形容人物形象高大的比喻句子
父親總是在我需要幫助的時候出現，所有我解決不了的難題，他都能一一破解，他就是我的超人，他就是我心中一座巍峨的高山
語文閱讀差，沒有基礎
1.東海借兵器：龍王指定道：“那放光的便是。
”悟空撩衣上前，摸了一把，乃是一根鐵柱子，約有斗來粗，二丈有余長。
他盡力兩手撾過道：“忒粗忒長些，再短細些方可用。
”說畢，那寶貝就短了幾尺，細了一圍。
悟空又顛一顛道：“再細些更好。
”那寶貝真?zhèn)€又細了幾分。
悟空十分歡喜，拿出海藏看時，原來兩頭是兩個金箍，中間乃一段烏鐵，緊挨箍有鐫成的一行字，喚做“如意金箍棒一萬三千五百斤”。
心中暗喜道：“想必這寶貝如人意
”一邊走，一邊心思口念，手顛著道：“再短細些更妙
”拿出外面，只有丈二長短，碗口粗細。
2.大鬧天宮:蟠桃會這天，孫悟空喝光了宴會用的仙酒，還闖入太上老君的丹房，吃盡了葫蘆內的金丹，然后回到了水簾洞。
玉帝對孫悟空擾亂蟠桃會甚為痛恨，命令四大天王、托塔李天王和哪吒太子去捉悟空，10萬天兵被悟空打敗。
玉帝又派二郎神來戰(zhàn)孫悟空。
經過多次交手，在二郎神同悟空大戰(zhàn)之際，太上老君拋下金剛圈擊中悟空，方才將他捉拿。
3.描寫女兒國國王：眉如翠羽，肌似羊脂。
臉襯桃花瓣，鬟堆金鳳絲。
秋波湛湛妖嬈態(tài)，春筍纖纖嬌媚姿。
斜軃紅綃飄彩艷，高簪珠翠顯光輝。
說甚么昭君美貌，果然是賽過西施。
柳腰微展鳴金佩，蓮步輕移動玉肢。
月里嫦娥難到此，九天仙子怎如斯。
宮妝巧樣非凡類，誠然王母降瑤池。
人們稱海明威的作品具有“電報式風格”，在《老人與?！分?，這種特點有哪些體現
海明威的文學風格 主要有 三點 ,1是人物形象的硬漢精神,人物形象多是漁人,士兵,斗牛士,拳擊手等,他們在生活的重壓下依然保持著優(yōu)雅風度,堅強樂觀,毅力決心,2是冰山風格,電報式風格,簡潔精練,言簡意賅,老人桑提亞哥,與小孩曼諾林都有著 此優(yōu)良的性格特點.
藏戲的教案里的中心句
一、教材解讀1．課文簡說。
中國的民族戲曲歷史悠久，種類繁多，有據可考的就有275個劇種。
藏戲，是藏族地區(qū)普遍流行、在祖國百花藝苑中一個獨具特色的劇種。
藏戲藝術有600多年的歷史，比譽為國粹的京劇還早400多年，被稱為藏文化的“活化石”。
課文按說明事物的不同方面為序，以總—分—總的關系結構文章。
先用三個排比句概括介紹藏戲主要特點：“戴著面具演出”“演出時沒有舞臺”“一部戲可以演出三五天”。
接下來詳細寫開山鼻祖唐東杰布開創(chuàng)藏戲的傳奇故事，“許下宏愿，發(fā)誓架橋”“組成西藏的第一個藏戲班子”“在雅魯藏布江上留下了58座鐵索橋，同時，成為藏戲的開山鼻祖”。
緊接著介紹藏戲的重要特征——“面具”的特點及作用。
然后簡略地說明其他特色：舞臺簡樸；劇情靠解說、說唱來描述；開場、正戲、結尾固定的程式；唱腔、動作豐富多彩；演出時間長等。
最后用一句話總結全文，點明藏戲這一民族戲劇藝術靠師傳身授傳承和發(fā)展。
隨著作者脈絡清楚、有點有面、有詳有略的描述，絢麗多彩的藏戲以及它那不可抗拒的藝術魅力展現在讀者面前。
這篇課文是一篇知識性、人文性、趣味性都較強的民俗散文。
它以準確性說明為前提，以形象化描寫為手段，在說明角度、表達順序、表達方法、語言風格等方面與《北京的春節(jié)》有較大的不同。
從內容看，《北京的春節(jié)》介紹的是節(jié)日風俗，而本文側重介紹藏戲的形成及藝術特色；從表達順序看，《北京的春節(jié)》以時間為序，而本文以事物的不同方面為序；從表達的方法看，《北京的春節(jié)》運用了列數字、舉例子、作比較、打比方等方法，而本文主要采用比喻、反問、象征、夸張手法生動形象地說明事物；從語言風格看，《北京的春節(jié)》的語言自然、平實、準確、精練，京味濃郁，耐人尋味，而本文的語言豐富多樣、生動傳神，頗具文學色彩。
選編這篇課文的目的，一是引領學生了解本文的表達方法及語言特點，學習作者生動形象地表達；二是通過了解藏戲的形成及其特色，體會傳統(tǒng)戲劇獨特的藝術魅力和豐富的文化內涵，了解藏族的文化。
2．詞句解析。
（1）對句子的理解。
①世界上還有幾個劇種是戴著面具演出的呢
課文開篇的表達方法新穎獨特，用反問句的形式先聲奪人，強調藏戲戴著面具演出等方面的突出特點。
同時，也為本文將著力描述面具的顏色、形狀及作用埋下伏筆。
②還是從西藏高僧唐東杰布的傳奇故事講起吧。
這句話在全文謀篇布局中起承上啟下的作用。
前面總括藏戲三大特點，用“還是”轉折，介紹唐東杰布的傳奇故事及藏戲的形成。
唐東杰布是藏戲的創(chuàng)始人、開山鼻祖，沒有唐東杰布就沒有藏戲。
高僧：德高望重的僧人（和尚）。
傳奇故事：指情節(jié)離奇或人物行為超越尋常的故事。
③那時候，雅魯藏布江上沒有什么橋梁，數不清的牛皮船，被掀翻在野馬脫韁般的激流中，許多試圖過江的百姓，被咆哮的江水吞噬。
作者用精練準確的語言、生動形象的描寫，再現了當時惡劣的自然環(huán)境，間接歌頌了唐東杰布的高尚品質，說明他許下宏愿、發(fā)誓架橋的思想根源，也說明民間藝術源于生活，根據時代的需要而產生。
④面具運用象征、夸張的手法，使戲劇中的人物形象突出、性格鮮明。
藏戲面具在長期發(fā)展過程中為什么得以保留
這個句子作了精當的回答。
句子的前后部分是因果關系：“運用象征、夸張的手法”是原因，“人物形象突出、性格鮮明”是結果。
象征的手法：用具體的事物表現某種特殊意義或思想感情。
比如，藏戲中用白色面具代表純潔，戴白色面具的是善者、好人。
夸張的手法：為了啟發(fā)觀眾的想象力，用夸大的事物來表現。
比如，藏戲中用半黑半白的面具形容兩面三刀的性格，用青面獠牙的面具形容妖魔。
⑤他們別無所求，只要有觀眾就行。
唐東杰布組成藏戲班子的目的是“勸人行善積德、出錢出力、共同修橋”，所以對演出舞臺、道具等沒有過多的要求，只要有觀眾，能起到宣傳效果就行。
⑥藏戲就是這樣，一代一代地師傳身授下去。
最初的藏戲沒有劇本，全靠師父言傳身教，全靠在戲班排練和演出過程中逐步加工提高，使具有600多年歷史的藏戲得以保留和發(fā)展，成為藏文化的“活化石”。
（2）對詞語的理解。
劇種：戲劇藝術的種類。
咆哮：形容水流的奔騰轟鳴，也可形容人的暴怒喊叫。
吞噬：噬：咬。
吞食。
雄渾：本課指歌聲雄壯渾厚。
活佛：本課指喇嘛教中用轉世制度繼位的上層喇嘛。
女巫：以裝神弄鬼替人祈禱為職業(yè)的女人。
壓抑：對感情、力量等加以限制，使不能充分流露和發(fā)揮。
敦厚：忠厚。
演繹：一種推理方法，由一般原理推出關于特殊情況下的結論。
本課可作表演、表現來理解。
招徠：招攬。
本課指藏戲開場用陳述藏戲歷史的方式招攬觀眾。
優(yōu)哉：優(yōu)：美好，舒服；哉：語氣詞，表示感嘆。
開山鼻祖：開山：佛教用語，指最先在某座名山創(chuàng)立寺院。
鼻祖：比喻創(chuàng)始人。
原指某一事業(yè)的創(chuàng)始人。
本課指唐東杰布是藏戲的創(chuàng)始人。
兩面三刀：比喻陰險狡猾，當面一套，背地一套。
隨心所欲：隨：聽任；欲，想要，希望。
心里想要怎么做就怎么做。
二、教學目標1．讀讀記記“傳奇、咆哮、曠野、吉祥、柔順、象征、妖魔、恐怖、一無所有、哄堂大笑、能歌善舞、贊嘆不已、身無分文、兩面三刀、別無所求、隨心所欲”等詞語。
2．默讀課文，了解藏戲的形成及其特色，體會傳統(tǒng)戲劇藝術獨特的魅力和豐富的文化內涵。
3．學習文章準確的說明和生動形象的描述，積累語言，領悟表達方法。
三、教學建議1．教學本課前，可先布置學生搜集相關資料，了解我國西藏地區(qū)的有關信息及藏族同胞的民俗，了解我國傳統(tǒng)戲曲的有關知識。
有條件的還可組織學生觀看有關的音像資料片，豐富學生對西藏、對戲劇的認識。
2．教學這篇略讀課文，需整體把握，不宜肢解課文。
第一步讓學生認真讀課文前的閱讀提示，按照閱讀要求進行自主閱讀。
第二步在引導學生讀熟課文，在整體把握內容的前提下，弄清文章是從哪幾個方面介紹藏戲的，并用自己的話說說藏戲是怎么形成的，它有什么特色。
在此教學環(huán)節(jié)中，應留給學生充足的讀、思、議的空間，促進學生與文本以及學生之間的對話。
第三步引導學生選自己喜歡的句段畫畫批批，交流收獲體會（可以是受到啟發(fā)的，可以是好詞佳句的，可以是文章寫法的，可以是讀書方法的），積累語言。
老師在此過程中穿針引線，釋疑解惑，激勵點撥，歸納提煉，把培養(yǎng)學生的語文素養(yǎng)落到實處，提高學生的欣賞和評價能力。
3．比較閱讀是培養(yǎng)語文能力的好方法。
教學中可以探究本文與《北京的春節(jié)》在表達上的異同。
可讓學生以小組合作學習的方式進行探究，讓學生在互動中促進交流，在交流中學會合作，在合作中引起爭辯，在爭辯中激活思維。
老師在此過程中既要蹲下去與學生平等對話，又要站起來作引領；既要珍視學生個人的獨特感受，又要關注文本的價值取向。
4．在學習了兩篇介紹民風民俗的文章后，可以進行一次小練筆，引導學生仿照《北京的春節(jié)》的表達方法，寫寫自己家鄉(xiāng)的春節(jié)；也可以仿照《藏戲》的表達方法寫寫自己熟悉的一種藝術形式。
5．本課知識性、人文性、趣味性都較強，教師在教學中要注意領會編者意圖，根據兒童特征，突出重點，突破難點，切忌面面俱到，過度發(fā)掘。
知識方面對宗教、活佛、高僧、巫女等不必深究，對藏戲的開山鼻祖唐東杰布的精神不作過多過深的人文內涵挖掘。
重點在了解藏戲的形成及特色，領悟表達方法。
6．本課好詞佳句多，文學色彩比較濃。
教學中要注意引導學生聯系上下文和自己的積累，推想有關詞句的意思，在語言環(huán)境中辨析詞語的感情色彩，體會其表達效果，并采用有效方法積累詞語。
四、教學案例片段：了解藝術特色，領悟表達方法師：藏戲有什么特色呢
我們一起來交流交流。
生：課文一開始，就概括地寫了藏戲的特點。
我給大家讀一讀（朗讀1—3自然段）。
從這三個自然段，也就是這三個反問句中，我們知道了藏戲有“戴著面具演出”“沒有舞臺”“一部戲可以演出三五天還沒有結束”的特點。
師：你很會讀書，從作者開篇的連續(xù)三個自然段，也就是連續(xù)三個反問句中，概括出了藏戲的特色。
同學們，我們一起讀讀這三個自然段。
生：課文還具體描寫了藏戲的面具，在課文的8—16自然段。
我和同桌一起給大家讀一讀。
（朗讀8—16自然段。
）生：從這里，我們可以了解到在藏戲里，身份相同的人所戴的面具顏色和形狀基本相同。
不同的顏色和形狀是代表著不同的身份和意義的。
生：我來補充一下。
在16自然段，作者還寫了藏戲面具得以保留的重要原因之一，就是面具運用象征、夸張的手法，讓人物形象突出、性格鮮明。
師：兩位同學合作學習后，分工匯報，讓我們了解了藏戲里面具的特色和保留下來的原因，謝謝你們。
但是面具是怎樣運用象征和夸張手法呢，誰能再具體地說說
生：我來說。
比如，面具用不同的顏色代表不同的意義，白色代表純潔，紅色代表威嚴，綠色代表柔順，黃色代表吉祥等等，就是象征手法。
我們也可以想象這些面具在色彩上，尤其在形狀上肯定非?？鋸?，比如，“妖魔的面具青面獠牙，以示壓抑和恐怖”“村民老人的面具則用白布或黃布縫制，眼睛、嘴唇處挖一個窟窿，以示樸實敦厚”，這樣就讓人物形象突出，性格鮮明了。
師：補充得非常好
了解藏戲的面具，我們可以感受到藏族人民的智慧，感受到藏戲的獨特魅力
除了面具，藏戲其他方面還有哪些特色呢
我們繼續(xù)交流。
……師：同學們，我們回顧全文，作者開篇用反問的手法概括地寫了藏戲的特色，中間寫藏戲的形成，最后又對藏戲的特色做了詳細生動的描寫，作者為什么要這樣寫呢
大家仔細想想。
生：我想這是因為藏戲的特色太鮮明了，所以作者開篇就概括寫它的特色，而且用反問形式，情感非常強烈。
生：我想，作者僅僅在開篇這樣概括介紹藏戲的特色，讀者并不能具體了解藏戲到底有什么特色，所以課文后面又濃墨重彩地描寫，就給我們留下了深刻印象。
五、相關鏈接1．唐東杰布（1385—1464）明代著名建筑師，藏戲創(chuàng)始人。
藏民歷來把他看作是創(chuàng)造藏戲的戲神和修建橋梁的鐵木工匠的“祖師”，是藏族人民心目中創(chuàng)造、智慧、力量的化身。
唐東杰布幼時家境貧窮，牧羊為生。
成年后當過兵，做過生意，后削發(fā)為僧，僧名尊珠桑布。
由于他勤奮好學，刻苦鉆研，博學多思，成為一名有造詣的學者和得道者，被眾人譽為唐東杰布（意為“千里平原上的國王”）。
唐東杰布親身感受到西藏地域遼闊、山高水險，交通極不發(fā)達，給藏族人民的生產、生活帶來了很大不便。
于是，他不畏辛勞，跋山涉水，廣泛地向民眾講明了搭橋的意圖，贏得了許許多多的人信賴和政府官員的支持。
終于于1430年在雅魯藏布江上首次建成曲水鐵索橋。
以后，唐東杰布為了募集更多的資金修橋造船補路，邀請了山南瓊結縣白納家的7名貌似天仙、能歌善舞的姊妹，共同組成了歌舞演唱隊，他親自教授她們演唱自己創(chuàng)作的作品，把自己設計的各種款式不同的服裝，裝扮在這些美麗的姑娘身上，隨處表演。
演戲化緣得來的錢，作為專用資金，調集了設計師和冶煉工匠以及大量民工，因地制宜，連年施工。
在他一生中，共建筑了58座鐵索橋。
人們親切地贊譽他為“鐵橋活佛”。
唐東杰布在募集資金、解除眾百姓交通不便之苦的過程中，又完成了佛教跳神舞蹈向藏劇的過渡。
他將佛教經典中的傳記同民間傳說、神話故事等內容融在一起，創(chuàng)作出一種具有人物性格和舞蹈、唱腔相結合的表演藝術，使過去那種單一的跳神舞逐漸地戲劇化，表現手段也不斷加強，并從宗教儀式中分離出來，形成了藏劇藝術的雛形。
因此，藏族人民把唐東杰布尊為藏戲的開山鼻祖。
1464年，唐東杰布逝世，享年79歲。
唐東杰布一生為西藏交通的開拓，為藏戲的創(chuàng)立、發(fā)展建立了不朽的功績，人們用各種形式歌頌他，紀念他。
至今在許多藏戲演出場地，看戲的觀眾首先要在唐東杰布的像前敬獻哈達，以示謝恩；在唐東杰布的故鄉(xiāng)，甚至還保留著一種傳統(tǒng)儀式，每逢大家觀看藏戲表演時，都要帶一些青油和羊毛，將這些禮物送給戲班子表示用青油、羊毛擦在鐵索上，以保存好唐東杰布所建的（早不復存在的）鐵索橋上，使其不銹，永存于世。
另外，在西藏的一些寺廟里，也常可看見供著一位白須白眉、神態(tài)安詳、和藹可親、手持八節(jié)鐵索的唐東杰布畫像或塑像。
2．關于藏戲藏戲是藏族戲劇的泛稱，是以民間歌舞形式表現故事內容的綜合表演藝術。
藏戲在歷史上多伴隨節(jié)慶、廟會、集市、募捐等民俗活動，主要在拉薩、日喀則、山南和康區(qū)的集鎮(zhèn)、鄉(xiāng)村或莊園演出，其形式和風格帶有強烈鮮明的藏民族特點和濃郁突出的雪域神奇色彩。
作為一種廣場藝術形式，貼近觀眾、易于被接受，是藏戲最大的特點和優(yōu)勢。
演出時一般分為三個部分：第一部分為“頓”，是開場白；第二部分稱為“雄”，是正戲；第三部分稱為“扎西”，意為祝福迎祥。
藏劇的服裝，從頭到尾只有一套，沒有化妝，主要是面具。
藏劇傳統(tǒng)劇目共有十三大本，著名的有《文成公主》《曲結諾?！贰独仕_姑娘》《蘇格尼瑪》《白瑪文巴》等劇目，多含有佛教內容。
西藏民間藏戲劇團是十分普遍的。
隨時隨地可以見到農村的廣場上，或搭大帳篷，或扯大帆布，藏戲班子就地演出，周圍方圓十里的群眾都會來觀看，常常是圍得水泄不通。
藏戲被稱為藏文化的“活化石”，目前正在申報世界文化遺產。
3．其他地方戲曲安徽的黃梅戲黃梅戲是安徽的主要地方戲曲劇種。
黃梅戲源于黃梅采茶調。
清乾隆五十年（1785）左右，在安徽、湖北、江西毗鄰農村流行采茶歌（亦稱采茶調），因民間社會交往，流傳于安慶地區(qū)，與多種民間藝術結合，形成民間小戲。
辛亥革命后，黃梅戲在京劇鼻祖程長庚故里、素享“戲曲之鄉(xiāng)”美名的安慶府懷寧縣一帶植根，汲收了京劇、徽調的營養(yǎng)，受到當地風土、人情、語言的影響，使她得到了豐富和升華。
新中國成立以后，在安徽省境內，由政府組建了省、專區(qū)、市、縣專業(yè)黃梅戲劇團，保護、啟用和培養(yǎng)了一批文藝人才，黃梅戲即成為安徽的主要地方劇種。
已故黃梅戲表演藝術家嚴鳳英等一代名優(yōu)，領銜黃梅戲劇壇以后，把黃梅戲藝術推向了一個新的高峰。
黃梅調《梁山伯與祝英臺》在臺灣演出，轟動了整個臺灣；日本戲曲專家波多野太郎，稱贊黃梅戲唱腔“渾厚優(yōu)美，簡直像一條山間淙淙不盡的流水，韻味清新，別具風格”。
尤其是嚴鳳英主演的《天仙配》《女駙馬》等優(yōu)秀劇目拍成電影后，影響遍及全國，先后有十多個省、市、自治區(qū)組建了五十多個專業(yè)黃梅戲劇團。
當今，黃梅戲已成為全國最有影響的地方劇種之一。
輕歌曼舞、賞心悅目的黃梅戲是地道的來自民間的藝術。
她的表演質樸細膩，真實活潑；她的語言樸實無華，通俗易懂；她的曲調優(yōu)美流暢，明快抒情。
加以道白多用安慶官話，地方生活氣息濃郁，更顯黃梅戲特色。
河南的豫劇豫劇，原稱“河南梆子”，因為河南省簡稱“豫”，解放后定名為豫劇，是河南省的主要劇種之一。
自看到有關它的文字記載至今已有200余年歷史。
清代末年，它已遍布河南全省。
建國后更以罕見的速度發(fā)展壯大，遍及河南城鄉(xiāng)各地，并分布臺灣、新疆、甘肅、陜西、湖北、山西、山東、河北、四川、江蘇等十幾個省、市、自治區(qū)。
至80年代中期，豫劇從演出團體、從業(yè)人數、觀眾數量等諸多方面，躍居全國300多個地方劇種之首。
豫劇藝術的特點是生活化、平民化，質樸本色，雅俗共賞。
豫劇音樂豐富多彩，唱腔屬板腔體。
唱詞通俗易懂，多為七字句或十字句。
它有獨特的板式結構和比較完整的音樂程式。
豫劇傳統(tǒng)劇目有近千出，在今天比較流行的傳統(tǒng)劇目有《抬花轎》《花木蘭》《穆桂英掛帥》《秦香蓮》等；現代戲劇目有《朝陽溝》《劉胡蘭》《李雙雙》《小二黑結婚》《祥林嫂》《紅色娘子軍》等。
當代豫劇的代表人物有常香玉、陳素真、崔蘭田、馬金鳳、閻立品等“豫劇五大名旦”，代表五大風格流派。
活躍在當今國內豫劇舞臺上的湯玉英、王清芬、虎美玲、李金枝、谷秀榮、陳淑敏、李樹建、朱巧云、王紅麗等11位豫劇表演藝術家先后摘取中國戲劇“梅花獎”。
浙江的越劇越劇發(fā)源于浙江省紹興地區(qū)嵊縣一帶(古越國所在地)的農村。
它是以嵊縣一帶的民間說唱藝術“落地唱書”為基礎，并在余姚鸚歌(秧歌)和湖州灘簧的影響下發(fā)展形成的。
最初稱為“小歌班”，多是農村藝人在農閑之際業(yè)余組合唱戲，后逐漸組成職業(yè)“小歌班”，并于1916年進入上海，吸收紹劇、京劇所長，在茶樓以“紹興文戲”之名演出，演員多以女藝人為主，有的戲班全由女演員組成。
1938年，紹興文戲改稱越劇。
越劇的曲調清悠婉轉，優(yōu)美動聽，長于抒情。
表演比較真切細膩。
越劇有不少優(yōu)秀劇目，如，《梁山伯與祝英臺》《紅樓夢》《柳毅傳書》《祥林嫂》《西廂記》《琵琶記》《孔雀東南飛》等。
著名演員有袁雪芬、傅全香、戚雅仙、范瑞娟、徐玉蘭、尹桂芳、王文娟、張桂鳳、茅威濤等。
四川的川劇川劇是中國戲劇中的一個古老劇種，有著300多年的歷史，它是四川、云南、貴州等西南幾省人民所喜見樂聞的民族民間藝術。
川劇融昆腔、空腔、胡琴、彈戲、燈戲五種聲腔為一體，其中高腔的幫打、唱最具地方特色。
川劇的行當總的方面分生、旦、凈、末、丑、雜等六大類。
川戲鑼鼓，是川劇音樂的重要組成部分。
川劇劇目豐富，搜集的劇目近兩千出。
已記錄的劇本約有一千本,尤以清新優(yōu)美的文學性見長。
較優(yōu)秀的劇目有《琵琶記》《柳蔭記》《文成公主》《水漫金山》《滾燈》《變臉》等。
川劇表演藝術具有深厚的現實主義傳統(tǒng)，同時又運用大量的藝術夸張手法，表演生動細膩，別致傳神，詼諧風趣，舞臺形象典雅、優(yōu)美、傳神，生活氣息濃郁。
神奇絕妙的變臉、吐火、踢慧眼等特技令人贊嘆。
“裝龍像龍，裝虎像虎”，這一句形容和要求川劇表演的話，在川劇演員中代代相傳。
川劇是巴蜀文化的典型代表，是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一顆璀璨明珠。
