昨晚看完了勵志電影《角斗士》，一個簡單的故事被演繹的蕩氣回腸。一位為羅馬帝國東征西討戰(zhàn)功赫赫的將軍麥希穆斯在成就最后一役之后，唯一的愿望就是解甲歸田與妻兒團(tuán)聚。年邁的老皇帝思考著他在位的二十年中四處征伐意義何在，那就是使羅馬回歸共和?；实鄣膬鹤涌的嗨挂靶牟J覦著父親的帝位同時又渴望能得到父親的愛與認(rèn)可。每一個人都有著自己的心愿。
在將軍臨走的前夜，老皇帝召見，將羅馬帝國盡托付于他，希望將軍能完成自己的遺愿。然而，老皇帝的兒子發(fā)現(xiàn)自己竟然不是父親選中的繼承人，心頭恨起，弒君奪位。新君嫉恨將軍，指使下屬欲將之處死，并殺害了將軍的妻兒。將軍臨死一搏得以脫身，可回到家鄉(xiāng)看到的卻是妻兒的尸骸。
一夜之間，將軍變身為奴，輾轉(zhuǎn)流離，成為了一名在角斗場上廝殺的角斗士。此時，為妻兒復(fù)仇就是他活下去的理由與動力。羅馬宮廷，新皇帝與元老院互相敵視，明爭暗斗。新皇帝的姐姐露西亞卷入了斗爭，她不滿新皇帝的暴政，又擔(dān)憂著兒子盧修斯的安全，生活在恐懼之中。新皇帝想通過透支羅馬的存糧舉辦角斗比賽來爭取民心，從而達(dá)到解散元老院的目的，實現(xiàn)獨裁。皇帝的姐姐與元老院為了生存，密謀弒殺皇帝。將軍在角斗場的現(xiàn)身，打破了皇帝與元老院的膠著狀態(tài)，劇情在此漸入高潮。每一個人都有著自己明確的目的。
最后將軍在角斗場殺死了皇帝，大仇得報，自己也因傷勢太重而死去。羅馬歸政元老院，步入老皇帝設(shè)想的軌道?；实鄣慕憬銥閷④姲У?，垂淚問道，羅馬值得一個好人為它犧牲嗎?我們曾經(jīng)相信，現(xiàn)在讓我們再相信一次。他是羅馬的勇士，授他以榮耀。
整部電影將近三個小時，看完一點都不感到疲憊，反而身體里像被注入了一股陽剛之氣，感受到了一股潛伏在內(nèi)心深處昂揚待起的生命力。一個角斗士可以與羅馬皇帝為敵，而且最終竟然能夠得以復(fù)仇。這是一部好電影，打動了我。凡是能夠打動我的，在我心中都是好電影。
從電影回到現(xiàn)實，舉目四顧心茫然，為什么我們周圍的世界竟是這么平寂?為什么周遭的大多數(shù)人竟活的如此疲憊不安?我們的人生平淡如水，沒有漣漪，生活也絕少感動。我問自己，人生如果是一出戲，你是導(dǎo)演兼主演，你將會為自己設(shè)定一個什么樣子的劇本?
這個劇本是這樣嗎?一個人平淡地生活著，做著一份一般的工作賴以謀生，談不上喜歡還是討厭。心里有一些愿望，但都不夠強(qiáng)烈，很多只是停留在想想的階段。有一些愛好，但都愛的不夠徹底，只是本著好玩的心態(tài)打發(fā)時間。無聊時上網(wǎng)刷屏打游戲消乏解悶，宅，很少出門，大部分時間離不開電腦，現(xiàn)實中無法滿足的就到虛擬的世界去尋找滿足感，可心里明白虛擬的世界給不了我心底渴望的東西，之所以陷入其中不能自拔，只因為它們來的比較容易。生活沒有激情，理想想都不敢想。有時候甚至能感到自己在沉陷，沉陷……。終于厭倦了一個人的生活，娶了一個談不上喜歡也談不上討厭的妻子，買了房子背了一身房貸，組建家庭，生兒育女。下一代的出生，給了自己一個徹底放棄自我的理由，一切都是為了孩子取代了自己年輕時候那些奇奇怪怪的愿望，心里想著就是多攢些錢為孩子報名參加各樣的興趣班，攢夠了孩子大學(xué)的學(xué)費，就為孩子首付買套房。盡管自己還做著那些談不上喜歡談不上討厭的事，但是對孩子的愛，為孩子做各種安排，成了一個很好的慰藉。溫吞如水的生活，夾雜著工作，小孩上學(xué)，房貸，攀比帶來的焦慮與不安，還有家庭生活中的瑣瑣碎碎雞毛蒜皮，一路跌跌撞撞熬到退休，所幸無病無災(zāi)，報個老年興趣班打發(fā)無聊的時光，趁著身體還行偶爾也出去走走。只是每當(dāng)靜下心來，翻開年輕時的
這就是你為自己設(shè)定的劇本嗎?這樣的劇情根本不可能打動任何人，包括自己。如果看的電影足夠多的話，我相信很多人都能明白一個好的劇本是什么樣的。戲劇的張力在于沖突，沖突構(gòu)成的要素有這樣幾個方面。你要什么?也就是你的心愿與目標(biāo)是什么。阻礙你實現(xiàn)心愿與目標(biāo)的東西是什么?你是如何通過克服重重阻礙實現(xiàn)自己的心愿與目標(biāo)的?
人生從來不缺少沖突，如果我們自己的人生劇本不都精彩，原因只在于我們不清楚自己真正想要什么，或是要的不夠強(qiáng)烈，沒有為自己的心愿全力一搏。這個世界上很多聰明人，他們渴望成功，而且都想找到速成的訣竅，夢想著像成功學(xué)案例里描繪的那樣，在三十歲之前成為富豪，尋找著那些三個月賺到一百萬的方法。他們一本接一本地看名人傳記來勵志，受了很多啟發(fā)，全世界成功的秘訣就那么幾條，他們總是想知道的更多。可這樣就會成功?我很懷疑，我總覺得這樣的人正因為他們太聰明，遇到阻礙不敢面對，從來只想繞道而行尋找捷徑，所以一輩子都演繹不出精彩。戲劇的原理告訴我們，精彩的劇情是通過克服阻礙實現(xiàn)的，主人公克服的阻力越大，顯現(xiàn)的能量就越驚人，生命就越有張力。
現(xiàn)實不同于電影之處，就是我們面臨的環(huán)境遠(yuǎn)遠(yuǎn)比電影復(fù)雜。一方面，當(dāng)一個人不知道要什么時，就談不上阻礙他的東西是什么，他連沖突的對象都搞不清在哪里。另一方面，我們面臨的障礙可能不僅僅是一個羅馬暴君，有時候是一個不公道的社會，一個無正義的制度，一個苛刻的世俗，它們無影無形，卻又無處不在，我們出拳打不中它們卻時時能感到它們的掣肘。
可這是我們消沉的理由嗎?現(xiàn)實很殘忍，這確實是足夠令大多數(shù)人消沉的理由。但人生最彌足珍貴的東西，往往是那些外界無法輕易拿走的。莫在倦時退場，力量來自渴望。在我們的內(nèi)心深處還有一股蟄伏已久不甘寂寞蠢蠢欲動的生命力，它由信心、勇氣與堅毅所構(gòu)成，唯有這些品質(zhì)才能在我們遇到阻礙之時使我們不畏艱辛迎難而上，從而為我們的人生劇本增添張力，染上光澤。人生不是一個位置，而是一段歷程，欲要打動世人，必先打動自己。只要肯全力以赴去實現(xiàn)自己目標(biāo)的歷程都值得書寫，無論結(jié)果如何，終會各得其所。
《角斗士》中，看臺上的人們看著角斗士的互相搏殺歡呼著，無可奈何地與對手搏殺的角斗士怒吼著，是對古羅馬競技場中的黑暗、慘烈的一種詮釋。這是一部利刃與利刃擦碰而出的故事。其中呈現(xiàn)的不單是刀光劍影中生命逝去的血腥，更是無辜生命被迫逝去的一種慘烈。主人公馬克思馬斯，是一個從將軍變?yōu)橐粋€角斗士奴隸的人，從正義地與敵人搏斗到無奈地與角斗士們搏殺的人。在邪惡的角斗場上憑自己久戰(zhàn)沙場的
一個個不愿被黑暗統(tǒng)治，欲要自由的角斗士把對生的渴望化做了一股股拼殺的動力，他們都揮著令人寒心的利刃，瞬間失去人性的拼殺。都想著反正每一位角斗士的生死都已被人下了賭注，還不如試去贏這生與死的賭注。那時人與人毫無選擇的決斗，人性的美在他們揮起利刃的一刻，就只剩下無懼了。
開片時，一只蘊涵著勇敢、堅強(qiáng)、沉穩(wěn)的手輕輕的撫過麥穗，是一種善良的觸摸。那是一個男人離開戰(zhàn)場后的溫柔，撫過那些熱愛和平的人們的心中，莫名的會令人同時涌上痛心與安慰的感覺。那似乎是與寧靜告別的一次接觸?！侵荒芰钊擞性S多感觸的手是馬克思馬斯將軍的手?！督嵌肥俊分?，馬克思馬斯就是用這雙手獲得了自由，用這雙手揮著劍與對手比個你死我活。
《角斗士》中，利刃擦碰發(fā)出的聲音，成了古羅馬最響亮，最可怕的聲音。但就是這群無辜逝去的角斗士和馬克思馬斯結(jié)束了這樣一種局面。角斗士們因沒有能力勝出，而讓自己的生命結(jié)束在馬克思馬斯的劍下，馬克思馬斯得到全盤勝利后，殺死了那該死的現(xiàn)任統(tǒng)治者。角斗士們的無奈的'自相殘殺的痛苦，能夠深深的痛到觀眾心中，雖不是痛在觀看者身上，但對生命感到可惜的那種痛或許更痛。
最值得一提的是，影片中用馬克思馬斯對家庭的熱愛，對羅馬的忠誠來映襯角斗士的內(nèi)心，古羅馬中不愛血腥，熱愛和平的人們的內(nèi)心。體現(xiàn)奴隸與平民的樸實心理。不繁雜，一切只為了家庭，為了國家。就連在競技場上奮力的搏殺也成了一種體現(xiàn)方式。馬克思馬斯在競技場下對家人的懷念更是代表了所有角斗士奴隸的心，他們唯一渴望的是贏得自由，與家人生活在一起。在現(xiàn)在很容易實現(xiàn)的事，在那時卻是如此的遙不可及。片中，馬克思馬斯殺了所有對手后說了這樣一句話：“還不夠盡興嗎？這不是你們在這的原因嗎？”他在試圖喚醒著人們心中的惡魔，喚醒善良的心。他憤怒人們對生命的無視，對自己的無知不悔改的心，這也正是所有角斗士的心聲。他還說了這樣一句話：“我會贏得觀眾的，我會給他們看他們從來沒看過的東西?！蹦鞘鞘裁茨兀炕蛟S就是良心、光明，正義永勝吧！《角斗士》中，最值得我們深思的就是這句話了，話中的話似乎會令任何人都猜不全。他受到神的眷顧贏得了觀眾，那些黑勢力看到了馬克思馬斯要讓你們看到的東西了嗎？
片中，統(tǒng)治者考母杜斯的野心、陰險與馬克思馬斯的仁慈、善良形成鮮明的對比?！督嵌肥俊分袌鼍啊⑷宋锏囊路鹊榷嗍亲厣?、褐色的，泥土與灰塵的暗黃將整個片的慘烈、激昂進(jìn)一步襯托了出來。
最后一幕采取了前后呼應(yīng)的方式，馬克思馬斯在戰(zhàn)勝考母杜斯后倒下了。他看見角斗場上那唯一一扇通往自由的門打開了，門外是兩排整齊的白楊樹，他用手撫摸著麥穗，妻子微笑著讓兒子向自己走來，他也向孩子走去。
《角斗士》一部值得每個人去欣賞的一部歷史巨片，去發(fā)現(xiàn)其中的哲理——人性美。深思迂腐的形成，深思人不該失去的好。
西方文明起源于古希臘文明，《荷馬史詩》則是古希臘文學(xué)藝術(shù)中的瑰寶。作為世界文明的源頭之一，這一偉大作品一直啟迪著后人的智慧與想象;5月14日公映的好來塢電影《特洛伊》，是對《荷馬史詩》的最新一次致敬。
與以往“忠實原著”的改編作品不同，《特洛伊》對《荷馬史詩》中的《伊利亞特》部分作了大幅度修改，去除了所有的神話色彩，將一場人神之間的混戰(zhàn)，變成一部完全以人類為主體的、關(guān)于戰(zhàn)爭、愛情、英雄與傳奇的悲壯史詩。
電影《特洛伊》
日子貌似悠閑，其實如同雜亂的電腦磁盤，時間零碎的很，難以湊出完整的一天，讓我痛快淋漓去做件事。
昨日，一位朋友問：“看過特洛伊嗎?我想聽聽你的觀后感?！蔽矣X得慚愧，早知道特洛伊是部好電影，可是一直沒看過。
《特洛伊》是講述一個回腸蕩氣的愛情故事和熱血洶涌的英雄事跡。電影取材于荷馬史詩，一個瞎眼的詩人所寫的史詩，游魚雖然孤陋寡聞但也聽說過，只是沒有閱讀過。
在歷史長河里，有多少英雄“沖冠一怒為紅顏”?這些激動人心的故事，在中國也上演過。譬如吳三桂，為陳圓圓引清兵十萬入關(guān)。只是吳三桂太漢奸，不值得追念。可是特洛伊電影里的男人不一樣。
《特洛伊》里的英雄為紅顏出生入死，顯示出男人的真本色。
為何而戰(zhàn)?電影里的每個男人都有給出自己的答案。
首先說說我最喜歡的角色——阿基琉斯。他本是為留名千古而戰(zhàn)，為被歷史記住而戰(zhàn)，為戰(zhàn)士的榮譽(yù)而戰(zhàn)的。因為戰(zhàn)爭結(jié)束了，英雄死去了，但是英雄的名字被后人記住了，永遠(yuǎn)不會磨滅。在那個時代，阿基琉斯無疑非常叛逆，藐視皇帝，批判眾神。在特洛伊的太陽廟里，也只有阿基琉斯敢于斬首阿波羅的黃金塑像。也只有阿基琉斯，敢無視皇帝命令，不聽從任何人的指揮。阿基琉斯只聽從自己內(nèi)心的召喚，他是個灑脫的男人，天生的戰(zhàn)士，天賦的英雄。阿基琉斯是為自己而戰(zhàn)的男人，這個觀點無疑更適合現(xiàn)代人尤其年輕人的品味。但是這個男人在愛上美女，卻理解了和平的可貴，放棄自己的戰(zhàn)爭欲望，甚至萌生為愛人最后一戰(zhàn)之后，永遠(yuǎn)隱退戰(zhàn)場的心思。遺憾的是，阿基琉斯無法遂愿，最后死在影片中我最不齒的男人——帕里斯的冷箭之下。
阿基琉斯的愛情是真情性的愛情，是感動天地的愛情。阿基琉斯如此
再說我另個喜歡的角色——赫克托爾。他是位成熟的男人，深知男人必須肩負(fù)責(zé)任。他愛妻子，愛兄弟，愛父皇，愛子民，所以他才把自己的生命獻(xiàn)給特洛伊。赫克托爾在阿基琉斯來到城下挑戰(zhàn)時候，明明知道自己不是對手，還是無畏迎戰(zhàn)，死的非常有尊嚴(yán)。在知道自己去日不遠(yuǎn)之時，赫克托爾萬般吩咐妻子好好活下去，千般柔情萬般愛意，讓我感動得噓唏不止。赫克托爾的戰(zhàn)爭是為了責(zé)任，丈夫的責(zé)任，兄長的責(zé)任，王子的責(zé)任。我尤其敬佩。
說說我不喜歡的帕里斯。其實戰(zhàn)爭因為帕里斯引起，是他誘拐了斯巴達(dá)王后海倫，使得斯巴達(dá)王怒火橫生，視為奇恥大辱。斯巴達(dá)王是為男人的尊嚴(yán)而戰(zhàn)，無可厚非。而帕里斯在誘拐海倫之后，在船上就乞求長兄保護(hù)他，一派自私懦弱的嘴臉。后來在和斯巴達(dá)王決斗時候，被擊敗，卻不愿為愛情獻(xiàn)出生命，不敢因此就義，跪地抱著兄長的腳乞求保護(hù)，真是個可憐的男人。我不認(rèn)為帕里斯是懂得愛情的男人，他只是著迷于海倫美貌的小男人而已。這個小男人，自私膽小好色，可是偏偏這樣的小男人最后茍活下來，而堅持自己本色的真男人，卻都死了。
我心長嘆!
電影《特洛伊》觀后感
和原著一樣，《特洛伊》的故事也是以希臘第一勇士阿喀琉斯(Achilles)為中心。影片一開始，就塑造了他的“戰(zhàn)神”般的形象，同時表現(xiàn)了他與當(dāng)時希臘最強(qiáng)大的王阿伽門農(nóng)(Agamemnon)之間的矛盾。接下來，就是大家都非常熟悉的盜取海倫(Helen)和大舉圍攻的故事了。鑒于《伊利亞特》在特洛伊主將赫克托爾(Hector)死后就結(jié)束了，《特洛伊》剩下來的情節(jié)就參考了《奧德賽》的開頭部分以及其他古希臘傳說，最終還是以阿喀琉斯的命運為終結(jié)。
除了隱去神話色彩外，《特洛伊》還對《荷馬史詩》故事中部分人物關(guān)系和情節(jié)作了修改。例如原著中阿波羅神廟祭司之女克律塞伊斯與阿喀琉斯的女俘布里塞伊斯(Briseis)，在電影中就變成了同一個人，帕特洛克羅斯(Patroclus)由阿喀琉斯的好友變成了表弟，而阿伽門農(nóng)在電影中的歸宿也要比原著中更戲劇化得多。此外，在原著中，特洛伊之戰(zhàn)持續(xù)了十年，雖然《伊利亞特》以阿喀琉斯的憤怒開始，只集中描述了其中最精彩的51天，但對一部兩三個小時的電影來說，過于細(xì)節(jié)的描述是不可能的，也是不必要的。因此，特洛伊之戰(zhàn)，在電影中看起來也就是兩三天的事。
這種取舍與改動，在我看來是成功的，是符合電影的敘事特性與節(jié)奏的。歷時十年的戰(zhàn)爭，電影并非沒法表現(xiàn)，只要幾個簡單的字幕就行了;但是，劇情電影真正吸引人的地方，應(yīng)當(dāng)在于情節(jié)的連貫與緊湊，尤其是對于這樣大制作的商業(yè)電影而言，突出原著所表現(xiàn)的主題、而不是斤斤計較于虛構(gòu)的時間細(xì)節(jié)，才是把握原著神髓的正確方式。從這一點來看，我贊賞影片的敘事節(jié)奏。影片開始十五分鐘內(nèi)，就交代了一場最偉大戰(zhàn)爭的起因和主要人物關(guān)系與性格，卻并沒有露出倉促急
作為一部85%時間里表現(xiàn)戰(zhàn)爭過程的將近三小時的電影，而且又是線性發(fā)展的情節(jié)，《特洛伊》居然沒有我想象中的沉悶或過分;恰恰相反，影片的不少場景，都強(qiáng)烈地吸引了我。更為難得的是，它不僅是吸引我的“目光”，而是吸引我的“心靈”：盡管我已經(jīng)對《荷馬史詩》的故事爛熟于心，但在觀影過程中，我仍然對帕里斯(Paris)的不負(fù)責(zé)任感到出離憤怒，對赫克托爾的忠誠與無奈感到無比痛心，對阿喀琉斯的個人悲劇感到同情與悲哀……
可以說，《特洛伊》不僅僅是復(fù)活了《荷馬史詩》所表現(xiàn)的主題，還使得這些主題更容易被普通人理解。原著中人物的命運無常以及相應(yīng)悲劇，還可以說是人被百無聊賴的眾神玩弄于股掌之間;但在本片中，正由于抽離了所有的神話因素，人物的命運變得完全由人物各自性格與環(huán)境驅(qū)使;因此，原著中需要借助“神的安排”所表現(xiàn)的種種轉(zhuǎn)折，無一不深深烙上了人性的印記。原著中帶上了神意的人的脆弱、貪婪、勇敢、忠誠，也終于可以現(xiàn)出“原形”。也許有人會說這是將高貴的藝術(shù)史詩庸俗化了，但是我認(rèn)為，只要讓更多的人更能理解人類自身，那這樣的“庸俗化”只有好處，沒有壞處。
電影《特洛伊》觀后感
正如同偉大的戰(zhàn)爭需要偉大的戰(zhàn)士一樣，史詩級的電影也需要史詩級的場面。
《特洛伊》在這方面做得中規(guī)中矩。倒不是說它不好、不震撼，只是有《角斗士》、《魔戒》等影片珠玉在前，而本片的很多場面又是模仿以上兩片的運鏡方式，所以至少在創(chuàng)造性上就降低了一些印象分。
“虛擬攝影”似乎在好來塢拍攝大場面時越來越有用了?！督嵌肥俊分袑τ趬延^羅馬城的俯
不過，我還是要奉勸一心抱著看“大場面”讀者一聲：本片的大場面不會讓你失望，但也不是特別出色;與其欣賞那基本上玩不出什么新花樣的大場面，不如尋找一些小場面上的亮點。個人覺得本片的人物造型和動作設(shè)計值得一提。
提到希臘，很多人可能不一定能想到《荷馬史詩》，但一定能想到奧林匹克運動。一想到奧林匹克運動，我們的腦海里一定會馬上浮現(xiàn)出一具具健美的身體和一個個展現(xiàn)力與美的無暇動作。看來本片導(dǎo)演深得此中三味，專門用此片來勾起我們對那最原始同時又是最永恒的美的向往。片中的三位男主角，都有不少的肌膚裸露鏡頭，這使我有點懷疑導(dǎo)演是故意討好女性觀眾。但那樣健美的身軀，即使是男性觀眾看了，也會覺得挺養(yǎng)眼的。被人作為“戰(zhàn)神”擁戴的阿喀琉斯，是詮釋力量之美的最佳人物。從影片的效果來看，布拉特彼特(Brad Pitt)六個月的汗水沒有白流，當(dāng)他那蜜色的胴體出現(xiàn)在銀幕上時，估計臺下所有的美眉都有幸福到
這樣一個性感之神又是絕對致命的，那才是阿喀琉斯真正“戰(zhàn)神”的一面。為了突出他無敵于天下的武技，電影為阿喀琉斯設(shè)計了一套不同于其他人的動作與招式?？赡苡行┯^眾會不習(xí)慣，認(rèn)為阿喀琉斯的動作稍嫌花哨了點。但我覺得這對于體現(xiàn)阿喀琉斯神賜一般的戰(zhàn)斗能力，還是非常有必要的。何況那些動作實際上并不花哨，不僅是符合實戰(zhàn)需要的，而且是符合原著描寫的。尤其是像滑步、抬腳、弓步、轉(zhuǎn)身這樣的動作，是實戰(zhàn)中非常普通的技巧，只不過其他角色都打得過于直接，因此顯得阿喀琉斯“花哨”了。而對于攻擊“技巧”的掌握，不正體現(xiàn)阿喀琉斯異于普通戰(zhàn)士之處嗎?在原著中，荷馬多次用“山鷹猛撲”來形容阿喀琉斯的超人戰(zhàn)斗能力，在電影中，我們也看到阿喀琉斯多次采用這種“鷹擊術(shù)”，端的是輕盈迅猛，高手風(fēng)范。尤其是與赫克托爾決斗的場景，充分體現(xiàn)了阿喀琉斯的快速與強(qiáng)力的作戰(zhàn)特點，堪稱本年度好來塢電影中的最佳打斗。
電影《特洛伊》觀后感
一部“史詩”如果只有故事和場面，那它很可能失敗。史詩必須能經(jīng)受得住歷史的考驗。史詩電影也一樣：場面、效果都可能過時，給觀眾留下深刻印象的，往往是血肉飽滿的人物形象和他們身上所體現(xiàn)的觸動觀眾心靈的特質(zhì)，。
阿喀琉斯，這一被神化了的人類最偉大的戰(zhàn)士，在片中果然是光芒四射：他的勇猛，他的不羈，他的柔情，他的憤怒，他的悲哀都表現(xiàn)得不錯。作為原著中一個比較偶像化的人物，布拉特彼特的演繹還是很有神采的。動作語言上的健美和技巧，通過訓(xùn)練還可以比較容易達(dá)到，阿喀琉斯在戰(zhàn)場上那股令對方膽戰(zhàn)心驚的殺氣，卻不容易通過肢體語言表現(xiàn)出來。布拉特彼特用凌厲的眼神和血氣方剛的沖勁，增強(qiáng)了動作的感染力，塑造了一個令人信服的“戰(zhàn)神”形象。與其他演員的表演相比，布拉特彼特的演繹總是散發(fā)出咄咄逼人的性感魅力，這可能與其本人的氣質(zhì)有關(guān)。不過這種氣質(zhì)和原著人物形象配合得很好，也許“萬人迷”的阿喀琉斯本來就該是這個樣子的。
盡管阿喀琉斯夠
相對前兩位而言，人氣帥哥奧蘭朵布魯姆(Orlando Bloom)的角色極端不討好。在原著中，這位特洛伊的二王子就是個大花瓶，是男人中的“禍水”。電影中的帕里斯似乎比原著更窩囊，也更幼稚和沖動。演出這樣一個人物，對于憑《魔戒》系列中光彩照人的“精靈箭手”而大受歡迎的蘭朵布魯姆而言，是個不小的挑戰(zhàn)。個人對他的演繹基本滿意，他的角色從頭到晚沒讓人喜歡過，但他也沒有演出那種“孬”得讓人喜歡的效果，所以只能算中規(guī)中矩。
至于影片的女性角色們，因為在原著中就多為臉譜化的角色，因此電影中也沒有哪一個特別出彩。影片加強(qiáng)了阿喀琉斯與女祭司布里塞伊斯之間的感情戲份，卻也只能算是一個比較成功的噱頭，還缺乏讓人咀嚼的滋味。赫克托爾的妻子安德洛瑪克(Andromache)與那傳說中絕色的海倫也是同樣的效果，不過，后者還因為無法達(dá)到觀眾心目中“角色”的目標(biāo)而飽受攻擊。其實這也是電影相對于文字很難表現(xiàn)的一個方面：文學(xué)具有無限想象的空間，而電影中一旦露面就固化了形象，總會有人不滿意。
與女演員的蒼白表現(xiàn)形成鮮明對比的是那些老演員的卓越表現(xiàn)，真正體現(xiàn)出“老戲骨”的價值。一向甘當(dāng)綠葉的英國演員蕭恩賓(Sean Benn)在片中出演智勇雙全的奧德修斯(Odysseus)，將角色那種委屈求全同時又能運籌帷幄的個性傳遞得很到位;布萊恩考克斯(Brian Cox)扮演的西臘聯(lián)軍首領(lǐng)阿伽門農(nóng)則一如原著中令人討厭，但他又“邪”得帶上了考克斯自己的特點，因此比布魯姆的帕里斯要出彩。最有神韻的，還是彼德奧圖爾(Peter O’Toole)扮演的特洛伊王普里阿墨斯(Priam)，和班納的赫克托爾一樣，也是屬于和角色完全融合的表演。在與阿喀琉斯秘密交涉的場景中，奧圖爾的演繹悲傷中透出堅忍，懇求中隱含機(jī)鋒，令人覺得阿喀琉斯那句“你比我們這邊的王要好得多”的感嘆是由衷的。
偉大的演員能拯救一部電影。的確，《特洛伊》正因為了有了傳神而且更人性化的普里阿墨斯、赫克托爾和阿喀琉斯，影片才具有了真正打動人心的力量。
電影《特洛伊》觀后感
看完《特洛伊》的感覺有點奇怪：劇中人物的命運能讓你
怪只能怪影片的整體制作太程式化了。好來塢發(fā)展到今天，已經(jīng)有一套特別成熟的史詩片泡制工序。這套工序是如此的熟能生巧，以至于觀眾有些“審美疲勞”：雖然畫面越來越漂亮，故事越來越流暢，但總覺得缺少點什么來讓自己愛得發(fā)狂。
從劇本來看，兩個多小時的電影當(dāng)然無法等同于一萬多行、洋洋灑灑24卷的長篇
然而，光靠明星的魅力顯然是不行的，再出色的表演也只能讓你記住角色，而無法感受到整部電影的“獨特”魅力。導(dǎo)演沃夫?qū)说蒙?Wofgang Peterson)顯然是位成功的商業(yè)片導(dǎo)演，可也正因為他太熟悉商業(yè)片的拍攝套路了，以至于他”又”拍攝了一部可作為商業(yè)片教材的作品。一切都是那么恰到好處，觀眾頭腦中“大片”應(yīng)該有的東西它全都有了，但唯獨缺少作為優(yōu)秀電影導(dǎo)演最重要的一種品質(zhì)：個性。當(dāng)《特洛伊》的每一個鏡頭都讓觀眾舒服的同時，它也就放棄了一項更偉大的目標(biāo)：讓觀眾驚喜。
的確，《特洛伊》就是一部角色精彩、整體讓人滿意卻無法大聲叫好的作品。
