸腔共鳴唱低音必然沒有顯得“底氣”，想要舒緩平穩(wěn)的完成低音，胸腔共鳴要到位。

當(dāng)然也存在用鼻腔上位共鳴很好的演示低音的高手，我們菜鳥就不要想了，那個(gè)＝＝實(shí)在匪夷所思。

鼻腔共鳴是想要讓自己的聲音變得通透明亮的重要技術(shù)，在我的整首越劇里都在持續(xù)的用鼻腔共鳴，一直在靠鼻子振啊振啊～～～～其實(shí)我剛開始在找鼻腔共鳴位置的時(shí)候，基本上唱戲就是鼻音···后來發(fā)現(xiàn)原來鼻音的發(fā)音位置比鼻腔共鳴點(diǎn)要靠前的多，所以聲音聽上去還是“扁的”，而運(yùn)用鼻腔共鳴的發(fā)聲點(diǎn)在人的上顎頂部，而且口腔應(yīng)該自然的張開一些，要“圓”，不用很夸張的把嘴張得跟唱美聲似的，根本不必要，但是你妄圖用很奇怪的口型把歌唱好或者干脆就不打算把您的尊口打開就露一條小縫縫，牙根別想唱好歌，前者的聲音必然出現(xiàn)音色不統(tǒng)一，或者音色很奇怪，后者根本就不叫唱歌了，而是哼歌，估計(jì)不湊到你的嘴邊沒有人能聽到你唱什么，從一種常規(guī)的演唱注意事項(xiàng)來 說，這些都是不可取的，當(dāng)然有沒有特例呢

有，但是···能成為特例的人估計(jì)萬中無一·······大家請(qǐng)仔細(xì)衡量一下 。

最后頭腔共鳴，這個(gè)厲害了，如果很高的音，想要唱得通透而響亮，就得靠這個(gè)了，不過頭腔共鳴由于主要是服務(wù)于高音的，而演唱高音絕對(duì)不是掌握了頭腔共鳴就可以搞定的事（胸鼻兩腔 共鳴一但有所體會(huì)會(huì)很容易的融入自己的演唱中的，不過是相對(duì)于頭腔共鳴而言哈），高音演唱有大量技巧，不是一般人能掌握的，希望大家在嘗試的時(shí)候要慎重，嗓子喊壞了，可是后會(huì)終生的啊 我有一個(gè)經(jīng)驗(yàn)，有的時(shí)候感覺共鳴位置找不到了（鼻腔），就把頭埋下去唱兩句，這個(gè)時(shí)候的發(fā)聲位置其實(shí)有點(diǎn)接近鼻腔共鳴的，所以我明顯感覺，一邊洗頭一邊唱歌比正常情況下唱得好~~~~~~~~ = =|||典型的菜鳥的煩惱啊，總不能洗著頭錄音吧3、氣沉丹田——?dú)獍獍~氣不夠咋辦

氣夠了不會(huì)用怎么辦

找準(zhǔn)音位——跟氣息一樣重要的一個(gè)問題發(fā)音位置對(duì)不對(duì)

大家唱歌的時(shí)候經(jīng)常覺得沒有氣，唱出來的歌也會(huì)有人說顯得氣弱，沒力氣等等~~~~那就說明你的氣息不夠或者氣息控制不得法···· 4音準(zhǔn)問題——跑調(diào)好頭痛

^^其實(shí)跑調(diào)也可以糾正

（說這些話的就是偶的那個(gè)網(wǎng)友）還有，再說幾點(diǎn)：唱歌技巧 歌曲的演繹是需要很多方面表現(xiàn)的。

第一當(dāng)然是聲音。

這是一個(gè)很專業(yè)的學(xué)問，包括氣息、用嗓、口腔共鳴、吐詞方式等。

以后的文章中，我會(huì)把我知道的盡可能的與大家交流。

第二是情感。

這需要歌手對(duì)詞、對(duì)旋律的感悟要強(qiáng)，很多朋友演唱時(shí)把全部的重點(diǎn)都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會(huì)唱好一首歌。

過分注重聲音的原因，是因?yàn)楦枋值膶?shí)力有限，演唱過程中老想著到哪里要注意氣息了、哪里要注意換氣了、快到高音的時(shí)候要準(zhǔn)備了等，這都是無可避免的。

所以，如果唱歌要做到“聲情并茂”，練功相當(dāng)重要。

當(dāng)你練聲成熟的時(shí)候，演唱時(shí)的注意力才會(huì)到情感上來。

有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。

如果發(fā)聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會(huì)更強(qiáng)。

第三是感受。

這里再次強(qiáng)調(diào)，音樂的感受是天生的，你有多少就是多少，后天彌補(bǔ)的音樂感受很少很少。

流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受，比如你要閻維文唱“一無所有”，我敢保證會(huì)笑翻一幫人

歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心弦。

這些處理都是很微妙的，比如一個(gè)小小的換氣、一個(gè)強(qiáng)調(diào)的重音、一個(gè)不換氣的長拖音或者一個(gè)驟然的收尾……這些就只能意會(huì)了。

第四是節(jié)奏感和音準(zhǔn)。

你見過一個(gè)3歲多的小孩聽到一個(gè)旋律就能敲打出加花的節(jié)奏嗎

你見過一個(gè)3歲多的小孩現(xiàn)場(chǎng)演唱，爸爸給他手風(fēng)琴伴奏，隨時(shí)改變音調(diào)，他進(jìn)唱的音調(diào)都是準(zhǔn)確的嗎

你見過一個(gè)8歲的小孩在沒聽到任何聲音的情況下，要他隨時(shí)哼出“降E”、“升C”等任何音調(diào)的“1”的發(fā)音，哼完后在鍵盤上按下核對(duì)完全準(zhǔn)確的嗎

這就是天分，演唱歌曲需要這樣的基礎(chǔ)，雖然不要他們那樣出眾,但一定不能弱。

第五是素質(zhì)。

這就是業(yè)余歌手和專業(yè)歌手的區(qū)別。

其實(shí)光在聲音、情感、感受、節(jié)奏、音準(zhǔn)這些方面比較，業(yè)余歌手有很多不比專業(yè)歌手差。

差距就在素質(zhì)。

你知道自己唱歌時(shí)的形體和表情嗎

你可能有個(gè)模糊的形象，就是你投入演唱時(shí)自己想象自己的模樣，而這個(gè)形象很可能是你唱的這首歌的原唱的形象。

但這些都是你的想象，自己想象的形象幾乎是完美的。

你知道大家看到是什么嗎

你用攝像機(jī)拍攝過自己的一次正式演唱嗎

其實(shí)當(dāng)你上臺(tái)的第一個(gè)眼神或者第一句話，就能知道你是業(yè)余還是專業(yè)。

這里說的素質(zhì)還包括對(duì)樂理的了解、樂器的了解、對(duì)音樂史以及對(duì)音樂常識(shí)的了解等，當(dāng)然也有很多專業(yè)歌手也不全面，但我個(gè)人認(rèn)為，如果要做專業(yè)歌手，就應(yīng)該貫徹這些，要對(duì)得起“專業(yè)”這個(gè)詞。

理解歌詞 在學(xué)一首新歌之前，有幾次你是先把詞從頭到尾在心里讀一遍的

又有幾次揣摩過撰詞者的心思和他表達(dá)的意境

一首歌曲，無論是先有詞還是先有曲，雙方作者都是認(rèn)真揣摩對(duì)方（詞作者或曲作者）要表達(dá)的意境和思想，如果到了你這里，你居然完全不理會(huì)他們的用心良苦，就這么憑著自己的感覺唱，我覺得不妥。

有些個(gè)性歌手喜歡按照自己的理解這樣表達(dá)自我，這種方式不是不好（而且我也喜歡這樣），但我會(huì)先把作者的意圖先搞明白再發(fā)揮。

再說不是每首歌曲都適合你任意發(fā)揮的，有些詞曲你找不到更合適的表達(dá)，比如國歌。

在你深刻理解歌曲以后，你的情感處理方面一定會(huì)好很多，如果你的感悟能力強(qiáng)，你會(huì)情不自禁的把某個(gè)音唱重，某一個(gè)音輕輕帶過，一個(gè)激情的長音會(huì)拖得很飽滿…… 話和唱歌，除了旋律、節(jié)奏、氣息，還有其它區(qū)別嗎

有，那就是吐詞的方式。

請(qǐng)你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個(gè)夠”，然后投入的把它唱出來……會(huì)發(fā)現(xiàn)唱的時(shí)候嘴型是向兩邊打開的，而且要夸張一些。

如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。

所以唱歌要比說話嘴型要夸張，這樣吐詞才會(huì)更清晰、氣息更通暢、更宜于表達(dá)情感。

演唱國語歌，還是標(biāo)準(zhǔn)的好。

比如“Z、C、S”和“an、ang”和“L、N”的區(qū)別是很容易搞混的。

港臺(tái)歌星有時(shí)會(huì)把個(gè)別字故意唱得不卷舌或卷舌，要不就是自己的舌頭打不過來、要不就是他們覺得那樣不好聽，或者他們根本就不知道這個(gè)發(fā)音。

當(dāng)我們翻唱他們的這些歌曲時(shí)，我沒有明確的主張，為了模仿，不糾正也行。

但如果是要唱自己的風(fēng)格或比賽，那就要改正了。

關(guān)于粵語歌，勸你們還是學(xué)好再唱，要不很容易搞笑的。

就像我以前唱粵語歌一樣，自認(rèn)為標(biāo)準(zhǔn)，現(xiàn)在才知道有差距。

粵語中也有類似與國語中的“Z、C、S”和“an、ang”的微妙區(qū)別，不認(rèn)真學(xué)是學(xué)不好的。

氣息 說道這個(gè)話題，就有些茫然，因?yàn)檫@是最不好用言語表達(dá)的東西。

我在唱歌之前，練美聲兩年，給我的感悟很深，氣息基礎(chǔ)對(duì)我的幫助很大。

一般沒有學(xué)過聲樂的人發(fā)聲很平，就用平常說話的位置（嗓子）發(fā)音，我們叫它聲音發(fā)“白”，沒有色彩、沒有過濾。

以下我就表述一下美聲練聲的方法。

聲音應(yīng)該以小腹為根源，想象聲音透過后脊梁，到腦后，到口腔后根，整個(gè)聲音應(yīng)是豎立的，靠后的。

請(qǐng)找一找這樣的感覺：你大口咬一口蘋果，露出上牙齒，在一口咬下去的同時(shí)，發(fā)出“嗯”的聲音，感覺聲音在口腔后部和鼻腔上部的位置，這就是美聲發(fā)聲的一個(gè)共鳴點(diǎn)。

接下來把氣息下沉，小腹膨脹，稍在小腹用力一頂，在剛才的位置發(fā)聲，男聲喉結(jié)壓下，女聲多注重聲音在腦后靠上的位置，你會(huì)發(fā)現(xiàn)聲音比以前要大多了。

經(jīng)常靠墻練習(xí)有助于發(fā)聲，因?yàn)榭繅梢越佑|你的后脊梁，讓你更容易找到感覺，并且胸腔的共鳴能和墻產(chǎn)生共振，讓你更容易找到胸腔共鳴的感覺。

先從“米～媽”的練習(xí)開始，逐步升高，有助于練習(xí)高音氣息；再從高往低練習(xí)，這樣反復(fù)，總有一天你會(huì)找到感覺的。

美聲講究“通透”，經(jīng)常想象自己的聲音是豎立的，而不是扁平的；另外還講究的是“共鳴”，聲音通過胸腔或胸腔以上的共鳴后，會(huì)很圓潤、飽滿。

要體會(huì)共鳴，你可以這樣做：閉上嘴巴，發(fā)出“嗯”的音，稍帶點(diǎn)深情的感覺，“嗯”的長一點(diǎn)，會(huì)感覺頭和胸前在震動(dòng)，如果氣息好，這種共鳴會(huì)給你的聲音添色不少。

仔細(xì)聽聽一些高大的美國人講話，就會(huì)知道什么叫胸腔共鳴了（外國人的胸腔結(jié)構(gòu)更容易產(chǎn)生共鳴）。

另外我還要提到的是肺活量，歌手演唱需要較大的肺活量，比如一些很長、不換氣的某句旋律，可不要唱完以后面紅耳赤、只喘粗氣。

肺活量要經(jīng)常鍛煉身體才能保持。

還有就是掌握一定的技巧可以彌補(bǔ)一些肺活量不足的現(xiàn)象。

首先就要練氣息，好的發(fā)聲方法它能很好的控制聲音通過嗓門的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”這一句時(shí)，氣息不穩(wěn)的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出來，一下就把本來肺活量不足的氣放跑了，如果后面有不換氣的長句不把他憋死才怪。

而氣息功底好的歌手能控制這些爆音的流量，演唱時(shí)話筒也不會(huì)出現(xiàn)一些撲聲。

所以我建議大家練聲的時(shí)候嘴前放一盞蠟燭，盡量練聲時(shí)保持蠟燭不搖晃吧

這樣你的氣就會(huì)保持在你的體內(nèi)長一些時(shí)間。

想想你是一直往外呼氣堅(jiān)持得久還是憋住不出氣保持得久呢

當(dāng)然這還需要歌手要放松，不要緊張，一緊張，心臟跳動(dòng)加快，你的氣息就更穩(wěn)不住了 這里我只能講這么多，這些是要靠感悟的。

不過我要提醒的是，練聲是演唱流行歌曲基礎(chǔ)，千萬不要用練聲的方法直白的演繹流行歌，那樣就過于做作，就會(huì)像閻維文唱“一無所有”。

關(guān)于流行歌曲的用嗓，我的觀點(diǎn)是只要符合歌曲意境，要喊要破也未嘗不可，但這些都是美聲中絕對(duì)禁止的，所以我們要取長補(bǔ)短，因?yàn)槲覀儾皇菫榱顺缆暥毭缆?，我們是為了唱好通俗才練美聲，就像武術(shù)要練馬步一樣，你見過打架的時(shí)候蹲著馬步打的嗎

有朋友說這樣的表述很難理解，要我說說流行歌手里誰的氣息很通透，就照著感覺去學(xué)更容易領(lǐng)悟，這也是一個(gè)有效的方法。

個(gè)人認(rèn)為，女歌手你們就多聽一下“張惠妹”的吧，她可是天生通透的氣息；男歌手就多揣摩一下“滿文軍”的吧，他可是真正靠氣息在唱歌的，另外，張學(xué)友的氣息很好，但對(duì)于教學(xué)，滿文軍更適合 高音 這是朋友們最喜歡問的一個(gè)問題，用他們的話，因?yàn)楦咭簟皦蜃А?，呵?/p>

再次補(bǔ)充一下，好的演唱要綜合很多方面，不能說高音越高就是唱得越好。

確實(shí)，很好的高音能給歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉勸朋友們不要只知道高音的價(jià)值而忽略中低音，其實(shí)飽滿的中低音也很有感染力 唱高音的時(shí)候，氣息一定是以小腹、丹田為根基的，京腔講究“丹田氣”也是指的這種發(fā)聲位置。

找找感覺1：如果你是一個(gè)女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你會(huì)怎樣

估計(jì)會(huì)“啊～”的一聲長鳴，并且還有“假聲”的發(fā)聲位置。

等你平靜之后，你在“啊～”一下看，大多數(shù)再也“啊”不上去了。

為何

因?yàn)槟闶盏襟@嚇的的那一刻，你的小腹在緊張，（想想被驚嚇的感覺，是不是全身肌肉繃緊

）正因?yàn)橛辛诉@樣的根基，加上一股強(qiáng)大的氣流（可以理解成唱歌的氣息），直沖嗓子眼，聲音不高才怪。

所以，你可以把飆高音的感覺理解成“緊張”、“振作”，記住，一切以小腹為根基，要唱高音不是抬起頭往上扯的，是感覺重心向下的一種反彈力。

找找感覺2：見過橡皮水管嗎

要水管里的水飆向更遠(yuǎn)怎么辦

掐緊水管前端，縫隙一小，壓力增大，水就沖得更遠(yuǎn)。

其實(shí)高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音時(shí)唱出很大的聲音，我們說那是用力氣和肺活量在唱，而不是在用氣息和技巧在唱。

想象水龍頭理論，應(yīng)該可以悟出些道理。

找找感覺3：地上有一塊很大的石頭，把它搬起來吧。

你一彎腰，嘴里數(shù)數(shù)：“一、二、三、走……”，我想這個(gè)“走”字你一定用了氣息。

我不多說了，感覺一下吧，身邊有些什么重的……呵呵

這只是一些我創(chuàng)立的讓你感覺氣息的方法，不正規(guī)，但很有效。

還要告訴大家一點(diǎn)，表現(xiàn)高音的能力與你本身嗓子條件有關(guān)，如果嗓子天生高亢是很大的優(yōu)勢(shì)，比如“孫楠”就是典型的高嗓子，高音演繹不會(huì)那么費(fèi)力。

嗓音條件不好的歌手就要靠大量的氣息和方法了，但不管是嗓音條件好或不好，聲音都是通過氣息唱出來的，就像香煙要通過過濾嘴一樣，聲音過濾一下會(huì)更美。

另外我還告訴大家一種心理方法，高音時(shí)想象你是在面對(duì)廣闊的大海高歌，望不到邊的海天一色，這樣的風(fēng)光不值得你大聲吶喊嗎

中低音 中低音一般要飽滿、深情為好。

但也像高音一樣，很多人欠缺中低音的共鳴。

低音是要靠胸腔共鳴和寬大的嗓音結(jié)構(gòu)才能體現(xiàn)的，先天性比較強(qiáng)。

以我的經(jīng)驗(yàn)，低音潛不下去的嗓音是很難練低下去很多，能下去幾個(gè)音階不錯(cuò)了。

如果一定要錄制低音豐富的歌，早上起來不刷牙、不洗臉直接錄，聲音會(huì)下去很多。

所以，中低音欠缺的人盡量避免這樣的歌，揚(yáng)長避短，同樣中低音豐富的人一定要好好發(fā)揮它的潛質(zhì)，中低音唱好是很迷人的哦

唱低音要胸前和嗓子放松，用嘆氣的方式可以加強(qiáng)一些共鳴，實(shí)在很低的地方可以加些氣息產(chǎn)生口腔共鳴，會(huì)感覺聲音渾厚一些。

但不管怎樣，嗓音天生渾厚的人的發(fā)揮余地要多得多。

唱中音要多加以潤色，包括吐詞換氣都具有美感，當(dāng)然這又與感受唱功有關(guān)，中低音多聽聽“蔡琴”的吧。

整體與風(fēng)格 先多唱， 把嗓子唱開，然后長適合你音域的歌，把音唱平穩(wěn)，等中音區(qū)平穩(wěn)后試著提高音域并且試著找用腹部呼吸的感覺，然后慢慢加入點(diǎn)顫音技巧。

偶再跟幾句，唱長音時(shí)很多人都會(huì)覺得氣不夠，到了最后氣要沒時(shí)就會(huì)把僅有的一些氣釋放出來，很大聲。

其實(shí)覺得氣要不見時(shí)千萬不要一口氣把所有氣都放出來，要平衡一下聲音的力度、音量.

戲曲基本功?

戲曲基本功主要包括：唱、念、做、打。

　　基本功之一：唱　　京劇唱腔的抒情性較強(qiáng)，在戲劇沖突強(qiáng)烈﹑ 人物情緒激動(dòng)時(shí)， 常用大段或成套的唱腔盡情發(fā)揮;此外在敘事、 寫景、爭(zhēng)論、 斥責(zé)等場(chǎng)合， 借助唱功， 也可增強(qiáng)藝術(shù)感染力。

　　學(xué)習(xí)唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，擴(kuò)大音域、音量，鍛煉歌喉的耐力和音色，還要分別字音的四聲陰陽、尖團(tuán)清濁、五音四呼，練習(xí)咬字、歸韻、噴口、潤腔等技巧。

當(dāng)演員掌握了這一切時(shí)，更重要的則是善于運(yùn)用聲樂技巧來表現(xiàn)人物的性格、感情與精神狀態(tài)。

幾百年來，戲曲美學(xué)中一直有傳聲與傳情的分歧，有的演員側(cè)重音色和唱腔旋律的美，講究唱出韻味；有的演員則著重中氣充沛、字正腔圓，主張首先要唱出感情。

卓越的演員大都把傳聲與傳情結(jié)合起來，通過聲樂的藝術(shù)感染力，表現(xiàn)劇中人的心曲。

　　基本功之二：念　　京劇的念白， 具有一定的音樂性和節(jié)奏感， 是加工形態(tài)的藝術(shù)語言， 便于與唱相協(xié)調(diào)。

念白與唱相互配合、補(bǔ)充，是表達(dá)人物思想感情的重要藝術(shù)手段。

戲曲演員從小練基本功，念白也是必修課目之一。

掌握了口齒、力度、亮度等要領(lǐng)之后，還須結(jié)合具體劇目，根據(jù)人物的特點(diǎn)和情節(jié)的開展，妥善處理輕重、緩急、抑揚(yáng)、頓挫的節(jié)奏變化，達(dá)到既能悅耳動(dòng)聽，又能語氣傳神的藝術(shù)境界。

　　基本功之三：做　　做是舞蹈化的形體動(dòng)作的泛稱， 是加工形態(tài)的生活動(dòng)作，通過手﹙手勢(shì)﹚、 眼﹙眼神﹚、 身﹙身段﹚、步﹙步法﹚等的靈活運(yùn)用， 使人物的形象、 氣質(zhì)更增光彩。

在京劇里，大祇當(dāng)戲劇沖突激化、人物感情波動(dòng)時(shí)， 做功的幅度就加大，做功的揮灑就更夸張起來。

做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形體動(dòng)作，是戲曲有別于其他表演藝術(shù)的主要標(biāo)志之一。

　　基本功之四：打　　打是傳統(tǒng)武術(shù)的舞蹈化， 用以表現(xiàn)戰(zhàn)斗生活或特定的生活情景﹐如跌跤、掙扎、暈厥等。

凡用古代兵器刀槍劍戟等(習(xí)稱“把子”)對(duì)打或獨(dú)舞的， 稱“把子功”﹔在毯子上翻滾跌撲的﹐ 稱“毯子功”， 還有成套的連續(xù)性的武功技術(shù)，如“起霸”、“走邊”、“趟馬”等， 一般用來渲染戰(zhàn)斗氣氛和英武人物的精神面貌。